1. Paco Aguilar Espacio fragmentado, 2001 400 x 290 mm. Aguatinta, aguafuerte, bruñidor, punta seca y barniz blando 2. Juan Luis Baroja Collet Mustik, 2001 400 x 360 mm. Aguafuerte, aguatinta y barniz blando 3. Rafael Canogar Toledo, 2001 340 x 460 mm. Aguafuerte y aguatinta Colaboración técnica de Julio Toquero 4. Nacho Criado In Nomine Dei, 2001 420 x 310 mm. Imagen obtenida a partir de dos planchas de huecograbado escaneadas y tratadas mediante la aplicación Adobe Photoshop. Impresora de inyección de tinta. Gofrado Colaboración técnica de Juan Carlos Melero 5. Luis Feito Sin título, 2001 760 x 570 mm. Aguafuerte y aguatinta Colaboración técnica de Juan Lara y Rafael de Rivera 1 2 3 4 5 6. Carlos González Villar Sin título, 2001 485 x 760 mm. Aguafuerte, aguatinta y barniz blando 7. Ascensión Jódar La noche bajo espejos y el día bajo el viento, 2001 550 x 400 mm. Aguafuerte, aguatinta y barniz blando Colaboración técnica de Juan Carlos Ramos 8. Julio León La nueva Europa I, 2001 490 x 350 mm. Aguafuerte y aguatinta 9. Boris Savelev En torno a Sol, 2001 480 x 350 mm. Fotografías tomadas con cámara digital y tratadas mediante la aplicación Adobe Photoshop. Impresora de inyección de tinta Carpeta de diez estampas Colaboración técnica de Adrian Lack y Adam Lowe 10. Duck Sung Kang Sin título, 2001 500 x 330 mm. Aguafuerte, aguatinta, gofrado y acetato para color 7 6 8 9 10 11. Eduardo Arroyo Mosca y Unicornio de Laciana, 2002 530 x 340 y 530 x 385 mm. Aguafuerte, aguatinta y acetatos para color Colaboración técnica de Arturo García 12. Pedro Castrortega Sobre el vuelo, 2002 600 x 420 mm. Aguafuerte y aguatinta 13. José Manuel Ciria La noche española (tatuaje), 2002 760 x 560 mm. Imagen obtenida a partir de una estampa realizada con una lámina de cobre grabada al aguatinta. Estampa y fotografía escaneadas y tratadas mediante la aplicación Adobe Photoshop. Impresora de inyección de tinta. Gofrado Colaboración técnica de Alejandro Fernández Arango y Juan Carlos Melero 14. Alejandro Corujeira Página del bosque, 2002 320 x 345 mm. Barniz blando, aguatinta y acetato para color Colaboración técnica de Denis Long 15. José Luis Cuevas La calle, 2002 565 x 415 mm. Aguatinta y aguafuerte Colaboración técnica de Beatriz E. Medina 11 12 13 14 15 16. Luis Gordillo Haz y Envés, 2002 510 x 370 y 490 x 350 mm. Aguatinta, oleograbado, cerograbado, punta seca, manera negra y aguafuerte Colaboración técnica de Julio Toquero 17. Lila Insúa In between, 2002 555 x 760 mm. Imagen obtenida a partir de fotografías escaneadas y tratadas mediante la aplicación Adobe Photoshop. Impresora de inyección de tinta. Serigrafía y gofrado Colaboración técnica de Jaime Gil 18. Laura Lío Vuelo, 2002 695 x 495 mm. Punta seca, madera y acetatos para color 19. Soledad Sevilla Al aire libre, 2002 Aguatinta Colaboración técnica de Joan Roma 16 17 18 19 20 20. Juan Pablo Villalpando Black letter days, 2002 565 x 760 mm. Grabado en madera y aguafuerte La expresión arte gráfico es una denominación genérica aplicada a diferentes procesos de intervención sobre una Una de las cuestiones más controvertidas de la gráfica contemporánea es la dualidad entre creación y dominio téc- matriz material o virtual, creando en ella una imagen susceptible de ser transferida a otro soporte, generalmen- nico. Tal dualidad trasciende el ámbito teórico de un mero enfrentamiento dialéctico, ya que ofrece resultados tan- te papel, aunque no exclusivamente. El producto resultante, al que se transfiere la imagen de la matriz, recibe el gibles en forma de productos gráficos diferenciables. El efecto selectivo de la historia de las imágenes artísticas ha matriz / estampa nombre de estampa, ya que el proceso de impresión se denomina estampación. terminado validando la primera de las opciones, relegando al olvido a los simples mantenedores