T E M P O R A DA F E B R E R O - M AYO 2 014 9 MARZO Teatro “Ballet Kremlin” del Palacio Estatal del Kremlin Esmeralda Teatro “Ballet Kremlin” del Palacio Estatal del Kremlin Esmeralda ballet romántico en dos actos Con libreto de Andrei Petrov, basado en la novela Notre Dame de Paris de Victor Hugo. Estreno en el Her Majesty’s Theater de Londres el 9 de marzo de 1844. Coreografía: Andrei Petrov Música original: Cesare Pugni Versión musical, orquestación y música nueva: Vladimir Kachesov Coreografía original: Jules Perrot (en el espectáculo actual se usan fragmentos coreográficos de Jules Perrot, Marius Petipa, Agrippina Vaganova) Escenografía: Grigory Belov Diseñadora de vestuario: Olga Polyanskaya reparto Esmeralda Pierre Gringoire Phoebus de Chateaupers Flor de Lys Eloisa de Gondelaurier Claude Frollo Quasimodo Clopin Trouillefou Diosa Diana Dios Acteón Amigas de Flor de Lys Los Reyes de los mendigos Gitanos Alexandra Timofeeva Egor Motuzov Mikhail Evgenov Irina Ablizova Ekaterina Khristoforova Kirill Ermolenko Amir Salymov Evgeny Korolev Alisa Aslanova Mikhail Martynyuk Hatalia Balahnichova, Joy Vomak Vitaly Vodolazsky, Daniil Roslanov, Maxsim Sabitov, Alexander Hmylov Alisa Aslanova, Saori Koike, Valeriya Pobedinskaya, Veronika Varnovskaya El pueblo, los guardias, los escoltas de Diana, los invitados de Flor de Lys, la visión, las niñas en el jardín de Flor de Lys, el posadero, el juez, el verdugo, el mayordomo del castillo, la Duquesa: Solistas y artistas del teatro Ballet del Kremlin duración aproximada: parte i: 60 min. — descanso — parte ii: 55 min. prólogo Flor de Lys, la novia del capitán de la Guardia Real de Chateaupers, Phoebus, le da a su amado un pañuelo bordado a mano en la víspera de su boda. Phoebus le da las gracias. ACTO I escena 1. Plaza frente a la Catedral Los ciudadanos se reúnen en la plaza frente a la Catedral de Notre-Dame de París y miran atentos bailar a la joven gitana Esmeralda. Claude Frollo, el sacerdote de la catedral, también observa a la bailarina, de quien está enamorado desde hace tiempo. Claude Frollo pide a Esmeralda que cese su endiablado baile en los alrededores del santuario. escena 2. Las visiones de Claude Mientras el sacerdote permanece en su celda, sus sueños se apoderan de él: tiene una visión de Esmeralda y el sonido de su pandereta no deja de sonar en su cabeza. Las visiones de Esmeralda se multiplican en la imaginación de Claude Frollo, que vive constantes momentos de pasión prohibida. Ni sus oraciones a Dios ni su fuerza de voluntad le ayudan a superar sus sentimientos. escena 3. La Corte de los Milagros El pobre poeta Pierre Gringoire sigue a Esmeralda con el fin de presentarse y conocerla. De pronto, se encuentra en la Corte de los Milagros, una cueva de ladrones, gitanos, vagabundos y mendigos. Clopin Trouillefou, líder de la Corte y el terror de los habitantes locales, exige dinero a Gringoire y como no tiene le amenaza con la muerte. Sin embargo, la ejecución se puede evitar si alguna dama de la Corte acceda a convertirse en su esposa. Todo el mundo rechaza al pobre poeta, hasta que aparece Esmeralda y por pena se compromete a ser su esposa. Los mendigos dejan a Gringoire libre y toda la Corte les felicita. Es de noche. El sacerdote Claude Frollo ordena al campanero de Notre-Dame, Quasimodo, que cumple todos los deseos de su padre adoptivo, que secuestre a Esmeralda. Cuando llega la joven Esmeralda, Quasimodo la captura con intención de llevársela a su amo. Al mismo tiempo, la patrulla, bajo la dirección del capitán Febo de Chateaupers, se aproxima a la Corte de los Milagros. Claude Frollo logra escapar. Phoebus observa que la