El imaginismo

El imaginismo
RAIMUNDO KUPAREO, O. P.
Imaginismo
sería una
teoría filosófica (Bild-
la imagen como ins
trumento de interpretación de la realidad.
Crear, formar los seres a su propia imagen v
semejanza sería la finalidad de los imaginistas.
Es la metafísica de la era contemporánea. Ya
no se trata del servicio que prestan las imá
que
philosophie)
fantasmas —como decían los anti
para la formación de nuestras ideas,
genes
o
guos—
conceptos o
te,
las
vo
dinámico del
activo o
inteligibles
especies
las imágenes
en
contenidas
Nuestro intelecto
nociones.
este poder
abstrae
que
toma
intelecto posible,
el
agen
espíritu,
virtualmente
fantasmas
o
para
del espíritu, produzca su fruto: el verbo
o la idea abstracta. La palabra fan
mental
tasma
contiene
ya etimológicamente
esta vir
tualidad abstractible, pues significa traer a
luz, hacer
go).
que algo
dimiento
—en
su
(faino,
aparezca
Santo Tomás insiste
actual—
estado
en
"nuestro
que
la
grie
inten-
nada puede
dirigiéndose a los fantasmas".
(Summa theol. 1,85,1. ad 4). Mas el fantasma
o la imagen es sólo una "semejanza de la
entender
sino
en el
órgano
en
imágenes
(vista,
corporal
la
memoria
oído, etc.). De
estos
fantasmas
fuente de
se constituyen
nuevas
o
in
la ilumi
nación del intelecto agente, obras de técnica
y de arte. Es allí donde tiene el origen dicha
fantasía creadora. No es este el lugar para ha
blar de las diferentes clases de imágenes, ni
tuiciones
de las
cuales
surgen,
por
diferencia con la percepción. Sin embar
notar que la imagen puede estar
debemos
go,
bajo influjo de la voluntad y ser trasformada
de
su
o modificada en su conjunto o en sus particu
laridades
cir
por
aquélla,
de la percepción,
bido
lo
que
tros y localizado
no podemos
de
porque un objeto perci
es visto como presente
delante de
en el espacio.
noso
La libertad de
la libertad de la
esto nos lleva
todo
Mas
imagen o fantasma.
fuera del ámbito de este pequeño ensayo.
Queremos hablar del imaginismo y no de la
imagen, aunque sin imagen no habría imagi
la fantasía tiene
nismo.
Este
cuando el
se
su raíz en
vislumbra
hombre
quiso
ya
en
ser como
el
el
bien y
(Gen. 3,5). La imaginación
dora
la tienen
crea
los animales ni los ánge
les. Lo sabía bien el demonio. Atacó en lo
propio del hombre. Y lo engañó proponién
dole como real algo que era sólo conceptual,
no
ni
"creadora"
La imaginación
simbólico.
encontrar
nuevas
puede
relaciones
conceptuales
en
las imágenes y la idea. Lo demuestra
tre
el
arte.
Hablando del imaginismo, como visión fi
losófica del hombre y del mundo, no pensa
mos en la corriente literaria
de
1912— llamada imagismo (francés
imagisme,
inglés imwgism), con la cual se denomina un
grupo de poetas ingleses
y americanos cuyo
formuló
en 1912 Ezra Pound. Ima
del simbolismo francés, pero
mientras éste buscaba su afinidad con la mú
sica, los irnagistas la buscaban con la escultu
programa
gismo es sucesor
Por tal
ra.
del
so
razón
Génesis
Dios. "Se
con
el
imágenes precisas,
un imagismo ru
exigían
claros, etc. Existe
contornos
Sergio Yeseñin y
del mismo poeta
poeta
cosa"
positados
distinguen
quienes
mal"
—alrededor
poder asimilati
este
dioses
réis como
el
que
terminó
1925. Su
en
suicidio
movimiento estaba contrapuesto al movimien
to
futurista del
El
imaginismo,
poeta
Pigmalión,
un nuevo mundo.
griego
escultor
formar
quiere
al contrario
hombre y
nuevo
VÍadimir Mayakovski.
quien
Algo
se
un
como
enamoró
de la estatua que él mismo había esculpido
a la cual Afrodita infundió la vida dando
así nacimiento a la Galatea. ¿Quién de noso
y
tros
no se acuerda
formar
sieron
imágenes
Ellos
no
visuales
cho
más
día,
por
tenían a su
de la televisión—, que son mu
convincentes que las auditivas.
