Juan de Dios Magdaleno – Biografía !Juan de Dios Magdaleno nació en Colima, México en 1984. Inició su actividad musical a la edad de 10 años a través de la música folclórica mexicana. Juan de Dios comenzó su educación musical formalmente en el Instituto Universitario de Bellas Artes de la Universidad de Colima, donde estudió violín con Tatiana Zatina y composición con Antoly Zatin.! Del 2003 al 2005 continuó sus estudios de violín con Alessandro Orsso y composición con Luis Jaime Cortez en el Conservatorio de las Rosas, así como paralelamente realizó estudios de arquitectura y matemáticas. En Junio del 2009 finalizó con honores los estudios de Licenciatura en Composición Musical en el Conservatorio de Amsterdam, bajo la tutela de Fabio Nieder y Richard Ayres. A través de su carrera musical ha sido honrado recibiendo algunos premios y apoyos por su trabajo creativo, como por ejemplo: The Delta Scholarship (Ministerio Holandés de Educación), “Jóvenes Creadores” FONCA/CONACULTA, 1er lugar en el Concurso Internacional de Composición “Lutoslawski Award 2008”, 2do premio en el Concurso Internacional de Composición “Mauricio Kagel 2010”, “Musikförderungopreis der Stadt Graz 2013”, entre otros. A través de sus estudios, ha tenido al oportunidad de asistir a talleres y clases magistrales de composición con compositores como: Helmut Lachenmann, Brian Ferneyhough, Beat Furrer, Tristan Murail, James Dillon, Jonathan Harvey, Salvatore Sciarrino, Julio Estrada, Ivan Fedele, Michael Jarrell, Oscar Bianchi, Clemens Gadenstätter, entre otros. Su música ha sido interpretada en México, Holanda, Canada, Polonia, Inglaterra, Italia, España, Francia y Austria por ensambles como: Asko|Schoenberg Ensemble, Nieuw Ensemble, Orchestre National de Lorraine, Nouvel Ensemble Modern, Ossia Ensemble, Orquesta de Camara de Bellas Artes, Jos Zwaanenburg, Ernesto Molinari, Namascae Lemanic Modern Ensemble, entre otros. Actualmente, Juan de Dios cursa la maestría en composición musical bajo la tutela de Gerd Kühr en la Universidad de la Música en Graz, Austria. El canto de los cronopios – Nota sobre la obra (es) El canto de los cronopios es una obra para 13 instrumentos y 10 metrónomos mecánicos, compuesta como parte del proyecto que acompaña mi tesis de Maestría: “Die Bewegung der Zeit” (El movimiento del tiempo). La pieza esta inspirada y toma su nombre del cuento homónimo (incluido en el libro “Historias de Cronopios y de Famas”) del escritor argentino Julio Cortázar. El canto de los cronopios esta compuesta de 10 secciones formales, a través de las cuales, dos entidades musicales inicialmente contrastantes, interactúan y se influyen mutuamente. A lo largo de la obra, dicho planteamiento dialéctico se ve inmerso en un continuo desarrollo no-lineal, el cual caracterizará el discurso musical desplegado en la obra en su totalidad. Así, el material sonoro utilizado para la composición de El canto de los cronopios se ve constantemente sujeto a una re-contextualización de sus características, enfrentando y/o incorporando posibles procedimientos como la fusión, adición o negación de ciertos materiales o características de su comportamiento, ajenas a la entidad en cuestión. De alguna manera, una de las ideas centrales sobre la cual gira la pieza, es la de encontrar una respuesta personal, a partir de mi sensibilidad y conocimientos técnicos al cuestionamiento: ¿En dónde reside la noción de identidad de un fragmento musical y hasta dónde pueden ser manipulados sus diferentes aspectos sin perder dicha percepción de unidad?