del oficio. De COLECCIÓN DE ARTE GRÁFICO CONTEMPORÁNEO Convencionalmente, los sistemas de arte gráfico basados en el empleo de matrices materiales, cuya naturaleza puede ser diversa –taco de madera, lámina de metal, piedra calcárea, pantalla de seda o cualquier material rígido alternativo–, implican una intervención física sobre la materia. Si el artista incide en la matriz con instrumentos cortantes o por medio de la acción de un ácido mordiente formando tallas de distinta naturaleza, las técnicas de arte gráfico utilizadas corresponden a la categoría del grabado. También dependientes de matrices físicas, los procedimientos de la litografía y serigrafía, así como las técnicas aditivas, generan estampas, de manera que forman parte del arte gráfico. Sin embargo, los principios en que se fundamenta la práctica de dichos procedimientos no suponen la incisión de la matriz, lo que impone su diferenciación de los sistemas de grabado. Las matrices intervenidas mediante técnicas de grabado, litografía o serigrafía tienen como fin último ser estampadas. La estampación es un conjunto de operaciones llevadas a cabo sobre la matriz para hacer posible que la imagen contenida en ella se imprima reiteradas veces. En todos los casos, a excepción de la serigrafía, tal imagen se transfiere presionando un papel contra la matriz entintada. Esta actividad, de la que depende en amplia medi- manera que ni el esfuerzo ni la destreza técnica parecen condiciones imprescindibles para la obtención de una obra de arte. Ahora bien, en el caso del arte gráfico el factor técnico ocupa un lugar nada despreciable dentro del proceso creativo. El logro de una estampa de calidad requiere un indiscutible dominio de la técnica; es más, el conocimiento de las múltiples soluciones que aportan los procedimientos gráficos puede aumentar las posibilidades potenciales de creación de imágenes. Por ello, el debate en torno al difícil equilibrio entre creación y oficio Duck Sung Kang / 2002 / Eduardo Arroyo / Pedro Castrortega / José Manuel Durante las últimas décadas del siglo XX y los primeros años del XXI muchos creadores han convertido el arte de Ciria / Alejandro Corujeira / José Luis Cuevas / Luis Gordillo / Lila Insúa / Laura la estampa en una actividad esencial de su proceso creativo debido a la capacidad del medio para ofrecer un len- actividades multidisciplinares en las que convergen los procedimientos técnicos de grabado con la búsqueda de nuevos lenguajes mediante el recurso a materiales alternativos y tecnologías de vanguardia. estampa han dejado de tener validez universal. Entre dichos parámetros, por ejemplo, la intervención física sobre arte gráfico requiere un método de estampación propio: el grabado sobre madera se estampa en relieve, el gra- la materia, el papel como soporte genuino de la estampa, el carácter individual del artista creador, la bidimensio- bado calcográfico, en hueco, la litografía y la serigrafía, en plano. nalidad de los productos e incluso la multiplicidad de la imagen. Ciertamente, una estampa no tiene por qué pro- tuida por un conjunto de aplicaciones informáticas que posibilitan la creación y manipulación de imágenes. De manera que el arte gráfico digital ha provocado la disolución formal y conceptual del binomio matriz-estampa y la eliminación de las cualidades matéricas de la matriz, devenida en una estructura matemática virtual. Los fiche- ceder de una matriz material, no es condición imprescindible que se encuentre soportada en papel ni siquiera que su soporte sea bidimensional, es aceptable como resultado de un trabajo colectivo y la posibilidad de su multiplicación ha dejado de tener relevancia exclusiva. Asistimos a nuevas maneras de crear imágenes impresas y a modos alternativos de mirarlas. A pesar de las transformaciones en la mirada, la estampa