joan lluís expósito

num.218 (TRIMESTRAL)
Juliol 2015
JOAN LLUÍS EXPÓSITO
(retall de la imatge)
Ilan Wolff
Texto: Lluís Clotet · Imágenes cedidas por Ilan Wolff
La cámara oscura es un instrumento óptico que permite obtener una proyección plana de una imagen externa sobre la
zona interior de su superficie. Si añadimos papel fotográfico
se convierte en una cámara fotográfica estenopeica. Pero
cuando estas fotos las haces mediante pimientos rojos, su
propia furgoneta o cavadas en la tierra, etc, entonces pasamos de fotografías estenopeicas normales, a las extravagantes obras de Ilan Wolff, uno de los expertos mundiales en
cámaras estenopeicas.
ENTREVISTA
No puedo describir el sentimiento que sucede durante el proceso ...
es muy personal.
...
¿Puede decirnos algo sobre ti y lo que haces?
Nací hace 60 años en una pequeña ciudad de Nahariya, en Galilea, Israel.
Estudie Diseño Gráfico y Arte en la escuela secundaria de Haifa y trabajé durante un corto periodo de tiempo como diseñador gráfico y más tarde en la granja de mi padre.
Cuando tenía 24 años me fui a estudiar fotografía (1979 a
1981), después de 3 años de estudios, me fui a Europa y viví
en Frankfurt, Milán, París, Ámsterdam, Nueva York y Seyssel
(Francia), los últimos 30 años. He estado trabajando como fotógrafo artista especializado en la técnica de Cámara Oscura
(Cámara Pin Hole). Desde el año 2009 estoy viviendo en Almería (España), pero sigo trabajando en Alemania y Francia.
¿Cuándo empezaste a hacer fotografías estenopeicas?
En 1983, poco después de llegar a Ámsterdam empiezo a desarrollar la técnica de la Cámara Oscura (Cámara “Pin-Hole”).
¿Todavía recuerdas / tienes la primera foto estenopeica que
tomaste? Si es así, ¿puede decirnos algo al respecto?
La primera fotografía Pin-Hole que tomé fue en la segunda
semana en la Escuela de Fotografía. El profesor nos pidió que
construyéramos una Cámara Oscura con una caja de zapatos
y utilizamos un negativo blanco y negro de 4x5 pulgadas. Después de revelarlo hicimos una impresión del contacto con el
fin de tener el positivo. Mi imagen era de un frasco grande que
estaba situado en el exterior del patio de la escuela.
En un mundo digital, ¿Qué te inspira a seguir haciendo fotografía estenopeica?
Desde el primer día en la Escuela de Fotografía, los estudiantes
mostraban sus equipos y hablaban de cámaras y lentes ... Yo
vine a estudiar fotografía con la cámara de mi padre - un Baldina de 1930 – seguro que hicieron un montón de bromas acerca de mi cámara, incluso los profesores. Pero para mí lo más
importante era el proceso y la imagen final y no los equipos,
eso me animo a seguir adelante con el proceso de la fotografía
antigua.
... poner de manifiesto esta otra realidad que
realmente no existe
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ENTREVISTA
Amsterdam 1985 - Pinhole en papel de color
Hablando de tu trabajo, ¿Cuáles consideras que son los aspectos más difíciles de trabajar con la fotografía estenopeica?
Mi “trabajo” no es sólo la fotografía Pin-Hole. Estoy interesado en el mundo de la fotografía en general, para descubrir
nuevas formas de crear una imagen. He “adoptado” 2 viejas
técnicas de fotografía - la Cámara Oscura y el fotograma. Estas
técnicas me dan la libertad de hacer lo que quiero, y usar mi
imaginación y sensaciones para crear mi trabajo, sin depender
de cualquier dispositivo óptico. Puedo crear mi propio proceso
fotográfico y experimentar.
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¿Qué tipo de imágenes, o momentos tratas de capturar con
una cámara estenopeica?
Mi idea de utilizar la cámara Pin-Hole es mostrar la realidad
con otro “ojo” y poner de manifiesto esta otra realidad que
no existe realmente. Curvando las líneas de la arquitectura, la
larga exposición, los humanos se convierten en “fantasmas” y
mezclando las 2 técnicas conjuntamente (Pin-Hole y fotograma) y usando mi camioneta o la habitación como Cámara Oscura, creo una nueva realidad.
Primero, tu utilizas pequeñas latas para tus proyectos, para
luego, utilizar otros elementos menos comunes ¿qué motivos
te llevan a usar tu furgoneta como cámara estenopeica? ¿Y
posteriormente a convertir tu habitación en un estudio?
