EXCELSIOR Martes 6 de septiembre DE 2016 PAISAJISMO MEXICANO. La Subasta Tradicional Mexicana de Casa Morton, el 13 de septiembre, venderá más de 15 paisajes mexicanos vistos por artistas extranjeros >2 MUAC en la Roma expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc Foto: Especial El Museo Universitario Arte Contemporáneo y Centro Horizontal hacen alianza para crear una plataforma educativa >3 FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO RESCATAN OBRA DE SCHUMANN Alejandro Armenta descubrió la partitura original de Dichterliebe (Amor de poeta), que es muy diferente a la versión que se interpreta actualmente >4 El bajobarítono Alejandro Armenta. El tenor Francisco Araiza. Foto: Elizabeth Velázquez NICANOR PARRA 102 AÑOS Discreto festejo al antipoeta Foto: DPA/Archivo El poeta Nicanor Parra en una imagen tomada en 2001. DPA expresiones@gimm.com.mx El escritor chileno celebró su cumpleaños con vecinos y un espectáculo folclórico SANTIAGO DE CHILE.- Con varios homenajes, el poeta chileno Nicanor Parra, más conocido como el “antipoeta”, celebró ayer sus 102 años de vida. Retirado en su hogar en el balneario de Las Cruces, sobre la costa del océano Pacífico, Parra fue saludado ayer por sus vecinos y un grupo del folclore chileno realizó danzas típicas del país. También se sumó a los homenajes el Gobierno de la presidenta Michelle Bachelet, que ofreció parte de la obra del escritor para su descarga en las redes sociales. El artista, formado como matemático y físico, es conocido por ser el creador de la “antipoesía”, un género en el que usa un lenguaje directo, anti retórico y coloquial, provisto además de dichos populares y lugares comunes. Poemas y Antipoemas (1954), es una de sus obras cumbres, aunque también destacan en su catálogo su primer poemario Cancionero sin nombre (1937), La cueca larga (1958), Manifiesto (1963), Obra Gruesa (1969), su primera antología Artefactos (1972) o Ecopoemas (1982), entre otros. Durante su trayectoria ha recibido galardones como el premio Cervantes (2011), el Juan Rulfo (1991) y el premio Iberoamericano Pablo Neruda (2012). Nicanor Parra proviene de una familia de recordados artistas, entre los que figura su fallecida hermana Violeta Parra, reconocida como una las principales creadoras del folclore de América Latina. 2: EXPRESIONES Martes 6 de septiembre DE 2016 : EXCELSIOR CASA MORTON AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL DESCALABRO DE RUSIA ANTE UCRANIA LA MALA CONFIGURACIÓN ESTALLA CONTRA GRISCHUK Tras el movimiento 23. f4, era mejor f3, los peones centrales de Grischuk quedaron con el vértice a su base en una de las peores configuraciones. El teórico Volokitin explotó de inmediato la posición con la rotura central con el añadido de que la dama blanca estaba sin apoyo, lo que fue motivo de una combinación destructora. Blancas: Alexander Grischuk, Rusia, 2,754. Negras: Andrei Volokitin, Ucrania, 2,647. Defensa Grunfeld, D78. R-4, Match Rusia-Ucrania, Olimpiada, Bakú, 05–09-2016. 1.Cf3 Cf6 2.g3 g6 3.Ag2 Ag7 4.c4 c6 5.b3 Ce4 6.d4 d5 7.0–0 0–0 8.Ab2 Af5 9.Cbd2 Da5 10.e3 Cd7 11.De2 Tfe8 12.Cxe4 Axe4 13.Ah3 dxc4 14.Axd7 Dh5 15.g4 Dh3 16.Ce1 Ad3 17.Cxd3 cxd3 18.Dxd3 Tad8 19.Axc6 bxc6 20.De4 c5 21.Tad1 h5 22.gxh5 Dxh5 23.f4 Afirma Roberto Grau que estas estructuras son malas. Y hay punto más la dama blanca carece de apoyo. 23...De2! Acaso la mejor jugada en el tablero, amenaza al alfil y la rotura en d4 sin que las blancas pudiesen recapturar en d4 con el peón e3. 24.Aa1 cxd4 25.Tde1 Dg4+ 26.Dg2 Dxg2+ 27.Rxg2 dxe3 Por la configuración de peones se puede establecer superioridad de las negras; podrían quedar tres islas blancas con serias debilidades en a2, f4 y h2, contra dos islas negras. 28.Te2 [28.Txe3 Td2+ 29.Rg3 (29.Tf2?? Txf2+ 30.Rxf2 Axa1+–) 29...Txa2 30.Axg7 Rxg7 Con evidente ventaja negra. 