El Blues en los años 30 (II): Alberta Hunter, Helen

Gospel e introducción al
swing. La Odisea de la Música
Afroamericana (035) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
El programa número 35 de La Odisea de la Música
Afroamericana de Luis Escalante se divide en dos partes
claramente diferenciadas. En la primera mitad aproximadamente-, continúa el recorrido por la música gospel
con temas de Mahalia Jackson (una figura esencial en este
estilo), Sister Goldia Haynes y Sister Lottie Peavy. En la
segunda parte se comienza con el repaso al swing. En esta
primera aproximación se trata acerca de sus orígenes, los
elementos característicos de esta música, y también acerca del
origen de esta palabra, que al igual que le ocurre a la
palabra jazz, también tiene connotaciones sexuales.
Duke
Ellington (que ya había sonado acompañando a Mahalia
Jackson), Benny Goodman, Count Basie, Teddy Powell y Woody
Herman sirven para mostrar algunos ejemplos arquetípicos de
este estilo musical. Joe Sample y Laura Figy son los músicos
que abren y cierran el programa.
Mahalia Jackson, 1962
En el capítulo 35 suena:
“Soul Shadows” Joe Sample
“Oh My Lord” Mahalia Jackson
“That´s All Right” Mahalia Jackson
“Come Sunday” Mahalia Jackson & Duke Ellington
“Traveling” Sister Goldia Haynes
“Nobody´s Fault But Mine” Sister Lottie Peavy
“It Don´t Mean A Thing If It Ain´t Got That Swing” Duke
Ellington
“Stomping At The Savoy” Benny Goodman
“One O’Clock Jump” Count Basie
“Jamaica Jump” Teddy Powell
“I’ve Got You Under My Skin” Woody Herman
“All Of Me” Laura Figy
Boogie-woogie
y
Gospel
contemporáneo. La Odisea de
la Música Afroamericana (034)
[Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
Doble ración de estilos musicales en el programa número 34 de
La Odisea de la Música Afroamericana de Luis Escalante. El
programa comienza con un repaso al boogie-woogie de la mano de
músicos como Louis Jordan (anticipando lo que varios años más
tarde tomaría la forma del rock’n’roll), dos gigantes como
Lester Young y Miles Davis, y Champion Jack Dupree, que sirve
para introducir los barrelhouses y la música que desarrolló en
estos establecimientos. En la segunda parte del programa la
música se centra en el gospel contemporáneo. Además de
escuchar a Savannah Community Choir, Georgia Mas Choir y
a Bertha “Chippie” Hill, sirve para tratar acerca de la figura
del pianista Thomas A. Dorsey, que tras iniciar su carrera con
éxito en el blues, con sus ideas impulsó el gospel en la
década de los años 30.
Abren y cierran el programa Mary
Stallings y George Benson, respectivamente.
Thomas A. Dorsey
En el capítulo 34 suena:
“This Can´t Be Love” Mary Stallings
“Choo Choo Ch Boogie” Louis Jordan
“Lester´s Be Bop Boogie” Lester Young
“Blue & Boogie” Miles Davis
“That´s All Right” Champion Jack Dupree
“Oh Red” Champion Jack Dupree
“Do Lord” Savannah Community Choir
“He Will Deliver” Georgia Mass Choir
“Some Cold Rainy Day” Bertha “Chippie” Hill
“Jumping With The Symphony Sid” George Benson
Los
grandes
del
Boogiewoogie. La Odisea de la
Música Afroamericana (033)
[Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
El Boogie-woogie es un estilo de blues con un carácter rítmico
más acusado, que se ejecuta principalmente con el piano. En la
entrega número 33 de La Odisea de la Música Afroamericana Luis
Escalante repasa a algunas de las figuras esenciales de ese
estilo: Clarence Pinetop Smith, Jimmy Yancey, Pete Johnson
y Meade Lux Lewis, Albert Hammond. También suenan las
aproximaciones a este estilo que realizaron otros artistas
como Gene Krupa, Count Basie, The Andrew Sisters, Tommy Dorsey
y el cantante de blues John Lee Hooker. Abren y cierran el
programa Dr. John junto a Rickie Lee Jones, y Quincy Jones con
su orquesta.
