Programa Escenario Verde

El
Escenario
Verde
ofrecerá
nueve
extraordinarios
conciertos gratuitos, con predominio de las voces negras
y la exclusiva de Jamie Cullum DJ
Jimmy Cliff, Lee Fields, Gregory Porter, Earth, Wind & Fire,
LoneLady, Bullet Proof Lovers, Neuman y KAKKMADDAFAKKA
completan el programa
El
Escenario
Verde
del
50
Heineken
Jazzaldia
ofrecerá
nueve
extraordinarios conciertos, con entrada gratuita, entre los que destacan, además
del proyecto exclusivo de Jamie Cullum como DJ, los de algunas de las más
destacadas voces negras de la actualidad, como son Lee Fields y Gregory Porter;
el de una de las leyendas del reggae, Jimmy Cliff; y el de uno de los mejores
IFK-CIF A20965414
10118n II 2010-02
exponentes del soul-funk, los históricos Earth, Wind & Fire liderados por Al
McKay.
Habrá
también
tres
destacados
representantes
indies,
la
británica
LoneLady, los españoles Neuman, y los noruegos KAKKMADDAFAKKA.
Por último, pero no menos importante, el grupo vasco de rock Bullet Proof
Lovers, en trayectoria claramente ascendente, tendrá la oportunidad de triunfar
ante muchos miles de personas en este popular escenario de la Playa de
Zurriola.
22 de julio (miércoles)
20:30 Jamie Cullum (DJ)
21:30 Earth, Wind & Fire Experience feat. Al McKay All Stars
24:30 Jimmy Cliff
23 de julio (jueves)
21:30 Neuman
24:30 Gregory Porter
24 de julio (viernes)
21:30 LoneLady
24:30 KAKKMADDAFAKKA
25 de julio (sábado)
21:30 Bullet Proof Lovers
24:30 Lee Fields & The Expressions
Jamie Cullum (DJ)
El 50 Heineken Jazzaldia va a ofrecer la oportunidad única y exclusiva de
disfrutar del talento de Jamie Cullum en tres formatos diferentes: como pianista
y cantante en solitario (23 de julio, Auditorio del Kursaal, 18:30, 30€) al frente
IFK-CIF A20965414
10118n II 2010-02
de su banda (24 de julio, Plaza de la Trinidad, 21:00, 35€) y en una de sus
facetas quizás menos conocida: la de DJ (22 de julio, Escenario Verde, 20:30,
gratis). Es un proyecto que Cullum ha preparado expresamente para el Festival
donostiarra y no se podrá ver en ningún otro sitio.
Jamie Cullum fue uno de los grandes triunfadores del Heineken Jazzaldia
de 2013, gracias a su simpatía y su capacidad de comunicación con el público.
Durante esa visita, Cullum se mostró entusiasmado con el Festival y con la
ciudad, y concibió este proyecto único, en el que resulta especialmente
sorprendente su actuación como DJ en el Escenario Verde, donde hace dos años
congregó a 50.000 personas.
Es evidente que Cullum disfruta de sus propios conciertos, y ese júbilo se
contagia rápidamente a la audiencia. Su nivel artístico como pianista y cantante
no deja de crecer, ocupando un lugar prominente tanto para los aficionados al
jazz como para los del pop.
Comenzó su carrera abordando los standards al estilo de los grandes
crooners del jazz, pero de una forma nueva y fresca. Su pasión por el jazz la
demuestra en el espacio semanal de jazz que presenta en la radio británica BBC
Radio 2. Ya desde su lanzamiento con Twentysomething, en 2003, el fenómeno
Cullum ha sido impresionante. Con solo 24 años, Jamie Cullum llegó a la cima de
un salto. Era un genio precoz, un pianista de instinto más que de formación
académica y un cantante de experiencias vividas, pues empezó a tocar en bares
con 16 años. El ascenso de su popularidad ha continuado con cada disco que ha
publicado: Catching Tales (2005), The Pursuit (2009), Devil May Care (2010),
Momentum (2013) y Interlude (2014).
