TALLER: “EL VIOLONCELLO EN LOS SIGLOS XX Y XXI: NUEVAS SONORIDADES, GRAFÍA Y EJECUCIÓN” Descripción: El objetivo principal de este taller es despertar el interés del joven violoncellista hacia a la interpretación de obras representativas de la producción musical de los siglos XX y XXI para su instrumento. Se trabajará una selección de obras que presenten innovaciones sonoras, técnicas o interpretativas y sus representaciones gráficas. El estudio de la idea musical, su grafía y la ejecución instrumental se dará a través del análisis de partituras, audición de grabaciones y de la ejecución en el violoncello de fragmentos organizados con fines pedagógicos y ordenados por grado de dificultad. Se abarcaran “extended techniques”, cómo estudiar afinación en un ámbito no tonal, ritmos simultáneos y microtonalidad, entre otros temas relacionados con la interpretación de música contemporánea. Se proporcionará también al alumno una panorámica del repertorio solista, de cámara y sinfónico para violoncello, combinados al uso de nuevas tecnologías. 1: INTRODUCCIÓN: EL VIOLONCELLO EN EL SIGLO XX Antecedentes históricos La ruptura con la tradición romántica: Webern y Debussy La evolución del repertorio en los siglos XX y XXI Proposición de ejercicios Análisis de partituras y audición de obras 2: LA CUESTIÓN DE LA GRAFÍA: ¿CÓMO INTERPRETARLA? Nuevas sonoridades y técnicas extendidas Armónicos naturales y artificiales Escordatura Afinación y microtonos Complejidades rítmicas Proposición de ejercicios Análisis de partituras y audición de obras 3: LA IMPROVISACIÓN EN SIGLO XX Antecedentes históricos Los diferentes tipos de improvisación La improvisación y el compositor La improvisación y el intérprete Ejercicios de improvisación colectiva e individual Ejercicios de creación colectiva Audición de obras 4: EL VIOLONCELLO Y LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS EN LA CREACIÓN MUSICAL: LA INTERACCIÓN CON LOS NUEVOS MATERIALES SONOROS Antecedentes históricos Obras electroacusticas mixtas El papel del instrumento acústico en el discurso electroacústico La manipulación de sonidos en tiempo-real Obras multi-media e interdisciplinarias La amplificación del violoncello y su impacto en las técnicas interpretativas Proposición de ejercicios Análisis de Partituras y Audición de Obras-Videos 5: CONCLUSIÓN: EL NUEVO PARADIGMA El papel del intérprete en la creación del repertorio y en la evolución de las técnicas interpretativas La relación interprete-compositor La figura del interprete como creador musical En impacto de la tecnología digital en los procesos creativos El futuro del interprete en el siglo XXI: la enseñanza y el mercado de trabajo Ejecuciones individuales y colectivas de obras contemporáneas propuestas durante el taller Análisis de partituras y audición de obras IMPARTE: Dra. Iracema de Andrade DIRIGIDO A: Alumnos de composición e instrumentistas Carga Horaria: 8 horas Cupo limitado a 10 alumnos activos – oyentes ilimitado