28...Axa1 29.Txa1 e5 30.fxe5 Txe5 31.Tae1 Rg7 32.Rg3 Si 32.Txe3 Td2+ 33.Rg3 Txe3+ 34.Txe3 Txa2 35.Te7 a6–+ 32...Tde8 33.h3 f5 34.Rf3 Th8 35.Rg3 g5 36.Th2 f4+ 37.Rf3 Rf6 38.Tc1 Rf5 39.Te1 Abandonan. El juego se puede resolver mediante la fuerte maniobra táctica 39...Txh3+ 40.Txh3 g4+ 41.Rg2 gxh3+ 42.Rxh3 f3 43.Rg3 Re4 44.Tc1 f2 45.Tc4+ Rd3 46.Tc1 Tf5 47.Td1+ Re2 48.Tc1 f1D–+. Las blancas conducidas por Alexander Grischuk jugaron 23. f4 lo cual es una imprecisión. Qué jugada sugiere para las negras que dirigió Andrei Volokitin, el ganador. Corrobore su línea en la partida. OLIMPIADA DE AJEDREZ EN BAKÚ, AZERBAIYÁN SORPRESA: UCRANIA DESBANCA A RUSIA; CHINA, NUEVO LÍDER La selección nacional de Ucrania dio la gran sorpresa de la cuarta ronda de la Olimpiada de Ajedrez al derrotar a uno de los cuadros favoritos, Rusia, por score de 2 ½ - 1 ½ , con victorias individuales del ex monarca mundial Ruslan Ponomáriov sobre Evgeny Tomashevski y Andrei Volokitin sobre Alesander Grischuk, en el segundo y cuarto tablero; en el primero Paul Eljánov igualó con el ex campeón mundial Vladimir Krámnik y Nepomniachtchi venció al sólido Anton Koróbov. Ahora China que derrotó a Italia por 3-1 es el nuevo líder en la clasificación general en Bakú, con 8 puntos tras ganar cuatro matches, y con 13.5 puntos en 16 partidas individuales. Comparte el liderazgo con Azerbaiyán 14 (16), Holanda 14 (16), Holanda 14 (16), India 13.5 (16), Bielorrusia 13 (16) y Ucrania 12.5 (16). Grupo con 7 puntos (+3,=1,-0): Estados Unidos, República Checa, Serbia, Eslovenia, España, Georgia, Mongolia. 14º. Rusia 6 puntos (+3,=0,-1). México, en el sitio 86 con +2,=0,-2, tra vencer ayer a Kosovo por 3-1. El conjunto femenino de México batió 4-0 a Chile y ocupa la posición 38 con +2,=1,-1. Diana Real Pereyra 1-0 a Belén Gómez, Alejandro Guerrero 1-0 Valentina Jorquera, Ivonne Fuentes 1-0 Lesly Fuentes y Miriam Parkhurst 1-0 Constanza Bernal. India venció a Cuba 2 ½ - ½ , Harikrishna ½ Leinier, Adhiban ½ Bruzón, Santosh Vidit 1-0 Yunievsky Quezada y Sthuraman ½ Reynaldo Ortiz; Estados Unidos vs. República Checa, 4 empates, Caruana-Navara, Nakamura-Laznicka, Wesley So- Zbynek, Shankland- Vojtech Plat. ChinaItalia, Yue Wang 1-0 Danyyil Dvirnny, Liren Ding 1-0 Axel Rombaldini, Yangyi Yui ½ Brunello y Yi Wei ½ Luca Moroni. Hoy en la quinta ronda, hombres, enfrentan: Ucrania vs. China, Holanda vs. Bielorrusia, Serbia vs. Estados Unidos, Azerbaiyán vs. India, Rusia vs. Egipto, México vs. Mozambique y en mujeres, México vs. Islandia. Foto: Cortesía Morton Vista de la ciudad de Puebla con volcanes (1887), de Adolfo Tenorio, será subastado en Casa Morton. Subastan obra de paisajistas POR SONIA ÁVILA sonia.avila@gimm.com.mx La mirada de sorpresa por el exotismo mexicano quedó plasmada en las pinturas de los “artistas viajeros”. Fueron pintores alemanes, ingleses y franceses que llegaron al país a finales del siglo XIX, e hicieron de sus paisajes al óleo una suerte de registro documental sobre México. El alemán August Löhr, el inglés Daniel Thomas Egerton, el estadunidense Conrad Wise Chapman y el italiano Eugenio Landesio son algunos de los paisajistas que registraron el entorno natural. Algunas de estas obras saldrán al mercado en la Subasta Tradicional Mexicana de la casa Morton, que se realizará el 13 de septiembre. Es un lote de más de 15 paisajes mexicanos vistos por ojos extranjeros. Desde la sencillez arquitectónica de una hacienda, los atardeceres en el mar, hasta el acueducto de Chapultepec y las montañas de Durango son algunas de las visiones que atrajeron la atención de Ofrecerán pinturas de artistas que retrataron a México como Daniel Thomas Egerton y Conrad Wise Chapman ¿DÓNDE Y CUÁNDO? 