SUPLEMENTO DOMINICAL Diario de Ferrol 6 de septiembre de 2015 ESTEBAN COBO “La empresa farmacéutica no debe ser tan extrema” Imanol Arias y Quim Gutiérrez protagonizan el estreno de la semana, “Anacleto, agente secreto” MÚSICA Lección de virtuosismo estilístico de Sealtiel Alatriste en “Tan pordiosero el cuerpo” CINE LIBROS EL MÉDICO RAFAEL BENGOA FUE UNO DE LOS PRINCIPALES INVITADOS AL II CONGRESO IBEROAMERICANO DE EPIDEMIOLOGÍA Y SALUD PÚBLICA CELEBRADO EN SANTIAGO DE COMPOSTELA ESTA SEMANA Raphael elige Santiago y noviembre para presentar en Galicia su primer concierto sinfónico Nordesía Año XVI / Número 897 Nordesía 24 Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 Lugares para volver: Avión XULIO VALCÁRCEL xuliolv@gmail.com páxinaLiteraria DURANTE OS MESES DE VERÁN O RETORNO DOS EMIGRANTES CONVIRTE O PEQUENO POBO NUN EMPORIO DE LUXO E OSTENTACIÓN X De primeiras, a nosa intención era facer un percorrido pola Serra do Suído, entre as provincias de Ourense e Pontevedra, seguindo o roteiro dos “chozos”, unhas rústicas e moi fermosas edificacións que se remontan á Idade Media e que servían de refuxio estacional aos pegureiros que acodían co gando a pastar á serra. Iamos de sendeiristas e acabamos en Avión, nada menos que nunha festa mexicana. Avión (o nome relaciónase co río Avia, que por alí pasa) é un pobo aillado entre montañas, con abruptas pendentes e vales encaixados, o que dificultou desde sempre as comunicacións. Un concello deprimido que disfrutou certa prosperidade durante a segunda guerra mundial, grazas ao wolfran. Logo, moitos emigraron, a maioría a México. Deles, un número significativo acadou fortuna e hogano florecen, como setas semeadas ao chou, casas, chalets, ampulosas mansións con salas nas que sentan trescentos comensais. Empresas especializadas encárganse do coidado e conservación de piscinas, pistas de tenis e xardíns. Acompañados dunha cohorte de asistentes, cociñeiros e gardas, chegan cada verán, en avións privados, os acaudalados visitantes. As rúas do pobo, silandeiras e desertas o resto do ano, aparecen de súpeto inzadas de mercedes, porsches e ferraris. Avión parece así un espacio irreal no que se mesturan a ostentación e a necesidade. Aproveitando a estadía dos indianos celébrase, polo san Roque, unha “festa Mexicana”. Os corridos e rancheras dos mariachis non paran até entrada a madrugada, traségase cervexa (mexicana, por suposto) e sucédense risas e bailes baixo un decorado de bandeiriñas e grinaldas tipicamente “azteca”. Tres restaurantes mexicanos, afincados en Galicia, encárganse dos manxares a base de “tacos al pastor, gringas, flautas, quesadillas e carnitas…”. Por unhas horas, Avión convértese nun anaco de México, con música, comida, cervexa e tequila abundantes. Ora, o aparente esplendor dos millonarios, que controlan redes de hospitais privados, balnearios e medios de comunicación, e ostentan cargos de responsabilidade en empresas e institucións, non obvia Ilustración de Xabier Garo. unha realidade máis sórdida: hai uns anos un empresario orixinario da zona apareceu “axusticiado” no maleteiro dun auto atado de pés e mans, e varios emigrantes metidos en negocios raros foron liquidados a tiros. Mais, sen entrar en consideracións respecto da licitude e moralidade das actividades, que non poñemos en dúbida, o que resulta incontestábel é que Avión, como tantos outros pobos da Galicia interior, padece un deterioro irreversíbel. Con a penas 3.000 habitantes diseminados en 32 aldeas, só unha minoría, testemuñal, ten menos de quince anos, e máis da metade da poboación transita a senectude. Por se fose pouco, a maioría das persoas en idade laboral, reside fóra do concello, o mesmo que as autoridades e forzas vivas, que prefiren as comodidades urbanas á tranquilidade rural. A poboación está envellecida, non hai recambio e se o presente é escuro, o futuro preséntase negro. A riqueza duns poucos solucionou problemas individuais, pero colectiva, socialmente, a emigración foi un desastre. Alleos a parafernalias e horteradas, os veciños continúan coa sinxela vida de acotío, ensilando a herba, afalando o gando. librosRecomendados O BECHO QUE QUERÍA COMER Á AVOA ROCÍO LEIRA Editorial Galaxia. Vigo, 2015. 84 páginas. E R Rocío Leira, ganadora de numerosos premios literarios, pr presenta un cuento en el que triunfa el amor entre una ab abuela y su nieta. A pesar de la enfermedad y su cruel des desenlace, siempre quedarán sus enseñanzas y juegos. PONTECESO, EL NACIMIENTO DE UN PUEBLO JAIME VALDÉS PARGA E Edita Concello de Ponteceso, 2009. 