Durante 10 años fotografié mi realidad, únicamente usando
cilindros de metal (de 35cm. de alto x 25 cm. de diámetro ) y
siempre me preguntaba cómo se creaba la imagen dentro de la
caja. Tuve la necesidad de ver como sucedía la magia. Así que,
cuando tuve la oportunidad de realizarlo en 1992, convertí mi
estudio de París en una Cámara Oscura y viví en mi “Cámara
Oscura” durante 10 meses. En ese período, creo un nuevo trabajo la técnica Estenograma o Pinograma, una combinación
de 2 técnicas el Fotograma y la fotografía Pin-Hole. La idea era
incidir en la creación de la imagen en el interior de la cámara
Qué sensación se tiene al formar parte de la cámara estenopeica?
No puedo describir el sentimiento que sucede durante el proceso ... es muy personal. Sólo puedo decir que me siento muy
satisfecho después que todo salga bien. Para formar parte del
proceso de la imagen, creo que no es sólo mentalmente también es físicamente, es muy emocionante.
He leído que le gusta involucrar su entorno en el proceso de
creación de la imagen, ¿es una buena manera de desarrollar
técnicas nuevas, para usar con la cámara estenoepica?
Mi investigación utilizando las técnicas de Pin-Hole y de Fotogramas, me permitió ser libre del uso de máquinas de alta tecnología. No tengo fronteras y ni limites en mi trabajo, de esta
ENTREVISTA
y crear una nueva realidad, que realmente no existe. Podía poner objetos, el cuerpo humano u otros elementos que hubiera
dentro del cuarto sobre el papel fotográfico antes de exponer
y obtener que la vista exterior se disolviese con los objetos de
la vista interior. Desde 1994 utilizo junto con la habitación, mi
camioneta como Cámara Oscura.
Torre Eiffel - Paris - 1986 - Pinhole en papel de color
manera puedo trabajar en el exterior, usando la noche como
cuarto oscuro y la luz de la luna como mi fuente de energía.
como persona, que creció cerca de la naturaleza, a menudo utilizo los objetos de la naturaleza en mi trabajo, hojas, flores, tierra, etc. Pero no sólo como sujeto. La naturaleza forma parte del
proceso, la luz de la luna es la energía, las diferentes verduras y
la tierra en sí, pueden funcionar como cámaras, y así !!.
Podríamos hablar, por ejemplo de técnicas como “PINOGRAMA” o la “LUNAGRAMA”, entre otras, ¿qué puedes decirnos
sobre ellas?
Pinogram es una mezcla de las 2 técnicas, utilizando la fotografía Pin-Hole y el Fotograma al mismo tiempo. Mediante el uso
de la camioneta o la habitación como cámaras, podía tener el
cuerpo humano y/o objetos directamente sobre el papel fotográfico durante el tiempo de exposición. En cambio, el Lunagram es la técnica del fotograma, pero usando la luz de la luna
como energía y no una luz artificial. La diferencia es que no hay
ninguna limitación para el tamaño de la imagen.
THE 4 ELEMENTS - Fuego no.53 - 2002 - Técnica Calorigrama
Entonces ¿Cuál es la cámara estenopeica más inusual que ha
usado o visto?
El uso de la misma tierra como cámara para fotografiarnos, al
fotógrafo o al público, creo que es la forma más poderosa y rara
de trabajar. Durante el día yo hice un agujero en la tierra, construí un cuadrado de madera con plástico negro y un agujero.
Durante la noche me coloque papel en el interior del agujero y
al siguiente día, hice una exposición de un autorretrato con la
parte superior de los árboles, detrás de mí, por ejemplo. En la
siguiente noche saque el papel y lo revele.
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ENTREVISTA
la sensación del trabajo a mano y ver cómo se revela la imagen.
Puedo ver la reacción de la gente cuando descubren el proceso
y ven cómo se hace la imagen final. Es asombroso, maravilloso,
sorprendente .... Más que nunca las viejas técnicas se convertirán en una “necesidad” para los fans de la fotografía.
Para aquellos que nunca han utilizado una cámara estenopeica y quieren empezar, ¿cuál sería su primer consejo es?
Tienen que poner a un lado todo lo que saben acerca de la fotografía y empezar a trabajar con la cámara Pin-Hole, como alguien que nunca haya hecho una fotografía en su vida. Como
alguien que no sabe nada acerca de la fotografía. Las reglas de la
fotografía Pin-Hole son completamente diferentes, a las usadas
en las cámaras con lentes.