33 La Subasta Tradicional Mexicana se realizará el 13 de septiembre, a las 18:00 horas, en Monte Athos 179, Lomas de Chapultepec. artistas extranjeros. Del lote destaca la obra de August Löhr quien se esforzó por replicar el color de los canales de Xochimilco y la zona baja del volcán Popocatépetl, y sobre el óleo construir una narración visual de la gente, sus costumbres y entorno natural. La diferencia con paisajistas mexicanos es el detalle a elementos extravagantes. En la lista de extranjeros, también están los paisajistas Paul Fucher y Carl Nebel, ambos de Alemania, y los mexicanos Adolfo Tenorio y Cleofas Almanza, alumnos de José María Velasco. Carlos Millán, responsable del departamento de Antigüedades de la casa Morton, detalló que se trata de un grupo de obras en las que se percibe la sorpresa de quien miraba el paisaje por primera vez: “Más allá de su interés en el arte, estos artistas documentaron lo que veían en México, y así hicieron un documento de la vida de nuestro país en esa época. Me gustan muchas estas pinturas porque vemos cómo ha cambiado el paisaje y de qué manera tan fuerte”, detalló de las piezas que se exhiben a partir de hoy en la sede de la subastadora. En la puja se ofertará también una serie de retratos de personajes anónimos, militares y algunos aristócratas que a la distancia también narran el modo de vida del México colonial. De esta serie, Millán destacó el retrato del francés Edouard Pingret, quien vivió en el país. La obra en subasta es el retrato de un caballero firmado en 1913 que sobresale por la delicadeza en los trazos del rostro. El artista es considerado como uno de los mejores retratistas de la época. “Cuando llegó a México estuvo en la Academia de San Carlos y sus temáticas se enfocaron en el costumbrismo. También estudió en Roma y se volvió uno de los retratistas más importantes de las artes decimonónicas. En este retrato en la parte de atrás hay un paisaje con caballos de cacería, por lo que se tiene dos obras en una”, añadió el especialista. Para Millán tanto los paisajes como los retratos son, por su antigüedad, un documento histórico; no sólo tienen un valor estético sino documental. En este contexto se suman un lote de joyería, mapas del siglo XIX y pintura novohispana que en suma hacen una narración del México colonial visto por extranjeros. EL RADAR EXPRESIONES expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES El Libro Muere Rafael Solana Novela que parte de una trama policiaca que se desplaza geográficamente y en internet AGENDA Un día como hoy, pero de 1992, murió el escritor mexicano Rafael Solana Salcedo, escritor del género dramático y narrativo representativo de varias obras modernistas y surrealistas. Nació el 7 de agosto de 1915. Mar Monstrum Una obra teatral de la compañía Naranjazul. Donde en un viaje nos llevan por la eterna búsqueda del sentido de la vida; una travesía con la escenografía como antagonista de la historia, una historia que retoma la capacidad de sorprenderse. Hasta el 20 de septiembre, Teatro El Galeón, Reforma y Campo Marte, Chapultepec. Lunes y martes a las 20:00 h. Hoy cumple JENNIFER EGAN ESCRITORA / 54 AÑOS Autora estadunidense dedicada fundamentalmente al relato y la novela. AUTOR: Martín Kohan EDITORIAL: Anagrama, México, 2016; 224 pp. Coordinador En 1921, en Buenos Aires, se inauguró el Teatro Cervantes, es el único teatro nacional de Argentina. Ganadora de los principales premios de su país, el Putlitzer y el National Book Critics Circle. TÍTULO: Fuera de lugar Víctor Manuel Torres ¿SABÍAS QUE? Edgar Hernández Editor Paola Rodríguez Coeditora Visual www.excelsior.com.mx Mario Palomera Diseño EXCELSIOR : Martes 6 de septiembre DE 2016 EXPRESIONES :3 PROGR AMA EDUCATIVO MUAC se expande El recinto universitario y Centro Horizontal crean alianza para generar una opinión pública informada sobre arte contemporáneo POR SONIA ÁVILA sonia.avila@gimm.com.mx Generar opinión pública informada sobre arte y cultura contemporánea. Es el objetivo de la alianza entre el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) y Centro Horizontal. Una colaboración para crear una plataforma educativa que sirva como satélite de la oferta académica de Campus Expandido del MUAC. A partir de las líneas de investigación del espacio museístico, se impartirán cursos y seminarios sobre arte, política y periodismo en la sede de Horizontal, en la colonia Roma. Será un intercambio académico enfocado en el análisis y reflexión sobre el arte y su representación. El proyecto inicia este mes con tres seminarios: Aproximaciones al arte contemporáneo, Fotografía y obscenidad en un México convulso y La política del