259 páginas. El actual propietario de la casa natal de Eduardo Pondal pr presenta un volumen en el que da cuenta de la historia y au auge de Ponteceso, en buena medida gracias precisamente al a empeño de Cesáreo Pondal, hermano del poeta. DOCE LÚAS HÉCTOR POSE Y ALBERTO RODRÍGUEZ FARIÑA Editorial Axóuxere. Rianxo, 2015. 107 páginas. E Ve Versos, impresiones, textos de gran carga poética que se realzan y adquieren un sentido pleno con las elegan imágenes de este libro. La maestría del autor gantes Héc Pose y el arte fotográfico de Alberto Rodríguez. Héctor EL SUEÑO DE BERLÍN ANA ALONSO Y JAVIER PELEGRÍN Editorial Anaya. Madrid, 2015. 120 páginas. E A Ana es una adolescente con TOC (trastorno obsesivo compulsivo). Cuando Bruno, su compañero de cla clase, se entera del problema, intenta ayudarla y la ani anima a que se apunte al viaje de fin de curso. 25 MÉDICO “España debe invertir en fomentar la teleasistencia y en reformas” Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 Nordesía RAFAEL BENGOA FUE CONSEJERO DE SANIDAD DEL GOBIERNO VASCO Y ASESOR DE BARACK OBAMA / Efe E l médico Rafael Bengoa, exconsejero de Sanidad del Gobierno Vasco y exasesor del presidente estadounidense, Barack Obama, en ese ámbito afirma en una entrevista con Efe que invertir en teleasistencia y en coordinar atención a pacientes crónicos puede “ahorrar mucho dinero” al erario público. Bengoa figura entre los principales invitados del II Congreso Iberoamericano de Epidemiología y Salud Pública celebrado entre el miércoles y viernes de esta semana en Santiago de Compostela, que ha abordado “La epidemiología y la salud pública ante el reto de cronicidad” y ha reunido a unos ochocientos expertos de España y otros países de Europa y de Latinoamérica. Especialista en salud pública y profesor de la Universidad de Harvard y de la Deusto Business School, asegura que España necesita hacer “cambios muy pioneros que ya están haciendo los países más avanzados del mundo” para afrontar los elevados gastos que pueden generar el aumento de las enfermedades crónicas y los nuevos tratamientos futuros. Según cálculos de la firma Boston Consulting Group, el coste de las enfermedades crónicas podría disparar a cerca de 100.000 millones de euros el presupuesto de salud pública en 2020, frente a unos 60.000 millones de euros actualmente. Para evitarlo, considera que España debe invertir en fomentar la teleasistencia y en otras reformas para fomentar que los pacientes puedan conectar con médicos y enfermeros para transmitir datos sobre su estado sin desplazamiento. Bengoa opina que la inversión En Galicia es bastante pertinente, atendiendo a la dispersión geográfica y al envejecimiento de la población, aunque en algunos casos requiere ayuda... España tiene los mimbres para hacer estos cambiois, incluso antes que otros socios europeos, aunque en los próximos años aumentará el número de afectados... tecnológica para esos pacientes debe llevar progresivamente a “convertir su domicilio en un centro de cuidados” ofreciendo en tiempo real información sobre su estado. Afirma que ese tipo de iniciativas ya se están aplicando, hasta el punto de que hay incluso “personas de más de 90 años que se conectan muy bien por Internet o por mensajes electrónicos” con médicos o enfermeras. Esa situación “en Galicia es bastante pertinente, atendiendo a la dispersión geográfica y al envejecimiento de la población”, comenta, aunque matiza que en algunos casos puede requerir ayuda de algún familiar u otra personas, pero observa que eso puede evitar desplazamientos innecesarios y costosos. Asimismo, opina que los médicos deben “prescribir educación en lugar de sólo medicamentos”, de manera que los pacientes sean cada vez más responsables y aprendan a convivir con sus enfermedades mejorando sus hábitos de vida. También observa la necesidad de reestructurar el sistema de salud pública para “integrar” la labor de atención primaria con la de hospitales y servicios sociales, y “empezar a trabajar de manera conjunta, en lugar de como ahora, de manera fragmentada”. Todo ello podría conllevar que el gasto de los enfermos crónicos sea Las industrias están a punto de sacar nuevas terapias para enfermedades seniles, Alzheimer o algunos tipos de cáncer que van a ser aun más caros... “de 8 % a 21 % más barato” que el actual sistema consistente en atender físicamente a los pacientes en centros