XI Encuentro Nacional y Foro Internacional de la Red de Profesores de Teatro DRAMATIZA Mendoza – 18 al 21 de noviembre de 2011 • Título del trabajo: “Autorretratos en la adolescencia, dejando una huella a través del video-arte y la nuevas tecnologías” (teléfonos celulares y cámaras digitales dentro y fuera del colegio) • Eje temático: Didácticas específicas por niveles. Metodologías específicas para la enseñanza del Teatro por nivel y espacio curricular: Secundaria. Estrategias innovadoras en la enseñanza del teatro: teatro de objetos, teatro y cine, técnicas circenses, intervenciones, etc. • Nivel educativo al que refiere: medio. • Apellidos y Nombres del/los autor/es: López Martín. • Nombre del expositor: López Martín • Institución a la que pertenece/n: IUNA (Instituto Universitario Nacional del Arte) INVESTEA (UBA)/ Conservatorio de Música Alberto Ginastera / Instituto Nº 174 Rosario Vera Peñaloza / Instituto Normal superior Nº 10 Juan Bautista Alberdi/ E.E.M.Nº 13, EP Nº 27, 18, 57. Institución en la que se realizo la experiencia: Polimodal Nº 13: Modalidad arteteatro “General Manuel Belgrano”, Lacroze Nº 133, 011-4767-8995. 1 “Hay imágenes que nos hacen llorar; otras tienen la capacidad de hacernos estremecer de emoción y ternura; algunas pueden lograr que exclamemos, y otras, directamente, consiguen que apartemos la vista. Las imágenes nos provocan, despiertan reacciones, nos golpean; en síntesis tienen poder. Son como unos “potentes prismáticos” que intensifican la experiencia e iluminan realidades que de otro modo pasarían inadvertidas.”1. Una de las funciones del arte es poder dejar testimonio de cómo somos, de la creación artística en un momento histórico preciso, es decir contextualizada. Una obra de arte siempre tiene tras de sí una intención que la originó, por consiguiente, responde a una función específica en un momento determinado. El termino autorretrato posee una raíz etimológica “autos”, que proviene del griego que quiere decir “si mismo”. Los primeros autorretratos registrados en la historia del arte datan de la Edad antigua. Se sabe que en el antiguo Egipto hubo un escultor llamado Bak que esculpió su propia imagen en una piedra, alrededor del año 1.300 A. C ¿Cuáles fueron los motivos de Bak para retratarse? Es difícil determinarlo, lo que sí sabemos es que hizo algo inusual porque solo los dioses, los ricos y poderosos gozaban del privilegio de inmortalizar su imagen. También se tiene noticia de una leyenda que cuenta cómo el escultor griego Fidias, autor de muchas de las esculturas del Partenón, fue encarcelado porque se atrevió a plasmar su retrato en el escudo de su escultura de la diosa Atenea Buck-Morss, Susan, “Estudios visuales e imaginación global”, en Brea, José Luis /ed.), Estudios visuales. La epistemología de la visualidad en la era de su globalización. Madrid, Ediciones Akal, 2005. Pág. 153-154. 1 2 ubicada en el famoso templo griego. La audacia y afrenta de Fidias radicó en que osó incluir su propia efigie (de un simple mortal) entre aquellas de los dioses. Desde aquellos lejanos intentos de inmortalidad mediante la creación de autorretratos a la actualidad el género en si mismo ha ido variando notablemente, Pasando por la edad media en la cual hubo arquitectos que de alguna manera “firmaban” sus obras con pequeños autorretratos esculpidos en sitios semiescondidos de la arquitectura llegando al auge del genero en el renacimiento en donde autorretratarse fue una de las practicas predilectas de los artistas. 2 El autorretrato implicaba la exploración plástica de sí mismos desde varias perspectivas: Fisonómica Psicológica De identidad social Artística Con la llegada del video (la imagen en movimiento) el autorretrato según Raquel Schefer plantea un alteridad y enuncia que como objeto audiovisual transitamos a un campo en el cual “el mismo”, desdoblado se presenta como “otro”. En sus palabras el autorretrato como retrato/imagen (“dibujo”) del sí mismo como otro. “…El autorretrato se sitúa del lado de lo metafórico intenta constituir su coherencia gracias a un sistema de recordatorios, de repeticiones entre elementos homólogos y sustituibles, aparece como una totalidad sin fin, en la que nada puede ser entregado por adelantado, ya que su autor anuncia: “No voy a contarles lo que hice, sino a decirles quien soy”…” 3 2 En U.R.L http://www.edilbertolasso/autorretrato-1 3 