Historia del arte V 2015 (Prácticos) - Facultad de Bellas Artes

1
HISTORIA DEL ARTE V
2015
PROGRAMA DE PRACTICOS
Criterios de Evaluación
La evaluación será cuali - cuantitativa y permanente, elaborándose a partir de un conjunto
de acciones diversas en los que se obtendrá información acerca de cómo se modifican las
situaciones iniciales. Este enfoque se orienta a que los alumnos internalicen la idea del carácter
formativo de la evaluación tanto en relación con los conceptos como en cuanto a las actitudes y
procedimientos. Se hará explícito a los alumnos que la evaluación constituye asimismo una
instancia de aprendizaje en relación a cómo responder, administrar el tiempo, repasar y corregir
antes de dar por finalizada la producción. El resultado del aprendizaje será evaluado considerando:
Los conocimientos que el alumno ha adquirido (nivel mínimo); El incremento de su interés y de su
participación; La adopción de hábitos de lectura para una mejor y mayor comprensión de los
temas; El interés en la realización de la investigación sobre el aspecto particular seleccionado; La
información que el alumno ha adquirido (nivel mínimo), capacidad de interpretación crítica de los
contenidos, el incremento de su interés y de su participación; La adopción de hábitos de lectura y
de una mejor y mayor comprensión de los temas; la capacidad de abstracción (nivel intermedio),
creatividad y capacidad de interpretación crítica de los sucesos (nivel óptimo).
Se aspira a realizar lecturas de los textos seleccionados teniendo en cuenta varias dimensiones:
contenidos, enfoques y pertinencias teóricas, uso de fuentes, etc. Para este fin se realizaran fichas
de los textos que faciliten la comprensión y el intercambio entre alumnos.
Trabajo Práctico Nº 1. 10 de abril
Objetivos:
Conocer las modalidades de la influencia italiana en España durante el siglo XV y XVI en
arquitectura, pintura y escultura. Reconocer la impronta clásica en la producción artística.
1. Distinguir los diferentes centros y comitentes de la producción artística y el uso de los tratados
en la arquitectura del siglo XVI, así como la influencia de artistas italianos.
2. Diferenciar los estilos que se producen desde fines del siglo XV y el siglo XVI.
3. Reseñar las diversas tipologías que se desarrollan en España. Reconocer la influencia de los
signos y alegorías de la heráldica en la construcción de las fachadas de los templos, universidades
y palacios.
4. Seleccionar una obra arquitectónica y analizar planta, estructura, decoración y organización de
la fachada teniendo en cuenta los aspectos antes citados
Bibliografía:
2
. Nieto, Victor; Morales, Alfredo J. Checa, Fernando. Arquitectura Del Renacimiento en España,
1488-1599. Cátedra, Madrid, 2009. Págs. 57 a 96; 216 a 249.
Checa, Fernando: Pintura y Escultura del Renacimiento en España. 1450-1600, Ediciones Cátedra,
Madrid, 1999. Selección.
Trabajo Práctico Nº 2. 17 de abril
Conocer y analizar la producción escultórica y retablistica teniendo en cuenta lasescuelas,
técnicas, temas e iconografía en el arte religioso español del siglo XVI y XVII
1. Describir brevemente y esquematizar la estructura de un retablo y sus posibles implantaciones.
Señalar la relación que se establece entre la distribución y el relato, destacando brevemente cuales
son las modificaciones que se producen en el periodo barroco, teniendo en cuenta los distintos
estilos desde el renacimiento.
2. Explicar en forma general las diversas cuestiones que atañen a la escultura barroca en España:
comitentes, materiales, técnicas, tendencias y escuelas. Observar la selección de temas comunes
y los motivos de elección, características compositivas y materiales, las modificaciones de los
estilos y su relación con los tratados de la época.
3. Generar en conjunto en clase un mapa conceptual en donde se ubique temas e iconografía, los
artistas, las técnicas de acuerdo a las similitudes y diferencias en las diversas regiones de España.
Bibliografía
El retablo barroco. Apunte de cátedra.