médicos, comenta en alusión a varios estudios de proyección económica. Para Bengoa, “España está a la altura de esos retos”, que son “inevitables” por disponer de una “muy buena atención”, aunque opina que se debe “modernizar”, en particular los servicios sociales. “España tiene los mimbres para hacer estos cambios, incluso antes que otros socios europeos”, comenta, si bien subraya que diversos factores, incluido demográficos, indican que en los próximos años aumentará enormemente el número de personas afectadas por enfermedades crónicas, incluidas las mentales. Por ello, hay riesgo de que, si no se toman medidas, puede haber “tal aumento de la presión que podría llevarse la mayor parte del presupuesto público”, por lo que aboga por una “transformación que no sólo sea buena para los pacientes”, sino que contribuya a “la eficiencia y el ahorro”, señala Bengoa. Apunta que la aparición de nuevos medicamentos “curativos” contra la hepatitis C han puesto de manifiesto a la vez los logros de la investigación y el desarrollo, pero también la necesidad de “buscar compromisos más constructivos entre la industria farmacéutica y las administraciones públicas”. Asegura que las industrias están a punto de sacar nuevas terapias para “enfermedades seniles, Alzheimer o algunos tipos de cáncer”, que “van a ser aun más caros”, y opina que “la industria farmacéutica no debe seguir razonando de forma tan extrema” como hizo con la hepatitis C, sino plantear “precios más razonables”. laEntrevista ESTEBAN COBO Nordesía Oh, Susana! 26 Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 VICENTE ARAGUAS máisLibros FIN DE FESTA DIANA VARELA PUÑAL Educións Laiovento. Compostela, 2015 8 euros D e Diana Varela Puñal, escritora de Corme afincada en Coruña na súa ccondición de avogada, coñecía a ssúa potencia poética e, mesmo, as ssúas dotes para a dramaturxia. Mais q quedábame por saber do seu estilo ((e concepto) narrativos. Terceira pata (ignoro se aínda h hai máis) para un trípode que me cconfirma que, como din, estamos d diante dunha escritora, non sei se d de raza pero si racial, no que ten de a arrebato e afouteza. Ben entendido q que semellantes pulos viaxan repressados por un estilo elegantísimo q que nesta “nouvelle” ou mangado d de relatos mostran a unha autora en eestado de graza. Unha narradora que apaña os vvimbios da súa nenez e adolescenccia (e se non é así, tanto me ten pois ttal semella) en Corme, para o caso X Xuvino, para desenguedellar un cconcepto dorido pero tenro, distinción entre os que escriben de verdade (eis o caso) e os escribanos de medio pelo (valla o pleonasmo). Pois ben Fin de festa (Edicións Laiovento, Santiago de Compostela, 2015), vintecinco anos editores e un Pedrón de Ouro, a nos contemplar, mostra narrativa de Varela Puñal e un libro sobranceiro, a partir dunha prosa de aceiro pero que ten un aquelísimo de seda. Capítulos que alternan a Susana “Susi” Arnela con outros personajes de Corme (perdón, de Xuvino) a vivir e morrer como quen vive (e morre). Realis- PRESENZAS NAS GALERÍAS ÚLTIMAS DA VIDA AS ÚLTIMAS GALERÍAS XOSÉ MARÍA ÁLVAREZ CÁCCAMO Editorial Galaxia / 16 euros Editorial Galaxia tira do prelo As últimas galerías, a primeira novela publicada polo poeta Xosé María Álvarez Cáccamo, unha das figuras centrais da xeración lírica da década de 1980. Despois de variadas incursións na literatura infantil e logo de publicar dous libros memorialísticos, o autor de Vento de sal dá ao prelo esta novela de evocación coa que pescuda nos enigmas do pasado que, como borranchos que van perdendo senso coa distancia, precisan volver a ser decodificados e rescatados desa liña de sombra na que aparentemente parece acabar por ensumirse toda existencia. Algunhas das mellores páxinas do Cáccamo prosista atópanse neste relato de ausencias recuperadas e presenzas que se perden nas galerías últimas da vida. A capacidade descritiva, que no poeta é intuición para os símbolos, no narrador transfórmase en potencia para dramatizar as situacións. “A única moral desta historia é que o tempo pasa, e con el os vellos herois que morreron novos: Kurt Cobain, Charlie Parcker, Lois Pereiro. E Susi Arnela. Lastima fora. E lástima fóra!” “Unha narradora que apaña os vimbios da súa nenez e adolescencia (...) en Corme, para o caso Xuvino...” mo, pois, sen máís concesións á maxia que a que verquen os propios seres (re)criados por Diana Varela Puñal (como me gorenta a triada capitolina deste nome máis os dous apelidos, o