mantiene inalterada su condición de depurado producto cultural. Las exigencias sobre el artista gráfico se concentran, ahora, enfáticamente, y Información: 91 374 6850 - 91 374 6857 Con el objetivo prioritario de promover el arte gráfico contemporáneo e impulsar su práctica dentro de la comu- vados de la aplicación de la fotografía o impresoras digitales de última generación. nidad artística, la Calcografía Nacional de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y la Fundación BBVA el más determinante ha venido siendo la multiplicidad de la imagen frente a la unicidad de los productos deriva- De lunes a sábados de 11 a 14 h. y de 17 a 20 h. Domingos de 11 a 14 h. Festivos cerrado más que nunca, en su capacidad creadora. ros digitales resultantes pueden imprimirse recurriendo a métodos de impresión mecánica, sistemas químicos deri- Hasta fechas recientes el arte gráfico estaba definido por un conjunto de parámetros prestablecidos. Entre ellos Lío / Soledad Sevilla / Juan Pablo Villalpando guaje innovador e interesantes opciones de experimentación. Resulta constatable la paulatina implantación de Muchos de los parámetros que hasta fines del siglo XX se venían utilizando como elementos definidores de la zan sistemas electrónicos, al menos en alguna de las fases del proceso creativo. La matriz convencional es susti- Luis Feito / Carlos González Villar / Ascensión Jódar / Julio León / Boris Savelev / zamiento en uno u otro sentido resulta, en ocasiones, apenas perceptible. el manejo de las prensas y las peculiaridades de los diversos sistemas de entintado y prensado. Cada técnica de rico, la expresión arte gráfico digital alude a los procesos de obtención de imágenes impresas en los que se utili- / Paco Aguilar / Juan Luis Baroja Collet / Rafael Canogar / Nacho Criado / desempeña un papel central en el desarrollo teórico y práctico del arte de la estampa contemporánea. El despla- da la bondad de la estampa, exige el conocimiento de la composición de las tintas, la naturaleza de los soportes, También la tecnología digital está siendo empleada como recurso de producción de estampas. Con carácter gené- 2001 unieron sus esfuerzos hace una década para hacer posible un proyecto de edición a partir de la selección anual de diez artistas, a quienes se solicita la realización de una obra original e inédita. 5 noviembre / 1 diciembre 2002 dos de otros géneros, como la pintura. Hoy, el mestizaje entre los procedimientos constituye una experiencia habi- En 2001 la iniciativa fue readaptada dando cabida a creadores foráneos y a otros procedimientos gráficos no Sala de Exposiciones Fundación BBVA tual; el arte gráfico se concibe cada vez más como el resultado de una acción colectiva entre el creador de la ima- exclusivos de grabado. Las estampas y matrices de las dos últimas ediciones conforman esta exposición, en la que Paseo de la Castellana, 81. Madrid gen, el técnico de taller y el estampador; las estampas utilizan soportes alternativos al papel, materiales de pro- convergen nombres indiscutidos del arte contemporáneo junto a valores emergentes cuya presencia comienza a cedencia industrial, y adoptan modos de expresión indistintos en dos o tres dimensiones. destacar dentro de los circuitos de la creación gráfica actual. Colección Arte Gráfico Contemporáneo Exposición ESTAMPACIÓN CALCOGRÁFICA: PROYECTO: Taller de estampación de Calcografía Nacional: Carmen Corral Jam, Regente del taller Javier Blázquez, Estampador Gabinete de Estudios de Calcografía Nacional, Programa de Arte y Literatura, Fundación BBVA COORDINACIÓN: María Zozaya IMPRESIÓN DIGITAL: Centro I+D de la Estampa Digital de Calcografía Nacional: Juan Carlos Melero MONTAJE: Estampa Marcos ROTULACIÓN: Rótulos Gilca REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES DE SAN FERNANDO CALCOGRAFÍA NACIONAL