37 FESTIVAL DE JAZZ DE VITORIA-GASTEIZ AVANCE DE PROGRAMA Polideportivo de Mendizorrotza Martes, 16 de Julio 20.30 h. Entrada: 15 € Concierto de Gospel LOS ANGELES CRENSHAW GOSPEL CHOIR Todos conocen una película que se llama Sister Act 2 con Whoopi Goldberg en el papel de Iris Stevenson. Whoopi no estará en Vitoria pero Iris sí, y acompañada del coro de 18 jóvenes que cantan en la película. Durante los 18 meses de rodaje Iris Stevenson fue la asesora de Whoopi Goldberg, su modelo y su sombra. Continúa con su “misión” de hacer cantar a todo el mundo. Con o sin talento, ella no rechaza a nadie, no hace audiciones, les dice que deben cantar no solamente con sus gargantas sino con todo el cuerpo, y además también con el espíritu y el alma. Una noche inolvidable con un coro de 18 jóvenes y cuatro músicos incluida ella. Miércoles, 17 de Julio 21.00 h. Entrada: 25 € El trompetista Ibrahim Maalouf fue sin duda el gran triunfador de la pasada edición del Festival, donde maravilló en la sección Jazz del Siglo XXI. Este año regresa, pero al escenario principal y con un concierto completamente diferente al ofrecido en el Teatro Principal. Maalouf ha reunido a una formación llena de estrellas con el saxofonista Mark Turner, el contrabajista Larry Grenadier, el batería Clarence Penn y Frank Woeste al piano. Con este grupo ha grabado su cuarto álbum: WIND. Compuesto inicialmente para acompañar a una película muda de René Clair ‘La Proie du Vent’, el conjunto recuerda a la famosa banda original ‘Ascenseur pour l’echafaud’ de Miles Davis.. IBRAHIM MAALOUF Ibrahim Maalouf, trompeta Mark Turner, saxo; Frank Woeste, piano; Larry Grenadier, contrabajo Clarence Penn, batería BILL FRISELL BIG SUR SEXTET El segundo concierto de la noche lo protagonizará Bill Frisell uno de los guitarristas más influyentes de los últimos 20 años. Llegará a Vitoria-Gasteiz para presentar algunos de sus últimos proyectos, entre ellos Sign of Life, el homenaje a John Lennon y Big Sur, un álbum que saldrá la venta en primavera, y en el que reúne un gran cuarteto de cuerda con batería. Es tal la creatividad de Frisell que en el último año ha grabado nada menos que tres álbumes. ¿Quién habla de la crisis del disco? Jueves, 18 de julio 21.00 h. Entrada: 35 € Su padre es francés, su madre es americana y vive a caballo entre París y Nueva York. Estuvo por primera y única vez en nuestro Festival hace 17 años. Jacky es uno de esos raros músicos en el que cada nuevo disco es una maravillosa sorpresa. Su punto de vista sobre los “Standards”, sobre las canciones francesas o incluso canciones pop, nada se resiste a su talento. En su duodécimo álbum como líder ha elegido temas desde Erik Satie a John Lennon, Amy Winehouse o Sonny Rollins… Ha reunido a un grupo de estrellas, el mismo que estará presente en Mendizorrotza como el gran clarinetista y saxofonista Michel Portal, el trompetista Stephane Belmondo y la jovencísima cantante también franco-americana Cecile McLorin Salvant, poseedora del premio Thelonious Monk. Seguro que Terrasson nos va a maravillar una vez más gracias a su estilo potente y su capacidad de releer temas clásicos de la música popular. Bill Frisell, guitarra Carrie Rodríguez, violín Jenny Scheiman, violin Eyvind Kang, viola Hank Roberts, chelo Rudy Royston, batería JACKY TERRASON TRIO Invitados especiales: Cecile McLorin-Salvant, Michel Portal y Stephane Belmondo MELODY GARDOT La joven cantante estadounidense Melody Gardot se presentará por primera vez en Vitoria-Gasteiz. Cuando solamente tenía 16 años, un terrible accidente - un coche la atropelló mientras iba en bicicleta- le mantuvo en cama durante meses e hizo que desarrollara una hipersensibilidad a la luz, de ahí sus sempiternas gafas de sol, y al ruido. Su terapeuta le recomendó entonces que escuchara temas clásicos de jazz, que convirtió lo que en principio no era más que un hobby, la música, en su profesión, en la que ha tenido un