Hoy
ej., en Italia, además de los canales
y
una centena
tres
casi
va generación que
y
den del día
ajustarse a
las
las
están
piensa,
grandes
en
de
canales
mil emisoras
como
actúa
pequeñas
be
—usando
Las imágenes
y
nazis qui
—las
privados
ticula
los
ej.,
hombre
mediante las
de la radio—?
disposición las imágenes
un nuevo
auditivas
estatales, existe
vadas.
por
cómo,
los
de
formando
habla,
se
viste, ges
Incluso
de las
el
comunidades religiosas
exigencias
de los
pri
una nue
protagonistas
pantallas.
de TV
radio
or
d'>
programas
12
Raimundo Kupareo, O. P.
favoritos. Cómo
estos
programas
cambian
re
familiares y vecina
les, no es necesario hablar. Las cosas más in
verosímiles, incluso los hechos que no corres
ponden a la realidad histórica, se toman como
verdaderas formando así una conciencia erró
nea de peligrosas consecuencias para la mo
ral, religión y el futuro de una nación. Nos
volvemos esclavos de las imágenes. La ima
gen quiere reemplazar al concepto, a la idea.
Ella quiere ser la idea.
laciones y
costumbres
El famoso director Roberto Rosselini dijo
en
entrevista publicada
una
nadiense
dero
Take
one
en
la
revista ca
1974— que el verda
—en
imágenes esenciales. "Lo
llamamos imágenes son, en rea
cineasta creaba
que nosotros
ilustraciones. Nuestra manera de
Cuando os preparáis para un
la
primera
cosa que hacéis es escribir
filme,
lidad,
sólo
pensar es verbal.
Y
el escenario.
esto es absolutamente una
Después
verbal.
volvéis
'ilustrar'
'imágenes'
y
para
en
tarea
pensamien
cuando por primera vez apa
la tierra
con
con un procedimiento men
tal
Por esto,
el cerebro
capaz
de
que
es
verbal.
estas
imágenes
se
ilustraciones y no una 'imagen esen
Esta debería decir todo por sí misma
vuelven
cial'.
no
lini
no
y
de las ilustraciones verbales".
estas palabras de Roberto Rosse
ayuda
con
Confieso
que
están citadas
según
el original
la traducción que encontré
de cine de Zagreb. Confío, sin
inglés
sino según
en una
revista
embar
la traducción no ha traicionado el
pensamiento del autor. Rosselini expresa con
esenciales"— el de
este sintagma
seo profundo del hombre de ver, captar las
esencias de las cosas. Es la posición de los
existencialistas, quienes acentúan demasiado
el deseo por una concreta percepción de la
esencia. Esta tendencia va hacia un conoci
miento total, vital de la realidad. Sin embargo,
no debemos olvidar los límites naturales del
que
go,
—"imágenes
humano.
conocimiento
la técnica de
vuestros
tos. Al contrario,
recimos
usáis
filmes, lo hacemos
No
imágenes
existen ni pueden existir
esen
humano que pueda ago
hay
tar la plenitud del ser ni la imagen que ade
cuadamente revele la riqueza de la esencia de
la cosa ni del mundo. Necesitamos de muchas
No
ciales.
verbo
imágenes, de
una manera
muchas palabras para
imperfecta, la
captar, de
quididad
de la
co
Por tal razón, no existían en el ser huma
no imágenes esenciales. Como cristianos deci
mos que "en el principio era el Verbo y el Ver
sa.
No
existen ni pueden existir
imáge
bo
ha hecho carne",
se
primitivo
mas
para el
hombre,
la imagen, fan
hace el verbo.
primero es
y actual,
tasma, y mediante ella se
No se debe mezclar la filosofía con el arte.
Son dos distintas démarches de Vesprit (Rene
Le Senne), es decir, distintos valores que se
nes esenciales
complementan, conservando,
sin
su
embargo,
fisonomía y autonomía. Las imágenes
la fuente del conocimiento filosófico y de
propia
son
la
observar, de
los pensamientos, etc.,
nuestra percepción del mundo estaba hecha
por las imágenes, con ayuda de la vista, que
yo llamo 'imágenes esenciales'. Mas para acor
darnos de lo que habíamos registrado nos vi
almacenar
inventar
técnica, y
hallazgo del habla. Así,
hemos edificado nuestro pensamiento dialéc
tico sobre las palabras en vez de hacerlo so
bre las imágenes. La dialéctica surgió con ayu
da de las palabras y el entendimiento. Ahora,
cuando tenemos la posibilidad de construir
las imágenes, es decir, cuando creamos los
mos
obligados
ésta
consiste
a
en
el
alguna
creatividad
artística.
de las imágenes
mientras
son
que
se
por
verifica
sólo
no
sino en el más antiguo.
