Donatello Donatello, (Donato di Betto Bardia) 1386-1466. Nació en Florencia, Italia. Escultor célebre, preferentemente de temas religiosos, considerado el máximo exponente de su disciplina en el Renacimiento italiano. Donatello sentó bases claras respecto a la escultura renacentista y fue el estilo a seguir de todos los escultores posteriores a él. De raíz clásica romana, dejó un legado magnífico puesto que sus obras fueron realizadas utilizando una vasta gama de materiales y técnicas, las que dominó a la perfección. Contemporáneo del gran escultor y también innovador Della Robbia, la historia situa a Donatello sobre este, y se basa en el aporte realizado al movimiento de renovación artística que desterró los estilos medievales. Prolífico como el solo, el inigualable Donatello dejó un legado de, piezas de estilo original, que hasta su aparición nadie había creado. Esculpe, talla y graba utilizando marmol, metal, madera, terracota y piedras nobles. San Marcos David La Anunciación Gattamelata La Anunciación 2 Virgen, Niño y Santos San Rossore Fiesta de Herodes Tumba de Juan XXIII Donatello De Wikipedia, la enciclopedia libre Saltar a navegación, búsqueda Estatua de Donatello exterior de la Galería Uffizi, Florencia Donatello (Donato di Niccolò di Betto Bardi) (Florencia, 1386 – Florencia, 13 de diciembre de 1466) fue un famoso artista y escultor italiano de principios del Renacimiento. Junto con Leon Battista Alberti, Brunelleschi y Masaccio, fue uno de los creadores del estilo renacentista Primeros años Donatello fue el hijo de Nicolo di Betto Bardi, un cardador de lana, y nació en Florencia, probablemente en 1386. Donatello fue educado en la casa de la familia Martelli. Sin embargo, es cierto que Donatello recibió su primera formación, en un taller de orfebrería, y que trabajó durante un corto periodo de tiempo en el taller de su madre Lorenzo Ghiberti. Mientras seguía sus estudios y excavaciones en tierra, lo que le dio la reputación de buscador de tesoros, los dos jóvenes hombres vivian a base de trabajar en talleres de orfebería. Su estancia en Roma fue decisiva para el completo desarrollo del arte italiano en el siglo XV, fue durante ese periodo que Brunelleschi estudio las medidas de la cúpula del Panteón y de otras construcciones romanas. Las construcciones de Brunelleschi y los monumentos de Donatello son la expresión suprema del espíritu de esa era en la arquitectura y la escultura y ejercieron una potente influencia en los pintores de esa época. Obra en Florencia Donatello probablemente no regresó a Florencia antes del 1405, ya que las obras más tempranas en esta ciudad que pueden ser atribuidas a su cincel son dos pequeñas estatuas de profetas para la cara norte de la catedral, por las cuales recibió un pago en noviembre de 1406 y a principios de 1408. En 1408, se le encargó con importantes comisiones el mármol David (no confudir con su versión posterior de bronce), ahora en el palacio Bargello, y la colosal figura sentada de San Juan el Evangelista, que hasta 1588 ocupó un nicho en la fachada antigua de la catedral, y ahora está situada en una capilla oscura del Duomo. Obra posterior Estatua ecuestre de Donatello Gattamelata en Padua Cuando Cosme, el más grande patrón del arte de su tiempo, fue exiliado de Florencia en 1433, Bimbo le acompañó a Venecia, mientras Donatello fue a Roma a beber por segunda vez de la fuente del arte clásico. Las dos obras que atestiguan su presencia en esta ciudad, la Tumba de Giovanni Crivelli en Santa Maria de Aracoeli, y el Cimborrio en la Basílica de San Pedro, llevan el sello de la influencia clásica. El regreso de Donatello a Florencia en el siguiente año concidió casi con el de Cosme. Casi inmediatamente, en mayo de 1434, firmó un contrato por el púlpito de mármol en la fachada de la catedral de Prato, la última obra ejecutada en colaboración de Michelozzo. Pero el mayor logro de Donatello de su periodo clásico es el David de bronce, que está actualmente situado en el palacio Bargello en Florencia. En el tiempo de su creación, fue la primera estatua desnuda desde los