Análisis del mundo contemporáneo Algunas películas sugeridas para trabajar en el aula RECURSOS HUMANOS Dirección: Laurent Cantet Francia, 1999. Esta película francesa centra su mirada sobre unos cuantos temas candentes de la actualidad mundial: la humillación laboral, la degradación social y la desocupación, esa espada de Damocles que pende sobre cada vez más gente de todas las clases. También se ocupa de las relaciones familiares, aunque en menor medida o con menor profundidad. LA CORPORACION Dirección: Costa Gavras Francia, España y Bélgica, 2005. Bruno Davert es un alto ejecutivo de una fábrica de papel que lleva quince años dedicado a satisfacer las necesidades de los dueños y accionistas de la compañía. Debido a un proceso de reestructuración económica de la empresa, de la noche a la mañana es despedido junto con cientos de sus compañeros. En principio la medida no le preocupa porque es joven, cuenta con una preparación excelente y cree que no tardará demasiado en encontrar otro puesto de un nivel similar. Tres años después, aún sin trabajo, sólo tiene en mente sobrevivir y salvaguardar el futuro de su esposa e hijos. Con la ayuda de un arma decidirá pasar a la acción y comenzar a aniquilar a su competencia de una forma ordenada y lógica. Al mismo tiempo prepara el asalto a la Corporación Arcadia, el último obstáculo entre él y el puesto laboral que ansía. TOCANDO EL VIENTO Dirección: Mark Herman Gran Bretaña, 1997. La mina de carbón de un pueblo minero del norte de Inglaterra corre peligro de ser cerrada en los años de gobierno de Margaret Thatcher. La banda de música de los mineros, toda una institución del lugar con más de un siglo de historia, también corre peligro de desaparecer. A pesar de ello, Danny, el líder de la banda, exhorta a sus compañeros para continuar compitiendo en el concurso nacional. Esta película forma parte de una línea desarrollada por el cine británico de ficción orientada a temas políticos y sociales. Stephen Frears (Ropa limpia...negocios sucios, 1985), Stephen Daldry (Billy Eliot, 2000) fueron los principales artífices de este filón preocupado en registrar la inmediatez de la realidad en tiempos del gobierno de Margaret Thatcher. Con eje en las tensiones raciales, la situación de los trabajadores y el creciente desempleo, estas películas prenunciaron una problemática que hacia fines de los noventa fue hegemónica: la reconversión productiva del capitalismo y sus consecuencias humanas CIUDAD DE DIOS Dirección: Fernando Meirelles Brasil, 2002. Buscapé tiene 11 años y es un niño más de Cidade de Deus, uno de los barrios más violentos de Rio de Janeiro. Tímido y delicado se cría en medio de robos, peleas y enfrentamientos diarios con la policía, pero el lo que realmente quiere es convertirse en fotógrafo, si sobrevive, claro. Dadinho, de la misma edad que Buscapé es nuevo en el barrio, él sueña con llegar a ser el criminal más peligroso de Rio de Janeiro y empieza su aprendizaje. Ambos conseguirán sus objetivos… EL ODIO Dirección: Mathieu Kassowitz Francia, 1995. Una vez más, el renacido cine Cosmos se anima a divulgar un título despreciado por los grandes circuitos de distribución local: El odio, segundo opus de Mathieu Kassovitz, que en 1995, cuando contaba con 25 años, lo consagró como algo más que una promesa entre los cultores del cine social, que forman legión entre los jóvenes franceses. Narra la vida de tres jóvenes desheredados de la sociedad (un judío, un árabe y un negro) en un suburbio de París a mediados de la década de los noventa. Los mecanismos del odio social en un barrio de inmigrantes de la banlieu parisina. TIEMPOS MODERNOS Dirección: Charles Chaplin EEUU, 1936. Esta es una de las más famosas películas de Charlie Chaplin, y un clásico del cine mudo, muy utilizada para analizar la segunda