sorpresa
y
son sacadas
de abstracción,
el proceso de concreción
las obras de arte. Tal pro
encarnadas en
ceso
Las ideas
por el proceso
gozo el
en el
Hemos
arte
leído,
moderno,
con gran
libro Linche Cinesi (1753
d.C, ed. Mondadori, Milano, 1966,
270 págs.), donde el dolor, miedo, amor, la
tristeza, soledad, añoranza, etc., están envuel
a.C-1278
tos
si
en un ropaje simbólico
se
tratara de
nuestros
días. Y
tan
exquisito como
"semiabstracto''
un
poeta
¡qué
estos pequeños poemas
gozo
si
los
nos
de
producirían
pudiéramos
leer
El
13
imaginismo
original, donde la
en el
labras
confunde
con
imágenes! Citamos
sólo
se
de las pa
de las
sonoridad
la
plasticidad
poema:
un
iMciérnaga
Una tenue luz
vueltas
las
Reluce
en
porque
tiene miedo
humana
el
montaje
quedarse
el
ignota.
o
dinamismo del
hacemos distinción en
tre el imaginismo fílmico y el televisivo, por
que estamos convencidos de que no
hay una
este
diferencia
ensayo
no
los
esencial entre
medios expresivos
filme corriente des
tinado a las grandes salas (cinematógrafos).
Las diferencias son accidentales por las exi
gencias de la pequeña pantalla y del ambien
te-espectador reducido. Ya en 195S el teórico
de
telefilme
un
Field
Stanley
ing"—
y de
un
afirmaba
que
Radio
teleteatro
el
de
no son una nueva clase
—según
and
—"Televisión
algunos expertos
Writ-
telefilme
o
arte a pesar
europeos—
de
que
y del
filme Manhattan. Mirando
mar
es
no
acaso
mo
es
sucede,
Un
vos.
raciones
técnica
en
ej.,
los
hesitaciones
y
veces
meramente
deporti
acele
con
de la
distingue
se
fotográfica;
co
cómico,
reportajes
manual, sensible,
ralenti
en un
sólo
consiste
mecánico, a
por
de fil
del cine.
pura
porque un ralenti artís
acelerado,
algo
excelente pe
esta
forma
una
dinamismo
este
movimiento
no
un
di
este
esta manera
se pregunta si
uno
Tampoco
tico
Más
sonido.
expresar
puede
ele
sus
también
la técnica de blanco y
lo ha hecho Woody Alien en su
como
lícula
en
sino
también en
namismo
negro,
color
cineasta
sólo
abarca
no
interiores y exteriores,
verdadero
En
a
encuadramiento
el
de
través del dinamismo
la luciérnaga
mentos
de
esto
la influencia del
filme en la conducta y actitudes de los
co
espectadores.
Espero lo hagan otros
laboradores de este número de "Aisthesis".
El cineasta tiene múltiples posibilidades de
expresión
tinieblas
todo
aunque
mejor
entender
la imagen. Este dinamismo
fragües, ligeras.
con alas
fílmico,
análisis
a
nadando:
chispea
dando
allí está
del
gía
ayuda
puede
sugerir
exista una
fuerte opinión contraria. Ni siquiera los fil
mes hechos expresamente para la TV mues
tran
principios
la
en
nidos
del
estética
Existen filmes hechos
mente
adaptan para
pero
sa,
los
las
no
cine
pantallas
drama.
del
o
un
grandes
estéticos
No
—especial
posteriormente
que
principios
conte
estén
la TV
para
"seriales"—
los
que
estéticos
los
para
en su
regista es
el
filme
sólo
no
estudiante
al nuevo
significa
que
una
de
difícil
más
que
'mirar
percibi
subestructuras
posi
están
—¿qué
quiere
decir?—,
co, etc. Lo
menos
que
tico
mal
lo
—la
coherencia
otras
lo
psicológi
les interesa es lo forobra—
o
estructural de la
me
detengo
lingüística,
la
superficie
que
están
debajo de
aquí en
psicología,
hablar de la teoría,
sociología
de la
pantalla.
o
metodolo
tensión, miedo, etc. Esta múl
de expresión de un mismo
expectación,
tiple posibilidad
procedimiento
técnico
música
(al
por.
John Ford
ej.,
con ella
rriconi
la
en
se
sonido
en
también a la
general).
sus
Mientras,
películas
acentúa
grupo, Enrico
Mo-
nova aisla más que une a
(el hombre,
encuentra
cedimientos
se refiere
en
pertenencia al
Terra
personajes
mismo
estilístico".