último, tan tremendo). Tremendo, si, como arrepiante é a vida de Susi Arnela, a máis bela do baile, como na canción aquela de Silvye Vartan. Apedreada (“stoned”, cantaría Dylan) logo despois pola vidiña, se tal e esa que inxecta droga (o demontre que dicía unha miña parenta) nas veas. Que Susi, bravísima, acabe tal cal non é senón metáfora ou metonimia dunha mocidade que quixo vivir cal furacán e acabou como bris desnortado (e sen dentes). Mais non pense o lector que aquí vai atopar paulinas nin moralexas. Isto é o conto da desgraza dunha graza, que tomaba o sol en tetiñas na praia aquela, mentres ao seu redor a vida continuaba, se cadra con fondo musical de Boney M e o son dos cabaliños dos xitanos na feira. A única moral desta historia é que o tempo pasa, e con el os vellos herois que morreran novos: Kurt Cobain, Charlie Parker, Lois Pereiro. E Susi Arnela. Lastima fora. ¡E lástima fóra! Porque aquí estamos diante dun himno á fugacidade da rosa brava. Á cor popular dos populares. Aos tolos e os náufragos e os perdidos da vida. Contadas coa mesma sutileza das que van ouriñar ao fondo do peirao. Para que non as miren. Ou si. Mais a cousa é que se trata de fumar polo sistema “maría”. Fume que se retén e expulsa logo dun grolo. E a vida, a festa, a seguer. Aínda que para Diana Varela Puñal, remate. Nesta historia, quero dicir. EXPERIENCIAS NUCLEARES DUN POETA ARXENTINO CHEIRO DE CHOIVA RODOLFO ALONSO Editorial Rinoceronte 12.00 euros De Rodolfo Alonso dixo X.L. Méndez Ferrín que “veu producindo poesía en clave de orixinalidade e fondura silenciosa por veces estremecedora. Os poemas escritos por el no noso idioma non só non están á marxe senón que figuran no centro de sentido e de significado da súa obra, do mesmo modo que o noso idioma e a memoria da Galicia percibida a través das vidas non vividas por el do pai e da nai semellan ser unha das experiencias nucleares do home e do poeta”. O poeta, tradutor e ensaísta arxentino, de pais galegos, foi o máis novo da lendaria revista de vangarde “Poesía Buenos Aires”. Publicou máis de 25 libros que se teñen publicado en varios países latinoamericanos e europeos. Obtivo diversos recoñementos ó seu labor. E n el heterogéneo territorio de lo cultural es Sealtiel Alatriste primera figura de su país, México, y aun de la América que se expresa en lengua española. En su currículo: docencia y otros cargos de la UNAM de su país, y además auspiciador de editoriales y ferias de libro, diplomático, colaborador de periódicos (Reforma, Público, Corriere della sera, El País) y revistas (Algarabía) y coordinador o director de varias editoriales españolas. La guinda de su particular pastel laboral es su condición de “cuentacuentos de perros”; sí señor, han leído bien. Pero seguramente, en el oficio de contar sus mejores avales son sus novelas: “El daño” (2000), “Verdad de amor” (1994), “Conjura en la Arcadia” (2003) y, ya en 1987, “Tan pordiosero el cuerpo” (reeditada en el presente 2015 por el FCE), subtitulada “esperpento” con resonancias valleinclanescas, aunque otros escritores del barroco español asomen con frecuencia, a través de bien trabadas citas insertas ajustadamente en los hilvanes narrativos de esta novela, a la vez divertida y descabalada. En las actuales letras mexicanas, territorio particular de la novela, solo hay dos maestros del estilo, dos virtuosos de la expresión: Daniel Sada en el registro del habla, en lo oral y conversacional; Sealtiel Alatriste en los vericuetos e la lengua escrita, recargada de raíces literarias, pródiga en figuras retóricas. En ambos casos, y ello incluye por supuesto este “esperpento”, lo más valioso es el relieve de la narración, los primores del tejido del discurso; esto es, las hechuras de la prosa, el trenzado expresivo del lenguaje. Esta primacía de la narración, que se impone al lector con el poderío de una opaca construcción estéticoverbal, hace que todo lo demás pase a segundo plano, relegado ante los primores verbales. “Tan pordiosero el cuerpo” se asienta en pequeñas anécdotas de barrio, de populares relaciones vecinales que giran en torno al estrafalario y rijoso Sebastián, a la vez retratista, retablista, músico charanguero, “pobre diablo sin fortuna” que sobrevive de pequeñas “chambas” (chollos ocasionales) y de la venta de sus retablos al agio- “La materia narrativa se mantiene en una religiosidad...” Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 SCHWEBLIN: UN RELATO ALARGADO DISTANCIA DE RESCATE SAMANTA SCHWEBLIN tista (usurero) don Mario, prestamista lujurioso y maestro “artístico” de Sebastián. Los lances, las escenas se sustentan en el terreno de un erotismo de tapadillo y en la réplica que al vivir cotidiano, a la religión y a la muerte (la Santa Muerte, la parca). La materia narrativa se mantiene en una religiosidad milagrera y supersticiosa, representada en multitud de imágenes. Los protagonistas citados (Sebastián, Mario), con el añadido de los femeninos (Paty, Rita, María Elega) degradan, distorsionan unas creencias a las que rinden culto. El irracionalismo, el visionarismo y el fragmentarismo (además de un esteticismo burlón y extravagante) son una constante en estas páginas en las que las bajezas humanas (odio, murmuración, envidia, maledicencia, avaricia) alimentan el vivir cotidiano de los frágiles títeres que mueve el escritor. La ley general de todo el sucederse, ridículo y empequeñecido “desde arriba” por un activo narrador, se ciñe a la ley de oposición de contrarios: el bien y el mal, el pecado y la virtud, el cielo y el infierno, el pasado y el presente, el arte y la vida, lo divino y humano, el cuerpo y el alma. Todo ello, con su particular retórica, nos conecta (mediante figuras, retablos, escenas) con la mentalidad y visión del barroco español ya aludido. También la Biblia es objeto de varias referencias...y una buena cosecha de versos de nuestros clásicos del Siglo de Oro. Naturalmente, sí, el cuerpo, encadenado, efímero, minado por las enfermedades, limitado y mortal, es “pordiosero”...aunque aquí encontremos muestras de sus placeres y deseos más allá de lo que prédicas y retablos y escenas dejan traslucir. Novela literaria con deliberado trabajo estético (de suma brillantez) en el plano narrativo, “Tan pordiosero el cuerpo” representa lo que se mueve y bulle, a las claras o a escondidas, en esa otra cara de la luna ausente de imágenes representativas (pura orgía de luces, sombras y colores) pero de vida palpitante. Exhibición sobreabundante, arracimada, acumulativa del arte de escribir. Literatura, se llama esta, desatada y carnavalesca. Random House / 13,90 euros Samanta Schweblin participa en la renovación del cuento argentino, del que es original figura. Su peculiar entendimiento de la ficción narrativa la sitúa en una cosmovisión que rezuma extrañamiento doloroso y asfixiante y se erige difícilmente accesible frente al lector. “Distancia de rescate” (Literatura Random House, 2015), con una historia bajo mínimos, se presenta como un relato discursivamente amplificado al que se incorporan breves referencias metanarrativas que no alivian la tentativa de cabal comprensión de quien lee esta propuesta imaginativa de la escritora. Esta ha dado a la técnica un excesivo protagonismo, lo que se manifiesta en la maraña de la cambiante situación elocutiva, que pasa a primer plano, y no para bien precisamente. La historia (que, se reitera, “necesitamos entender”), se incardina en las relaciones familiares, se tiñe de una espesura obsesiva e insólita de incertidumbre, y se tensa cuando una extrañísima enfermedad que transmigra o se transfiere por contacto cuando mueren sus víctimas y falla, por tanto, la “distancia de rescate” que separa a la madre de su hija desencadenando dramáticas consecuencias. La escritora confronta la medicina oficial con prácticas del curanderismo. Pero es lo cierto que, a base de una expresividad repetitiva, troceada y de referencialidad elusiva, la historia languidece, pierde pulso hasta llegar a una oscura ambigüedad. No es “Distancia de rescate” de lo más brillante de Samanta Schweblin, ni mucho menos. (L.A.G) EL CUÑO DE GUILLERMO MARTÍNEZ UNA FELICIDAD REPULSIVA GUILLERMO MARTÍNEZ Destino / 18 euros Con “Una felicidad repulsiva” (Destino, 2015), el argentino Guillermo Martínez, consumado maestro de la narrativa argentina contemporánea, ha obtenido el I Premio de cuentos Gabriel García Márquez de ámbito hispanoamericano. Esta nueva distinción no extrañará a nadie que conozca su obra, su talento; el personal cuño expresivo, imaginativo y narrativo de un escritor que introduce lo fantástico en lo cotidiano, que gradualiza como pocos la temperatura de sus ficciones hasta conducirlas a un clímax de obsesión y pesadilla, de tragedia y destrucción, de terror y perversión. He aquí doce cuentos en los que progresa una inquietante pesadilla revelada en un final de impacto, efectista, que sorprende tras el aumento del misterio, del suspense a lo