Earth, Wind & Fire Experience feat. Al McKay All Stars
Al McKay (guitarra), Luis González Abreu (trompeta), Omar Peralta
(trompeta), Justin Kirk (trombón), Ed Wynne (saxo), Devere Duckett (voz),
Tim Owens (voz), Claude Woods (voz), Ben Dowling (teclados), Dean Gant
IFK-CIF A20965414
10118n II 2010-02
(teclados), Freddie Flewelen (bajo), Aaron Haggerty (batería), David Leach
(percusión)
Desde los años 70, Earth, Wind & Fire ha puesto a bailar a una generación
tras otra con su ritmo irresistible. Esta es la formación actual de la banda,
siempre con una poderosa sección de viento, agrupada en torno a Al McKay, el
guitarrista original de EW&F. McKay fue co-autor de September, el himno de
Earth, Wind & Fire, y uno de los principales responsables de su sonido
inconfundible gracias a su manera de tocar la guitarra. El inicial EW&F terminó su
andadura en 1983. Unos años más tarde, en 1990, McKay decidió formar una
banda que recuperase el espíritu de la original. Llamándose primero LA Allstars y
después Al McKay Allstars, por ella han pasado todos los músicos influyentes de
los ámbitos del funk y el R&B. De tal forma que Earth, Wind & Fire Experience es
casi una reencarnación de la banda histórica y su sonido es prácticamente el
mismo.
Jimmy Cliff
Jimmy Cliff (voz, guitarra), Basil Shirley (batería), Stephen Depass (bajo),
Locksley Dixon (guitarra), Ottey Lewis (teclados), Jerone Battick (teclados),
Marcus Boothe (saxo), Dwight Richards (trompeta, voz), Tammi T (coros)
Primera visita al Festival de uno de los pilares del reggae desde los años
60, autor de canciones de referencia como Many Rivers to Cross, You Can Get It
If You Really Want y Wonderful World, Beautiful People. Compuso la banda
sonora y además protagonizó la película The Harder They Come (1972), que
popularizó el reggae en todo el mundo. Ha colaborado con los grandes nombres
del rock, incluyendo a The Rolling Stones, Elvis Costello, Annie Lennox y Sting.
Sus canciones han sido versioneadas por Bruce Springsteen, Willie Nelson, Cher
y New Order, entre otros muchos, y él hizo afortunadas versiones de Wild World
de Cat Stevens y I Can See Clearly Now de Johnny Nash. Ganó el Grammy en
1985 por Cliff Hanger y fue nominado al mismo premio en 2012 por Rebirth.
Después de más de 50 años de carrera (su primer éxito, Hurricane Hattie, lo
IFK-CIF A20965414
10118n II 2010-02
logró con solo 14 años en 1962), sigue siendo cabeza de cartel de los numerosos
festivales en los que participa.
Neuman
Paco Román (voz, guitarra), David Manzullo (bajo), Alex Dumdaka (batería)
Neuman se ha convertido en uno de los grupos españoles de culto gracias
a su última grabación, If (2014), que fue elegido disco del año por los oyentes de
programas radiofónicos como “Hoy empieza todo” y “Disco grande”, de Radio 3,
y los lectores de publicaciones especializadas como Mondo Sonoro o el portal
Muzikalia. En ese álbum contaron con la colaboración de Ken Stringfellow, con el
que ya habían trabajado en alguna ocasión anterior. Fueron nominados además a
los Premios de la Música Independiente. Aunque sus discos dan una buena
medida del potencial de Neuman, es en sus actuaciones en directo donde se
aprecia todo su vendaval sonoro.
Gregory Porter
Gregory Porter fusiona el jazz y el soul mejor que ningún otro cantante
actualmente. Ganó el Grammy en 2014 por su tercer álbum, Liquid Spirit,
después de haber sido nominado al mismo premio por los dos primeros, Water y
Be Good. Fue uno de los triunfadores del Heineken Jazzaldia de 2013, gracias a
un concierto en el que todo, desde su envolvente voz hasta el cuidado repertorio,
fue excelente.
Cuando Jazz Times y All About Jazz, dos de las publicaciones sobre jazz
más influyentes de Estados Unidos, coinciden en decir que estamos ante la
última revelación del jazz vocal, es evidente que Gregory Porter se sale de lo
normal. Tiene experiencia en el musical de Broadway (formó parte del reparto de
It Ain’t Nothin’ but The Blues, que logró cuatro nominaciones al Tony), hizo
historia cuando su canción Real Good Hands fue elegida como Single de la
Semana por iTunes, primera vez que escogía una canción de jazz, y además ha
IFK-CIF A20965414
10118n II 2010-02
actuado con Wynton Marsalis y The Lincoln Center Jazz Orchestra.
