La pantera imperial de Carles Santos Teatre Lliure. Sala Fabià Puigserver. Del 17 al 21 de febrero de 2010 La pantera imperial creación y dirección Carles Santos intérpretes Inés Borrás / Antoni Comas / Anna Criado / Joana Estebanell / Alícia Ferrer / Susana Goulard / Caterina Reus / Carles Santos / coro Cor de Cambra Lieder Càmera director Xavier Alsina elementos escénicos, vestuario y caracterización Mariaelena Roqué / iluminación Samantha Lee / música Johann Sebastian Bach i Carles Santos ayudante de dirección Montserrat Colomé / asesoramiento técnico Jordi Tarrida / pianolista Andreu Bresca construcción de elementos escénicos Castells de Cardedeu, Nasa FX, Pascualín i Susana Fernández / construcción de la pianola Xavier García / rollos de pianola Rex Lawson y los equipos del Teatre Lliure producción Teatre Lliure con el apoyo en gira del Institut Ramon Llull Carles Santos es músico residente del Teatre Lliure duración aproximada: 1h. 15’ sin pausa horarios: de miércoles a sábados a las 20:30h. domingos a las 18h. precios: miércoles (dia de l’espectador) 15€ resto de días 24€ www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 2 Reposición del espectáculo presentado en octubre de 1997 en el Lliure de Gràcia, esta vez con la formación coral en directo. Un homenaje de Santos a Bach, el compositor barroco por excelencia. La pantera imperial se estrenó en 1997 en una coproducción de la Cia. Carles Santos con el Festival Castell de Peralada, la Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega y la Künstlerhaus Mousontourm Frankfurt, con el apoyo del Ministerio de Cultura – INAEM y de la Generalitat de Catalunya – Departament de Cultura. "Esta 'pantera' pertenece al reino de las palabras mayores." (Joan-Anton Benach, La Vanguardia) "Una cita de excepción. No se la pierdan." (Gonzalo Pérez de Olaguer, Guía del Ocio Bcn) "Uno de los mejores espectáculos que he visto en mucho tiempo." (Manuel Vázquez Montalbán, El País) "Una reivindicación visceral, a veces furiosa y trágica, a veces lúdica, de la música de Bach." (Xavier Cester, Avui) www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 3 El primer paso es sacar a J. S. Bach del espacio específicamente musical y llevarlo a maquillaje, vestuario, a la luz, a la palabra si es necesario, al movimiento inevitable, al juego del teatro, en definitiva, a la lectura teatral de un clásico de la música. Lectura, esta es la palabra, pero lectura en este caso no significa interpretación musical ni visualización del discurso sonoro. En La pantera imperial vamos a pensar en la escritura musical secuenciada, en el gesto que ordene sus símbolos, en el discurrir de un lenguaje que ordena el sonido, en la posición previa al ejercicio de la música. Las razones de este espectáculo están en la interiorización de un proceso musical, que va a absorber los contenidos teatrales y revertirlos en condiciones de ser leídos como literatura musical. La música de J. S. Bach, en este espectáculo, no va a ilustrar, ni subrayar, ni condicionar, ni envolver el discurso teatral, discurso de música leída y servida por músicos en clave de seducción. Vamos a esperar pacientemente y disfrutar del riesgo que supone enfrentar una experiencia que parte de una de las obras musicales más extraordinarias que existen y de la que intentaremos destilar un lenguaje de poética camuflada para que en ningún momento pueda predominar un lenguaje sobre otro. El músico, los músicos, los actores, un animal, un público-Bach, Bach-mujer, un deseo de muerte, algo incuestionable, belleza, la mística de la disciplina corregida, el gran dolor, todo será conducido por piano, piano-voz. Y un violín. Para mí, se trata de un espectáculo inesperado, y de alguna manera está empezando a sorprenderme y a exigirme el uso del secreto como poética de trabajo. Algo que te sumerge en la intimidad y en la dificultad de desvelar lo que nunca se debe compartir ni decir a nadie, es aquí donde hay que perforar y exponer una fuerza de compromiso que impida que nadie se dé cuenta de lo que uno no puede ni debe decir. La música. Carles Santos www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 4 gira de La pantera imperial Fira de Teatre al Carrer, Tàrrega (1997) Festival Castell de Peralada, Peralada (1997) Teatre Lliure, Barcelona (1997) Teatre Municipal La Faràndula, Sabadell (1998) Teatro Cervantes, Málaga (1998) Teatro Central, Sevilla (1998) Teatre Municipal de Girona, Girona (1999) Actual 99, La Rioja (1999) Teatre Principal de