largo de la narración. He aquí una prosa dúctil, flexible, de curso equilibrado y elegante andadura. Y un narrador hábil que sabe de la dosificación precisa, efectiva, para que el lector entre en lo que se le cuenta seducido, perplejo, tras recorrer abismados y hasta aterradores laberintos. Excelentes cuentos, aunque el final de alguno no parezca plenamente logrado. (L.A.G) másLibros LUIS ALONSO GIRGADO 27 Nordesía Sealtiel Alatriste: el virtuosismo estilístico Nordesía 28 Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 Redescubrindo a Maside ARMANDO REQUEIXO letrasAtlánticas armandorequeixo@hotmail.com CORRESPONDENCIA [1928-1958]. CARTAS INÉDITAS E DISPERSAS CARLOS MASIDE Alvarellos Editora, 2015 24 euros S e digo Carlos Maside ben seguro que o que isto lea se situará pronto: recoñecido p pintor galego, intelectual estimado n nos círculos galeguistas da primeira metade do século XX e autor que deu nome ao museo de Arte Contemporánea creado en 1970 no Castro de Samoedo. Agora ben, se ccadra non todos coñecen polo miúd do as súas orixes e anos de formacción; a súa participación nas empressas publicistas da Preguerra; o seu d decidido apoio á II República e o Esttatuto de Autonomía de Galicia; a ssúa participación no Seminario de E Estudos Galegos como pioneiro na fformación da súa Colección de Arte C Contemporánea; a estreita colaborración que mantivo con Casal e a ssúa editorial Nós; as abondosas esttampas e gravados que fixo para revvistas dos anos trinta como Resol, Y Yunque, Universitarios, Cristal e outras; a proxección da súa pictórica nos EEUU; o ominoso illamento no que viviu nos anos inmediatamente posteriores ao conflito bélico ou a ulterior recuperación da súa obra con exposicións en Galicia e América. Todo isto, e mais, pode aprenderse coa lectura do volume Correspondencia [1928-1958]. Cartas inéditas e dispersas , no que se recupera todo o epistolario do autor nunha edición compilada por María Esther Rodríguez Losada que estivo ao coidado de Anxo Tarrío Varela, autor tamén do epílogo á obra. O limiar de Rodríguez Losada acompáñase do que ela denomina “pequena biografía de Carlos Maside”, que é, en realidade, un ben completo percorrido polos principais episodios da andaina vital do persoeiro, contados, amais, con bagaxe documental e acaída reprodución de citas. Segue o corpo central coa correspondencia, cento setenta e nove cartas que abranguen un período de trinta anos e que foi dividida en dous bloques: as misivas es- “No haber deste libro conta tamén o magnífico ensaio epilogal do profedor Tarrío Varela, imprescindible non só para calibrar o interese da figura de Maside...” Maside, en 1932 critas antes da Guerra (1928-1935) e as posteriores a esta (1940-1958). Estas cartas amosan grande interese non só para iluminar moitos aspectos pouco estudados da traxectoria de Maside, senón tamén para establecer o seu universo de relacións e saber de proxectos, obras e circunstancias nas que colaborou con outros personaxes da escena cultural galega, como confirman os dous apéndices que incorpora a edición, onde se reproducen “Catro cartas en torno ao pasamento de Carlos Maside” e aínda outras “Catro cartas de Rafael Dieste a Bal y Gay”. O volume complétase cun “Índi- ce cronolóxico das cartas” e cun moi útil “Índice onomástico”, que facilitan grandemente a consulta da obra, no material editada co gusto e pulcritude que caracteriza o traballo de Alvarellos Editora, selo que nesta ocasión recibiu a axuda do Consorcio de Santiago para a publicación do libro. No haber deste libro conta tamén o magnífico ensaio epilogal do profesor Tarrío Varela, imprescindible non só para calibrar o interese da figura de Maside, senón tamén para entender a importancia que nun mundo como o actual ten a recuperación de epistolarios dos intelectuais de outrora, pois non son poucas as rexións do coñecemento da súa circunstancia que fican desveladas mercé a este tipo de escrita, en principio destinada ao uso privado, pero que contén valiosísima información verbo de extremos da vida artística e cultural dos seus protagonistas. Estimable documento, por tanto, esta Correspondencia [1928-1958]. Cartas inéditas e dispersas, onde todo loce de seu. Neste sentido, o esforzo de presentación e contextualización dos materiais levado a cabo por María Esther Rodríguez Losada e, tamén si, a cura do conxunto da que se encargou Anxo Tarrío Varela, responsable do parafinado final da publicación, son labores de mérito que merecen coñecerse. Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 R vive en España entre as linguas que non son o castelán. A verdadeira clave non é só que deba existir ese apoio político, cada vez máis escaso por mor da crise, senón que debería medrar dentro dunha política xeral volcada no investimento educativo como único xeito do desenvolvemento xeral do país, coma se ten comprobado en lugares coma Singapur ou Corea do Sul. Pero os resultados vense a medio e longo prazo, algo que hoxe, na política da inmediatez e do rodillo, semella algo utópico. En Galicia suporía comezar por retomar unha colección tan importante coma Clásicos en Galego. A clave é editorial tanto coma de obxectivos culturais e educativos: hai que ter moi meditado, por un lado, o catálogo de autores a traducir, sen improvisacións, e polo outro, ofrecer un absoluto control de calidade. Xosé Gago, Xuan Bello ou Antón García, o editor de Saltadera, entre outros, son bos exemplos dese aunar coñecemento lingüístico e talento literario. Este último autor, precisamente, combina tamén formación editorial co rigor demostrado en traducións que curiosamente, coinciden ás veces con Bello, como o feito de que en 1999 escollese verquer ao asturiano Os outros feirantes, de Cunqueiro. O talento tradutor de Xosé Gago non precisa palabras. Precisa só lelo, facendo sinxelo algo tan difícil coma enfrontarse aos hexámetros da Odisea a través de versos de 16 sílabas con cinco acentos principais, que soan en perfecta armonía co orixinal grego. Kavafis (1863-1933) é o autor que desenvolveu desde o culturalismo, unha poesía da Hélade, tanto do tempo coma do espazo. E ese é un espazo que leva siglos reivindicando –e imaxinando– Europa, como amosa o excelente ensaio de Maria Belmonte, Peregrinos de la belleza (Acantilado, 2015), sobre as visións de Grecia que foron construíndo os primeiros viaxeiros europeos, e como acabaron configurando un discurso sobre a cultura grega do que aínda hoxe nos nutrimos, como xa puxera tamén de relevo o casi inencontrable volumen de David Constantine, Los primeros viajeros a Grecia y el ideal helénico (FCE, 1989). Se precisamos volver unha e outra vez ao legado grego para reivindicalo política e culturalmente, é porque os gregos, por moito que nos doa, non somos nós, coma afirmaba Ortega. Tal vez nunca o fomos. Tal vez nunca se tentou selo con tal forza coma no XIX, como amosou o estudio do profesor inglés Jenkyns, R.,The Victorians and Ancient Greece (Cambridge, 1980). Hoxe por hoxe, Grecia tamén se fai as mesmas preguntas sobre o seu pasado. Dese contraste co actual presente escribe o magnífico helenista Pedro Olalla en Grecia en el aire (Acantilado, 2015), un complemento histórico ao libro de María Belmonte, pero tamén un ensaio de política e actualidade que non ten medo a expresar libremente como ten saltado polos aires ata o consenso cultural respecto do que foi o gran experimento da democracia grega: a igualdade ante a lei como o medio de evitar a desigualdade económica, e asemade, que a economía mesma tiña que estar sometida á comunidade, á pólis, co obxectivo do ben común. Os proespartanos xa o consideraban hai 2500 anos coma algo radical. Pero radical foi non só ese xeito de pensar, senón de levalo a cabo entón. Cando hoxe continuamos a repensar e recuperar o que eles meditaron e fixeron, pero que hoxe por hoxe nós non temos, significa que aínda precisamos ese referente, que nunca, nin agora, se acadou de veras na historia desa Europa que precisa, tal vez máis ca nunca, mirar á Grecia, á do pasado, e tamén, de certo, á do presente. Kavafis e Homero a través de Xosé Gago e o seu talento, están a falarnos de que un sistema cultural, malia minorizado, necesita sempre ter un obxectivo máis alto para o intelectual e o traductor: necesitan público, necesitan lectores ou cando menos, tentar créalos sen rendicións ou cortapisas. Necesitan, en definitiva, un pobo no que, senón os dirixentes políticos, si haxa xente que siga a ver a necesidade de facer medrar, de formar, de xeito constante, a cidadáns, no sentido máis amplo, máis grego, da palabra, e neste caso, ademais, da palabra asturiana. viaxeInconstante “Kavafis e Homero a través de Xosé Gago e o seu talento, están a falarnos de que un sistema cultural, malia minorizado, necesita...” X. A. LÓPEZ SILVA egreso de Xixón , coma sempre, coa sensación agridoce de deixar a algún dos mellores amigos e abraiado pola nova de que na Lomce esqueceron incluir como