EXCELSIOR Jueves 3 de marzo DE 2016 EN EL VATICANO EL PAPA Y EL TENOR El tenor Plácido Domingo saludó ayer al papa Francisco en la plaza de San Pedro. Al concluir la habitual audiencia general, el cantante español se acercó al religioso argentino, se arrodilló, le besó el anillo, intercambió algunas palabras, le obsequió algunos discos suyos y le presentó a su esposa, Marta Ornelas. (EFE) Foto: Reuters expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc LUDWIK MARGULES. El próximo lunes se realizará un homenaje al director de teatro nacido en Polonia, naturalizado mexicano, en el marco de su décimo aniversario luctuoso. >3 Duelo por Miguel Pruneda (2002) El último lector (2005) Santa María del Circo (1998) Los puentes de Königsberg (2009) Estación Tula (1995) ALGUNOS DE SUS LIBROS: La ciudad que el diablo se llevó (2012) Las bicicletas (1992) Foto: Luis Enrique Olivares POR VIRGINIA BAUTISTA virginia.bautista@gimm.com.mx ¿ Y si el primogénito de Dios hubiera sido mujer? Una Mesías que reivindicara el papel del sexo femenino en la historia de la religión, que pusiera a las mujeres en iguales condiciones que el hombre, y hasta en superioridad de circunstancias. Una redentora con otra sensibilidad… Asiduo lector de La Biblia, a la que considera una obra clásica de la literatura, “engendradora de más historias, de arte y música”, el escritor David Toscana (1961) se propuso el reto de insertar a la mujer como protagonista del Nuevo Testamento. Esta osada apuesta de “reescribir” La Biblia dio como resultado su nueva novela, Evangelia (Alfaguara), en la que el narrador regiomontano presenta a un Dios más humano en medio de una historia que cambia radicalmente la visión del mundo católico. “Mis novelas tenían una serie de guiños bíblicos, pero ahora sentí la tentación de meterme bien, de jugar, un poco como lo hizo Miguel de Cervantes con las novelas de caballería, donde hay una tradición literaria y él inserta a un personaje curioso en este mundo conocido. Eso fue lo que hice: saqué un personaje y metí otro y, a partir de ahí, trato de contar la misma historia, pero es imposible”, advierte en entrevista. El autor de Estación Tula decidió que la primogénita de María, a la que llamaron DAVID TOSCANA “REEDITA” LA BIBLIA Emanuel, debía “mostrar ciertas rebeldías contra algunas enseñanzas tradicionales, pues no es posible tener una Mesías a la que encierren en casa y le digan que debe tener hijos”. En la novela de Toscana, los fariseos que solían cuestionar a Jesús sobre cosas de la fe, ahora cuestionan a la redentora sobre asuntos de género. “Entonces, al final, tampoco es lo mismo crucificar a un hombre que a una mujer. No es lo mismo el espectáculo de un hombre desnudo que el de una mujer desnuda en la cruz. Ahí es donde como novelista empiezas a usar ciertos elementos que jamás podrían estar dentro de un Evangelio”. El ingeniero industrial egresado del Tecnológico de Monterrey pone en tela de juicio diversos aspectos. “¿Realmente una mujer es impura siete días al mes?, porque esto era algo muy marcado en la época. ¿De verdad la mujer es segunda, El escritor mexicano charla con Excélsior acerca de su más reciente novela, Evangelia, en la que plantea una pregunta central: ¿Y si el primogénito de Dios hubiera sido mujer? después del hombre? ¿Realmente debe estar callada en las congregaciones y no abrir la boca y si tiene alguna pregunta debe hablarla sólo con su marido en casa? Eso es lo que nos enseñan. Son bastante misóginos los textos bíblicos”, afirma tajante. Toscana, quien formó parte en 1994 del International Writers Program, en la Universidad de Iowa, y del Berliner Künstlerprogramm en 2003, aclara que con esta propuesta no buscó el escándalo o las ventas, “sino