AUDITORIO NACIONAL DE MÚSICA MUSEO THYSSEN-BORNEMISZA Ciclo “Analogías” 17 y 18 de octubre de 2009, a las 19:00 y 20:30 h. Museo Thyssen Bornemisza PROGRAMA E INTÉRPRETES Analogías: Officium defunctorum (1605, Tomás Luis de Victoria) Tríptico de la Piedad (c.1475, Maestro de la Leyenda de Sta. Lucía) Tenebrae factae sunt La Virgen del árbol seco (c. 1450, Petrus Christus) Per lignum Ave María O virga ac diadema (Hildegard von Bingen) Cristo resucitado (c. 1490, Bramantino) Mitte manum tuam Christus factus est IResurrexi (modo IV) La Piedad (1633, Jusepe de Ribera) Stabat iuxta crucem In todo corde tuo… O vos omnes Schola Antiqua Juan Carlos Asensio, director Javier Arnaldo, conservador 2 NOTAS AL PROGRAMA Analogías: Música y Pintura. El Officium Defunctorum Analogías es una actividad conducida en forma de diálogo por Javier Arnaldo, conservador del Museo Thyssen-Bornemisza, y Juan Carlos Asensio, director de Schola Antiqua. Ambos estarán apoyados por un coro formado para la ocasión por una parte de los componentes de Schola Antiqua, a cuyo cargo correrá la interpretación de los fragmentos de música vocal que han sido seleccionados para este especialísimo recorrido por las salas del Museo. PLANTEAMIENTO DE LA ACTIVIDAD Mediante las visitas a la Colección Thyssen-Bornemisza que hemos programado bajo el título Analogías: Música y Pintura queremos dar cumplimiento a una forma de contextualización recíproca entre pintura y música que, por un lado, sirva para profundizar en el conocimiento de los cuadros incluidos en cada recorrido específico y, por otro, prepare para la audición de la composición musical concreta que inspira la selección de los cuadros. En esta primera edición de la actividad es el Officium Defunctorum, compuesto por Tomás Luis de Victoria en 1605 y que será interpretado en el Auditorio Nacional de Música el día 31 de octubre, la obra a cuya escucha predisponen las visitas de la Colección Thyssen-Bornemisza programadas a museo cerrado los días 17 y 18 de octubre de 2009. Las obras de la Colección Thyssen-Bornemisza escogidas para estas visitas serán objeto de un análisis comparativo que tomará en consideración especialmente las equivalencias entre algunos componentes característicos, sean temáticos o formales, de las pinturas y de la obra musical. El Officium Defunctorum busca su contextualización en las salas del Museo, lo mismo que los cuadros de la pinacoteca se entienden mejor cuando encuentran un correlato musical que puede corresponderles o una dimensión musical que facilita su puesta en relación con un entorno histórico-cultural amplio y específico. El orden estructural del Officium de 3 Tomás Luis de Victoria podrá ser objeto de una comprensión más rica al entrar en una comparación con, por ejemplo, el orden estructural de un altar franco-flamenco, esto es, con un exponente destacado de una tradición artística con la que guarda estrecha relación. Temas fundamentales que se desarrollan en la composición de Tomás Luis de Victoria, como la idea del tránsito, la expresión del dolor como elevación, la promesa de redención y otras asociadas a la muerte en la fe cristiana, son objeto de representación en pinturas de la Colección, cuyo estudio nos permitirá establecer comparaciones y analogías para profundizar en su conocimiento y disfrute. Comparar la elocución musical con la representación pictórica de unas mismas emociones es en definitiva lo que haremos en base a una selección de cuadros muy destacados del siglo XV y al comentario de la pintura con la que concluye la visita, La Piedad de Ribera, obra de 1633. Los extraordinarios valores del Officium, lo mismo de la enorme calidad artística de las pinturas de las que nos ocuparemos, quedarán realzados mediante este ejercicio del diálogo y la delectación. Javier Arnaldo y Juan Carlos Asensio 4 LOS INTÉRPRETES Y PONENTES Schola Antiqua Desde su fundación en 1984, Schola Antiqua se dedica al estudio, investigación e