Jimmy Yancey
En el capítulo 33 suena:
“Making Whoopee” Dr. John & Rickie Lee Jones
“Pinetop´s Boogie Woogie” Clarence Pinetop Smith
“Yancey Special” Jimmy Yancey
“Blues On The Downbeat“ Pete Johnson
“Honky Tonk Train Blues” Meade Lux Lewis
“Shout For Joy” Albert Hammond
“Boogie Woogie” Tommy Dorsey
“Boogie Woogie Bugle Boy” The Andrews Sisters
“Drum Boogie” Gene Krupa
“Red Bank Boogie” Count Basie
“Boogie Chillen” John Lee Hooker
“The Pink Panther Theme” Quincy Jones
Helen Humes. La Odisea de la
Música Afroamericana (032)
[Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
La cantante de blues y jazz Helem Humes es la protagonista
absoluta de la entrega número 32 de La Odisea de la Música
Afroamericana. Su nombre ya había aparecido en el segundo
capítulo dedicado al blues en los años 30. Luis Escalante
realiza un exhaustivo repaso a su carrera. Suenan temas de la
vocalista acompañada por las orquestas de Leonard Feather y
Pete Brown, así como grabaciones en compañía de Lester Young,
Gerry Wiggins y Buddy Tate. La cantante de blues Louise
Johnson sirve de excusa para introducir el boogie woogie,
protagonista del siguiente programa. Abren y cierran el
programa Taj Mahal y Joe Henderson.
Helen Humes
En el capítulo 32 suena:
“You Rascal You” Taj Mahal
“Mound Bayou” Helen Humes
“Fortune Telling Man” Helen Humes
“Every Now And Then” Helen Humes
“See See Rider” Helen Humes
“All Night Long” Helen Humes
“Exactly Like You“ Helen Humes
“Ain´t Nobody´s Business If I Do” Helen Humes
“For Now And So Long” Helen Humes
“On The Wall” Louise Johnson
“Felicidade” Joe Henderson
El Blues en los años 30 (II):
Alberta Hunter, Helen Humes,
Sonny Boy Williamson, Big
Bill Broonzy. La Odisea de la
Música Afroamericana (031)
[Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
La entrega número 31 de La Odisea de la Música
Afroamericana continúa con el repaso al blues en la década de
los años 30 del siglo XX. Alberta Hunter, Sonny Boy
Williamson, Big Bill Broonzy , y la cantante tanto de blues
como de jazz Helen Humes son las figuras que sirven para
estructurar el programa. Relacionados con ellos suenan temas
interpretados por Van Morrison, The Animals y Count
Basie. Abren y cierran el programa Walter Wolfman Washington
y la banda de Sinead O’Connor.
Big Bill Broonzy
En el capítulo 31 suena:
“Fever” Walter Wolfman Washington
“Chirping The Blues” Alberta Hunter
“Fine And Mellow” Alberta Hunter
“Texas Moaner Blues” Alberta Hunter
“Good Morning Little School Girl” Van Morrison
“Eyesight To The Blind” Sonny Boy Williamson
“Pontiac Blues” Sonny Boy Williamson & The Animals
“All I Got Belongs To You” Big Bill Broonzy
“Baby Please Don´t Go” Big Bill Broonzy
“Unlucky Woman” Helen Humes
“Race Horse Blues” Helen Humes
“Dark Rupture” Helen Humes & Count Basie
“Don´t Cry For Me Argentina” La banda de Sinead O´Connor
El Blues en los años 30:
Robert
Johnson,
Georgia
White,
Victoria
Spivey,
Rosetta Tharpe. La Odisea de
la Música Afroamericana (030)
[Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
La
entrega
número
30
de
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana comienza un repaso al blues en la década de los
años 30 del siglo XX. Si se habla de blues en esos momentos
hay que hacerlo, sin duda, de Robert Johnson, un músico cuya
vida siempre aparece rodeada de leyendas. Otro grupo que en
esos años era sumamente popular era la Memphis Jug Band. Estos
dos nombres son los que preceden a algunas de las más
importantes blueswoman que fueron populares en esos
años: Georgia White, la gran Victoria Spivey, Rosetta
Tharpe, Blue Lu Baker o Rosetta Howard. Abren y cierran el
programa Vince Jones y Phil Collins.