hablar de veras de la esencia de la religión, que es la que se cuestiona, es una novela mesurada”. “No con ganas de marcar una línea hereje, sino de entrar a un diálogo con el texto bíblico, porque me parece un libro fantástico que realmente debemos leer. La Biblia no deja de ser una obra que te confronta con muchas ideas, como los clásicos, te hace cuestionarte el mundo”, añade el autor regiomontano. LA IDEA DE DIOS Para Toscana, Dios es una idea que ha ido evolucionando. “No es el mismo Dios el del Pentateuco, de los primeros cinco libros de La Biblia, el vengativo, que el Dios bondadoso de los Evangelios o el que manejamos hoy. Hemos ido modificando esta imagen”. Explica que esto se debe a que La Biblia es un texto colectivo, al que varios autores le metieron mano. “Los Evangelios vienen de varias tradiciones orales. Los textos más antiguos que se conocen son del año 300 de nuestra era son reescrituras de reescrituras. No se sabe qué se escribió durante esos 250 años anteriores”. Por esta razón, el autor quiso también meterle mano a esta obra y propone una redentora sin la historia de Magdalena, “pues este personaje me salía sobrando”, y sin los 12 apóstoles, pues Emanuel escogió sólo a cuatro discípulas. “El ejercicio de prosa me gustó mucho; he aprendido mucho con La Biblia, el tono que yo uso al escribir lo aprendí con ella. El reto fue cómo usar mi prosa y hacer una serie de copiar-pegar y que no se note que son distintas voces.” Toscana concluye que Evangelia es una invitación velada a leer La Biblia. “Está de moda decir que los inteligentes no creen en Dios, que sólo creen en él los de mente sencilla, pero esto no es cierto. Hay muchos intelectuales, historiadores, teólogos inteligentes que creen. Me gustaría que los católicos realmente leyeran los textos sagrados, pues descubrirían mundos fantásticos”. 2: EXPRESIONES Jueves 3 de marzo DE 2016 : EXCELSIOR RICARDO HAM Territorios inciertos ÓSCAR BENASSINI obenassinif@hotmail.com Folclor pretencioso, apenas Se nos viene encima el gringote burdo, grotesco con su peluquín güero y sus pecas H ay una canción del argentino Alberto Cortez, que estuvo de moda hace más de 40 años: Los americanos. Y decía: “Nacen convencidos que no hay nadie en el mundo que sea más importante…, ¡que los americanos! El cine americano, grandes escenarios, música grandiosa, sutil estilo”. Puede decirse, como de tantas otras expresiones de folclor con pretensiones artísticas, que la ceremonia anual de entrega de los premios Oscar difícilmente pasa de noche. ¿Escenario de referencia? Alguno hay que proponer, porque ayuda a entender las académicas tendencias para decidir las distinciones. Vivimos los albores de la era Trump. Se nos viene encima el gringote burdo, grotesco con su peluquín, sus pecas y ese modo corriente de tan gangoso para articular en inglés. La política y su piruja de tiempo completo, la democracia, se rigen por una oscilación fraudulenta a la que se conoce como alternancia. Ya le tocaron ocho años a los demócratas y a su presidente colored, a los modos progresistas que usan como bandera a las minorías y las diversidades. Las causas forman ya una larga fila. Racismo, xenofobia, homofobia son apenas tres de las más populares en una nación que a la par que reitera su práctica de modo absolutamente previsible, pretende que ha emprendido una lucha tenaz en su contra. Las tres que anoto constituyen el esqueleto de la campaña política de Trump. Para la entrega 88º de los Oscar, la eventualidad era la ausencia de candidatos de raza negra a los premios por actuación, dirección o guión, para que apenas una canción representara a la minoría. A cambio, la Academia Vivimos los pretendió divertirnos con un vergonzoso juglar negro albores de