Bellour, Raymond. “Autorretratos”, en Entre-imágenes, Editorial Colihue, Buenos Aires, 2009 3 El autorretrato establece una serie de características presentes en la producción videográfica; El cuerpo en cuanto a materia primordial de trabajo, el cuerpo como espejo del mundo, (de lo particular a lo general) y, la presencia del dispositivo técnico que registra el autorretrato además de su memoria. En el campo del cine experimental y de vanguardia, así como en el videoarte, el autorretrato para Schefer constituye el género de elección de los directores y artistas para la reflexión/narración de historias y episodios familiares e íntimos. Al contrario de la autobiografía el autorretrato se rige por un modelo de coherencia no necesariamente narrativa, fundado en mecanismos de superposición y de correspondencias. Es la presencia (en la imagen o intervención social del autor/enunciador la que unifica el género) 4 Por otro lado la dialéctica entre sujetos y maquinas audiovisuales, entre otras cuestiones de naturaleza tecnológica, juega un papel fundamental en el autorretrato según dicha autora, si nos ponemos a pensar en esto históricamente observamos que ha sido una cuestión de orden tecnológico, el enriquecimiento y el carácter cada vez más complejo de la producción cinematográfica con al advenimiento del cine sonoro. Con la llegada del video el autorretrato se consolidara como genero audiovisual. Por sus especificidades tecnológicas, dimensiones reducidas, el flujo continuo de la imagen, el costo asequible de los equipos y soportes de grabación, la fácil utilización, la duración potencialmente ilimitada, la posibilidad de la reutilización de los Casettes, etc. El video favorece la exposición de la intimidad, la inscripción, y el desdoblamiento del cuerpo o de partes del cuerpo del director en la imagen y el uso del aparato como prótesis. 4 Schefer, Raquel. “Vi-deo memoria. Autobiografías, autoreferencialidad y autorretratos”: Las artes mediáticas de Argentina en la era digital. 4 Dubois opina lo siguiente sobre la dualidad maquinismo/humanismo “…La cuestión es entonces la de una modulación entre los dos polos, humanismo y maquinismo, que en realidad siempre están co-presentes y siempre son autónomos. Es la dialéctica entre esos dos polos, siempre elásticos, lo que hace la verdadera parte de invención de los dispositivos en los que la estética y la tecnología pueden unirse…” 5 En palabras de Raquel Schefer: “el video favorece por lo tanto una relación más íntima y privilegiada entre el autor y el aparato tecnológico y debe, ser pensado a partir de los dispositivos de captación, producción y percepción de la imagen”. Según la autora en el autorretrato, en particular, 6 se verifica una imbricación reciproca entre técnica y estética, es decir, es a partir de las especificidades tecnológicas de cada máquina y soporte audiovisual como se desarrollan los discursos y estrategias de puesta en escena. Asimismo, estos testimonian un uso experimental e innovador de las potencialidades inscritas en la concepción de los dispositivos. A mi entender en la creación de un auto-retrato el artista y la maquina entran en una relación dialéctica en la cual se produce un devenir (transformación) mediante la cual el artista deviene objeto y el aparato tecnológico deviene sujeto (como otro que mira) ambos están segmentados por las dificultades técnicas que pueden presentar en la construcción de la obra. El autorretrato dentro del video-arte está atravesado por la maquina. El ser humano posmoderno es un cyborg, y el cyborg según Haraway es texto, es maquina, cuerpo y metáfora todos teorizados e inmersos en la práctica en términos de comunicaciones. 5 Dubois, Philippe. “Video y Teoría de las imágenes 1: Maquinas de imágenes: una cuestión de línea general en Video, cine, Gogard. Buenos Aires, libros del Rojas, 2004. 6 Schefer, Raquel. “Estrategias formales del autorretrato: la apropiación de material de archivo” en el autorretrato documental, Ed. Universidad del Cine, Catálogos, Buenos Aires, 2008. 