enorme éxito, con ventas millonarias. Melody, una de las últimas en llegar a ese selecto grupo de las grandes voces femeninas del jazz, ha triunfado en los escenarios de los más prestigiosos festivales de jazz de Montreal, Monterey, North Sea Jazz o Montreux y ha conseguido que el maestro del contrabajo Charlie Haden la seleccionara junto a cantantes de la talla de Cassandra Wilson, Diana Krall o Norah Jones para su álbum “Sophisticated Ladies”. Viernes, 19 de Julio 21.00 h. Entrada: 35 € TOM HARRELL QUINTET Tom Harrell, trompeta Wayne Escoffery, saxo tenor Danny Grisset, piano Ugona Okegwo, contrabajo Johnathan Blake, batería BRANFORD MARSALIS QUARTET Banford Marsalis, saxos Joey Calderazzo, piano Eric Revis, contrabajo Justin Faulkner, batería Sábado, 20 de julio 21.00 h. Entrada: 45 € CHICK COREA & THE VIGIL Chick Corea, piano y teclados Tim Garland, saxo Christian McBride, bajo Marcus Gilmore, batería Charles Altura, guitarra PACO DE LUCIA CHICK COREA Y PACO DE LUCÍA En las últimas tres décadas, Tom Harrell se ha convertido en uno de los mejores trompetistas de jazz, extremadamente lírico y de una fluidez deslumbrante. Alabado por Newsweek como genio de la melodía, Tom es ampliamente reconocido como uno de los músicos de jazz más creativos, que no hace concesiones, y uno de los mejores compositores de nuestro tiempo. Con una discografía de más de 260 discos y una carrera que abarca más de cuatro décadas, Harrell se las ha ingeniado para estar fresco y actual. Es un asiduo ganador de las votaciones tanto de los críticos como de los lectores de las revistas Down Beat y Jazz Times y también fue nombrado Trompetista del Año 2011 por la Asociación de Periodistas de Jazz. Creció en el área de San Francisco y su primera oportunidad importante fue Woody Herman (1970-1971). Tocó durante cuatro años con Horace Silver (1973-1977) y antes de ingresar en el quinteto de Phil Woods para una larga temporada (1983-1989), Harrell tocó con Lionel Hampton, Mel Lewis, Bill Evans, George Russell y el noneto de Lee Konitz. Desde que dejó a Konitz ha grabado toda una serie de excelentes sesiones. Su sonido cálido y brillante a la trompeta y el fiscorno, la sofisticación de su armonía y ritmo es lo que le ha convertido en un icono del jazz . Pocas veces hay músicos que consigan tanta unanimidad entre los críticos. Todos dicen que es el mejor saxo soprano del mundo y uno de los 3 mejores tenores. Además estamos hablando de un músico polifacético. Lo mismo interpreta jazz que música clásica; que dirige el grupo del “Tonight Show” de Jay Leno; toca en la banda de Sting durante tres años; graba con Grateful Dead y Bruce Hornsby; o compone las bandas sonoras de las películas de Spike Lee. NEA Jazz Master, su cuarteto es uno de los más estables del jazz. Durante muchos años ha estado formado por los mismo músicos: Joey Calderazzo, al piano; Eric Revis, al contrabajo, y Justin Faulkner (que no tiene todavía 22 años), a la batería. Siempre es un acontecimiento escuchar al cuarteto de Branford Marsalis. La última vez que estuvo en el Festival fue hace nueve años. La clausura del 37 festival promete ser una gran noche que abrirá el virtuoso del teclado, Chick Corea. Ganador de 20 premios Grammy, ha alcanzado el estatus de leyenda después de cuatro décadas de creatividad incomparable y de una asombrosa producción artística. Llegará a Vitoria con su nuevo grupo The Vigil, donde le arropan Christian McBride (mejor contrabajista de los últimos 5 años según la revista Down Beat), el saxofonista Tim Garland, el batería Marcus Gilmore y el guitarrista Charles Altura. En la segunda parte de esa gran noche disfrutaremos de Paco de Lucía, maestro absoluto y rotundo del mejor flamenco de todos los tiempos. Con su sexteto realizó uno de los desarrollos más innovadores de la guitarra flamenca y el jazz: la incorporación del bajo eléctrico, la flauta y el saxo, la armónica o los teclados electrónicos, a