la a quien se había encomen- era Trump. dado ridiculizar las protestas de los excluidos. Clarísimo el mensaje: no estamos para minorías raciales en el año del encumbramiento de la estupidez encarnada por Mr. Donald. Sí, admítase, se concedió un premio, un premiecito a la actriz de reparto del filme sobre transexualidad, y nada más. Apenas para eso da la situación con las precandidaturas. Quedaba una excelente alternativa: privilegiar el cine épico, las aventuras, las historias que dieron fama al “good old Hollywood”. Claro que me gustó Mad Max, observo apenas qué criterio pudo haber regido los votos que la distinguieron, y los mismo debo decir del trabajo de G. Iñárritu. A diferencia del mamarracho insufrible aquel, con su pretensión de volvernos intelectual al cineasta mexicano, Revenant es una de esas películas que se hacen por encargo a partir de una historia que ya existía y se convirtió en guión. Cine palomero si se quiere, preferibles sus limitaciones estéticas y narrativas a la pretensión, el mexicano repite en el gusto de sus colegas académicos y yo debo decir que esta vez la pasé muy bien viendo su película. Previsible lo de Leonardo, sensiblero, qué quiere uno, lo de Morricone; Lady Gaga olvidando para el show su seudopornográfica forma de hacer pop, herencia lamentable de Madonna, para convertirse en desafortunadísima defensora de las víctimas de abuso sexual, ya nos íbamos sin moralina y los gringos nada más no pueden así. Spotlight y su denuncia de abuso sexual por parte del clero católico tenía que salvar la noche. Mi favorita era la turca Mustang, pero yo salo las que me gustan. Noche de “los americanos”, para presagiar el retorno de los red necks capitaneados por el hombre del peluquín y su consigna de dar continuidad a lo más retardatario del alma americana, emulando a Reagan, Bush 1 y el “compadre” (diría Lubezki) de Fox, Bush 2. Les toca a los republicanos, así que a filmar y premiar a su gusto. Una bitácora de la maldad POR LUIS CARLOS SÁNCHEZ luis.sanchez@gimm.com.mx El 23 de enero de 2006 fue detenido en la Ciudad de México el secuestrador y homicida Raúl Osiel Marroquín, a quien ya se le conocía como El Sádico. Con tan sólo 25 años, el despiadado criminal había sido sargento primero del Ejército mexicano y tenía en su cuenta a por lo menos cuatro víctimas, todos homosexuales que enganchaba en la Zona Rosa y a los que había estrangulado con la firme convicción de llevar a cabo “una limpieza social”. El caso de Osiel cobró notoriedad, porque por la misma fecha fue capturada otra asesina en serie aún más célebre: Juana Barraza La Mataviejitas. El de El Sádico, sin embargo, es uno de los casos más característicos del asesino serial mexicano, afirma el periodista Ricardo Ham. “A todos los contactaba en la Zona Rosa, los secuestraba, cobraba los secuestros y de todos modos los asesinaba; siempre declaró cómo había cometido los asesinatos y no mostraba el menor pudor o remordimiento. Cumple con muchas características del asesino serial mexicano”, dice. Ham ha dedicado los últimos años de su vida a investigar los casos que más han estremecido al país y los ha reunido en Asesinos seriales mexicanos (Ediciones B, 2016), donde ofrece un recuento de las historias criminales seriales, la manera como han aparecido en el cine y un análisis a partir de estadísticas que resultan reveladoras sobre el fenómeno serial en México. El autor piensa que series televisivas como Mentes criminales han sesgado la manera de ver estos casos desde un país como México, donde, por el contrario, se ha tratado de dar la espalda al fenómeno. “Aquí se le ha dado más relevancia a otro tipo de criminalidad, principalmente la que tiene que ver con el El libro Asesinos seriales mexicanos aglutina y analiza algunos de los casos criminales más estremecedores Fotos: Especial y Archivo Goyo Cárdenas, El Estrangulador de Tacuba, y Juana Barraza Samperio, La Mataviejitas. ¿DÓNDE Y CUÁNDO? 