González, Ricardo. Los retablos barrocos y la retórica cristiana, Facultad de Bellas Artes, UNLP,
2001.http://www.todopatrimonio.com/actas-de-congresos/272-actas-del-iii-congreso-internacionalde-barroco-iberoamericano (Pág. 1 a 6)
Herrera García, Francisco Javier. El retablo sevillano en la primera mitad del siglo XVIII. Diputación
de Sevilla, 2001.
Martín González, Juan José: Escultura barroca en España, 1600-1770, Cátedra, Madrid, 1998.
Selección
Trabajo Práctico Nº 3. 24 de Abril
Observar y reconocer el proceso de transculturación en el arte así como el proceso social
de la conquista.
Analizar las justificaciones legales que permitieron el dominio de la corona de España en
América Latina.
3
1. Explicar cuales son los argumentos y puntos de vista de los conquistadores para construir la
visión del otro a través de los textos citados por Z. Todorov. Señalar las ponencias que
legitiman la conquista y cuales defienden a la figura del “indio”.
2. Describir brevemente las formas de organización social previas a la conquista y cuales son los
recursos que utilizaron los españoles para la evangelización.
3. A partir del texto de R. Gutiérrez señalar los aspectos de transculturación que se generan en
América Latina y como intervienen en el sistema artístico.
Bibliografía
Costa, María Eugenia. La mentalidad jurídico política de la conquista de América. Apunte de
cátedra.
Gutiérrez Ramón. “Transculturación en el arte americano” en Pintura, Escultura y Artes útiles en
Iberoamérica, 1500-1825, Cátedra, Madrid, 1995. Capitulo 1
Todorov, Zvetan. La conquista de América, La cuestión del otro. Siglo XXI, Madrid, 1998.
Selección.
Trabajo Práctico Nº 4. 8 de mayo
Conocer los modelos y leyes aplicados al urbanismo. Análisis de la constitución del espacio
público y su relación con las instituciones de la sociedad colonial.
1. Explicar los modelos y el desarrollo de la ciudad colonial en Latinoamérica en relación con las
ordenanzas y los modelos de ciudad ideal. Destacar la relación entre las funciones, la estructura,
las formas y el paisaje. Vincular
los usos del espacio público con
las celebraciones y la
disposición estamentaria de la sociedad colonial.
2. Describir y analizar sobre los conceptos sobre arte colonial que se discuten en el texto de Jorge
Muñoz Lujan.
Bibliografía
Gutiérrez, Ramón. Arquitectura y Urbanismo en Iberoamérica, Cátedra, Madrid, 1982. Capítulo 5.
Muñoz Lujan, Jorge. Reflexiones sobre el concepto de arte colonial aplicado a Hispanoamérica.,
Magna Terra, Guatemala, 2006.
Nicolini, Alberto. La ciudad hispanoamericana en los siglos XVII y XVIII. Universidad Nacional de
Tucumán. Argentina, http://www.upo.es/depa/webdhuma/areas/arte/3cb/documentos/085f.pdf
Ortiz Crespo, Alfonso. “Apuntes sobre el origen de la ciudad colonial hispanoamericana: forma,
desarrollo y funciones” En Damero, Quito, FONSAL, 2007.
Trabajo Práctico Nº 5. 15 de mayo
4
Sintetizar cuales son los modelos constructivos y sus variaciones en la arquitectura
conventual mexicana.
Conocer las relaciones entre las capillas y claustros de los conventos mexicanos con la
pintura mural considerando el uso, las técnicas, los modelos constructivos, la aplicación de
los programas pictóricos así como las diferentes formas de sincretismo
1. Establecer cuáles fueron las innovaciones que se realizaron en el desarrollo de la arquitectura
conventual en relación a las necesidades del proceso de evangelización.
2.
Describir la elección de temas iconográficos (religiosos y prehispánicos) presentes en las
pinturas murales de los claustros y capillas de los conventos mexicanos. Selección de un convento
y realización del análisis: (Ixmilquilpán, Metztitlan, Actopan) a partir de la bibliografía especifica.