Rosetta Tharpe
En el capítulo 30 suena:
“Big City” Vince Jones
“Come On My Kitchen” Robert Johnson
“Crossroad Blues” Robert Johnson
“K. C. Moan” Memphis Jug Band
“Hot Nuts” Georgia White
“I´ll Keep Sitting On It” Georgia White
“Blank Snake Swing” Victoria Spivey
“Don´t You Make Me High” Blue Lu Baker
“My Man And I” Rosetta Tharpe
“Rock Me” Rosetta Tharpe
“Men Are Like Street Cars” Rosetta Howard
“If You Are A Viper” Rosetta Howard
“Sussudio” Phil Collins
Ethel
Waters,
Annette
Hanshaw, Paul Whiteman: La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana (028) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
La
entrega
número
28
de
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana comienza continuando con la revisión de la
figura y la música de la cantante Ethel Waters. La siguiente
invitada es otra cantante, Annette Hanshaw. Esto sirve para
introducir y realizar un repaso al charlestón, “baile creado
por la comunidad de origen africano de los Estados Unidos, que
estuvo de moda en Europa a partir de 1920” (según la
definición de la RAE). Esto sirve para volver la vista hacia
Paul Whiteman, director de orquesta y violinista, que dirigió
el estreno de Rhapsody In Blue, obra que había encargado
componer a George Gershwin. Lou Rawls con Dianne Reeves,
y Dick Hayman son los músicos que suenan en la apertura y
cierre del programa.
Annette Hanshaw en Radio Stars, enero de 1934
En el capítulo 28 suena:
“Fine Brown Frame” Lou Rawls & Dianne Reeves
“Frankie & Johnnie” Ethel Waters
“Am I Blue” Ethel Waters
“Lovable And Sweet” Annette Hanshaw
“Walking My Baby Back Home” Annette Hanshaw
“Let´s Fall In Love” Annette Hanshaw
“Ain´t He Sweet” Annette Hanshaw
“Charleston” New Orleans Jazz Band
“Beeping & Booping” Louis Prima
“Whispering” Paul Whiteman
“The Birth Of The Blues” Paul Whiteman
“Ol’ Man River” Bing Crosby & Paul Whiteman
“Old Fashioned Love” Dick Hayman
Fats Waller, Willie “The
Lion” Smith, Ether Waters: La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana (027) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
La
entrega
número
27
de
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana comienza centrándose en Fats Waller, una
importante figura del piano en el jazz a medio camino entre
los estilos New Orleans y el swing. Otro pianista en el que
centra sus comentarios Luis Escalante es Willie “The Lion”
Smith. Dos cantantes merecen a su vez una mención especial con
sus correspondientes menciones a sus biografías: Anita O’Day y
Ethel Waters. Estos artistas sirven de trampolín para, además
de escucharlos, escuchar a su vez a Ella Fitzgerald y Duke
Ellington. Lisa Ekdahl y Rubby Braff son los encargados de
abrir y cerrar el programa.
Fats Waller. Fotografía por Alan Fisher, 1938
En el capítulo 27 suena:
“When Did You Leave Heaven” Lisa Ekdahl
“Honeysuckle rose” Anita O´Day
“Squeeze me” Ella Fitzgerald
“It´s a sin to tell a lie” Fats Waller
“Sweetie pie” Fats Waller
“Passionette” Willie “The Lion” Smith
“Portrait of The Lion” Duke Ellington
“Trucking” Fats Waller
“Until the real thing comes alone” Fats Waller
“I´ll get along somehow” Ethel Waters
“I can´t give you anything but love” Ethel Waters
“Stormy weather” Ethel Waters
“Taking a chance on love” Ethel Waters
“Days of wine and roses” Ruby Braff & His New England
W.C. Handy, Fats Waller, Pops
Foster,
JC
Higginbotham,
Albert Nicholas: La Odisea de
la Música Afroamericana (026)
[Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
En la entrega número 26 de La Odisea de la Música
Afroamericana hay espacio para continuar revisando la carrera
de algunos de los sidemen más destacados del estilo New
Orleans que todavía no habían pasado por esta odisea musical:
Pops Foster, JC Higginbotham, Albert Nicholas; también
distintas maneras de enfocar “St. Louis Blues” de W.C. Handy:
The Golden Gate Quartet, The Dorsey Brothers, Duke Ellington y
Dave Brubeck; en último lugar al gran Fats Waller. Además de
los ya citados suena la música de Louis Armstrong, Luis
Russell y Jim Europe. Abriendo y cerrando el programa se
escucha a Mel Tormé y Quincy Jones.