33 Asesinos seriales mexicanos, de Ricardo Ham se presenta el 12 de marzo, 19:00 horas, en el local Los Insurgentes, que se ubica en Insurgentes sur 226, col. Roma. narcotráfico, con los sicarios, al asesino en serie no, creo que porque es la evidencia de fallas a diferentes niveles, a nivel social, de procuración de justicia, de problemas socioeconómicos. Negarlo es como negar todas estas fallas del sistema”. A la descarada manera de negar el tema, piensa, se agrega la falta de especialización para abordarlo. “La criminología a pesar de que tiene antecedentes como el del detective Alfonso Quiroz Cuarón no está muy profesionalizada, ha entrado en boga por la cuestión de los programas de televisión, pero la verdad es que no es así: cuando uno va a la calle se da cuenta de que las corporaciones no son capaces de acordonar un área, de no contaminar las escenas del crimen y caen en errores torpes, además de que carecen de base de datos, no hay un registro y no se pueden comparar los crímenes encontrados con patrones pasados”. Lo cierto es que el del asesino en serie es un problema que existe en México mucho más allá de lo que se cree. Revisando casos, Ham identifica una serie de patrones locales: en su recuento aparecen datos como la evidencia de que nunca se ha investigado el asesinato serial sino que se descubre una vez que el criminal es capturado. Otro es que casi siempre estos asesinos pertenecieron a corporaciones de justicia, y que tanto los ancianos como los homosexuales y las prostitutas, son las principales víctimas. Otro dato más reciente asocia el incremento de la criminalidad a la actuación de asesinos en serie: “De los 30 casos que ha habido de asesinos seriales en el país en los últimos años, por lo menos seis o siete se han avecindado en el Estado de México, sobre todo los más recientes, eso es muy revelador”. En el lado chato de la navaja está otro fenómeno, el que se ocupa del asesino serial como fuente inagotable de historias y como personaje de la cultura, atractivo para una gran variedad de géneros. “El asesino serial es fascinante. Rompe los límites, los violentos, sicológicos, él los traspasa, hace algo que la gente normal no se atreve. El asesino sí lo hace, es una especie de antihéroe. No sólo por los homicidios sino por los actos de canibalismo, de descuartizamiento, todo lo que uno no haría. Estos personajes sí lo hacen y además se atreven a gozar con ello”, agrega. EL RADAR EXPRESIONES expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES El libro Se extingue la voz más hermosa F. G. Haghenbeck “aclara” desde la portada que escribe este libro bajo seudónimo. ¿Para qué? AGENDA Un día como hoy, pero de 2008, murió el cantante italiano Giuseppe Di Stefano, considerado el “tenor de la voz más hermosa”, quien compartió escenario con el barítono Tito Gobbi y la soprano Maria Callas. Nació el 24 de julio de 1921. El Fonca cumple 27 años Hoy cumple JORGE ASÍS ESCRITOR ARGENTINO / 70 AÑOS Su novela Flores robadas en los jardines de Quilmes (1980) vendio 350 mil ejemplares. AUTOR PROLÍFICO Algunas de sus obras son Hombre de Gris, Casa Casta, Tulipanes salvajes en agua de rosas y Dulces otoñales. TÍTULO: Hierba santa AUTORA: Alexandra Scheiman EDITORIAL: Planeta, México, 2016; 166 pp. Víctor Manuel Torres Coordinador Edgar Hernández Editor Paola Rodríguez Coeditora Visual Para celebrar un aniversario más, el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca) exhibirá la muestra Creación en movimiento, en San Pedro Museo de Arte en Puebla, la cual reúne