I N T E R UNIVERSITARIO La vida es una obra de arte. *1 . año I volumen I número Il Noviembre de 2010 Bogotá - Colombia distribución gratuita ¿Qué es el arte? is m o. alma l e n o c e t sien e s y n o z a l cor e n . o c a e c o t t e s r a c i a , La mús s osa c s a r t o e r t n e s, e e Art Boletín de actividades de la red arte, diseño y comunicación visual labproducciongrafica.ning.com te ... Ar te qu e na ce y m ue re en un o m Una definición exacta de arte no hay, mas sin embargo la palabra arte proviene del latín Arts que significaba una suma o conjunto de conocimientos, o una forma de adiestramiento especializado, definición que se utilizaba en la antigua Grecia; gracias a los romanos se introducen dos nuevas palabras: proyetes que unificaba las artes humanas y techné que da lugar a la habilidad técnica como al conocimiento para manejar materiales puesto al oficio que se les asignaba. i es Ar D Seño a BOLETÍN DISEÑO & COMUNICACIÓN GRÁFICA Director Fundador Maestro Enrique Hernández R a en te r Concepto Gráfico y Diseño Editorial Enrique Hernández R. enriquehernandez_r@yahoo.es vi d La mo? no mis eu o la ¿Qué &comunicación GRÁFICA e sin t r a l e es nd ó i s e r p ex Si el aire fuera música, habría conciertos de silencio. Diagramación Laboratorio de Producción Gráfica Enrique Hernández R. Mayerly Albino, Compilación - Fotografía y Retoque Digital Joselin Blanco Amariles http://labproducciongrafica.ning..com/ joselo1996rm@hotmail.com LABORATORIO PRODUCCIÓN GRÁFICA DISEÑO DE MEDIOS EDITORIALES TALLER TRIDIMENSIONAL II GRÁFICA CONTEMPORÁNEA Edición TALLER DE LA IMAGEN Distribución GRATUITA boletín Diseño & Comunicación Gráfica, es una publicación semanal creada para la divulgación de la producción plástica del área del arte, el diseño y la Comunicación Visual de la Red Laboratorio de Producción Gráfica Arte Diseño & Comunicación Visual La reproducción total o parcial de este boletín está permitida por cualquier medio siempre y cuando se cite esta fuente y los autores Producción GRAPHIGRUPO Ya es hora de dejar de ser correcto y empezar a ser artista. Cra. 4a No. 24-59 TA- 1004 Tels. (fax) 2838750 cel. 312 4271489 311574 7914 A.A.. 34010 http://labproducciongrafica.ning.com/ e.mail: boletin@revistadycg.com revista@revistadycg.com revistadycg@yahoo.es BOGOTÁ - COLOMBIA 2009 / II En el Medioevo la palabra Arts define el aprendizaje de la lógica o gramática; ya bien entrados en el renacimiento los pintores y escultores se les define como artesanos, mientras que artistas son los poetas los gramáticos y los lógicos; para la modernidad la palabra arte o artista designa o califica actividades y obras que resultan insólitas para la persona que intenta tomar el arte como un motivo de reflexión. Arte sin querer ser arte. Sensacional de diseño mexicano Esta exposición nace de la recolección de murales, grafitis publicidad creativa encontrada en tiendas de barrio y locales comerciales que su único fin en un inicio era el de promover sus productos pero nunca se hizo con la intención de ser arte. La primera muestra que se realizo fue un libro editado de fotografías de estos murales, con el tiempo surgió la idea de realizar una galería que no fuera fotográfica, de esta forma se empezó a reconstruir los murales en telones por parte de profesionales en este arte. Experimentador incansable de las técnicas fotográficas, participó en los movimientos cubista, dadaísta y surrealista. Man Ray creó un nuevo estilo fotográfico que enfatizaba los efectos del azar. Fue pintor, escultor, realizador de películas y fotógrafo. Su vida y su arte hablan de libertad, placer y deseo de hallar nuevas formas de expresión. Sus trabajos siguen teniendo en la actualidad gran influencia. El sensacional arte mexicano se consolida como una galería que viaja por el mundo mostrando la vida cotidiana de México Man Ray es considerado uno de los artistas más importantes del siglo XX, ya que es uno de los pioneros en las corrientes que aún siguen desarrollándose, como es el caso del arte conceptual. r o p cen B t r A y od a h o sl Uno Arte Body art o arte corporal es una manifestación artística en donde el cuerpo se convierte en el lienzo de la obra que se va a realizar. Una de las ideas es que el cuerpo al tener movimiento refleja más lo que se plasma y se suele usar un performance con los cuerpos decorados. Se trata en lo posible que el cuerpo se deje de ver como lo que es para que se convierta en una obra de arte en donde se deja de lado todo morbo y acto vulgar por parte del artista como del modelo. n ó i dic Cult Tra ura Exp res ión Creencias , abú t in la te s a de r A usc resión b en exp e libr Aceptación tu que haces y por que lo haces s o ir Palo s G Saltos Canecas d s an a b Tapa za s Esco R Esgrima itmo Una g ran percució n Musica para todos Cualquier cosa es buena para hacer música n a V gh o G t e n a rd a u o Éd El impresionismo en pintura partió del desacuerdo con los temas clásicos y con las fórmulas artísticas preconizadas por la Academia Francesa de Bellas Artes. Los impresionistas escogieron la pintura al aire libre y los temas de la vida cotidiana. Su primer objetivo fue conseguir una representación del mundo espontánea y directa, y para ello se centraron en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos. M Los impresionistas se preocuparon más por captar la incidencia de la luz sobre el objeto que por la exacta representación de sus formas, debido a que la luz tiende a difuminar los contornos y refleja los colores de los o b j e t o s circundantes en las zonas de penumbra. t e n o M e d u la C Los impresionistas evolucionaron hacia distintos estilos individuales y compartieron como grupo sus experimentos sobre el color. Sólo Monet fue ortodoxo en la aplicación de la teoría impresionista. e l l i c i r F r é d é B az