revolución industrial. Desde el taylorismo (división del tiempo y del trabajo por series de operaciones o procesos menores que luego se unirían con el fin de obtener en menos tiempo el producto terminado) al fordismo (creación de la línea de montaje que aumenta la producción en serie), la vida industrial (la figura represora del capataz, la extenuante jornada de trabajo, la creación de una rutina en la mentalidad del trabajador) y la social (la vida acelerada, la sensación de que no alcanza el tiempo para nada), Tiempos Modernos realizará una parodia de la sociedad inmersa en el capitalismo en expansión. INTERVENCIÓN DIVINA Dirección: Elya Suleimán Palestina, 2001. Una rareza, una visión desde Palestina llena de humor, amor, horror y surrealismo. En Nazaret, bajo una apariencia de corriente normalidad, la ciudad se entrega a la locura. Presionado por su negocio en quiebra, un hombre toma cartas en el asunto e intenta romper una reacción en cadena de mezquinas hostilidades. Pero él mismo se viene abajo. El hombre es el padre de E.S. Surge una historia de amor entre un palestino que vive en Jerusalén y una Palestina de Ramallah. El hombre, E.S., alterna entre su padre enfermo y su vida amorosa, tratando de mantener vivos a ambos. Debido a la situación política, la libertad de movimientos de la mujer termina en el puesto de control del ejército israelí entre las dos ciudades. Como se les impide cruzar, los encuentros íntimos de los amantes tienen lugar en un solar abandonado justo al lado del puesto de control. Los amantes no pueden obviar la realidad de la ocupación. No pueden preservar su intimidad ante un asedio. Una complicidad de solemne deseo comienza a generar violentas repercusiones y, aunque parezca imposible, sus airados corazones contraatacan con arrebatos de espectacular fantasía. ASUROT Dirección: Ada Ushpiz y Anat Even Israel, 2001. Dos directoras israelitas muestran a tres mujeres que viven en una casa (en una calle de Hebrón) cuyas puertas dan una a territorio palestino y otra al ocupado por Israel. POWAQQATSI Dirección: Godfrey Regio EEUU, 1988. Powaqqatsi (en idioma hopi: "Vida en transformación") es un film documental del año 1988, corresponde a la segunda parte de la trilogía documental dirigida por G. Reggio; la primera de ellas, Koyaanisqatsi "Vida fuera de equilibrio", de 1983 y la última de las partes: Naqoyqatsi "La vida como guerra" de 2002. Las tres partes, sin voz en off ni diálogos, son musicalizadas por Philip Glass. Sin guión, la película comunica directamente a través de sus imágenes, desarrollando su propio ritmo, mostrando escenas de manipulación y destrucción humanas. Consta de cinco capítulos que narran la historia y la cultura del hombre desde los rituales más antiguos hasta la febril vida de las modernas ciudades. Es un documento de creatividad y fantasías humanas, pero, al mismo tiempo, una muestra filmada de los peligros del progreso que amenazan a estos mundos, algunos de los cuales aún permanecen intactos. OSAMA Dirección: Siddiq Barmak Afganistán, 2003. La película “Osama”, ganadora de la Espiga de Oro en el Festival de Valladolid, adereza el hito histórico de abrir el fuego fílmico en el Afganistán con el régimen talibán derrocado, con un argumento de un gran calado dramático y unas armas netamente artísticas de incalculable valor. Narra la historia de una niña de 12 años que debe disfrazarse de varón para poder trabajar y mantener a su familia. JUNTOS Dirección: Lukas Moodysson Suecia, 2000. En una comuna libertaria de Suecia durante los años 70, toda una suerte de distintos individuos comparten juntos una peculiar forma de vivir. Un sistema alternativo de convivir en sociedad, con sus ventajas e inconvenientes, pero siempre con el cariño y el humor que distinguen a los seres humanos. Éstos, y sus