la casa de bernarda alba

La casa de Bernarda Alba
Federico García Lorca
TÍTULO
Hace referencia a un lugar que nos ofrece una pista importante sobre el
significado del fragmento que vamos a comentar.
La casa de Bernarda Alba simboliza un espacio asfixiante donde reina la
intolerancia de Bernarda, una viuda que, atemorizada por el miedo
enfermizo al qué dirán, reprime los deseos y sentimientos de sus hijas y les
impone un culto a la muerte, ya que las condena a un larguísimo luto de
ocho años.
No es la historia de una mujer, sino la dramática existencia de siete mujeres
que conviven en una casa en un infierno de soledad, represión, hipocresía,
celos, deseos y traiciones.
GÉNERO
El fragmento pertenece al género dramático. El texto está formado
por los diálogos que se establecen entre varios personajes femeninos
y las acotaciones que nos informan de sus entradas y salidas.
Aunque es calificado de drama, la obra presenta algunas
características propias de la tragedia: el motivo de la muerte está
presente en toda la obra y algunos elementos anunciadores funcionan
como signos del destino trágico (el hecho de que se derrame la sal o
que Pepe el Romano regale a Angustias, su prometida, un anillo de
perlas, mal augurio, es símbolo de la muerte).
¿Cuál es el resumen del texto?
Bernarda se entera por Martirio de que Adela ha pasado la
noche en el pajar con Pepe el Romano. Tras oír los
insultos y reproches de su madre, Adela le arrebata el
bastón y, tras partírselo, confiesa a las claras que está
manteniendo una relación con el joven.
Cuando Angustias, la prometida de Pepe el Romano, se
entera del engaño, coge una escopeta y sale con intención
de disparar contra su prometido, que huye a caballo de la
casa.
Al oír el disparo, Adela cree que Pepe ha muerto, se
dirige a su habitación, donde, tras encerrarse, se ahorca.
Alarmadas por un golpe, las mujeres rompen la puerta y
descubren el trágico final de Adela.
Bernarda amenaza de muerte a Pepe el Romano y ordena a sus
hijas y criadas que oculten la verdad.
ANÁLISIS DE LA ACCIÓN
Este fragmento constituye un
clímax dramático.
La tensión dramática se va
intensificando
progresivamente mediante el
mecanismo de acciónreacción, en el cual Adela
entra en conflicto con su
madre y con cada una de sus
hermanas.
CARACTERIZACIÓN DE LOS PERSONAJES
En este fragmento predomina la caracterización psíquica de los
personajes. Hay dos modos de caracterizar a los personajes:
Escenificada: las palabras y acciones de los personajes; por
ejemplo, cuando Adela rompe el bastón de su madre expresa su
rebelión definitiva, tras años de sometimiento a la voluntad materna.
Directa: la que nos ofrece el autor a través de las acotaciones, que
nos informan explícitamente sobre el carácter, por ejemplo, de
Bernarda cuando se nos dice que Se dirige furiosa hacia Adela.
¿Cómo es el personaje de Bernarda?
Al comienzo del fragmento se muestra dominadora, y se deja llevar por la
desesperación y la ira (se lamenta de no tener el poder fulminante de los
dioses: un rayo entre los dedos).
Luego se vuelve calculadora al decir que, a fin de cuentas, es preferible
haber fallado el tiro y que Pepe el Romano haya escapado.
Cuando muere Adela, reprime cualquier manifestación de
sentimiento materno y muestra de nuevo su carácter dominador y
represivo, obligando a sus hijas y criada a guardar silencio.
Su obsesión es que todos los trapos sucios queden de puertas para adentro.
Bernarda es una mujer víctima de un miedo enfermizo a que su familia, su
casa, esté en boca de la gente.
No quiere saber qué pasa en el corazón de sus hijas, sino guardar las
apariencias ante los demás, valiéndose de la hipocresía y la mentira.
¿Y el de Adela?
Es la más joven y bella de las hijas de Bernarda.
Como los personajes trágicos griegos, Adela ha infringido una prohibición,
una ley, esta vez no impuesta por los dioses, sino por la autoridad de su
madre.
Representa la fuerza ciega del deseo, su amor es un amor doblemente
prohibido, ya que no solo ha roto el luto, sino que además mantiene relaciones con
el prometido de su hermana Angustias.
El símbolo que expresa en el texto la rebelión contra la represión y la autoridad
de Bernarda es el hecho de que Adela rompa la vara de su madre. Pero esta
rebelión está destinada al fracaso.
Adela simboliza la frustración de los deseos a causa de las prohibiciones o
limitaciones.
La infracción de una ley, como en el teatro griego, se paga con la muerte, de
ahí el carácter trágico de esta obra.
Adela es la antítesis de su madre Bernarda: estos dos
personajes representan el deseo (Adela) frente a la
represión (Bernarda).
EL TIEMPO Y EL LUGAR
La acción que nos muestra este fragmento es muy intensa y apenas
dura unos minutos.
Su intensidad se debe a que se produce un contrapunto, es decir, en
un mismo tiempo se desarrollan tres acciones en lugares diferentes,
aunque sea en una misma casa:
•
El pajar
•
La habitación de Adela
•
El patio interior de la casa
CARACTERÍSTICAS LINGÜÍSTICAS
Expresión de emociones. Predominan las entonaciones exclamativa, imperativa e interrogativa,
como corresponde a un momento de tensión dominado por la ira, los celos, la desesperación y el
deseo de venganza.
Registro lingüístico. Los personajes utilizan vocablos del registro coloquial (dedos, cama…) y
algunas palabras que nos sitúan en un ámbito rural (enaguas, corral, jaca, escopeta…).
Lengua literaria. Los personajes femeninos utilizan expresiones poéticas llenas de connotaciones.
•
Martirio para expresar el odio y los celos hacia Adela, utiliza una metáfora: hubiera volcado un río
de sangre sobre su cabeza.
•
Bernarda emplea, para expresar su ira, expresiones de la mitología clásica: tener un rayo entre los
dedos.
•
Adela exalta la masculinidad de Pepel el Romano con una comparación animalizadora:
respirando como si fuera un león y define las actitudes autoritarias de su madre con un epíteto épico
degradante: la vara de la dominadora.