Tres grupos de figuras y entre ellos una madre

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Tres grupos de figuras y entre ellos una madre en el lecho con su hijo [según composiciones de Flaxman
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Número de catálogo:
D04161
Título:
Tres grupos de figuras y entre ellos una madre en el lecho con
su hijo [según composiciones de Flaxman para ilustrar el Paraíso
de Dante]
1795 c. (?)
Aguada, tinta china
176 x 262 mm
GW 761 // G II 341
Fecha:
1795 c. (?)
Técnica:
Tinta china a pincel sobre lápiz negro
Soporte:
Papel verjurado ahuesado
Colección Valentín Carderera, Biblioteca Nacional, Madrid,
DIB/15/8/22
DIBUJO
Dos hombres conversando
1795 c. (?)
Medidas:
195 x 267 mm
Procedencia:
Javier Goya, Madrid, 1828; Mariano Goya, Madrid, 1854;
Valentín Carderera, Madrid, c. 1861; Eduardo Carderera
Ponzán, Madrid, 1880; Mª Pilar Carderera (viuda de Eduardo
Carderera), Madrid, 1922; herederos de Mª Pilar Carderera (Luis,
Fernando y Alfonso Carderera y Carderera); Museo del Prado,
1963.
Aguada, tinta china
163 x 237 mm
GW 762 // G II 342
Colección Valentín Carderera, Biblioteca Nacional, Madrid,
DIB/15/8/24
DIBUJO
Forma ingreso:
Adquisición por el Museo del Prado a los herederos de Mª Pilar
Carderera; aprobación por el Real Patronato, 9-11-1963; ingreso
en el Museo, 26-11-1963. Documentación: Caja 108, Leg. 13.08,
Exp. 34.
Dos hombres llevándose a una mujer
1795 c. (?)
Aguada, tinta china
Obras relacionadas:
DIBUJOCinco hombres con capas y sombreros
184 x 256 mm
1795 c. (?)
GW 763 // G II 343
Aguada, tinta china
Colección Valentín Carderera, Biblioteca Nacional, Madrid,
DIB/15/8/26
162 x 259 mm
DIBUJO
GW 760 // G II 340
La sumisión religiosa
Colección Valentín Carderera, Biblioteca Nacional, Madrid,
DIB/15/8/23
1795 c. (?)
DIBUJO
Aguada, tinta china
Tres parejas de figuras encapuchadas
170 x 225 mm
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GW 764 // G II 344
Colección Paul Lefort, colección particular, París
Inscripciones:
En el recto, borde inferior derecho, a lápiz: "a [...] Ene 1795". A
su lado, en distinta grafía, probablemente de mano de
Carderera, a lápiz: "salen en las obras de Flax".
Observaciones:
Personajes copiados de ilustraciones de John Flaxman para el
Paraíso de la Divina Comedia de Dante. Las figuras de
encapuchados de la parte superior del dibujo fueron tomadas de
las imágenes de los cantos 1, 3, 7, 17 y 26 del Paraíso, y la mujer
tendida en el lecho con el niño copia la composición del canto
15.En 1792 Flaxman recibió el encargo por la señora
Hare-Naylor de ilustrar con dos series de diseños la Odisea y la
Ilíada de Homero. Poco tiempo después, una prima de la señora
Hare-Naylor, la condesa viuda de Spencer, encargaba a Flaxman
una nueva serie de treinta y un dibujos ilustrativos de las
principales tragedias de Esquilo. En Roma recibió el nuevo
encargo, por iniciativa del rico coleccionista holandés Thomas
Hope, de ilustrar la Divina Comedia de Dante. Flaxman realizó
ciento once dibujos a partir de la edición italiana y de la
traducción inglesa realizada por Henry Boyd. Esos dibujos
fueron traducidos a grabado en dos juegos de láminas abiertas a
contorno por el grabador Tommaso Piroli. En julio de 1793
estaban concluidas las láminas de la Divina Comedia, de las que
entonces apenas se tiró un corto número de ejemplares para
distribuir entre los conocidos de Hope. Debido a la ocupación
de Holanda en 1796, Hope se trasladó a Inglaterra llevando
consigo uno de los dos juegos de planchas. Piroli conservó en
Roma el segundo juego, con el que estampó una edición en
1802. Hope vendió en Londres sus láminas a Longman, quien
en 1807 publicó la primera edición oficial. La fortuna crítica de
las composiciones clasicistas de Flaxman para ilustrar las obras
de Homero, Esquilo, Hesiodo y Dante, fue extraordinaria.