vecinos "burgueses" de doble moral, suscitarán un sinfín de situaciones. LA CORTINA DE HUMO Dirección: Barry Levinson EEUU, 1997. La manipulación de la opinión pública: guerras que desvíen la atención de los problemas internos… El Presidente de los Estados Unidos es acusado por una menor de cometer abusos sexuales días antes de su reelección. Su asesor idea un conflicto bélico en Albania para distraer la atención del caso y contrata a un director de cine para inventar esa guerra que el presidente pueda terminar heroicamente delante de todas las televisiones. EN TIERRA DE NADIE Dirección: Danis Tanović Bosnia, Francia y Alemania, 2000. La sinrazón de la guerra de los Balcanes y el triste papel de la ONU y la prensa “libre”. Primer largometraje del joven director bosnio Danis Tanović mostrándonos, desde un punto de vista tragicómico, el duro y espinoso conflicto de los Balcanes. Dos soldados de dos bandos diferentes, uno bosnio y el otro serbio, se encuentran atrapados entre las líneas enemigas, en tierra de nadie, durante la guerra de Bosnia de 1993. Mientras ellos dos tratan de encontrar una solución a su complicado problema, un sargento de los cascos azules de las Naciones Unidas se prepara para ayudarles, contraviniendo las órdenes de sus superiores. Los medios de comunicación son los encargados de transformar una simple anécdota en un show mediático de carácter internacional. Mientras la tensión entre las diferentes partes va en aumento, y la prensa espera pacientemente nuevas noticias, el bosnio y el serbio tratan por todos los medios de negociar el precio de su propia vida en medio de la locura de la guerra. FAHRENHEIT 9/11 Dirección: Michael Moore EEUU, 2004. Se trata de una película documental que habla sobre las causas y consecuencias de los atentados del 11 de septiembre de 2001 en Estados Unidos, haciendo referencia a la posterior invasión de Iraq liderada por ese país y Gran Bretaña. Además, intenta determinar el alcance real de los supuestos vínculos entre las familias del presidente de los Estados Unidos en el momento de los atentados, George W. Bush, y los Bin Laden, acaudalada familia de Osama bin Laden. BOWLING FOR COLUMBINE Dirección: Michael Moore EEUU, 2002. Reflexión del director de la película acerca de un país en estado de psicosis, donde se producen 11.000 asesinatos a tiros cada año. Columbine High School es el colegio de Littleton, un pueblo del estado de Colorado donde los quinceañeros Eric Harris y Dylan Kelbold, en abril de 1999, tras jugar una partida de bowling entraron armados hasta los dientes y mataron a tiros a 13 de sus compañeros antes de suicidarse. Tomando como punto de partida esta masacre, Moore pasea su cámara por una serie de episodios tan cotidianos como asombrosos: se hace cliente de un banco y obtiene un arma como regalo, luego muestra cómo las grandes tiendas ponen munición al alcance de adolescentes y hasta pone en ridículo, durante una entrevista, al actor Charlton Heston, presidente de la poderosa Asociación Nacional del Rifle y promotor del uso civil de armas de fuego. SED. INVASIÓN GOTA A GOTA Dirección Mausi Martínez Argentina, 2004. Documental. Las guerras del siglo XXI serán por el agua. Sólo el 2,5% del agua del planeta es dulce y está en proceso de pérdida. En América Latina, abarcando 4 países del MERCOSUR, duerme silencioso el Acuífero Guaraní, una reserva subterránea capaz de abastecer de agua a todo el planeta por los próximos 200 años. Mientras los norteamericanos pretenden instalar Bases Militares en la zona para su control, el Banco Mundial y otros organismos de financiación alientan mecanismos de privatización. EL ÁRBOL, EL ALCALDE Y LA MEDIATECA Dirección: Eric Rohmer Francia, 1993. El alcalde de un pequeño pueblo quiere construir un gran complejo deportivocultural en unos