mujer está siendo violentada y ordena a sus soldados que la liberen y capturen a Quasimodo. Una vez a salvo, Esmeralda posa sus ojos sobre Phoebus y siente un flechazo. Fascinado por la belleza de la mujer gitana, Phoebus le regala su pañuelo. Esmeralda ve cómo los soldados golpean a Quasimodo y le pide a Phoebus que le perdonen la vida y le dejen marchar. Phoebus deja libre a Quasimodo, quien queda sorprendido ante la actitud de Esmeralda, ya que ha sido la única persona en el mundo que ha sido misericordiosa con él. escena 4. En la habitación de Esmeralda Esmeralda se encuentra a solas. Está enamorada de Phoebus y mira con amor el pañuelo que le regaló. El amor hacia él ha cambiado su vida. El poeta Pierre Gringoire entra en la habitación y quiere abrazar a su esposa. Esmeralda se aleja de él y le explica que aceptó casarse sólo con el fin de salvarle la vida. Ella le enseña a bailar para que puedan ganar dinero bailando juntos. Esmeralda envía a Gringoire a dormir a otra habitación; mientras, ella se acuesta en su cama con el pañuelo de su amado. El sacerdote Claude Frollo entra en la habitación de Esmeralda. La despierta, se tira sobre los pies de la joven y le declara su amor. Esmeralda lo empuja, le recuerda sus votos y le muestra el pañuelo con el emblema del capitán de la guardia. Claude Frollo entiende que Phoebus de Chateaupers es su rival; toma la daga de Esmeralda y urde sus planes de venganza. escena 5. El fracaso matrimonial En el castillo, los preparativos para la boda de Flor de Lys y Phoebus ya están en marcha. Para divertir a los invitados contratan a unos bailarines gitanos, entre los que se encuentran Esmeralda y Gringoire. Esmeralda se da cuenta de que tiene que amenizar a los invitados de la boda de su amado Phoebus. Quiere abandonar el castillo pero el resto de mujeres gitanas y Gringoire le piden que se quede; Esmeralda supera sus sentimientos y baila para el novio y la novia. Todos los invitados están fascinados con la belleza de la mujer gitana e incluso Phoebus es incapaz de mirarla con indiferencia. Flor de Lys se da cuenta de que Esmeralda lleva el pañuelo de su prometido; se la arrebata de las manos y le pide explicaciones a su novio, pues se siente traicionada. Sin saber qué decir, Phoebus se escapa con la joven gitana. Flor de Lys se desmaya. ACTO II escena 1. La fiesta de los bufones Mendigos y ladrones eligen al campanero Quasimodo como Papa de los bufones. Aparece Claude Frollo y furiosamente le arranca el traje de bufón al jorobado, a quien, groseramente, le ordena volver a la Catedral. Triste, Quasimodo recuerda nuevamente lo bien que se portó Esmeralda con él. Comienza a llorar, consciente de que su amor por ella nunca será recíproco. escena 2. La Taberna En una de las tabernas en las afueras de París aparece la sombría figura de Claude Frollo con un puñal en la mano y un plan de venganza en mente. Phoebus y Esmeralda llegan a la taberna tiernamente abrazados. Escondido, el sacerdote observa celosamente a la pareja de amantes hasta que decide atacar a Phoebus. La gente se acerca para ver lo ocurrido y Claude Frollo culpa a Esmeralda de la muerte del capitán para que los guardias la arresten. escena 3. La Mazmorra Esmeralda está en prisión y el injusto juicio está en marcha. La joven es condenada a muerte y sus súplicas son en vano. Claude Frollo se queda a solas con la joven gitana y le dice que si accede a corresponder su pasión le salvará la vida. Esmeralda lo rechaza de nuevo, ya que sabe que él fue quien acuchilló a Phoebus. El sacerdote se siente humillado y ordena torturar a Esmeralda. escena 4. En el jardín de Flor de Lys Tras una corta enfermedad