Presentación Georg Philipp Telemann “Los Cuartetos de París” En 1737, con cincuenta y seis años, desbordado por sus preocupaciones domésticas y por sus responsabilidades en la ópera de Hamburgo, Georg Philipp Telemann decide concederse una pausa profesional y visitar París. El compositor nos cuenta en su autobiografía que este era un viaje que tenía en mente desde mucho antes, ya que varios músicos de la capital francesa, conocedores de algunas de sus obras y admiradores de su estilo, le habían invitado a realizar este viaje en un deseo de conocer de primera mano su magisterio musical. Efectivamente, por esta época, muchas de las grandes obras de Telemann eran ya muy conocidas en Francia, e incluso importantes colecciones como Musique de table o los cuartetos Quadri, entre otras, circulaban habitualmente en varias ediciones más o menos correctas. Llegado, pues, el otoño de 1737, Telemann emprende viaje desde Hamburgo y se establece en la capital del Sena durante un espléndido periodo de 8 meses. París era entonces una importante capital europea que se distinguía por desarrollar una gran actividad cultural. En las iglesias y los conventos, además de enseñarse el arte de la música, se interpretaba el repertorio vocal y de órgano de más alta calidad. La música profana, por su parte, estaba dominada por dos grandes instituciones: la Académie Royale de Musique et de Danse y el Concert Spirituel. Esta última, en un principio dedicada únicamente a la música religiosa, fue con posterioridad vehículo de capital importancia para el desarrollo de la música instrumental francesa así como para la revelación ante el público parisino de las grandes obras de Haendel y de Telemann. Toda esta efervescencia cultural acabará teniendo un efecto beneficioso en el maestro alemán que, impregnado del esplendor musical parisino, pronto se sentirá animado a seguir componiendo e incluso desarrollará también una intensa labor como editor. Es entonces cuando publica los doce Cuartetos de París, vasta colección que agrupa los seis Quadri, compuestos en Hamburgo en 1730 y reeditados ahora en París, más los Six Nouveaux Quatuors, compuestos en 1738. La totalidad de las piezas está escrita para la misma formación, una flauta, un violín, una viola de gamba obligada y bajo continuo. A pesar del nombre estos cuartetos no representan una forma de componer a la manera francesa sino más bien una reunión de gustos europeos, propuesta que ya había sido explorada con anterioridad por François Couperin en su obra Les Nations mediante la utilización de estilos y ritmos procedentes de Francia, Alemania, Italia, España, Polonia… Queden, pues, en este mismo sentido estos cuartetos, como una muestra de la imaginación y del poder de seducción de la música de Telemann, en un estilo paneuropeo que traspasa cualquier frontera. AMAC-­‐ 2016 Programa • Sonata I en La mayor 1. 2. 3. 4. Soave Allegro Andante Vivace INTERLUDIO PARA TIORBA J. H. KAPSBERGER (1580-­‐1651) Preludio-­‐Canario-­‐Kapsberger • Concerto I en Sol Mayor 1. Grave, Allegro, Grave, Allegro 2. Largo, Presto, Largo 3. Allegro INTERLUDIO PARA TIORBA R. DE VISEÉ (1650-­‐1725) Chaconne • Cuarteto Nº6 en Mi menor 1. 2. 3. 4. 5. 6. Prélude “Á discrétion”, Très vite Gai Vite Gracieusement Distrait Modéré Duración: 60’ aprox. Academia Música Antigua de Cantabria Fundada por músicos cántabros, la Academia Música Antigua de Cantabria es una agrupación instrumental que se inscribe en el denominado movimiento interpretativo con criterios historicistas. De reciente creación, cuenta, no obstante, en sus filas con músicos experimentados que han formado parte de los elencos más destacados en el mundo de la interpretación histórica: Hippocampus, La Real Cámara, Vox Luminis, La Spagna, Secretvm, La Folía, Ensemble Méridiem, La Capilla Real de Madrid… trabajando con directores como Ton Koopman, Ryo Terakado, Peter van Heyghen, Jordi Savall, François-­‐Xavier Roth o Christina Pluhar. La Academia tiene entre sus objetivos difundir la música antigua, especialmente renacentista y barroca, con el soporte de instrumentos originales o copias fidedignas para, partiendo de su propia revelación sonora, ambicionar la más firme aproximación estilística. Pero nace, además, con una profunda vocación pedagógica, no solo por intentar hacer llegar esta propuesta artística a todo tipo de públicos, sino también por ofrecer la posibilidad de que los jóvenes talentos musicales de Cantabria puedan vivir la experiencia de iniciarse en la interpretación histórica, contactar con los instrumentos genuinos y, ¿por qué no?, ampliar el horizonte de sus propias expectativas profesionales. La Academia Música Antigua de Cantabria inició sus actividades dentro de la programación de la S!M (Semana Inusual de la Música) y ha ofrecido conciertos con diferentes formatos en localidades como Laredo, Camargo y Santander (Palacio de Festivales de Santander y Cantabria, Fundación Botín, Claustro de la Catedral, Conservatorio “Jesús de Monasterio”). En las navidades del 2015, interpreta el oratorio “ El Mesías” de G. F. Haendel en el Palacio de Festivales de Santander, junto a la Camerata Coral de la Universidad de Cantabria y solistas como Carlos Mena, Stephan Loges, Nicholas Mulroy… bajo la dirección de Aarón Zapico. Paralelamente, y junto con la asociación Música Antigua de Santander, organiza desde sus comienzos en el año 2013 el ciclo Matinés musicales en el conservatorio “Jesús de Monasterio”. MÚSICOS § § § § § § Violín: Daniel García Gamaza Traverso: Francisco Guazo Viola de gamba: Catherine Bahn Violoncello: Guillermo García Gamaza Cembalo: Jorge López-­‐Escribano Tiorba: Paulino García CONTACTO Urb. Los Álamos II, nº 1 39100-­‐Santa Cruz de Bezana (Cantabria) Teléfono: +34 652461127 Fax: + 34 942581692 Correo electrónico: info@amacweb.es Web: www.amacweb.es