5 Ahora bien la adolescencia es una etapa crucial de crisis, comienzan a aparecer diversos cuestionamientos: ¿Cómo pienso? ¿Cómo siento? ¿a qué sexo pertenezco? ¿Qué me distingue de los otros? ¿Con quienes me relaciono? Buscando construir la propia identidad aparecen el quién soy, como soy y que quiero hacer. Tres aspectos que van modificándose permanentemente en la vida de un adolescente En esta etapa evolutiva dejar una huella se vuelve fundamental, de ahí que las paredes y bancos de la escuela secundaria guarden registro de las huestes de alumnos que pasaron por allí. Nombres y apodos reafirmando y subrayando identidades, en este contexto y con estos sujetos del aprendizaje estudiar arte y específicamente actuación como una disciplina más del lenguaje teatral se vuelve un trabajo de autoexploración y conocimiento, el planteo de la realización de un autorretrato nace en este encuadre, desde la materia actuación debemos tener en cuenta que el alumno construye un “otro”, y en esta tarea compleja de crear un otro resulta primordial primero conocerse uno, identificarse como sujeto real con sus emociones, con su ideología, con sus deseos para luego poder comenzar a construir un sujeto ficcional, poder componer un personaje con circunstancias propias y en un entorno determinado. Por ende considero pertinente trabajar con esa imperiosa necesidad del adolescente de dejar su huella, de ese deseo de permanencia, de autoconocimiento, utilizando los dispositivos tecnológicos que el utiliza y valoriza tanto en esta nueva sociedad tecnológica, (teléfonos celulares, cámaras digitales, videocámaras) que dentro del aula le son vedados. Los estudiosos de la cultura visual insisten en que las imágenes son poderosos vehículos de trasmisión de emociones, valores, ideas y cumplen varias funciones: aportan información y conocimientos, generan adhesión o rechazo, movilizan afectos proporcionan sensaciones, generan placer o disfrute. Según la historiadora del arte Laura Malosetti Costa, lo que le otorga primacía a las imágenes visuales en materia de 6 aprendizaje es su poder de activación-de la atención, de las emociones-en el observador. Para la realización de los autorretratos podían optar por crearlos por imágenes de archivo, utilizando un plano secuencia, o una combinataria de ambas en un principio el trabajo paralizo a los estudiantes, ¿Qué es lo que voy a contar?, mi vida es aburrida!, a mi no me gusta nada, no se hacer nada, después de estos primeros bloqueos creativos apareció la luz, ¿qué sienten?, ¿qué piensan?, ¿Cómo inteligibilizan el mundo?, el resultado maravillosos trabajos tan particulares y diversos entre sí. A partir de esta experiencia de trabajo en la construcción del autorretrato los adolescentes lograron: Elaborar un mensaje propio y poner en circulación una serie de representaciones del mundo Asumir la responsabilidad de aquello que van a decir Tener en cuenta de que lo que dicen no está radicado solo en el contenido (el que), sino también, de manera inseparable, en la forma que dan a conocer su mensaje (el como). Este trabajo fue sumamente funcional para la integración grupal ya que a través de lo que los compañeros contaban a través de sus trabajos se iban conociendo gustos, intereses y habilidades de todos los miembros del grupo. Considero entonces que en la escuela media la educación que se debe brindar debería partir de los gustos e intereses de los adolescentes, de los saberes no formalmente adquiridos, incluyendo experiencias de su vida cotidiana para construir acercamientos al conocimiento que generen el placer de descubrir e interpretar lo vivido diariamente, en función de generar el disfrute en la construcción del conocimiento. 7 Como cierre de esta ponencia se proyectaran tres autorretratos realizados por alumnos en el marco de la materia actuación de 4to año en la secundaria superior media Nº 13 orientada en arte-teatro, de la localidad de Villa Ballester del partido de San Martín. Bibliografía: BELLOUR, RAYMOND. “Autorretratos”, en Entre-imágenes, Editorial Colihue, Buenos Aires, 2009 SCHEFER, RAQUEL. “Estrategias formales del autorretrato: la apropiación de material de archivo” en el autorretrato documental, Ed. Universidad del Cine, Catálogos, Buenos Aires, 2008. SCHEFER, “Vi-deo RAQUEL. autoreferencialidad y autorretratos”: memoria. Autobiografías, Las mediáticas artes de Argentina en la era digital. DUBOIS, PHILIPPE. “Video y Teoría de las imágenes 1: Maquinas de imágenes: una cuestión de línea general en Video, cine, Gogard. Buenos Aires, libros del Rojas, 2004. AGUILAR GARCIA, TERESA, “Ontologia Cyborg”, el cuerpo en la nueva sociedad tecnología. Ed Gedisa 2008 En U.R.L http://www.edilbertolasso/autorretrato-1 8