Para este objetivo es preciso tener en cuenta las relaciones entre usos y funciones con los temas
y modelos así como el aporte de las técnicas y temas de producción prehispánica, atendiendo al
proceso de mestizaje.
3. Se complementa con una puesta en común en clase práctica donde cada grupo expone el
análisis realizado a partir de la bibliografía seleccionada para cada ejemplo particular.
Bibliografía
Gutiérrez, Ramón. Arquitectura y Urbanismo en Iberoamérica, Cátedra, Madrid, 1982. Cap. 2,
Gruzinski, Serge. El pensamiento mestizo. Cultura amerindia y civilización del renacimiento.
Paidos, Barcelona, 2007, Págs. 131-210, 333-359
Hernández Sotelo, Anel. Del paraíso al infierno. Hacia una posible lectura indígena de la capilla
abierta de Actopan, Hidalgo. En http://www.iifl.unam.mx/pnovohispano/
Olmedo Muñoz, Martín. La visión del mundo agustino en Metztitlan. Ideales y virtudes en tres
pinturas murales en http://www.analesiie.unam.mx/pdf/94_27-58.pdf
Moyssen,
Xavier.
Tecamachalco
y
el
pintor
indígena
Juan
Gerson.
En
http://www.analesiie.unam.mx/pdf/33_23-39.pdf
PRACTICO DEL 22 DE MAYO: ENTREGA DE TRABAJOS Y PRIMER PARCIAL EN HORARIO
DE TEORICO
RECUPERATORIO: 5 DE JUNIO EN HORARIO DE PRACTICOS
Trabajo Práctico Nº6. 29 de mayo
Comparar las metodologías de análisis de estudio de retablos en México, establecer las
características y componentes en cada estilo.
5
1. Realizar una comparación de contenidos y metodología en los análisis realizados en los
textos
que describen los retablos de San Francisco Javier en la antigua iglesia de
Tepotzotlán (Maquivar) y el retablo de Huejotzingo (Francisco de la Maza)
2. Destacar las características de cada retablo ubicándolos en sus concepciones estilísticas e
iconográficas.
Bibliografía
Maquivar, María del Consuelo. Los retablos de Tepotzotlán. Colección Científica, 47, Instituto
Nacional de Antropología e Historia, México, 1976. Capítulos 1 y 2.
De la Maza, Francisco. “Retablos mexicanos. Simbolismo del retablo de Huejotzingo” En Artes de
México, Año XV, 1968.
Solano, Agustín. El estudio del retablo salomónico en la Región Puebla, Tlaxcala.
Vargas Lugo, Elisa. México Barroco. Gráficas Monte Albán, 1992, México. (Selección páginas 81 a
121; 162 a 166: Glosario)
--------------------------. Portadas churriguerescas de la ciudad de México. Formas e iconología,
UNAM, México, 1986. (Pág. 75 a 89).
Trabajo Práctico Nº 7. 5 de junio
Analizar
desde
un
punto
de
vista
historiográfico
las
concepciones
estilísticas
arquitectónicas en América colonial.
Describir las metodologías aplicadas por los autores para conceptualizar y definir el barroco
americano. Realizar un mapa conceptual en clase donde se explicite las ideas de principales cada
texto.
Bibliografía
Franchello de Mariconde, María del C. Bergallo, J. Manuel. La arquitectura barroca iberoamericana:
Entre la unidad y la diversidad. Nuevo Siglo, Córdoba, 2006.
Gasparini, Graziano, “La arquitectura barroca latinoamericana, una persuasiva retórica provincial”
en Exposición Barroco Latinoamericano, Museo Nacional de Bellas Artes, Fadu/UBA, IAA, Buenos
Aires, 1982
Gutiérrez Ramón. Reflexiones para una metodología de análisis del barroco americano, en
Exposición Barroco latinoamericano, Museo Nacional de Bellas Artes, UBA, FADU, Buenos Aires,
1982.