testimonio. Además de un laboratorio de arte contemporáneo para niños. Si bien son cursos especializados, su intención prioritaria es generar nuevos públicos. Para Cuauhtémoc Medina, curador en jefe del MUAC, la alianza tiene origen en una búsqueda de expandir el proyecto educativo del museo; llevarlo hacia la zona centro de la ciudad en una geografía y con público ajeno al museo: “Partimos de la pregunta de cómo contribuimos a formar un clima de opinión. Lo que estamos haciendo se trata de trabajar en la lógica de generar un espacio de discusión y debate de ideas no escolarizado”. En un sentido práctico, la colaboración se da también porque el MUAC está en su límite de capacidad para atender al público en actividades académicas, añadió Medina. Entonces Centro Horizontal hará de segunda sede educativa. “Horizontal es una plataforma web y de manera importante un espacio en donde algunas de las discusiones se pueden continuar físicamente, y así podemos contribuir con la diseminación de las clases sobre el arte contemporáneo”, añadió Guillermo Osorio, director de Centro Horizontal. El programa académico abordará temas de género, raciales, política y condición social de acuerdo con la naturaleza de investigación del museo. Lo mismo se trabajarán asuntos de representación en las artes plásticas que en la fotografía. Por ejemplo, en el primer módulo, el seminario de “Aproximaciones al arte contemporáneo” es una introducción a la transformación que ha sufrido la imagen estética desde finales del siglo XIX hasta la actualidad, pasando por la posvanguardia y la escena artística mexicana. El seminario sobre fotografía revisará las diferentes Foto: Cortesía SM La escritora argentina María Cristina Ramos. INFANTIL Premio SM para Ramos NOTIMEX expresiones@gimm.com.mx Centro Horizontal será sede de tres seminarios en colaboración con el MUAC. Fotos: Tomadas de Twitter @horizontalmx Partimos de la pregunta de cómo contribuimos a formar un clima de opinión.” CUAUHTÉMOC MEDINA CURADOR formas de obscenidad en las prácticas fotográficas derivadas de la violencia del país; partirá de publicaciones como Ricas y famosas (2002), de Daniela Rossell. Las clases las impartirán especialistas como Daniel Montero, Iván Ruiz, Enrique Díaz Álvarez y Erik Castillo. A largo plazo, ambas instituciones ofrecerán un programa de arte contemporáneo para periodistas. La intención es formar y especializar a quienes escriben sobre la actividad estética del país. “En México no ha habido un interés por formar periodistas culturales y menos en arte contemporáneo; nosotros no vamos a resolver estos asuntos tan complejos pero podemos ayudar en crear corrientes de pensamiento especializado que permitan que haya una masa crítica argumental”, concluyó Medina. La escritora argentina María Cristina Ramos fue elegida ayer como ganadora del Premio Iberoamericano SM de Literatura Infantil y Juvenil que le será entregado en el marco de la próxima Feria Internacional del Libro de Guadalajara. La autora, quien se hizo merecedora de un estímulo económico de 30 mil dólares, fue reconocida por su “aportación a la literatura de una mirada auténtica y sensible de la realidad latinoamericana”. Así como por “el cuidado en la construcción de sus textos y su profundo respeto hacia el lector, sus personajes y la realidad que recrea”. Ramos cuenta también con más de 25 años de experiencia como tallerista de lectura y escritura con los más pequeños, comentó que a pesar de haber sido siempre lectora, fue hasta la infancia de sus hijos y la docencia que su mundo imaginario y el de los niños se unió. 4: EXPRESIONES Martes 6 de septiembre DE 2016 : EXCELSIOR ESTRENO POR JUAN CARLOS TALAVERA jc.talavera@gimm.com.mx E l bajo-barítono Alejandro Armenta (Ciudad de México, 1984) descubrió hace unos meses la partitura original del ciclo Dichterliebe (Amor de poeta), de Robert Schumann (1810-1856), inspirado en los poemas de Heinrich Heine, la cual contiene sustanciales discrepancias armónicas y melódicas de la versión que se interpreta en nuestros días. Este hallazgo