Portrait of Pops Foster, Ole South, New York, N.Y.
1947. Photography William P. Gottlieb
En el capítulo 26 suena:
“Walking Between The Raindrops” Mel Torme
“La Cucaracha” Louis Armstrong
“Saratoga Drag” Luis Russell
“St. Louis Blues” The Golden Gate Quartet
“St.
“St.
“St.
“The
Louis Blues” The Dorsey Brothers
Louis Blues” Duke Ellington
Louis Blues” Dave Brubeck
Memphis Blues” Jim Europe
“Ain´t Misbehaving” Fats Waller
“Dinah” Fats Waller
“Two Sleepy People” Fats Waller
“Chega De Saudade” Quincy Jones
Earl Hines, James P. Johnson,
Lil Hardin, Johnny Dodds,
Buster Bailey. La Odisea de
la Música Afroamericana (024)
[Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
En el jazz no son únicamente importantes las grandes figuras,
sino otros muchos músicos que no por menos conocidos no son
merecedores de un menor reconocimiento. En la entrega número
24 de La Odisea de la Música Afroamericana los protagonistas
son músicos del estilo New Orleans. En el programa suena la
música de Earl Hines, James P. Johnson, Lil Hardin, Johnny
Dodds y Buster Bailey acompañando a Mamie Smith y a la
emperatriz del blues, doña Bessie Smith. Abren y cierran el
programa la cantante Cassandra Wilson y Patrick Williams.
Earl Hines. New York. 1947. Fotografía por
William p. Gottlieb
En el capítulo 24 suena:
“Last Train To Clarksville” Cassandra Wilson
“Chicago Breakdown” Carroll Dickerson
“Too Busy” Lillie Delk Christia
“Cavernism” Earl Hines
“Rock And Rye” Earl Hines
“Snowy Morning Blues” James P. Johnson
“Drop That Sack” Lil´s Hot Shots
“Georgia Bo Bo Lil´s Hot Shots
“Chipping The Blues” Alberta Hunter
“Wild Man Blues” Johnny Dodds
“Melancholy” Johnny Dodds
“Jazzbo Ball” Mamie Smith
“Jazzbo Brown From Memphis Town” Bessie Smith
“In The Still Of The Night” Patrick Williams
Louis Armstrong VI. Jazz XII.
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana (023) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
En el sexto y último programa de La Odisea de la Música
Afroamericana (LODLMA) dedicado a Louis Armstrong, Luis
Escalante repasa la carrera del trompetista desde los inicios
de la década de los años 60 hasta su fallecimiento el 6 de
julio de 1971. En ese periodo graba “Hello Dolly”, su tema más
vendido, con el que superó en las listas de éxito a los
mismísimos Beatles. Con esa grabación obtuvo a su vez un
premio Grammy como mejor cantante masculino y fue nominado a
disco del año. Satchmo, que en 1959 ya sufrió un ataque al
corazón, dio un concierto el 5 de julio. Al día siguiente
falleció mientras dormía un mes después de cumplir 70 años. En
el programa suenan algunos de los temas más populares de Louis
Armstrong, así como su colaboración de 1961 con Dave Brubeck.
Jane Monheit, Manhattan Transfer y Miles Davis abren y cierran
el programa.