interpretación de la música antigua y, en especial, del canto gregoriano. Todos sus componentes se formaron como niños de coro en la escolanía de la Abadía de Sta. Cruz del Valle de los Caídos. Su repertorio se centra en la monodia litúrgica occidental, así como la polifonía del Ars Antiqua y Ars Nova. En su repertorio se incluyen interpretaciones alternatim con órgano y con conjuntos volales e instrumentales (La Colombina, Ensemble Plus Ultra, His Majesty’s Sagbutts and Cornetts, La Grande Chapelle, Ensemble Baroque de Limoges, la Capilla Real de Madrid, Ministriles de Marsias, The English Voices, Alia Musica, Orquesta Barroca de Venecia). Ha actuado en numerosos festivales en europa, Usa, Próximo Oriente y Japón. Su discografía incluye registros dedicados al canto mozárabe, al canto gregoriano y a reconstrucciones litúrgicas. Recientemente ha sido ensemble residente en el Symposium Traditions in Western Plainchant, organizado por la McMaster University de Hamilton (Ontario, Canadá). Javier Arnaldo Doctor en Historia del Arte, conservador del Museo Thyssen-Bornemisza y profesor titular de Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid. Cursó sus estudios en la Universidad Autónoma de Madrid, Ludwig-Maximilian-Universität de Múnich y Freie Universität de Berlín. Ha sido becario investigador de la Fundación Alexander von Humboldt en el Instituto de Historia del Arte de la Universidad de Hamburgo y en el Warburg Institute de Londres. Entre sus publicaciones están los siguientes libros: Fragmentos para una teoría romántica del arte (1987), Estilo y naturaleza. La obra de arte en el romanticismo alemán (1990), El movimiento romántico (1992), Las vanguardias históricas (1993), Caspar David Friedrich (1996) e Yves Klein (2000). 5 Ha sido comisario de las exposiciones Ángel Ferrant (MNCARS y MNAC, 1999), Santiago Calatrava: esculturas y dibujos (IVAM, 2001) y J.W. v. Goethe: Paisajes (CBA, 2008) y colaborado en otros proyectos expositivos. En el Museo ThyssenBornemisza ha comisariado las exposiciones Analogías Musicales. Kandinsky y sus contemporáneos (2003), Brücke, El nacimiento del expresionismo alemán (2005) y ¡1914! La vanguardia y la Gran Guerra. Ha dirigido la edición del catálogo razonado de la Colección Carmen Thyssen-Bornemisza, publicado en 2004. También es autor de estudios preliminares y ediciones críticas de diversos textos de teoría del arte, entre los que cabe mencionar los siguientes: C. G. Carus, Cartas y escritos sobre pintura de paisaje (1992), J. W. Goethe, Teoría de los colores (1992), Ángel Ferrant, Todo se parece a algo. Escritos críticos y testimonios (1997), Franz Marc, Los cien aforismos (2001), Vincent van Gogh, Las cartas (2007). En sus estudios destaca la atención dedicada a la historia de la pedagogía artística. Juan Carlos Asensio Palacios Comienza sus estudios musicales la Escolanía de Santa Cruz del Valle de los Caídos que luego continuará en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Es colaborador de los proyectos musicales de la Fundación Caja de Madrid y del Répertoire International des Sources Musicales. Ha publicado distintos trabajos en revistas especializadas junto a transcripciones del Códice de Madrid y del Códice de Las Huelgas. En 2003 publicó para la editorial Alianza una monografía sobre El Canto Gregoriano. En la actualidad prepara una monografía sobre la notación musical en Occidente. Es colaborador del Atêlier de Paléographie Musicale de la Abadía de Solesmes y Profesor de Canto Gregoriano, Notación, Historia y Análisis de la Música Medieval en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca y profesor de Historia de la Música Medieval, Notación y Cantos Litúrgicos en la Escola Superior de Música de Catalunya. Desde 1996 es director de Schola Antiqua, y desde 2001 miembro del Consiglio Direttivo de la Associazione Internazionale Studi di Canto Gregoriano. En la actualidad es editor de la revista Estudios Gregorianos. 6