causada por el fracaso de su matrimonio con Phoebus, Flor de Lys trata de mejorar su ánimo viendo un ballet. Cuando el espectáculo termina, el mayordomo se acerca y dice que Phoebus de Chateaupers ha vuelto. Phoebus le da a la duquesa un ramo de flores y le dice que la ama. Flor de Lys se alegra de que él esté de vuelta y de que el romance con la mujer gitana haya terminado. escena 5. El proceso de ejecución El pueblo de París ve cómo Esmeralda es trasladada al lugar de su ejecución. Inesperadamente aparece Quasimodo, que coge a Esmeralda y la esconde en el interior de la Catedral, lejos de los guardias. De acuerdo a la ley, las paredes de Notre-Dame protegen a los fugitivos. escena 6. En el campanario Esmeralda se despierta temprano por la mañana y ve a Quasimodo junto a ella. El rostro del hombre que le había salvado la vida no le parece tan horrible como recordaba. La joven gitana siente que en su corazón se está despertando un tierno sentimiento hacia Quasimodo. El sacerdote Claude Frollo decide saltarse la ley sobre aquellos que se refugian en el interior de la Catedral y lleva a Esmeralda ante los ejecutores. escena 7. La ejecución de Esmeralda De camino al lugar de su ejecución, Esmeralda ve a Phoebus y a Flor de Lys, que regresan de su ceremonia de boda en la iglesia. Esmeralda no resiste ver a los recién casados y se desmaya cayendo en los brazos de su ejecutor. El ejecutor se acerca lentamente al patíbulo… escena 8. La venganza Claude Frollo observa la ejecución desde la balaustrada de la Catedral. Los horribles crímenes que ha cometido lo han llevado al borde de la locura. La visión de Esmeralda vuelve a su cabeza, donde no deja de sonar la pandereta de la joven gitana. Quasimodo decide castigar al asesino de Esmeralda y empuja al sacerdote desde la azotea de la catedral. escena 9. Final Quasimodo lleva el cuerpo de Esmeralda a las profundidades del sótano de la catedral de Notre-Dame de París, donde son enterrados los ejecutados. Allí, Quasimodo muere mientras sostiene en sus brazos el cuerpo de Esmeralda ❖ Teatro “Ballet del Kremlin” del Teatro Estatal del Kremlin Fundado en 1990 como compañía independiente por iniciativa del coreógrafo y Artista Emérito de Rusia Andrei Petrov. Tiene su sede en el Kremlin de Moscú, dentro del Palacio Estatal adjunto a la Presidencia de la Federación Rusa, y éste ha sido durante más de veinte años el escenario para sus actuaciones. El credo artístico del teatro es el desarrollo creativo de la tradición clásica del arte del ballet ruso, junto con la creación de obras originales basadas en el material literario clásico. El repertorio del Ballet del Kremlin incluye puestas en escena de grandes maestros del pasado como Marius Petipa, Alexander Gorski, Lev Ivanov y destacados coreógrafos del presente. Andrei Petrov, como coreógrafo del Ballet del Kremlin, estrena y deja como herencia clásica: El cascanueces, El lago de los cisnes, Coppelia, Giselle, La bella durmiente, Esmeralda, Ruslan y Liudmila, Napoleón Bonaparte, Tom Sawyer, Sinfonía Fantástica, Le Figaro, La doncella de la nieve y Las mil y una noches. A lo largo de los años han trabajado con la compañía célebres coreógrafos como Yuri Grigorovich, que en el Palacio Estatal del Kremlin puso en escena Romeo y Julieta, Iván el Te- rrible y El Corsario; Vladimir Vasiliev, con coreografías para Macbeth, La cenicienta y Don Quijote; y Wayne Eagling con La bella y la bestia; entre otros. La compañía contó desde sus inicios con la colaboración de la excelente bailarina rusa Ekaterina Maximova, que ejerció como destacada maestra hasta el último día de su vida. Con el Teatro han colaborado y