En el capítulo 23 suena:
“Aguas De Marzo” Jane Monheit
“Summer Song” Louis Armstrong & Dave Brubeck
“The Real Ambassadors” Louis Armstrong & Dave Brubeck
“Hello Dolly” Louis Armstrong
“Moon River” Louis Armstrong
“Cabaret” Louis Armstrong
“We Have All The Time In The World” Louis Armstrong
“Dream A Little Dream Of Me” Louis Armstrong
“What A Wonderful World” Louis Armstrong
“When The Saints Go Marching In” Louis Armstrong
“Do You Know What It Means To Miss New Orleans”
Manhattan Transfer
“I Waited For You” Miles Davis
Louis Armstrong V. Jazz XI.
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana (022) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
Quinto programa de La Odisea de la Música Afroamericana
(LODLMA) dedicado a Louis Armstrong. Luis Escalante repasa la
carrera del trompetista durante el final de la década de los
años 50 y el inicio de la de los años 60. A pesar de las
varias décadas de carrera tras sus espaldas y los distintos
estilos que habían ido sucediéndose y revolucionando el jazz,
en esos momentos el trompetista y cantante seguía siendo una
primera figura del jazz, resistente a todos esos cambios como
pocos. En el programa suenan grabaciones lideradas por Louis
Armstrong, así como colaboraciones con los cantantes como
Louis Jordan y Ella Fitzgerald, con Luis Russell, con el
pianista Oscar Peterson, y tal y como se escuchaba en el
programa anterior con Duke Ellington. Abren y cierran el
programa Bebel Gilberto y Esssence All Stars.
En el capítulo 22 suena:
“Summer Samba” Bebel Gilberto
“You Rascal You” Louis Armstrong & Louis Jordan
“I Won´t Dance” Louis Armstrong & Ella Fitzgerald
“A Fine Romance” Louis Armstrong & Ella Fitzgerald
“Making Whoopee” Louis Armstrong & Oscar Peterson
“Just One Of Those Things” Louis Armstrong & Oscar
Peterson
“I Gotta Right To Sing The Blues” Louis Armstrong & Luis
Russell
“Georgia On My Mind” Louis Armstrong
“Go Down Moses” Louis Armstrong
“Do Nothing Till You Hear From Me” Louis Armstrong &
Duke Ellington
“It Don´t Mean A Thing If It Ain´t Got That Swing” Louis
Armstrong & Duke Ellington
“Broadway” Essence All Star
Louis Armstrong IV. Jazz X.
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana (021) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
Cuarto programa de La Odisea de la Música Afroamericana
(LODLMA) dedicado a Louis Armstrong. Luis Escalante repasa la
carrera del trompetista desde el final de la década de los
años 30, hasta finales de la década de los 50 del pasado siglo
XX. En esos momentos el trompetista ya era una primera figura
del jazz. En esos años tienen lugar las primeras giras por
Japón, se publica su segunda biografía, se traslada a vivir a
Nueva York y se casa por cuarta vez. En el programa suenan
grabaciones lideradas por Louis Armstrong, así como
colaboraciones con Billie Holiday, The Mills Brothers o Duke
Ellington. Abren y cierran el programa Diane Schuur y Quincy
Jones.
En el capítulo 21 suena:
“That Ole Devil Called Love” Diane Schuur
“Baby Won´t You Please Go Home” Louis Armstrong
“Jeepers Creepers” Louis Armstrong
“The Flat Foot Floogie” Louis Armstrong & The Mills
Brothers
“The Song Is Ended” Louis Armstrong & The Mills Brothers
“Mahogany Hall Stomp” Louis Armstrong
“Long Long Journey” Louis Armstrong & Duke Ellington
“A Kiss to Build A Dream On” Louis Armstrong
“You Can´t Lose a Broken Heart” Louis Armstrong & Billie
Holiday
“C´est si bon” Louis Armstrong
“Mack the Knife” Louis Armstrong
“Take Five” Quincy Jones
Louis Armstrong III. Jazz IX.