Castelló, Castelló (2000) Escena Abierta, Burgos (2000) Teatro de Madrid, Madrid (2001) Schtadsschouwburg, Amsterdam (Holanda, 1998) Schouwburg Kunstmin, Doordrecht (Holanda, 1998) De Goudse Schouwburg, Gouda (Holanda, 1998) Images, Arnhem (Holanda,1998) Schtadsschouwburg Heerlen, Heerlen (Holanda, 1998) Maasport Venlo, Maasport (Holanda, 1998) Cultuur Centrum Brugge, Brugge (Bélgica, 1998) Vooruit, Gent (Bélgica, 1998) Aurillac 98, Aurillac (Francia, 1998) Festival International Via 98, Maubeuge (Francia, 1998) Théâtre National Populaire, Villeurbanne (Francia, 1999) Théâtre des Salins, Martigues (Francia, 1999) Iddac – Nouvelles destinations, Saint Medard (Francia 1999) Odéon – Théâtre de l’Europe, París (Francia, 2000) Art Rock 2000, St. Brieuc (Francia, 2000) Mousonturm, Frankfurt (Alemania 1997) Euroscene Leipzig, Leipzig (Alemania 1998) Tollwood Festival, München (Alemania, 1998) Schtadsschouwburg, Utrecht (Alemania, 1998) Hebbel Theater, Berlín (Alemania,1999) Ruhrfestpielen Reckling Hausen, Reckling (Alemania, 1999) Theaterfesival Ruhr, Ruhr (Alemania, 1999) www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 5 CRT – Teatro dell’Arte, Milano (Italia, 1999) Edinburgh International Festival, Edimburgo (Reino Unido, 1998) Belfast Festival at Queen’s, Belfast (Reino Unido, 1998) Brighton Festival, Brighton (Reino Unido, 1999) VivaCity!, Manchester (Reino Unido, 1999) Warwick Arts Centre, Coventry (Reino Unido, 1999) Summer Season Salisbury Playhouse, Salisbury (Reino Unido, 1999) Festival Internacional de Buenos Aires, Buenos Aires (Argentina, 2000) Festival Internacional de Londrina, Londrina (Brasil, 2000) www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 6 www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 7 Carles Santos (Vinaròs, 1940) Pianista, compositor y artista polifacético. Graduado por el Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona. Continuó sus estudios en París, con los maestros Février, Casadesús, Maga Tagliaferro y Margaret Long; y posteriormente en Suiza, como alumno de Harry Datymer. En 1961 empezó a actuar como pianista, interpretando obras de Bartók, Schönberg y Webern. En 1968 se trasladó a los EUA, donde conoció a músicos de vanguardia como John Cage. En los años setenta fundó, junto con Josep Maria MestresQuadreny, el Grup Instrumental Català (GIC). Ha trabajado en cine con Pere Portabella, como compositor, intérprete y guionista, en Nocturn 29 (1968), Miró l’altre (1969), Informe general sobre algunas cuestiones para una proyección pública (1976), El pont de Varsòvia (1989), Las variaciones Goldberg (2007). Como realizador también cuenta con filmografía: L’àpat (1967), La cadira (1968) o LA-RE-MI-LA (1979). Ha recibido varios premios y condecoraciones, como el Premi Nacional de Composició de la Generalitat de Catalunya (1990); el Premi Ciutat de Barcelona de la Música (1993); el Premi Ciutat de Barcelona a la Projecció Internacional (1996); la Creu de Sant Jordi (1999). Cuenta también con varios premios Max por sus espectáculos escénicos. Crea la Compañía Carles Santos con Mariaelena Roqué presentando su obra como autor, compositor y director en teatros y festivales internacionales como el Festival de Teatro de Edimburgo, el Festival d’Automne de París y el Odéon, Les nuits de Fourvière y TNP de Lyon, entre otros. Son algunos de sus espectáculos más destacados Arganchulla Arganchulla Gallac en la Akademie der Kunste de Berlín (1987), Tramuntana Tremens en el Mercat de les Flors Barcelona (1989), Asdrúbila (1992), Juegos Olímpicos de Barcelona (1992), Ricardo y Elena en el Teatre Nacional de Catalunya (2000), L’adéu de Lucrècia Borja para la inauguración del Teatre Lliure de Montjuïc (2001), Sama Samaruck Suck Suck en la La Villete París (2002), El Compositor, La Cantant, el Cuiner i la Pecadora (2003) y La meua filla sóc jo (Teatre Lliure, 2005, espectáculo galardonado con tres Premios Max)). Además de su producción musical, cinematográfica y escénica, Carles Santos es también creador de una importante obra plástica, principalmente fotográfica. En 2006 fue objeto de dos exposiciones, actualmente en itinerancia: Visca el Piano sobre el conjunto de su obra en la Fundació Miró de Barcelona, y Mariaelena desvesteix Carles Santos, creada por Mariaelena Roque con los www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 8 vestuarios pertenecientes a sus obras en el Museu Tèxtil i de la Indumentària de Barcelona. En 2007 presentó en el Palau Sant Jordi de Barcelona una cantata