el trabajo de 107 artistas visuales del país. El Fonca cumplió ayer 27 años de impulsar el desarrollo artístico en México. La Secretaría de Mario Palomera Diseño Cultura federal informó que, desde 1989, el Fonca ha organizado 27 exposiciones con la participación de mil 690 becarios, y el programa Jóvenes Creadores ha beneficiado a tres mil 266 personas mediante 97 encuentros con sesiones de trabajo por especialidad o interdisciplinarias. (De la Redacción) EXCELSIOR : Jueves 3 de marzo DE 2016 EXPRESIONES :3 (1933-2006) Foto: Especial La Premio Nobel de Literatura Toni Morrison. PEN AMERICA Premian a Toni Morrison Honran a Margules ¿QUIÉN FUE? Ludwik Margules Coben fue director de teatro, cine, televisión y radio; maestro de teatro y cine y fundador de varias instituciones educativas. AP expresiones@gimm.com.mx NUEVA YORK.- La premio Nobel Toni Morrison recibió un reconocimiento honorario con el nombre de otro laureado con el Nobel, el fallecido Saul Bellow. PEN America, la organización literaria y de derechos humanos, informó que Morrison es merecedora del premio PEN/Saul Bellow al Mérito en la Literatura Estadunidense dotado con 25 mil dólares. Morrison, de 85 años, es famosa por novelas como Beloved, Song of Solomon y Jazz. “Reveladora, inteligente, atrevida, su ficción está dedicada a la experiencia negra, a las vidas negras y la conciencia negra, material desde el cual ha forjado una estética estadunidense singular”, dijo la juez del premio Louise Erdrich, quien es también una novelista destacada. “Toni Morrison no sólo le abrió las puertas a otras personas cuando comenzó a publicar, se ha mantenido cerca de los temas de su tiempo”. Fotos: Cortesía INBA Los justos, obra adaptada y dirigida por Margules. POR JUAN CARLOS TALAVERA jc.talavera@gimm.com.mx Con una exposición fotográfica que incluye más de cien fotografías y manuscritos del director de teatro Ludwik Margules (1933-2006), en su mayoría inéditos, así como la proyección del documental Ludwik Margules. Procesos de creación, donde se cuenta la vida y obra del creador de origen polaco, se le rendirá un homenaje al creador a diez años de su fallecimiento. Vía telefónica, Lydia Margules, hija del creador, comentó que el homenaje se llevará a cabo el próximo 7 de marzo en el Teatro Julio Castillo, donde también se realizarán conferencias y una reflexión final a cargo del escenógrafo e iluminador Alejandro Luna y la crítica de teatro Luz Emilia Aguilar. La exposición incluye documentos que muestran su proceso de trabajo, junto con documentos, carteles, programas, fotografías y video, donde será posible apreciar sus procesos de trabajo, los apuntes que tomaba y todo el testimonio de algunas de sus obras. El documental fue editado por José Luis García Agraz hace casi 12 años para un homenaje que recibió en el Palacio de Bellas Artes, luego de que ganara el Premio Nacional de Ciencias y Artes en 2003. El homenaje incluirá mesas de reflexión. La primera se llevará a cabo el lunes bajo el título La actuación como piedra central de la construcción escénica marguliana, donde participarán Laura Una exposición y un ciclo de charlas recordarán al director de teatro de origen polaco, a 10 años de su fallecimiento Almela, Luisa Huertas, Emma hicieran una donación con el Dib, Álvaro Guerrero, Rodrigo 90 por ciento de sus docuVázquez y Miguel Flores, pro- mentos resguardados en su gramada a las 18:00 horas; y la casa. “En ese fondo hay musegunda, titulada La insistente chísimas fotografías y textos presencia de Ludwik Margu- inéditos, que formarán parte les en la formación cinema- de la exposición, como su bitográfica, con José Luis García tácora de trabajo y reflexiones Agraz, Ángeles Castro y Nacho totalmente