los que se suma un instrumento peruano: el cajón, sin el que no se entiende la percusión, que se une a las palmas, en el flamenco de hoy en día. El momento más esperado de esa velada será el encuentro de estos dos genios que unirán su música en un concierto en exclusiva mundial. Ambos recordarán lo que ya hicieran hace 12 años en el mismo escenario, en VitoriaGasteiz. Nunca se ha visto a dos músicos tan felices de volver a reencontrarse. Sin duda, será el broche de oro al festival de 2013. Jazz del Siglo XXI Teatro Principal Martes, 16 de julio 18.00 h. Entrada: 15 € Konexioa JAVIER COLINA –KIRK LIGHTSEY Kirk Ligthsey, piano Javier Colina, contrabajo Para muchos aficionados al jazz, este pamplonés es tal vez el mejor contrabajista que hay en España. Comenzó a destacar en los 90, interviniendo en la película “Calle 54” de Fernando Trueba y acompaña en conciertos y grabaciones a músicos de una gran experiencia como Hank Jones, Barry Harris, y especialmente a Tete Montoliu. También ha colaborado con Bebo y Chucho Valdés y el Cigala. Javier forma parte de la Konexioa de este año y ha elegido al gran pianista norteamericano Kirk Lightsey. Comienza su carrera con músicos como Paul Chambers, Barry Harris y Charles McPherson. A principios de los setenta se trasladó a Los Angeles Miércoles, 17 de julio 18.00 h Entrada: 15 € CRAIG TABORN, piano solo Jueves, 18 de julio 18.00 h. Entrada: 15 € BEN WILLIAMS SOUND EFFECT Marcus Strickland, saxos David Bryant, piano Ben Williams, bajo John Davis, batería Matt Stevens, guitarra Viernes, 19 de julio 18.00 h. Entrada: 15 € PASCAL SCHUMACHER, FRANCESCO TRISTANO, BACHAR KHALIFÉ TRIO Francesco Tristano, piano Bachar Khalifé, percusión Pascal Schumacher, vibráfono Sábado, 20 de julio 18.00 h. Entrada: 15 € ANTONIO SANCHEZ MIGRATION Dave Binney, saxo John Screet, piano Matt Brewer, bajo Antonio Sánchez, batería donde trabajó con Bobby Hutcherson, Pharoah Sanders, Harold Land y Esther Philips. En el año 1965 grabó con Sonny Sitt, y realizó cinco álbumes con Chet Baker. Desde 1979 a 1983 formó parte del cuarteto de Dexter Gordon lo que contribuyó a consolidar su nombre como un pianista de élite. Craig Taborn, uno de los pianistas más interesantes de hoy en día. Ha grabado con Dave Douglas, James Carter, Chris Potter o Dave Binney, entre otros. Ha sido reconocido además con el Premio Paul Aket 2012. Es el único artista emergente que ha ganado las clasificaciones Mejor Pianista, Mejor Teclados, y Mejor Organista en la votación de los Críticos de la revista Down Beat. Hoy en día graba con el sello ECM con el que ha realizadoun álbum a piano solo, que es como lo escucharemos en el Teatro Principal Se puede desconfiar cuando un músico graba su primer álbum y lo titula “State of Art”. Esto es lo que ha hecho el jovencísimo- 26 años-, contrabajista norteamericano Ben Williams. Puede pensarse que es un exceso de audacia pero Ben ha sido el ganador del Thelonious Monk International Jazz Competition para contrabajo en 2009, y tal vez por esto, se siente realmente confiado. En este su primer disco interpreta jazz, rap o funk con música de Woody Shaw, Stevie Wonder o Michael Jackson en su repertorio y hay homenajes a Lee Morgan o James Brown. Es decir, un disco lleno de sorpresas en el que el líder toca mucho y muy bien. Nadie de los que asistieron, el año pasado en Mendizorrotza, al concierto de Pat Metheny habrá olvidado uno de los momentos cruciales de aquella noche, el dúo entre Pat y Ben, guitarra y contrabajo. Sin lugar a dudas, es otro recuerdo estelar del pasado Festival. No será la primera que vez que un músico haya deslumbrado en la música clásica, en el jazz y en la música electrónica. Hace unas décadas Friedrich Gulda, considerado uno de los mejores pianistas “clásicos” de su época, tenía su trío estable de jazz y terminó sus días haciendo música “disco” en Ibiza. Francesco Tristano es un jovencísimo luxemburgués conocido