Gutiérrez Ramón Reflexiones para una historia propia de la arquitectura americana en Anales del
Instituto de Arte Americano e Investigaciones Históricas Mario Buschiazzo, UBA, Buenos Aires, Nº
25, 1987, Pags.12-25
6
Portoghesi, Paolo. Contribución americana al desarrollo al desarrollo de la arquitectura barroca, En
línea http://www.cielonaranja.com/portoghesi.htm.
Trabajo Práctico Nº 8. 12 de junio
Establecer las características y particularidades de la pintura en el Virreinato del Perú:
transformaciones en el siglo XVII. Identificar y analizar los componentes particulares de la
iconografía sincrética. Analizar la pervivencia de temas iconográficos medievales
Realizar un mapa conceptual a donde se tenga en cuenta los temas iconográficos tradicionales y
las innovaciones, teniendo en cuenta los rasgos formales, compositivos, modelos e influencias
recibidas en la pintura del siglo XVII peruana.
Analizar la serie de las Postrimerías en la iglesia de Carabuco, teniendo en cuenta el tratamiento
del Juicio Final: antecedentes, modelos y pervivencia de estilos previos. En una segunda instancia
revisar cual es la metodología aplicada al estudio de caso en el texto seleccionado.
Bibliografía
Gisbert, Teresa. Pintura andina, en Duncan Bárbara, Gloria in excelsis, Washington, 1982.
_____________ Iconografía y mitos indígenas en el arte, La Paz, 1980
_____________ El cielo y el infierno en el mundo virreinal del sur andino, Memoria del II Encuentro
Internacional sobre Barroco. Barroco y fuentes de la diversidad en
http://dspace.unav.es/dspace/bitstream/10171/18073/1/05_Gisbert.pdf
_____________El cerro de Potosí y el Dios Pachacamac. Rev. Art. Chilena
Siracusano, Gabriela Ed. La Pateta del espanto. Buenos Aires, UNSAM, 2010. Selección Pág. 855.
Tord, Luis E “Ángeles del Perú: una indagación iconográfica” En: Pintura en el Virreinato del Perú.
Lima, 1989.
Trabajo Práctico Nº 9. 19 de junio
Identificar y reconocer los modelos arquitectónicos y escultóricos presentes durante el
desarrollo de las misiones jesuíticas.
Analizar el modelo de organización de las misiones jesuíticas y las condiciones de ordenación en
relación con el sistema social. Realizar un esquema de las misiones.
Establecer las variaciones que se realizan en la escultura en relación a la composición plástico
visual y tratamiento de la figura humana, durante el desarrollo de los siglos XVI y XVII, teniendo en
cuenta la colección presente en el Museo de Ciencias Naturales de la UNLP y el material visual
expuesto en clase.
7
Confronta las metodologías de análisis desarrolladas por Darko Sustersic para el estudio de las
misiones con la investigación realizada por Marta Penhos.
Bibliografía
Buschiazzo, Mario. Historia General del Arte en la Argentina. Tomo II. Academia Nacional de Bellas
Artes, Buenos Aires, Argentina, 1982, pág. (107 a 202)
Sustersic, Darko. Imaginería y patrimonio mueble en Gazaneo J., Las Misiones jesuíticas del
Guayrá, Icomos -UNESCO, Buenos Aires, 1996.
De Paula, Alberto, La arquitectura de las Misiones del Guayrá, en Icomos -UNESCO, Las Misiones
jesuíticas del Guayrá, compilador J. Gazaneo, Buenos Aires, 1993.
Penhos, Marta. Capítulos 1 y 2. Ver, Conocer, Dominar. Imágenes de Sudamérica a fines del siglo
XVIII, Siglo XXI Editores, Argentina, 2005. (pág. 31 a 120)
SEGUNDO PARCIAL ORAL EN EQUIPO DE DOS ALUMNOS
PRESENTACION DE UN TEXTO/POWER POINT EN FORMATO ORAL CON UN TEMA A
ELEGIR
SOBRE
LOS
TEMAS
DESARROLLADOS:
ESTILO,
ARTISTA,
TENDENCIA,
DISCIPLINA TEMA ICONOGRAFICO. TIEMPO MAXIMO ESTIMADO EXPOSICION 20 MINUTOS