LoneLady
Se llama LoneLady (nombre real Julie Campbell) y es de Manchester. En
2010 sacó Nerve Up y en marzo de 2015 ha puesto en circulación el segundo LP,
Hinterland. A eso hay que sumarle cinco singles. Al primer álbum en el NME ya le
pusieron un 9, en Pitchfork un 7,7, y en la BBC (donde no puntúan con cifras) le
hicieron una crítica elogiosa, dejando claro que era imprescindible para los clubs
indies. Hinterland fue señalado por The Guardian como “uno de nuestros discos
favoritos de 2015”, y todas las publicaciones especializadas le pusieron de 8 para
arriba. A LoneLady le han llovido comparaciones con Throwing Muses, Hole,
Goldfrapp o los Gossip de antes de hacerse famosos. Es la última sensación
británica.
KAKKMADDAFAKKA
Axel Vindenes (voz, guitarra), Stian Saevig (voz, bajo), Pal Vindenes (voz,
guitarra), Kristoffer Van Der Pas (batería), Lars Helmik Raaheim-Olsen
(percusión, coros), Sebastian Emin (teclados)
La música de estos noruegos de Bergen es puro buenrollismo, oda a la
juventud y ganas de vivir la vida. Y así lo demostraron en Hest (2011), un disco
producido por Erlend Øye que les abrió las puertas del éxito internacional,
prolongado con el siguiente: Six Months Is A Long Time (2013), que destila algo
más de madurez en sus composiciones, aunque sin perder ni un ápice de la
frescura, descaro y talento musical que les caracteriza. Sin duda, el punto fuerte
de KAKKMADDAFAKKA está en el directo, un ámbito en el que despliegan todo su
potencial, logrando poner patas arriba cualquier sala o festival que se interponga
en su camino.
Bullet Proof Lovers
IFK-CIF A20965414
10118n II 2010-02
Kurt Baker (voz), Gonzalo Ibáñez (bajo), Luiyi Costa (guitarra, coros), Juan
Irazu (guitarra, coros), Joseba Arza (batería)
Superbanda donostiarra formada por miembros de otros grupos como
Nuevo Catecismo Católico, Discípulos de Dionisos, Txorlitohead, Ladislao, Señor
No... con el norteamericano Kurt Baker como cantante. Su sonido es una mezcla
de rock duro con power pop, pero con el nervio y la urgencia del punk. En
diciembre de 2014 editaron su primer mini-LP, que es una muestra precisa del
concepto del grupo: siete cortos pildorazos de rock duro, pero melódico. Grabado
en el estudio de Bonberenea (Tolosa) por Carlos “Txap” Osinaga (Lisabo) y
mezclado y producido en el estudio Nebulon II de Nashville por Wyatt
Funderburk (The Explorer’s Club). Su canción It’ll Be Allright ha sido seleccionada
como “the coolest song in the world” en el prestigioso programa radiofónico Little
Steven’s
Underground
Garage
que
dirige
Steven
guitarrista de la E Street Band de Bruce Springsteen.
Van
Zandt,
legendario
Lee Fields & The Expressions
Lee Fields (voz), Toby Pazner (teclados), Vincent John (guitarra), Evan
Pazner (batería), Benjamin Trokan (bajo), Jason Colby (trompeta), Michael
Buckley (saxo)
Desde finales de los 60, este nativo de Carolina del Norte viene amasando
un prolífico catálogo que abarca desde el funk a lo James Brown hasta el blues
lo-fi o el soul sureño contemporáneo. Su principal base de fans se situó en los 70
entre los fanáticos del funk, gracias a una serie de singles para pequeños sellos
que se convirtieron en objetos de culto y coleccionismo. Renació en los 90
reconvertido en cantante de soul-blues y pasó a ser reivindicado gracias a
nuevos singles que igualaban en energía a los de su primera época, cuando no
los superaban. Desde Problems (2002) hasta Emma Jean (2014), no para de
enlazar grabaciones que lo sitúan dentro de su género, el del revival del
clasicismo negro, al mismo nivel que Sharon Jones. Y si ella tiene a The Dap-
IFK-CIF A20965414
10118n II 2010-02
Kings como banda de soporte, él puede lucir a The Expressions.