mundialmente por sus grabaciones en Deutsche Grammophon , sobre música de Buxtehude y Bach, que se considera discípulo de Glenn Gold. Pero además tiene su trío de jazz y su trío electrónico Aufgang. Y en los tres estilos se siente realmente a gusto. El vibráfono de Pascal Schumacher junto al piano y los teclados electrónicos de Francesco Tristano y el percusionistaBachar Khalifé componen la formación con la que tocarán en el Siglo XXI. Se a cual sea el estilo que interpreten, el público siempre termina arrebatado y en pie. Ganador de tres Premios Grammy, Antonio Sánchez está considerado por muchos críticos y músicos como el mejor batería de su generación. El joven batería mejicano es el motor de la banda de Pat Metheny y tiene mucho que ver con el sonido actual del grupo. Comienza sus estudios de jazz en su país, en México, donde no solamente se dedica a la batería sino también al piano clásico. Así pues es un percusionista que fue antes pianista, como Jack DeJohnette. En 1993 fue a Boston para matricularse en el Berklee College of Music donde se gradúa Magna Cum Laude en Jazz. Se trasladó a Nueva York donde pronto fue uno de los baterías más solicitados, tocando y grabando con Pat Metheny, Chick Corea, Michael Brecker, Gary Burton y Toots Thielemans. Colabora regularmente con los músicos más prominentes de su generación como Joshua Redman, Chris Potter, John Patitucci, Danilo Pérez, Avishai Cohen, solo por citar a unos pocos. Su primer disco “Migration” cuenta con invitados especiales como Pat Metheny y Chick Corea y ahora está a punto de salir al mercado su segundo álbum grabado con el cuarteto con el que le podremos escuchar este verano . Carlsberg Jazz de Medianoche NH Canciller Ayala 16-20 de julio 00:00 Entrada: Gratuita RAY GELATO & THE GIANTS CYRUS CHESTNUT TRIO Ray Gelato & The Giants. Si es sorprendente ver a estos músicos vestidos con sus trajes de mafiosos, lo es más disfrutar de su música, interpretada para los oídos y para los pies, y que llega a todo el mundo. Ray Gelato & The Giants envuelven sus actuaciones con el mismo espíritu que los grandes showmen de jazz del pasado, interpretando tanto arreglos auténticos de la época del swing como composiciones propias. El estilo vocal de Ray Gelato a menudo ha sido comparado con el de Louis Prima y el sonido de su saxo tenor en muchos solos, muy influenciado por algunos grandes como Ben Webster e Illinois Jacquet. Cyrus Chestnut es un pianista de gran experiencia, de hecho con solo siete años ya tocaba el piano en público en la iglesia. Está considerado como uno de los músicos más trascendentes de su generación, arraigado a las fuentes del góspel y con un conocimiento muy profundo de la tradición del jazz. Su estilo denota una lectura particular de sus influencias –Art Tatum, Hank Jones, Red Garland y Tommy Flanagan a las que impregna de un lirismo muy personal. Jazz en la Calle 16-20 de julio 13:00 y 19:30 TBC BRASS BAND El Jazz en la calle llegará de la mano de To Be Continued Brass Band, también conocida como TBC Brass Band, formada en 2002 por jóvenes músicos de los distritos 7 y 9 de Nueva Orleans. Sus conciertos en la calle pronto les otorgó un montón de seguidores, hasta que en 2005 llegó la tragedia del Katrina y sus componentes se dispersaron por el resto de Estados Unidos. Meses después regresaron a su ciudad natal y hoy en día continúan tocando su divertida música en Nueva Orleans y en el mundo entero, y llevando a cada rincón esa mezcla única de brass band y jazz. En 2008 se realizó un documental sobre la banda: ‘From The Mouthpiece on Back’ producido por los miembros del grupo de hip hop The Roots. Polideportivo de Mendizorrotza: Abono Especial Numerado (Días 16, 17, 18, 19 y 20 de julio): 155 € Abono (Días 16, 17, 18, 19 y 20 de julio) 100 € Abono Teatro Principal (Días 16, 17, 18, 19 y 20 de julio): 55 € Información: www.jazzvitoria.com Correo electrónico: jazzvitoria@jazzvitoria.com