terrenos cercanos al pueblo. Cuando todo parece seguir su cauce normal, comienzan a surgir infinidad de pequeños problemas, presiones de uno y otro bando y cuestiones políticas que ponen en peligro el proyecto. Un maestro de ese pueblito se resiste a que construyan la mediateca en el terreno baldío frente a su casa porque allí hay un árbol. UNA VERDAD INCÓMODA Dirección: Davis Guggenheim. EEUU, 2006. El ex vicepresidente de los Estados Unidos, Al Gore, intenta mostrar a través de este documental los peligros del calentamiento global. Según su visión y la de una gran mayoría de científicos, sólo quedan diez años para evitar que el clima de nuestro planeta sufra grandes alteraciones. Gore desea incentivar a todos los ciudadanos del planeta a tomar medidas de prevención y así evitar una catástrofe que podría terminar con la vida en la Tierra tal cual la conocemos. Se trata de un llamado de atención que desecha mitos y errores para transmitir el mensaje de que el calentamiento global es un peligro real y actual. La verdad incómoda lleva al espectador el argumento persuasivo de Gore de que debemos actuar ahora para salvar al planeta. Todos y cada uno de nosotros podemos realizar cambios en nuestra vida cotidiana y contribuir con la solución. REBELDE SIN CAUSA Dirección: Nicholas Ray EEUU, 1955. Jimmy Stark un estudiante, es un chico particularmente difícil: confuso y desorientado, se ve frecuentemente envuelto en peleas y conflictos, a consecuencia de los cuales su familia,en la cual es el hijo único, se ve obligada a un permanente peregrinaje de una ciudad a otra. Llegado a una nueva localidad, en la que también encontrará nuevos sentimientos hasta entonces desconocidos el amor de Judy y la amistad admirativa de ‘Platón’ Crawford un muchacho aún más joven que él. No tarda en sostener su enésimo enfrentamiento, aunque, en esta ocasión, las consecuencias serán mucho más terribles. MISSISSIPPI MASSALA Dirección: Mira Nair EEUU e India, 1991. Esta película propone una aguda mirada sobre un tema conflictivo: el amor interracial. "Mississippi Masala" es la historia del romance entre dos jóvenes: ella hindú, él negro. Los perjuicios en uno y otro sentido convierten a la relación en un "Romeo y Julieta" de nuestro tiempo. La discriminación, el desprecio por lo que es distinto y la fuerza transformadora de los jóvenes son los ejes de este film. DEUDA (QUIÉN LE DEBE A QUIÉN) Dirección: Jorge Lanata y Andrés Schaer Argentina, 2004. Una chica de ocho años, Bárbara Flores, llora su hambre por televisión. El hecho conmueve a la Argentina y desata una intensa campaña de políticos y medios e instala el tema de los miles de desnutridos en un país que se ufanó de ser "el granero del mundo". La película es la búsqueda de los responsables de aquel llanto. ¿Es la deuda una trampa de los organismos de crédito internacional, que nos prestaron sabiendo que nunca podríamos pagarlo? ¿Hay alguna línea que una el informe de un tecnócrata de Washington con el hambre de un niño en Tucumán? ¿Somos víctimas de una especie de complot mundial o, también, tenemos que ver con lo malo que nos pasa? ¿Cuántos millones de la deuda formaron parte del botín de la corrupción o se perdieron en la selva de un estado ineficiente? ¿Qué tendremos que ver nosotros? LA REPÚBLICA PERDIDA Partes 1 y 2 Dirección: Miguel Pérez Argentina, 1983. La revisión de la historia Argentina: Parte 1: entre el golpe militar de 1930 y el de 1976, a través de documentales de la época; Parte 2: De Isabel Perón a Alfonsín. Ante la vuelta de la democracia y la necesidad imperante por revisar la historia reciente, un documento parcial bien armado y de mucho éxito en su momento. La República perdida es la primera película documental que examina el reciente pasado Argentino. LUNA DE AVELLANEDA Dirección: Juan José