Plaza de Bastille - Paris - 1997 - Técnica Pinograma
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A través de tus talleres, te dedicada a difundir el amor por la
fotografía estenopeica. ¿Qué crees que lo hace tan fascinante? ¿Por qué crees que todavía sobrevive?
Desde que apareció la fotografía digital en nuestro mundo, la
gente ya no tiene la posibilidad de experimentar el proceso de
creación de la imagen. El público no tiene idea de lo que es la
fotografía real. Cómo es la creación de la imagen con la luz y el
proceso químico. Con la posibilidad de disparar miles de fotos
y eliminarlas una hora más tarde, la impresión de una imagen
pulsando un botón, etc., se nos pierde la aventura del proceso,
Arboles - Francia - 1997 - Pinhole con 3 agujeros
ENTREVISTA
Llegamos al final de la entrevista, ¿puedes explicarnos algún
proyecto futuro?
Usando la fotografía como un archivo de experimentos, descubrir nuevos procesos, utilizando otros materiales, combinándolo con el proceso y las ideas.
...
Muchas gracias Ilan por tu amabilidad.
Después de hablar con uno de esos fotógrafos, que con una
entrevista no es suficiente, y nos hemos dejado muchas preguntas en el tintero, en un futuro podríamos hacer una segunda entrevista más profunda. De momento, os invitamos
a visitar sus exposiciones y disfrutar de su trabajo en la web
cameraobscura.fr o ilanwolff.com
Y si os interesa y queréis experimentar con las fotografía estenopeica, no dudéis en participar en uno de sus muchos talleres, yo lo haré.
THE 4 ELEMENTS - Air no.47 - 2000 - Técnica Fotograma
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THE 4 ELEMENT - Water no.15 - 1999 - Técnica Fotograma
San Sebastian Lunagram - 2007 - Técnica Lunagrama ((Fotograma con luz de luna))
ENTREVISTA
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1. Arriba-Izquierda: THE 4 ELEMENTS - Earth no.58 - 2002 - Técnica Calorigrama
2. Arriba-Derecha: Creation no.1 - 2005 - Técnica Fotograma
3. Almeria - España - 2007 - Pinhole en papel de color
Cactus no.1-4 - 2011 - Técnica Lunagrama (Fotograma con luz de luna)
Todas las imágenes del reportaje han sido cedidas por Ilan Wolff
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ENTREVISTA
Interview in English
The camera obscura is an optical instrument that allows a flat
projection of an external image on the inner surface area.
By adding photo paper becomes a pinhole camera. But when
you do these photos with red peppers, their own van or dug
into the ground, etc, then we go from a normal pinhole photographs to “extravagant” works of Ilan Wolff, one of the
world’s expert in this area.
Can you tell us something about yourself and what you do?
I was born 60 years ago in a small city of Nahariya in the Galilee, Israel. Study Graphic design and Art in Haifa high school
and worked a short time as graphic designer and latter in my
father farm. When I was 24 years old I went to study photography (1979 – 1981). After 3 years of study I left for Europe and
lived in Frankfurt, Milano, Paris, Amsterdam, New York and
Seyssel (France) in the last 30 years. I was working as an artist
photographer specialized in the Camera Obscura technique
(Pin hole camera). Since 2009 I’m living in Almeria Spain, but
working as well in Germany and France.
When did you start taking pinhole photographs?Mi In 1983
short after arriving to Amsterdam I start to developing the technique of the Camera Obscura – the “Pin-Hole” camera.
Do you still remember/have the first pinhole photo you took?
If so, can you tell us something about it?
The first Pin hole photograph I took in the second week in
Photography school. The teacher asked us to build Camera
Obscura from a shoe carton box and we used a 4x5 inc. negative black and white. After developing we did a contact print in
order to have the positive. My image was a big jar which was
standing outside in the school yard.
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In a digital world, what inspires you to keep doing pinhole
photography?
From the first day in photography school, the students was
showing they equipments and talking about cameras and lenses… I came to study photography with my father camera – a
Baldina from 1930th….sure there was a lot’s of jokes about my
camera even from the teachers. But for me most important
was the process and the final image and not the equipments –
that what keep me going on with the old photography process.
About your job, what do you consider to be the most challenging aspects of working with pinhole photography?
My “job” is not only pin hole photography. I’m interested in
the photography world in general. To discovered a new way
of creating an image. I “adopted” the 2 old photography techniques - the Camera Obscura and the photogram. Those
techniques give me the freedom to do what I want, and to use
my imagination and feeling to create my work. I’m not dependent on any optical device. I can create my own photography
process and experience.
What kind of images, or moments are you trying to capture
with a pinhole camera?