lo trabaja en este momento y lo estrenará en México el jueves 20 de octubre, dentro de la edición XLIV del Festival Internacional Cervantino (FIC), en el Templo de la Compañía, para mostrar que las obras maestras de nuestro tiempo pueden guardar muchos secretos cuando uno se empeña en descubrirlas. “En la versión original Schumann escribió un ciclo con 20 piezas, pero en la versión que conocemos sólo hay 16, las cuales contienen numerosas discrepancias armónicas, cronológicas y melódicas de la original”, reveló a Excélsior el intérprete que en 2015 ganó el primer premio del Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli. Armenta –quien es sobrino del tenor Francisco Araiza– comentó que el FIC lo invitó para interpretar un recital de lied, a partir de los ciclos de Verdi y Ravel con motivo de los 400 años de la muerte de Cervantes. Sin embargo, decidió complementarlo con el reciente trabajo de investigación que hizo en torno al Dichterliebe de Schumann, como parte de los festejos del Año México-Alemania. Dentro de esa investigación, el bajo-barítono revisó documentos de la época, algunas tesis de doctorado, periódicos, el diario del compositor alemán y las cartas de su esposa, donde descubrió que desde hace casi 200 años había permanecido oculto un secreto para los melómanos de nuestro tiempo: la evidencia de que Schumann escribió 20 canciones para el ciclo Amor de poeta, del cual sólo se conocen 16, sin que exista un rastro histórico ni documental que justifique las supresiones y cambios detectados. “Entonces quise saber de dónde salieron esas 16 canciones, pero no encontré una razón por la que los redactores de la época corrigieron y editaron este ciclo. Eso me pareció interesantísimo y fue cuando me aboqué al manuscrito”, explicó. En ese momento el intérprete hizo a un lado todas las suposiciones y partió de un comentario escrito por el propio Schumann, donde reconocía que le encantaba corregir sus obras una y otra vez, aunque al final siempre se convencía de que su primer instinto había sido el correcto. “Esa idea sobre el primer instinto de Schumann fue mi tesis y a partir de ahí pude revisar los bosquejos del manuscrito, escritas casi en servilletas, las cuales dan cuenta del proceso creativo de Schumann, donde se puede ver la manera como abordó los poemas de Heine y las dificultades que padeció para comprender y atrapar su ironía”. Armenta detalló que para el recital que tiene en preparación incluirá las cuatro canciones que fueron suprimidas en la versión actual, “las cuales quizá no cambian la historia, pero sí modifican el acento y carecen de una relación armónica frente al original; así que voy a presentar la versión de manuscrito, que está en proceso de digitalización, FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO SCHUMANN OLVIDADO El bajo-barítono mexicano Alejandro Armenta recupera la partitura original de Amor de poeta, de Robert Schumann, que se desconocía en la actualidad Palacio multiusos La realidad es que México no tiene una casa de ópera.” FRANCISCO ARAIZA TENOR HERENCIA. El bajo-barítono es sobrino del tenor Francisco Araiza. En la versión original Schumann escribió un ciclo con 20 piezas, pero en la versión que conocemos sólo hay 16.” ALEJANDRO ARMENTA BAJO-BARÍTONO Fotos: Elizabeth Velázquez Francisco Araiza y Alejandro Armenta también hablaron sobre el panorama actual de la ópera en México. Primero el tenor Francisco Araiza, considerado una de las leyendas vivas de, la ópera en México, dijo que aunque nuestro país tiene una gran tradición operística, necesita la creación de un teatro exclusivo para ópera en la Ciudad de México. “El Palacio de Bellas Artes no lo puede ser, porque es nuestro máximo recinto cultural y es muy justo que cada expresión cultural tenga su representación en éste”. Esto lo convierte en un teatro multiusos. “Bellas Artes es un teatro multiusos y así se va a quedar. La realidad es que México no tiene una casa de ópera, como sí existe en la ciudad de León (Guanajuato). Ojalá ese ejemplo se llevara al menos a 15 estados para