tiempos antiguos. Donatello es bien reconocido por su creación del estilo de bajo relieve de la escultura que hizo que las esculturas parecieran más profundas de lo que de hecho eran. Esculturas destacadas San Marcos 1411-1413. Or San Michele, Florencia Tabernáculo de San Jorge, c. 1415-1417. Museo Nazionale del Bargello, Florencia El Profeta Hababuc (Zuccone), 1423-1425. Museo dell'Opera del Duomo, Florencia El festín de Herodes, c. 1425. fuente baptismal, Catedral de Siena David, c. 1425-1430. Museo Nazionale del Bargello, Florencia Monumento ecuestre al condottiero Gattamelata (Erasmo de Narni), 1445-1450. Piazza del Santo, Padua María Magdalena, h. 1455. Museo dell'Opera del Duomo, Florencia Judit y Holofernes, 1455-1460. Palazzo Vecchio, Florencia Donato di Niccolo Donatello (Italia, 1386-1466) 1415 - 29 años San Juan Evangelista Material: Mármol. Medidas: 215 cm. Museo: Museo dell'Opera del Duomo. Florencia 1446 - 60 años David en bronce Material: Bronce. Medidas: 158 cm. Museo: Nazionale del Bargello. Florencia 1426 - 40 años Habbakuk Material: Mármol. Medidas: 195 cm. Museo: Museo dell'Opera del Duomo. Florencia 1453 - 67 años Gattamelata Material: Bronce. Medidas: 340 cm. Museo: Piazza del Santo. Padua Biografía: Seudónimo de Donato di Niccolò di Betto Bardi. Generalmente se le considera como el escultor más original del renacimiento italiano y uno de los artistas más importantes de ese periodo. Donatello nació en Florencia y era hijo de un cardador de lana. A la edad de 17 años fue ayudante de Lorenzo Ghiberti en la construcción y ornamentación de las famosas puertas de bronce del baptisterio de San Juan de Florencia. Más adelante también trabajó en colaboración con Filippo Brunelleschi, con quien parece que fue a Roma para estudiar los monumentos de la antigüedad clásica. Su carrera artística puede dividirse en tres periodos. El primero, el periodo de formación, abarca hasta el año 1425, y en él su obra presenta influencias de la escultura gótica, aunque también revela tendencias clásicas y realistas, entre las esculturas de este periodo destacan las estatuas de San Marcos (1411-1412, iglesia de Orsanmichele, Florencia), San Jorge (1415-1417, Bargello, Florencia), San Juan Evangelista (1413-1415, Opera del Duomo, Florencia) y Josué (1418, campanile de la catedral de Florencia). El segundo periodo (1425-1443) suele caracterizarse por utilizar modelos y principios escultóricos de la antigüedad clásica. Entre 1425 y 1435 Donatello trabajó con el escultor y arquitecto florentino Michelozzo en varios proyectos, entre los que se encuentra el monumento dedicado a Bartolomeo Aragazzi (catedral de Montepulciano), en este trabajo conjunto Michelozzo se ocupaba de los diseños arquitectónicos y ayudaba en el vaciado de los bronces a Donatello, que realizó la mayor parte de las esculturas. Entre 1430 y 1433 Donatello pasó algunas temporadas en Roma, donde creó varias obras, de las que la más notable es el cáliz de la sacristía de la basílica de San Pedro, decorado con los relieves de La adoración de los ángeles y El entierro de Cristo. Sin embargo, fue en Florencia donde creó la obra más notable de este periodo, su David en bronce (c. 1430-1435, Bargello), primer desnudo exento de la escultura renacentista. En el tercer periodo, el de su culminación, Donatello se alejó de la influencia clásica y puso mayor énfasis en el realismo y en el dramatismo de la acción. Ejemplos notables de la escultura de esta época son Los milagros de san Antonio (San Antonio, Padua), El Gattamelata (en la plaza que está delante de la basílica de San Antonio), primera estatua ecuestre ejecutada a tamaño natural, en bronce, desde la antigüedad, y Judith y Holofernes (Piazza della Signoria, Florencia). Las obras de Donatello influyeron en la escultura de Florencia y del norte de Italia durante el siglo XV. Representó también un impulso importante en el desarrollo realista de la pintura italiana, sobre todo en la obra del gran artista de Padua Andrea Mantegna. Donatello tuvo muchos discípulos, entre los que destacó Desiderio da Settignano.