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana (020) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
Tercer programa de La Odisea de la Música Afroamericana
(LODLMA) dedicado a Louis Armstrong. Luis Escalante repasa en
la entrega número veinte de su podcast la carrera del
trompetista en los años 30, década en la que ya se publicó la
primera autobiografía de este artista. En esa década obtiene
un enorme éxito en sus giras por Europa, toma como
representante a Joe Glaser, contrata a la orquesta de Louis
Russell como grupo de apoyo, y tras separarse de la pianista
Lil Hardin Armstrong se casa con Alpha Smith. En el programa
suena la música de Louis Armstrong, tanto liderando sus
formaciones (como al frente de Louis Armstrong & His Savoy
Ballroom Five), como acompañando a artistas como Bing Crosby.
Abriendo y cerrando el programa, los temas seleccionados son
interpretados por Anita Carmichael y Larry Carlton.
Louis Armstrong en “Skeleton in the Closet”
(1936)
En el capítulo 20 suena:
“Moon Dance” Anita Carmichael
“I Can´T Give You Anything But Love” Louis Armstrong &
His Savoy Ballroom Five
“When It´S Sleepy Time Down South” Louis Armstrong
“All Of Me” Louis Armstrong
“Solitude” Louis Armstrong
“Falling In Love With You” Louis Armstrong
“Pennies From Heaven” Louis Armstrong & Bing Crosby
“Swing That Music” Louis Armstrong
“Alexander´S Ragtime Band” Louis Armstrong
“On The Sunny Side Of The Street” Louis Armstrong
“Ain´T Misbehaving” Louis Armstrong
“Nobody Knows The Troubles I´ve Seen” Louis Armstrong
“Things We Said Today” Larry Carlton
Louis Armstrong II. Jazz
VIII. La Odisea de la Música
Afroamericana (019) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
En La Odisea de la Música Afroamericana (LODLMA) el
protagonista continúa siendo Louis Armstrong. Por este motivo
es inevitable dedicar un programa al completo, el segundo
protagonizado por el sonriente trompetista y cantante, a sus
Hot Five y Hot Sevens. Louis y Lil Armstrong, Kid Ory, Johnny
St. Cyr, Baby Dodds, Earl Hines, John Thomas, Pete Briggs,
Fred Robinson, Mancy Cara, Zutty Singleton son los integrantes
de estas dos formaciones míticas. Sus grabaciones entre 1925
y 1928 definieron el jazz de los siguientes años, con un
puñado de obras magistrales. En el programa suenan, es obvio,
Louis Armstrong And His Hot Five y Louis Armstrong And His Hot
Seven. También Louis Armstrong & His Orchestra, y abriendo y
cerrando el programa Dave Grusin y Terence Blanchard.
En el capítulo 19 suena:
“Nice Work If You Can Get It” Terence Blanchard
“Cornet Chop Suey” Louis Armstrong & His Hot Five
“Muskrat Rumble” Louis Armstrong & His Hot Five
“You Made Me Love You” Louis Armstrong & His Hot Five
“Potato Head Blues” Louis Armstrong & His Hot Seven
“Gully Low Blues” Louis Armstrong & His Hot Seven
“That´s When I´ll Come Back To You” Louis Armstrong &
His Hot Seven
“West End Blues” Louis Armstrong & His Hot Five
“Sugar Foot Strut” Louis Armstrong & His Hot Five
“No One Else But You” Louis Armstrong & His Hot Five
“Basin Street Blues” Louis Armstrong & His Orchestra
“St. James Infirmary” Louis Armstrong & His Orchestra
“I Got Plenty Of Nothing” Dave Grusin
Louis Armstrong I. Jazz VII.
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana (018) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
Como no podía de ser de otro modo, en La Odisea de la Música
Afroamericana (LODLMA) es el momento de comenzar a tratar en
profundidad la figura de Louis Armstrong. En el primero de los
programas dedicado a este trompetista, cornetista y cantante
se resaltan algunos de los elementos que hicieron que se
convirtiera en el músico más influyente en el jazz. Es el
primer gran solista improvisador, imprescindible en sus
hallazgos a la hora de cambiar el tempo a las melodías
inundándolas de swing, y es a su vez el padre del scat. En el
capítulo se repasan estas características, sus orígenes, y el
inicio de su carrera. Todo ello se acompaña con ejemplos y
comparaciones, así como muestras de su trabajo. En el capítulo
se escucha, es obvio, a Louis Armstrong, y además a otros
artistas como King Oliver, Fletcher Henderson, la emperatriz
del blues doña Bessie Smith, Alberta Hunter y Doris Day. En
las selecciones que abren y cierran el programa Jimmy Smith y
The New York Voices recreando el mítico “Caravan”.