para 3000 niños y niñas por encargo del Secretariat de Corals Infantils de Catalunya, la gira de su último espectáculo El fervor de la perseverança y el concierto de piano He de ser castigat per no haver estimat mai ningú, presentados en el Teatre Lliure durante la temporada 2006-2007. Para la temporada 2007-2008 estrena el espectáculo Ebrofalia copulativa en el Sónar de Frankfurt. Ha compuesto la música del Tirant lo Blanc, de Joanot Martorell, dir. Calixto Bieito y la acción para piano y la bailarina Sol Picó con versión del Himne dels Segadors, presentados en el marco de la representación de la Cultura Catalana en la Feria del Libro de Frankfurt. En el Teatre Lliure estrenó en mayo pasado brossalobrossotdebrossat, un homenaje íntimo al poeta Joan Brossa, amigo y colaborador de Santos. Su último espectáculo en el Lliure ha sido Piturrino fa de músic, un concierto al límite de la interpretación musical, que se pudo ver en el Espai Lliure durante el ciclo Radicals, el pasado mes de Mayo. Ha sido artista invitado en la Fira de Música Mediterrània de Manresa con los espectáculis Sis tenores i un senyor y Els monts. Recientmenti ha organizado la celebración de la romería de S. Sebastián, patrón de Vinaròs, en el 400 aniversario de la reliquia (con la participación de cerca de 20.000 personas) y acaba de presentar en el Teatro Circo Price de Madrid la velada Carles Santos vs. Carles Santos en el ciclo La lucha libre vuelve al Price. más información: http://www.carles-santos.com www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 9 Coro Lieder Càmera - director Xavier Pastrana El Coro de Cámara Lieder Càmera fue fundado en Sabadell en 1990 por Josep Vila i Casañas, que fue su director titular y posteriormente artístico. Glòria Coma i Pedrals ha sido su directora adjunta. El actual director titular es Xavier Pastrana, y Oriol Castanyer es su subdirector. Varios directores de prestigio han dirigido Lieder Càmera. Entre ellos podemos destacar a Josep Pons, Jordi Savall, A. Ros Marbà, Salvador Mas, Manel Valdivieso, Edmon Colomer, Salvador Brotons, J. L. López Cobos, Arturo Tamayo, Ana Isabel Ramos, Eric Ericson, Frieder Bernius, Günter Theuring, G. Noseda, Lutz Köler, Franz Paul Decker, Trevor Pinnock, Helmut Rilling, Harry Christophers y Eiji Oue. Lieder Càmera ha colaborado con famosos grupos instrumentales como el Clemencic Consort, The Sixteen, The English Concert, el Drottningholm Baroque Ensemble, la Orquestra de Cambra Nacional de Andorra, la Capella Reial de Catalunya, la Orquesta Barroca de Sevilla, la Orquestra Barroca Catalana, la Orquestra de Cambra Teatre Lliure, la Orquestra de Cambra del Liceu, la Orquestra de Cadaqués, la OBC, la OSV, la JONC y la JONDE. Desde 1993 ha colaborado con el Festival Internacional Castell de Peralada, participando en las producciones de las óperas L’elisir d’amore, Il turco in Italia, Pepita Jiménez, El rapte en el serrall, Carmen, El barber de Sevilla, Il tabarro, Orfeo i Euridice, Elektra y Madama Butterfly. El verano de 1997 participó en el espectáculo de Carles Santos La pantera imperial, con un gran éxito de público y crítica, que se representó en Edimburgo, París, La Haya, Lyon, Sevilla, y en diferentes ciudades de Cataluña. Lieder Càmera ha sido invitado a participar en importantes Festivales Internacionales de Música como los de Edimburg, Montpellier, Pau Casals en Cuixà, Vinçà en Francia, 30 Nits de Sabadell, Músiques del Mon en Girona, Torroella de Montgrí, Schubertiada de Vilabertran, Santa Florentina en Canet de Mar, Llívia, Festival de Música Antiga de Barcelona, Festival Chants Sacrés de Méditerranée en Marsella. También ha actuado en varias ciudades españolas como Madrid, Zaragoza, Granada, Valladolid, Santiago de Compostela, La Coruña, Sevilla, Jerez, Murcia, Torrevieja y Hondarribia. Lieder Càmera hasta ahora ha grabado cuatro CD, dos con canciones populares y tradicionales catalanas, uno dedicado al www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 10 repertorio para coro y piano, con el pianista Adolf Pla, y otro con poemas de Miquel Desclot musicados por Josep Vila i Casañas. En la temporada 2009-10, 20º aniversario del coro, Lieder Càmera prevé grabar un doble CD con una selección de canciones representativas de la Nova Cançó, armonizadas por los músicos catalanes de más prestigio comprometidos con el canto coral. más información: www.corliedercamera.cat www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 11 www.teatrelliure.cat temporada 2009/2010 12