trabajan grandes escenógrafos, como Tahir Salahov, Stanislav Benedictov, Marina Sokolova, Víctor y Rafael Volski, Boris Messerer, Olga Polianskaia, Vladimir Arefiev, Anna y Anatoli Neshnie, Nikolai Sharonov, Grigori Belov. En octubre de 2005 se inicia la cooperación en un gran proyecto, Temporadas rusas del siglo XXI, entre el Ballet del Kremlin y la Fundación Maris Liepa, que da continuidad a la gran tradición de los ballets rusos de Diaghilev, restaurando y poniendo en escena obras maestras, como El Dios azul, Tamar, Scherazade, El pájaro de fuego, Petrushka, Danzas Polovtsianas, Bolero, Le Pavillon d’Armide, Cleopatra. Actualmente, el Ballet del Kremlin es un gran equipo con un original sello artístico, personalidad propia y gran creatividad distintiva. Sus actuaciones son muy valoradas por la crítica nacional e internacional. Durante sus más de 20 años, el Ballet del Kremlin ha realizado más de 80 giras en más de 30 países ❖ Andrei Petrov Andrei Borisovich Petrov es un destacado coreógrafo y director artístico, artista emérito de la Federación Rusa, laureado de premios de Moscú, catedrático y director artístico del Ballet de Kremlin. En 1965, al terminar sus estudios en la Academia Coreográfica de Moscú, fue invitado al Teatro Estatal Academico de Rusia, Teatro Bolshoi, donde actuó durante más de dos décadas como solista principal en más de cincuenta ballets del repertorio oficial del Teatro Bolshoi. En 1977, al licenciarse en el Instituto estatal de las Artes Escénicas de A. Lunacharski, dio sus primeros pasos como coreógrafo. Mientras desarrollaba su carrera profesional como bailarín en el Teatro Bolshoi, se especializó como coreógrafo, siendo su maestro la gran figura del ballet Yuri Grigorovich. En 1990 Andrei Petrov creó su propia compañía, el Ballet del Kremlin, que en poco tiempo adquirió reconocimiento internacional, en parte gracias al alto nivel profesional de sus componentes y a un repertorio que se basa en la búsqueda de un estilo coreográfico propio y preserva las tradiciones de los clásicos. Entre los numerosos trabajos realizados por Petrov para el Ballet del Kremlin destacan: Ruslán y Liudmila, El Cascanueces, Napoleón Bonaparte, Tom Sawyer, Copelia, Katia y el Príncipe de Siam, y Figaro. Con esta misma compañía, en el escenario del Kremlin han sido presentadas sus coreografías sobre reconocidas obras clásicas como El lago de los cisnes, Giselle, La bella durmiente, Esmeralda, Fígaro, El muñeco de nieve y Las mil y una noches. En 2005, Andrei Petrov se convierte en uno de los directores artísticos del proyecto Temporadas rusas del siglo XXI, junto con el Artista del Pueblo de Rusia, Andris Liepa. En las creaciones de Petrov predomina el sentido literario, unido a una música emocional y a una coreografía con madurez, innovación plástica y resolución escenográfica. Ha sido condecorado, entre otros galardones, con la Orden Méritos por la Patria, la Medalla de Honor, la Orden de la Amistad, la Orden del Príncipe Santo Daniel de Moscú, la Medalla y el Diploma de la Academia rusa de las Artes o las Medallas de la Federación Rusa. Fue el Presidente de la Comisión del Concurso Internacional de Ballet y Coreografía en Moscú y del Concurso de Ballet Galina Ulanova. Fue galardonado en Moscú (2008) por la preservación y el desarrollo de la danza clásica (representaciones de La Bella Durmiente y Esmeralda), ganador de la Ovation (2009) para el proyecto Nuevas Temporadas rusas, y nominado a Caballero de la danza ❖ Y del 18 al 21 de marzo HUMOR LES LUTHIERS La Fundación Baluarte programa la temporada de espectáculos: Apoyando la cultura construimos Navarra D.L. NA 254-2014 LUTHERAPIA