Además de ser elogiadas y admiradas por sus contemporáneos
(entre otros, Fuseli, Goethe o Schlegel), fueron la base para la
constitución en 1829 de la londinense School of Flaxman, o
Society for the Improvement of Historical Composition, cuyo
objetivo fue adiestrar a pintores y escultores en el dominio del
dibujo y la composición clasicistas.
La fecha de 1795 inscrita en el dibujo ha llevado a suponer que
Goya pudo haber conocido alguno de los escasos ejemplares de
la Divina Comedia estampados en Roma en 1793, antes de que se
pusieran en circulación las ediciones de Hope, Piroli y
Longman.
Tanto el dibujo del Museo del Prado como las copias de
Flaxman conservadas en la Biblioteca Nacional presentan
pliegues y ondulaciones anteriores al trazado de los diseños -las
líneas de los dibujos se superponen a los pliegues-. Quizás esas
dobleces se produjeran durante el proceso de dibujo, sin
embargo no es correcto deducir una transferencia estricta de las
estampas de Piroli, ya que las dimensiones de las figuras
presentan ligeras variaciones y han sido sometidas a mayor
simplificación, además de modificar posiciones y elementos. Por
tanto, las imágenes no fueron calcadas del modelo, sino
reinterpretadas de manera sintética.
Bibliografía:
X. de Salas, "Sur cinq dessins du Musée du Prado", Gazette des
Beaux-Arts, LXXV (1970) 29-42 [34-36], E.P. Gassier y J.
Wilson-Bareau, Vie et oeuvre de Francisco de Goya, comprenant l'oeuvre
complet illustré, Friburgo: Office du Livre, 1970. Ed. en español,
Vida y obra de Francisco Goya: reproducción de su obra completa,
pinturas, dibujos y grabados, Barcelona: Juventud, 1974, p. 166
(notas 760-765), n. 765.
S. Symmons, "John Flaxman and Francisco Goya: Infernos
Transcribed", The Burlington Magazine, CXIII, 822 (1971)
508-512.
P. Gassier, Dibujos de Goya. Estudios para grabados y pinturas,
Barcelona: Noguer, 1975, p. 518, n. 345.
M. Beltrán Lloris, Los dibujos de Goya, Zaragoza: Museo
Provincial, 1978, n. 109.
E. Lafuente Ferrari, El mundo de Goya en sus dibujos, Madrid:
Urbión, 1979, p. 129-130.
W. Hofmann, John Flaxman. Mytologie und Industrie, Munich:
Prestel, 1979, n. 244.
E. Lafuente Ferrari, Goya: dibujos, Madrid: Sílex, 1980, n. 39.
J. Camón Aznar, Francisco de Goya. Tomo II: 1785-1796, Zaragoza:
Caja de Ahorros de Zaragoza, Aragón y Rioja, 1981, p. 120.
S. Symmons, Flaxman and Europe. The Outline Illustrations and their
Influence, Nueva York: Garland, 1984.
R. Rosenblum, Transformaciones en el arte de finales del siglo XVIII,
Madrid: Taurus, 1986, p. 150-151.
E. Haverkamp-Begemann, Creative Copies: Interpretative Drawings
from Michelangelo to Picasso, Nueva York: Drawing Center, 1988,
p. 177-179.
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J. Vega, "Los inicios del artista. El dibujo base de las artes", en
La formación del artista, de Leonardo a Picasso: aproximación al estudio
de la enseñanza y el aprendizaje de las Bellas Artes, Madrid: Real
Academia de Bellas Artes de San Fernando, Calcografía
Nacional, 1989, p. 15-16.
J.C. Lozano López, "Francisco de Goya y Lucientes. Tres
grupos de figuras y entre ellos una madre en el lecho con su
niño", en La memoria de Goya (1828-1978), Zaragoza: Gobierno
de Aragón, 2008, n. 103.
Exposiciones:
1979. Hamburgo. Hamburger Kunsthalle. John Flaxman.
Mythologie u. Industrie. Kunst um 1800.2008. Zaragoza. Museo de
Zaragoza. La memoria de Goya (1828-1978).
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