desconocidas. Además, reconoció que la Ortiz. Para el siguiente día se figura de su padre está bien programaron tres más: La valorada en México. “Hay puesta en escena en la era de un respeto y un cariño hacia la información: globalización Ludwik Margules, de parte y redes, con la participación de creadores y sus excolabode Mauricio Jiménez, Lorena radores, sus alumnos. Sobre Maza, David Olguín y Sandra todo que ha quedado un gran respeto y admiraFélix; Pensamiento ción hacia su traplural con Angelibajo”, destacó. na Muñiz, Juan To¿DÓNDE Aseveró que var y Juan Villoro; Y CUÁNDO? parte del legado y concluirán con de Margules está la intervención del 33 El homenaje a escenógrafo e iluLudwik Margu- en su mirada de cómo hizo teaminador teatral les se llevará a tro. “Algunas de Alejandro Luna y cabo los días las aportaciones la crítica de teatro 7 y 8 de marzo que podemos resLuz Emilia Aguilar en el Teatro catar aparecen en Zinser. Julio Castillo. su manera de enNacido en Polonia, en 1933, Ludwik Mar- tender el quehacer teatral, el gules Coben fue director de hecho teatral, la construcción teatro, cine, televisión y radio; y el proceso de creación teamaestro de teatro y cine, fun- tral, que era como él: inmendador de varias instituciones so, profundo, contundente y educativas, crítico y ensayista complejo”. Pese a todo, dijo, aún hay teatral, así como traductor de textos narrativos y dramáticos una faceta poco conocidas del ruso, polaco, inglés y ale- de su padre. “Algo que fue dimán. Murió el 7 de marzo de fícil de observar en él fue la 2006 en la Ciudad de México, enorme fragilidad y vulnerabilidad que lo convirtió en el a los 72 años de edad. Lydia Margules recordó gran hombre que fue. Era un que el fondo Ludwik Margu- ser absolutamente sensible, les se creó en el CITRU a raíz vulnerable, de una humanide que ella y su hermana dad enorme”. MÚ SI CA “La gira por América es gracias a las aportaciones de Veronica Atkins y Susan Carmel Lehrman” ORQUESTA MARIINSKY Valeri Gergiev, director principal. Sergei Redkin, piano. Borodin: Danzas Polovtsianas Tchaikovsky: Concierto para piano y orquesta núm. 1 en si bemol menor, Op. 23 y Obertura 1812, Op. 49 Stravinsky: El pájaro de fuego (versión corta) AUDITORIO NACIONAL Reforma y Campo Marte Col. Bosque de Chapultepec Boletos en: Taquilla del Auditorio Nacional y www.ticketmaster.com.mx www.gob.mx/mexicoescultura www.cultura.gob.mx síguenos en: /SecretariaCulturaMx @cultura_mx 4: EXPRESIONES Jueves 3 de marzo DE 2016 : EXCELSIOR GALERÍA LODOS AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL CARLSEN DEFENDERÁ SU TÍTULO EN NUEVA YORK EL DINAMISMO DE LAS PIEZAS DEL CHINO WEN La tensión de la lucha y la posición en equilibrio inestable hace que el gran maestro ruso evite un mate en tres movimientos, pero poco después no se da cuenta de que le dan jaque mate en una jugada. La partida proyecta equilibrio sólo que las piezas blancas cobran dinamismo, sacrifican una T en f7 y el chino Yang Wen combina y triunfa. Blancas: Yang Wen, China, 2,609. Negras: Vladislav Artemiev, Rusia, 2674. Defensa Siciliana, B23. R-2, Open Aeroflot, Moscú, 02–03–2016. 1.e4 c5 2.Cc3 a6 3.g3 b5 4.Ag2 Ab7 Si 4...b4 5.Cd5 e6 6.Ce3 Ab7 7.a3 Ae7 8.axb4 cxb4 9.d3 Cf6 10.Cf3 0–0 11.0–0) 5.d3 e6 6.Ch3 d6 7.0–0 Cf6 Los engines valoran la posición equilibrada. Acaso a una gran mayoría le gustaría conducir las blancas en función al desarrollo de las piezas, a la seguridad del rey y a que en dos tiempos pueden conectar sus torres. Las negras han hecho cinco movimientos de peón lo que antes era una violación a los principios de apertura. El problema de este tipo de estructura es que, si hay rompimiento, el atraso en desarrollo puede resultar problemático. 