En el capítulo 18 suena:
“Caravan” The New York Voices
“Jeepers Creepers” Louis Armstrong
“Heebie Jeebies” Louis Armstrong
“I´m Beginning To See The Light” Louis Armstrong
“Do You Know What It Means To Miss New Orleans” Louis
Armstrong
“Chimes Blues” King Oliver´S Creole Jazz Band
“Copenhagen” Louis Armstrong & Fletcher Henderson
“Early Every Morn” Red Onions Jazz Babies
“St. Louis Blues” Bessie Smith & Louis Armstrong
“Got My Mojo Working” Jimmy Smith
Bechet,
Trumbauer,
Beiberdecke.
Jazz
V.
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana (016) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
El capítulo 16 de La Odisea de la Música Afroamericana
(LODLMA) continúa dedicado al jazz. Al igual que ocurría en el
capítulo anterior, son tres las figuras en las que basa Luis
Escalante esta entrega de su viaje sonoro: Sidney Bechet (que
ya había aparecido en el programa anterior), Frankie Trumbauer
y Bix Beiberdecke, que sirvió a la escritora Doroty Bater como
inspiración para su novela El chico de la trompeta, que a su
vez pasó a la gran pantalla con el título de El trompetista
(Michael Curtiz, 1950) con las interpretaciones de Kirk
Douglas y Lauren Bacall. En el programa algunos de los músicos
y grupos que se escuchan son los tres músicos en los que se
centra el programa, así como Noble Sissle, Trixie Smith, el
grupo Tram, Bix & Eddie, Jack Teagarden, Noble Sissle y Gladys
Knight.
Bix Beiberdecke
En el capítulo 16 suena:
“Say it” Karrin Allyson
“Polka dot rag” Noble Sissle
“When the sun sets down south” Sidney Bechet & Noble
Sissle´Singsters
“Viper mad” Sidney Bechet & Noble Sissle´s Swingters
“Jack I´m mellow” Trixie Smith
“Summertime” Sidney Bechet
“Clarinet marmalade” Frankie Trumbauer & His Orchestra
“Singing the blues” Frankie Trumbauer & His Orchestra
“There´s a cradle in Caroline” Frankie Trumbauer & His
Orchestra
“For no reason at all in C” Tram, Bix and Eddie
“Tiger rag” Bix Beiderbecke
“Davenport blues” Jack Teagarden
“Don´t know much about love” Gladys Knight
King Oliver, Josephine Baker,
Sidney Bechet. New Orleans
Jazz. Jazz IV. La Odisea de
la Música Afroamericana (015)
[Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
El capítulo 15 de La Odisea de la Música Afroamericana
(LODLMA) continúa dedicado al jazz, y en concreto al estilo
Nueva Orleans. Tres son las figuras en torno a las cuales está
articulado el programa: King Oliver (con formaciones míticas
como la King Oliver’s Creole Jazz Band), Sidney Bechet (de
quien suena -no podría ser de otro modo- el mítico “Petite
Fleur”), y Josephine Baker. Luis Escalante repasa las
biografías de estos tres artistas, introduciendo sus
relaciones con otros artistas. En el programa algunos de los
músicos y grupos que se escuchan son la King Oliver’s Creole
Jazz Band, Sidney Bechet, Red Onions Jazz Babies, Josephine
Baker, el grupo Los Ágaros, Quincy Jones y Loston Harris.