No
subestruc
par
debajo de la superficie de la
pantalla. Algunas personas buscan lo narra
tivo —¿qué es lo que sucede?—, otras lo temá
bles
muchas
arte), dice
Ver'. Nosotros
tantas
de
el punto
como
libro The Village Volee: "Lo
filme
mos
del
estudiar
es convencer
un
uno percibe
sustraerse a
personalidad
tida
de las
turas posibles
la influencia del ima
ginismo fílmico. Andrew Sarris, uno de los
críticos más influyentes en los EE.UU., re
(es decir:
presentante de la "teoría del
la
que
mis
mos.
Es difícil
una
sólo
"ver"
"mirar"
mismo
filme. Normalmente
vicever
y
son
se
lo
es
solo).
A
por
ej.,
veces
silba
los
cuando
múltiples
pro
técnicos concurren a expresar un
sentimiento,
como,
por
ej.,
en
el
fil
El último tango de París, de Bernardo Bertolucci, donde los movimientos, cámaras, fo-
me
14
Raimundo
tografías, duración del encuadramiento, la se
lección de los colores, escenografía, los mo
vimientos de los actores, etc., ayudan a for
mar una atmósfera exóticamente fuerte. Mas
Bertolucci no convence cuando en
su filme El siglo XX usa un color completa
mente arbitrario: rojo, para los oprimidos, ne
el
mismo
muy cerca de la cámara aparecen las
de los miembros del equipo,
y las
luces laterales caen sobre los animales que
no podrían ser de ninguna manera las del
sol,
sino de los reflectores; se notan también las
están
sombras
sombras
ca
—
de las manos,
espectador
arte.
cabe
No
hay
sonido,
una receta cómo usar el
ni
cómo
emplear
el
montaje,
gruesos, contracampos, cortes,
nial
color o
el
regista encuentra su manera
fílmicos. Lo mismo suce
de los actores. Luis Buñuel
mostrará con una sola actriz dos distintos mo
dos de existir de una misma persona (Belle
du jour) o dos actrices revelarán el existir
medios
de
de
una
el
sola
persona.
(Este
deseo). Ingmar Bergman
como
personas,
ñecas
para
sino
trasmitir
contrariamente a
no
como
al
oscuro objeto
trata
medio,
mundo
Renoir, Hawks,
los
del
actores
como
mu
traumas,
sus
etc.
Es
el arte es arreal
fuerza de la imagen fílmica! Anual
de tres mil pelí
culas sin contar las hechas para la TV. La in
mersión en la imagen es tan fuerte que ni si
quiera los
se dan cuenta a veces
de los engaños de la máquina fotográfica. Mu
chos de mis amigos que se entusiasmaron con
la película Estas lindas creaturas
Beatiful
Jamie
dieron
de
no
se
People,
Uys, 1974—,
¡Qué
"expertos"
—
de
estas
fallas. Cuando los
dos—
de
animales
un
filme
una
cosa
tomar parte
(introducirse,
(ni
sólo
concreto,
realidad,
no
es
al
perder
de
ni
su
"ideas"
—sentimientos
filme trascienden lo
en
ni sólo
(ni temporal,
arte crea su
Las
espacio.
Pero
necesario convencerse
ahistórico
ginario) y
temporal). El
y
o
la inmersión
otra
en algo).
con
posible.
(tener
participación
go) y
se
!a
desaparece y el
la imagen. No
que sin participar en el
comprensión
que
ima
extra-
tiempo
intui
contingente
y lo temporal.
Y
para
digamos
de arte
ejemplar
mente.
mente se producen alrededor
cuenta
la
confunde
estéti
necesaria para
casi
obra,
expresivos
"uso"
con
hay
una
se
duda de
planos
Cada ge
de usar los
etc.
de
apreciación
La distancia
etc.
distance— tan
,
aesthetic
los fascistas, pálido para los neutra
les. Cualquier tendencia ideológica daña al
gro para
Kupareo, O. P.
terminar
que,
no
según
puede
—idea—
Sólo
el
Santo Tomás, una obra
ser imagen perfecta del
que
Hijo
breves reflexiones,
estas
el
es
artista
imagen
tiene
en
perfecta
su
del
Padre. La obra artística es producida según
la imagen ad imaginem— porque una igual
dad entre la obra y la idea conduciría a la
identidad hegeliana entre la idea y la reali
—
,
dad. Por esto, el imaginismo que quiere crear,
formar al hombre a su imagen es más una
propaganda que arte. El hombre tiene su es
tructura ontológica. No la puede cambiar nin
guna ideología ni política. El hombre las so
brevive,
v el
arte
también.