Musica Italiana - Elizabeth Pino, Monica Mago(1).

Elizabeth Pino Di Rauso 08-10880
Monica Mago 08-10664
Cantos Gregorianos
El canto gregoriano, inicialmente llamado
canto cristiano es un tipo de canto llano
(simple, monódico y sin saltos) utilizado en la
liturgia de la Iglesia Católica Romana.
Historia
Sus orígenes se deben a la práctica
musical de la sinagoga judía y en el canto
de las primeras comunidades cristianas
La denominación canto gregoriano
procede de atribuírsele su recopilación al
Papa Gregorio Magno, siendo una
evolución del canto romano confrontado
con el canto galicano
Desde su nacimiento, la música cristiana
fue una oración cantada, y se debía realizar
con devoción.
El texto era la razón de ser del canto
gregoriano, y éste nunca podrá entenderse
sin el texto, el cual tiene prelación sobre la
melodía y es el que le da sentido completo al
canto.
San Pablo: “Cantando a Dios en vuestro
corazón”
San Agustín: “El que canta bien. Ora dos
veces”
Características Generales
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o
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Las partituras están escritas en tetragramas
Tiene un ritmo sometido al texto latino
Es una plegaria cantada y la expresión de
una religiosidad
Es un canto monódico (solo existe una línea
melódica) y a cappella (carece de
acompañamiento); interpretado por voces
masculinas
Tipos de Canto
o
Según la forma del canto
• Estilo responsorial: alternancia solista - coro
• Estilo antifonal: alternancia de 2 coros
• Estilo directo: solo 1 coro o 1 solista
o
Según el tratamiento melódico
• Melismático: más de una nota por sílaba
• Silábico: una sola nota por sílaba
• Neumático: alternancia entre melismático y
silábico
o
Según el tipo de texto
• Bíblicos: aparecen en la Biblia
• No bíblicos: no aparecen en la Biblia
Las principales expresiones del canto
gregoriano son el recitativo litúrgico, la
Salmodia, la Santa Misa y el Oficio Divino.
Tuvo gran impacto en el desarrollo de la
música occidental, especialmente en la música
medieval y del renacimiento.
Música Barroca
Antonio Vivaldi
Estilo musical relacionado con la época
homónima, que abarca desde el nacimiento
de la Ópera en el siglo XVII hasta la mitad del
siglo XVIII
El término barroco se tomó de la
arquitectura, y en el siglo XVIII se usó en
sentido peyorativo para describir las
características del género musical del siglo
anterior que se consideraba tosco, áspero y
anticuado.
Características Generales
Épocas musicales más largas y
fecundas de la música occidental.
o Uso del bajo continuo y el gusto por los
fuertes contrastes sonoros (coros,
familias instrumentales, solistas y
orquestas)
o Destacan la voz superior y el bajo
o
Antonio Vivaldi
o
o
Nació el 4 de Marzo de 1678 en Venecia
Falleció en Viena el 28 de Julio de 1741
Fue el compositor y violinista italiano
más influyente de su época.
Escribió más de 500 conciertos y 70
sonatas, 45 óperas, música religiosa
(Oratorio Juditha Triunphans, Gloria en re)
misas y motetes.
Sus sonatas instrumentales son más
conservadoras que sus conciertos, y su
música religiosa a menudo refleja el estilo
operístico de la época y la alternancia entre
orquesta y solista
Sus conciertos se convirtieron en modelo
de su género en toda Europa e influyeron
en el estilo de sus contemporáneos
Más de 300 de sus conciertos están
escritos para solista (220 para violín y otros
para fagot, violonchelo, oboe y flauta)
Escribió Concerti Grossi (25 para dos
violines y 32 para tres o más instrumentos),
Concerti de Ripieno (para orquesta sin
solistas.
Sus conciertos para violín fueron decisivos
en la evolución de la ejecución violinística en
cuanto a su escritura de cuerdas cruzadas y
al desarrollo de técnicas para el manejo del
arco.
Vivaldi fue el primer compositor que utilizó de
forma coherente el ritornello (es la repetición de
una sección o fragmento de una obra), que se
llegó a imponer en los movimientos rápidos del
concierto.
Estableció la forma de tres movimientos para
el concierto y fue uno de los primeros en
introducir cadenas para el solista.
Sus conciertos para violín Opus 8, Las Cuatro
Estaciones entre otros son los primeros ejemplos
de música programática que se caracteriza por
ritmos vigorosos y fuertes contrastes.
La Ópera
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“Ópera” se refiere a una obra dramática
puesta totalmente en música, caracterizada
por ser instrumental y vocal, ballet, y puesta
en escena.
La primera ópera fue La Dafne de Peri, que
se estrenó en Florencia en 1597.
El principal compositor del la ópera
veneciana fue Monteverdi, quien escribió
tres trabajos para los teatros públicos: Il
ritorno d'Ulisse in patria(1640), Le nozze
d'Enea con Lavinia (1641, ahora perdido) y
el más famoso L'incoronazione di
Poppea (1642).
La Ópera a través
del tiempo
Al final del siglo XVII algunos críticos creían
que una nueva y más elevada forma de ópera era
necesaria. Surge la Ópera seria, la cual sería
dominante en Italia y en gran parte del resto de
Europa durante el siglo XVIII. Se caracterizó por: la
simplificación de las tramas, la eliminación de los
elementos cómicos, la predilección por los
argumentos extraídos de la era clásica o de la
tragedia moderna francesa.
Hasta principios del siglo XVIII no
surgió el género cómico de la Ópera
buffa, nacido en Nápoles que se
extendería por toda Italia después de
1730.La Ópera buffa se diferencia de
la Ópera Seria por:
La importancia dada a la acción en
escena y la consecuente necesidad
de seguir con la música los cambios
en el drama, enfatizando la
expresividad de las palabras.
Giuseppe Verdi
Giuseppe Verdi (1813-1901), el
más popular de los compositores
de ópera.
 Verdi era un ardiente nacionalista
quien anhelaba por una libre y
unida Italia ,sus óperas se volvieron
un símbolo de la independencia
italiana.
 Sus últimas cuatro óperas: Don
Carlos, Aida, Otello y
Falstaff, esta última considerada
una obra maestra cómica la cual
termina con una fuga
despreocupada a las palabras:
Todo el mundo es una broma!

En sus treinta, Verdi
compuso Rigoletto (1853), y La
Traviata (1853). A pesar de que el
público las amó, los críticos estaban
frecuentemente escandalizados por el
tema de la ópera pues ellos parecían
condenar la violación, el suicidio y el
amor libre.
La Aida - Verdi
Links de las canciones y el
video
http://www.youtube.com/watch?v=6QO2
1JCa7NA
 http://www.youtube.com/watch?v=yb8icc
hy4H4
 http://www.youtube.com/watch?v=lfwuZ
af6WXw
 http://www.youtube.com/watch?v=8A3ze
tSuYRg
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