King Oliver (1915)
En el capítulo 15 suena:
“Close Your Eyes” Loston Harris
“Riverside Blues” King Oliver´s Creole Jazz Band
“Chimes Blues” King Oliver´s Creole Jazz Band
“Snake Rag” King Oliver´s Creole Jazz Band
“Sugar Foot Stomp” King Oliver´s Creole Jazz Band
“Petite Fleur” Sidney Bechet
“Cake Walking Babies From Home” Red Onions Jazz Babies
“You´Re Driving Me Crazy” Josephine Baker
“La Vie En Rose” Josephine Baker
“Stormy Weather” Josephine Baker
“Sleeping Tan Girl” Josephine Baker
“Sleeping Tan Girl” Los Agaros
“Do Nothing Till You Hear From Me” Quincy Jones
Jelly Roll Morton. Jazz III.
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana (Capítulo 014)
[Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
El capítulo 14 de La Odisea de la Música Afroamericana
(LODLMA) continúa dedicado al jazz y a una de sus figuras
esenciales, Jelly Roll Morton. Ferdinand Joseph LaMothe fue
pianista, compositor, y por lo que cuentan sus biografías todo
un personaje. En el programa Luis Escalante repasa su carrera
y se escuchan sus composiciones interpretadas tanto por él
como por otros músicos. Se realiza a su vez un repaso a la
evolución del jazz en las décadas de los años diez y veinte
del siglo XX, en que pasó de tener su centro de Nueva Orleans
a Chicago gracias a la Ley Seca. También hay referencias a la
historia de los medio de reproducción mecánicos de la música,
y a la biografía de Benny Goodman. En el programa algunos de
los músicos y grupos que se escuchan son Jelly Roll Morton
(obviamente), Benny Goodman, Billie Holiday, Jack Teagarden,
Johnny Dodds, Nicholas Payton, Manhattan Transfer, Diana
Krall, y Dr. John con Rickie Lee Jones.
En el capítulo 14 suena:
“Making Whoopee” Dr. John & Rickie Lee Jones
“Mr. Jelly Lord” Jelly Roll Morton
“King Porter Stomp” Jelly Roll Morton
“King Porter Stomp” Benny Goodman
“King Porter Stomp” Manhattan Transfer
“Wild Man Blues” Nicholas Payton
“Jungle Blues” Marcus Roberts
“Melancholy” Johnny Dodds
“Ain´t Nobody´s Business If I Do” Billie Holiday
“Original Dixieland One Step” Jack Teagarden
“Is You Is Or Is You Ain´t My Baby” Diana Krall
Jazz
II.
La
Odisea
de
la
Música
Afroamericana
(Capítulo 013) [Podcast]
La Odisea de la Música Afroamericana. Programa de radio
dirigido, presentado y producido por Luis Escalante Ozalla,
autor del libro Y se hace música al andar con swing.
El capítulo 13 de La Odisea de la Música Afroamericana
(LODLMA) es el segundo de los dedicados al jazz. Luis
Escalante Ozalla se centra en los inicios y los pioneros. Los
inicios en Nueva Orleans y sus características marching bands.
También de los pioneros como Buddy Bolden, que se puede
calificar como el primer gran músico de jazz, y The Original
Dixieland Jazz Band, primer grupo que registró una grabación
de jazz. Todo ello sirve de excusa para llevarnos a 1917 y
escuchar esa primera grabación de jazz. Otros músicos de esa
primera fase que suenan son Kid Ory, King Oliver y Louis
Armstrong; también suenan la Preservation Hall Jazz Band,
Benny Goodman, Miles Davis, Wynton Marsalis, Dee Dee
Bridgewater y T. S. Monk acompañado por las cantantes Nnenna
Freelon y Dianne Reeves.
Buddy Bolden alrededor de 1905
En el capítulo 13 suena:
“Suddenly” T. S. Monk con Nnenna Freelon y Dianne Reeves
“What a Friend We Have In Jesus” Preservation Hall Jazz
Band
“Oh Didn´t He Ramble” Kid Ory
“When the Saints Go Marching In” Louis Armstrong
“Canal Street Blues” King Oliver
“I Waited For You” Miles Davis
“Mood Indigo” Wynton Marsalis
“Livery Stable Blues” The Original Dixieland Jazz Band
“Dixie Jass Band One Step” The Original Dixieland Jazz
Band
“Tiger Rag” Benny Goodman
“How High the Moon” Dee Dee Bridgewater