My idea using the pin hole camera is to show the reality which
I photograph in another “eye” and to bring out another reality
which doesn’t really exist. Bending and curving the architecture lines, long exposure were the human become “phantoms”…
mixing the 2 techniques together (pin hole and photogram) by
using my van or room spaces as camera obscura and creating
a new reality.
First, you used small cans for your projects, then use other
less common elements. What reasons lead you to use your
van as pinhole camera? And after turn your room into a camera obscura?
For 10 years I photograph my reality by using only cylindrical metal can (35cm high x 25cm diameter) and I always was
wandering how the image is creating inside the box. I had the
need to see the magic happen. So when I had a chance to realized this need in 1992 I transfer my studio in Paris to a camera
obscura and I lived inside my “Camera Obscura” studio during
10 months. In that period I create a new kind of work – Stenogram technique (Pinogram in English) – mean a combination
of the 2 photography techniques the Photogram and the Pin
hole photography. The idea was to influence on the creation
of the image from inside the camera and to create a new reality which actually doesn’t exist. By being inside the camera
I could set objects, human body or other elements which is
inside the room over the photo paper before the exposure
time and get the outside landscape dissolved with the inner
landscape of the room objects.
What are you felling being part of the pinhole camera?
I can’t describe the feeling which happens during the process…
it’s very personal. I can say only that I’m feeling very glad after it’s all done. To be part of the process of the image that I
create – not only mentally also physically, it’s very emotion…
I read that you like to involve their environment in the process of creating the image. Is a good way to develop new
techniques to use with the pinhole camera?
My research in photography using the Pin hole and photogram techniques allowed me to be free from hi- tech machines. I have no border and no limit in my work… that why I
chose to work sometime outdoors - using the night as my darkroom and the moon light as my energy sources… as a human
which grew up close to nature , often I use the nature objects
in my work – leaves, flowers, earth, sent etc. But not only as
subject. The nature is taking part of the process – moon light
as energy, different vegetables and the earth itself could function as cameras as well!!.
We could talk about techniques such as “PINOGRAM” or
“LUNAGRAM” among others, what can you tell us about
them?
Pinogram is a mix of the 2 techniques – using pin hole photography and photogram in the same time. By using my van
or room space as cameras I could have human body and / or
objects over the photo paper during the exposure time. Lunagram is a photogram technique but by using the moonlight as
energy and not artificial light. The different is that there is no
limitation for the size of the image.
So, what’s the most unusual pinhole camera you have used
or seen?
Using the earth itself as camera in order to photograph us –
the photographer or the public, I think it’s the most powerful
and rare way of working. During the day I dig a hole in the earth, build a square wood construction with a black plastic and a
hole. During the night I’m stole paper inside the hole and the
next day I will do the exposure self portrait with the top of
the trees in the back for example. In the next night taking the
paper out and develop it.
Through your workshops, you will involved to spreading the
love of pinhole photography. Why do you think it so fascinating? Why do you think it still survives?
Since digital photography came to our world the people had
no more the possibility to experience them self the process of
creating the image. The public have no idea what is real photography. How the image is creating by light and the chemical process. The possibility of shooting thousand of photos and eliminate them an hour later, printing an image by pushing a button
etc. We lost the adventure of the process – felling, sans, hand
work and to see how the image developing. I can see the reaction of the people when they discover the process and they see
how the final image is done. Amazement, wonderment, surprise…. More then ever the old techniques will become a “need”
for the photographer’s fans.
ENTREVISTA
Since 1994 I use beside room space as well my van as a camera
obscura.
For those who have never used a pinhole camera and they
want to start, what could you say them as a first advice?To
put a side all what they know about photography and to start
working with the pin hole camera like as somebody who had never did a photograph in his life. Like somebody who don’t know
nothing about photography. The rules of Pin hole photography
are completely different then by using a lens camera.
We arrived to end of the interview, can you explain some future project?
Using photography as a filed of experiments, discovering new
process, using other material, combining process and ideas.
Ilan, thank you very much for your kindness.
After, we talked to one of those photographers who with an
interview is not enough, and have left many questions in the
pipeline, in the future, we could make a second deep interview. For now, we invite you to visit their exhibitions and enjoy with his work in the web cameraobscura.fr or ilanwolff.com
And if you are interested in and want to experiment with pinhole photography, do not hesitate to participate in one of his
many workshops, I will.
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M. 673.510.411
P.O. BOX, 73
E-08290 CERDANYOLA DEL VALLÉS
CATALUNYA, ESPAÑA - SPAIN
afocer@afocer.cat
WWW.AFOCER.CAT