Campanella Argentina, 2004. Había una vez un club como tantos otros clubes. Sus historias de encuentro y amores, de pasiones y alegrías eran las de sus miles de socios, con éxitos deportivos, con el río como protagonista. Un club con un pasado de recuerdos y un presente de olvidos, de abandono, de deudas que ponen en peligro su existencia como tal. Al parecer la única salida posible es que se convierta en un Casino, nada más alejado de los ideales y de los fines de sus fundadores en la década del 40: Un club social, deportivo y cultural. Los descendientes de estos fundadores se debatirán entre la posibilidad de salvarse a cualquier costo o de reencontrarse con aquellos sueños. LOS RUBIOS Dirección: Albertina Carri Argentina, 2003. A mitad de camino entre el documental y la ficción biográfica, Los rubios ofrece -desde la óptica de una hija de desaparecidos durante esos años- una nueva mirada sobre un tema muy transitado por la cinematografía argentina de los últimos años: la dictadura militar. Los rubios es la historia de la propia Albertina que trata de construir la figura de sus padres desaparecidos durante la última dictadura militar argentina en el año 1977. Es la historia de Albertina y, al mismo tiempo, la historia de los argentinos. MEMORIAS DEL SAQUEO Dirección: Fernando Solanas Argentina, 2004. Esta película nació para aportar a la memoria contra el olvido, reconstruir la historia de uno de las etapas mas graves de la Argentina para incitar a denunciar las causas del vaciamiento económico y el genocidio social. Un fresco documental basado en una rigurosa investigación testimonial y analiza la trama oculta de la corrupción. De la dictadura a la caída de de la Rúa: tres décadas de vaciamiento que terminaron en la mayor crisis económica del país. “Historia de una traición” (de Alfonsín y Menem), “La deuda eterna”, “El remate del petróleo” son títulos de algunos de los capítulos que estructuran la película, que de manera muy didáctica y contundente denuncia cómo fue necesario el acuerdo de todos los poderes corruptos (político, sindical, económico, financiero, etc.) para llevar a cabo la entrega vergonzante del patrimonio nacional. El petróleo y el subsuelo argentino, las comunicaciones, las vías férrea y caminera, las aerolíneas nacionales están entre los temas cuidadosamente analizados, con entrevistas a reconocidos especialistas en cada materia, quienes denuncian cómo se entregaron, privatizaciones mediante, los medios productivos a las corporaciones extranjeras, por apenas una fracción de su valor de mercado. Resultan elocuentes las imágenes de los ámbitos de poder donde se fraguó la entrega: esos anónimos pasillos de bancos y ministerios fotografiados en toda su siniestra solemnidad. LA PATAGONIA REBELDE Dirección: Héctor Olivera Argentina, 1974. 1920, obreros del sur argentino agrupados en sociedades anarquistas y socialistas resuelven hacer una huelga exigiendo mejoras laborales. Poco después de que el gobierno nacional desconociera los acuerdos firmados con los obreros a través del sindicato, estalla una nueva huelga, seguida por una brutal represión. La película, inspirada en la novela de Osvaldo Bayer, "Los vengadores de la Patagonia trágica" fue estrenada en 1974 y a los pocos días censurada y prohibida por el gobierno. LA DEUDA INTERNA Dirección: Miguel Pereira Argentina, 1988. En Chorcán, Jujuy un joven indígena, Verónico Cruz, conoce a un maestro rural recién llegado de la Capital Federal. Entre ambos nace una amistad que se interrumpe cuando al joven le toca el servicio militar y es convocado a participar en la Guerra de Malvinas. En la siguiente página web de la Comisión Provincial por la Memoria encontrarán un catálogo de materiales: http://www.comisionporlamemoria.org/museodearteymemoria/cine/catalogoargum2007. xls