alcanzar un paraíso de nivel alemán”. Por su parte, Alejandro Armenta aseguró que además de presupuesto y más teatros dedicados a la ópera, lo que México necesita una verdadera escuela que eduque cantantes de priporque obviamente no existe… y mucho menos para bajo, por lo que éste será su debut en nuestro país”. Por último, el intérprete detalló que en la presentación incluirá fragmentos con obras de Johannes Brahms, y una segunda parte que incluirá el homenaje a Cervantes con los ciclos de Jacques Ibert y de Maurice Ravel, con el acompañamiento del pianista Rogelio Riojas Nolasco. “En suma, considero que, dramatúrgicamente, será un programa muy congruente, quizá un poquito oscuro, pero con sus destellos de luz”. ¿Se llevará este trabajo a otros escenarios?, se le inquirió al intérprete. “Eso dependerá de la respuesta del público”. PASIONES ITALIANAS Un segundo estreno tendrá lugar en la edición XLIV del FIC. Se trata del montaje de El libro de canciones italianas de Hugo Wolf, un ciclo de 46 lieds que tendrá lugar en el Teatro Juárez, que será encarnado en la voz del tenor Francisco Araiza (Ciudad de México, 1950) y la soprano Marijah Vidovic. “Se trata de un ciclo semiactuado en el que interrelacionamos diferentes profundidades de escenarios, con un equipo de iluminación especial para identificar los estados de ánimo en que transitarán los protagonistas, y estaremos acompañados por el pianista ruso Alexander Paskhkov”, detalló a Excélsior. Araiza explicó que El libro de canciones italianas cuenta una historia de amor, donde el joven tenor entrega el corazón mer nivel. “Ya lo he dicho en varios foros: aquí talento sobra, pero falta escuela. Y eso es una cosa de dos: de la institución cultural y educativa que no se interesa por formar buenos artistas, que no invierte lo que debe, así como la falta de disciplina por parte de mis colegas jóvenes, quienes se van de parranda, no aprenden idiomas, no saben solfear, no tienen idea de la historia de los compositores, ni de la época”. Y añadió: “Un intérprete hoy no puede pensar que ganará un concurso por su bonita voz, pues ya no es suficiente con cantar padre, sino de tener una preparación mayor y de otros estudios. Y al mismo tiempo, se debe revisar ese sistema vinculado a la burocracia cultural, que es un gran lastre, como el caso de los sindicatos, con quienes me topé al iniciar en el mundo operístico mexicano. Hay que decirlo, existe un aparato arcaico que no te permite hacer arte. Así de fácil. Y eso va en contra de la creación y el disfrute de lo artístico”. —— Juan Carlos Talavera en la escena y compara a la doncella con la catedral de Oviedo y las fuentes de Roma, para ser rechazado una y otra vez, hasta que la historia desemboca en una lucha campal. “En esta obra el pobrecito tenor se sacude como perro mojado y vuelve una y otra vez a su objetivo. Lo bonito de esta obra es que, al finalizar la primera parte, logra conquistarla para alcanzar una conjunción entre ambos. Pero de manera increíble y sin puentes llega la ruptura y la separación hasta finalizar en una verdadera enemistad entre los dos personajes”, explicó Araiza. De momento, el tenor trabaja en la traducción del texto para enfatizar, con precisión, la fuerza de las palabras. “Porque es muy importante captar el mensaje original de Wolf, donde unas veces ella es tajante y después él también, para convertirse en un tipo semialfa herido”. ¿Por qué le interesó traer a escena esta obra?, se le cuestionó al tenor mexicano. “Porque el reto musical es grande; después viene el reto estilístico y dramatúrgico. ¡Es un manjar de canciones! Además, ésta será una versión mía; y por eso le juego un poquito al creador. Eso me interesó muchísimo”, dijo. ¿Llevará este montaje al Palacio de Bellas Artes? “Ésa es la finalidad, presentarlo en diferentes escenarios del país y de América Latina. Porque éste será el concepto que trabajaré en los próximos años, junto con los conciertos de Tres generaciones, al lado de Ramón Vargas y Javier Camarena. Son los dos proyectos que me acompañarán en el futuro”.