8.f4 Cc6 9.Ae3 Ae7 10.e5 dxe5 11.fxe5 Cd7 Si 11...Cd5 12.Cxd5 exd5 13.e6 f6 14.Dh5+ g6 15.Dxd5 Dxd5 16.Axd5 0–0–0 17.Cf4 g5 18.Axc6 Axc6 19.Ch5 Thf8 20.Cg7 Td5 21.Cf5 Te8 22.Tae1± con ventaja evidente.; Si 11...Cxe5? 12.Axb7 Ta7 13.Ag2 La posición abierta, el control de f y la perspectiva de adueñarse de la columna central e y la pareja de alfiles conceden a los maestros ventaja decisiva. 12.Dg4 g6 Los engines valoran favorable la posición negra. Sólo que no olvidemos que en las aperturas de peón rey el peón de f7 es temático en esquemas ofensivos. Hay una columna abierta y el C no ocupa su posicional en f6. Si 12...0–0 13.Ah6 g6 14.Axf8± 13.Txf7 [13.Axc6 Axc6 14.Txf7 Rxf7 15.Tf1+ Re8 16.Dxe6 Dc7 17.Cg5 Dxe5 18.Dxc6 Dxe3+ 19.Rh1 Axg5 20.Dxa8+ Re7 21.Dxh8+–] 13...Rxf7 14.Tf1+ Re8 15.Dxe6 Cdxe5 Todas las piezas blancas son activas. Las torres negras y el AD juegan un papel pasivo. 16.Ce4! Dc7 17.Cf4 Si 17.Chg5 Rd8 18.Cxc5 Axc5 19.Axc5 La torre amenaza la invasión de la séptima. 17...Ac8 Se podría llamar el Alfil de Grouchy, ya es demasiado tarde. 18.Cf6+ Rd8 Si 18...Rf8 19.Cxg6+ hxg6 20.Ah6+ Txh6 21.Dg8++ 19.Dd5+ Dd6 20.Axc5 Dxd5 21.Ab6++. 1–0. El alfil de Grouchy llega demasiado tarde. Posición después de 17. Ch3-f4 Ab7-c8 de la partida entre el chino Yang Wen y el ruso Vladislav Artemiev. ¿Puede visualizar el remate triunfal de las blancas? EL MUNDIAL SERÁ EN NUEVA YORK VISY ANAND SALE DE LOS 10 MEJORES DEL MUNDO El reciente descalabro del ex campeón mundial Viswanathan Anand, en el Tradewise del Peñón de Gibraltar, lo hizo salir, por vez primera en más de un cuarto de siglo, de los diez mejores del planeta, mientras que se anuncia que Magnus Carlsen defenderá su corona mundial en noviembre próximo en Nueva York. He aquí la lista oficial FIDE con los 50 mejores del mundo. 1º. Magnus Carlsen, Noruega, 2,851; 2º. Vladimir Krámnik, Rusia, 2,801; 3o. Fabiano Caruana, Estados Unidos, 2,794; 4o. Anish giri, Holanda, 2,793; 5o. Maxime Vachier-Lagrave, Francia, 2,792; 6o. Hikaru Nakamura, EUA, 2,790; 7o. Levon Aronian, Armenia, 2,786; 8o. Veselin Topálov, Bulgaria, 2,780; 9o. Liren Ding, China, 2,777. 10o. Wesley So, EUA, 2,773. 11o. Pável Eljánov, Ucrania, 2,765; 12o. Viswanathan Anand, India, 2,762; 13o. Sergey Karjakin, Ru,sia, 2,760; 14o. Pentala Harikrishna, India, 2,758; 15o. Chao B Li, China, 2757; 16o. Peter Svídler, Rusia, 2,757; 17o. Alexander Grischuk, Rusia, 2,752; 18o. Shakhriyar Mamedyarov, Azerbaiyán, 2,747; 19o. Yangyi Yu, China, 2,738; 20o. Boris Gélfand, Israel, 2,735. 21o. Dmitry Andzreikin, Rusia, 2,732; 22o. Leinier Pérez, Cuba, 2,732; 23o. Dmitry Jakovenko, Rusia, 2,731; 24o. Michael Adams, Inglaterra, 2,727; 25º. David Navara, República Checa, 2,726; 26º. Teimour Radjábov, Azerbaiyán, 2,726; 27º. Xiangzhi Bu, China, 2,724; 28º. Evegeny Tomashevsky, Rusia; 29º. Nikita Vitiugov, Rusia, 2,721; 30º. Richard Rapport, Hungría, 2,720. Vista de la exposición Dear Chantry.... Artista visto como dron POR SANDRA SÁNCHEZ expresiones@gimm.com.mx Korakrit Arunanondchai es un artista de Taiwán que utiliza diversos medios como la pintura y el video para reflexionar sobre los modos de producción del mundo contemporáneo, donde la tecnología y la alta definición tienen gran valor. Frente a este panorama yuxtapone la necesidad del contacto humano y la espiritualidad. Las dos condiciones se mezclan en sus piezas, produciendo una visión crítica sobre lo que consideramos esencial, más allá de una visión moral. Curada por Franklin Meléndez, la galería Lodos presenta Dear Chantry, / the you of the future may collect the us in the / present / maybe decide to call it a history / put it in a room filled with people / and give them all funny names, una exposición donde Arunanondchai exhibe el video Painting with History in a Room Filled with people with funny names 3, junto a dos esculturas, cojines y una iluminación amarilla que genera un ambiente de saturación en el espacio. Esta exposición muestra por primera vez el trabajo del artista en América Latina. El video fue presentado el año pasado en París, en el Palais de Tokyo. Sin embargo, para cada presentación el artista produce un escenario que se convierte en una sola pieza junto al filme. Para la exposición en Lodos colocó una gran pantalla de plasma frente a dos cojines gigantes blancos con azul, donde la gente puede sentarse a ver el El taiwanés Korakrit Arunanondchai presenta en México una videoinstalación que se exhibió en el Palais de Tokyo ¿DÓNDE Y CUÁNDO? La exposición puede visitarse hasta el 6 de abril, previa cita, en Lodos, ubicada en García Icazbalceta 30, Colonia San Rafael. Él es un personaje en sus videos, es un personaje cuando exhibe. Su personaje se llama el pintor, en esta exposición el personaje es un dron” FRANCISCO CORDERO-OCEGUERA DIRECTOR DE LODOS Fotos: Karina Tejada video. La iluminación es de un amarillo primario y se presenta de manera difusa, pintando todo el espacio de dicho color. Una de las esculturas está colocada sobre el suelo y consiste en dos manos con cables que parecen provenir de un contacto de luz. La otra pieza está montada sobre la pared, al centro hay una cara de maniquí blanca con una máscara de oxígeno sobre la boca, a los lados, un poco más arriba, se observan dos máquinas que asemejan a drones. El video de Arunanondchai recuerda a la obra de arte total, pues la construcción de las imágenes pasan por registros como el video musical, el documental, la autorrepresentación y la pintura, donde la imagen-movimiento se vuelve tan primordial como la arquitectura, la música y la construcción narrativa. Una de las frases con las que empieza la pieza dice “la primera imagen eres tú cubierto con pintura parado en un cuerpo de agua”, la referencia al medio pictórico es constante, sirve como marco para cuestionarse la propia representación del hombre en la actualidad. Francisco Cordero-Oceguera, director de Lodos, comenta sobre el trabajo de Korakrit que todo lo que ha hecho en los últimos cinco años es un performance “él es un personaje en sus videos, es un personaje cuando exhibe. Su personaje se llama ‘el pintor’, en esta exposición el personaje es un dron”. También explica que un elemento importante del video y de sus pinturas es el uso de la mezclilla, la cual concibe como un medio democrático que puede usar todo el mundo. Para el artista es importante, enfatiza, que sus piezas puedan ser vistas y apreciadas por un público que no sólo sea especializado en arte. El texto que acompaña a la exposición es singular, Meléndez en vez de realizar una explicación discursiva hizo un poema titulado El artista como dron, que recoge varias preocupaciones presentes en la pieza, “El artista como done / Está solo en casa y perdido en la traducción. / El dron se encuentra en casa por encima del mundo. / Tararea el mareo de la libertad. / ¡El artista está borracho de la altura y el vuelo! / La poesía es buena, pero el deporte es mejor, / El mirar hacia abajo a una pequeña mancha terrestre. /¿Quién es esta pequeña mancha? Un joven que usa maquillaje para ocultar su enfermedad. /¿Puede el dron percibir el intento de ocultar del joven? /¿Será suficiente la nitidez de sus pixeles para esta exfoliación química?”, escribe el curador. NUEVA YORK ABRE ARMORY SHOW Ayer abrió al público VIP la feria Armory Show de Nueva York, en su edición número 22. El encuentro, que se realiza cada año al pie del Río Hudson en los muelles 92 y 94, se inaugura hoy al público en general y continuará hasta el domingo. Fotos: AFP