materia Lingua e Literatura Asturiana. Xogada aproveitada para un botarse logo uns aos outrosas culpas políticas? Todo é posible, pero o único que está claro é que algo así non tería ocurrido de terse recoñecido a cooficialidade do asturiano, como hai ducias de anos levan a pedir numerosos colectivos intelectuais da Comunidade, ninguneados por governos de todas as cores, mesmo os que se consideraban máis progresistas. Xuan Bello ten sido un dos capitáns desta loita, que segue erguendo a día de hoxe a súa voz e a súa vontade en numerosos proxectos culturais. Xuan Bello tamén é tradutor. Coñecíao polas súas versións de Pessoa, de Cousas, de Castelao, e de Escola de Menciñeiros. A miña gran amiga Eva agasalloume coa súa versión antolóxica, en todos os sentidos, dos relatos curtos de Sherlock Holmes, xunto con Los 154 poemes de Kavafis (Saltadera, 2013), a cargo de Xosé Gago, que xa en 2007 publicara en versión bilingüe unha das máis fermosas traducións dos doce primeiros cantos da Odisea (ed. Trabe), e tamén versionou a Safo. Los 154 Poemes son a tradución respetuosa co poeta e o seu textolegado aparecido en 1935, que o propio Gago publica tamén en edición bilingüe e cun interesante estudio. Ao igual que co texto de Homero, está tradución sen dúbida ocupa e ocupará un lugar destacado entre as mellores versións do poeta alexandrino; amosa que un idioma non só se dignifica grazas ás traducións, senón tamén dignifica aos autores traducidos, sexan un Conan Doyle, un Kavafis, ou un Homero. Para traducir a Kavafis contouse cunha axuda da Consellería de Cultura e a Dirección Xeral de Política Lingüística. É necesario contar co apoio institucional para levar a cabo proxectos deste tipo, e calquera argumento liberal é unha falacia nunha situación de desigualdade sociolingüística e cultural como a que se 29 Nordesía Kavafis e Homero falan asturiano Nordesía 30 Imanol Arias se mete en la piel de “Anacleto, agente secreto” Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 cineTeatro D espués de 30 años retirado de los kioscos, Anacleto asalta las pantallas de cine con la cara del actor Imanol Arias, cómicamente parecido al personaje, dirigido por Manuel Vázquez Gallego y con actores como Alexandra Jiménez, Berto Romero, Rossy de Palma, Emilio Gutiérrez Caba y Dani el Rojo, en el reparto. En “Anacleto: Agente secreto”, Adolfo (Quim Gutiérrez) está pasando una mala racha cuando se convierte en el objetivo de un grupo de matones liderados por Vázquez (Carlos Areces), al tiempo que descubre que su padre (Imanol Arias) tiene una doble identidad: es agente secreto, pero también en horas bajas. Adolfo no tendrá más remedio que colaborar con su padre a pesar de que es la persona con la que peor se entiende del mundo. Dentro del género de acción se estrena esta semana “Transporter Legacy”, la cuarta película de la saga “Transporter” y la primera que la reinicia. Dirigida por Camille Delamarre, la cinta tiene como productor al director de cine de acción Luc Besson. Frank Martin (Ed Skrein) es conocido en los bajos fondos de Francia como “Transporter”, el mejor conductor y mercenario conocido, que se rige por tres reglas: sin nombres, sin preguntas, sin renegociaciones. Pero este código cambia cuando conoce a Anna (Loan Chabanol), una mujer fatal que lidera un grupo de asaltantes que quiere acabar con una banda rusa que trafica con seres humanos. COMEDIA Y DRAMA “Mientras seamos jóvenes” es otro de los estrenos destacados de la se- COMIENZA EL FESTIVAL DE VENECIA CARGADO DE ELEGANCIA Y GLAMOUR La 72ª edición del Festival de Venecia arrancó el miércoles con el desembarco de las primeras estrellas. El festival se estreno con la cinta “Everest”. También llegaron los miembros del jurado, como Diane Kruger y Paz Vega. EUROPA PRESS Imanol Arias y Quim Gutiérrez protagonizan “Anacleto, agente secreto”. mana. El serio documentalista Josh (Ben Stiller) y su mujer Cornelia (Naomi Watts) conocen a una joven pareja de espíritu libre compuesta por Jamie (Adam Driver) y Darby (Amanda Seyfried), cuya energía provocará que Josh y Cornelia comiencen a liberarse de sus prejuicios y quieran recuperar su juventud perdida. La madura pareja comenzará entonces a dejar de lado a los amigos de su misma edad para pasar más tiempo con los alocados Jamie y Darby en esta comedia dramática que firma el estadounidense Noah Baumbach. Por último, y con un año de retraso, llega a las pantallas españolas “Ático sin ascensor. Los veteranos actores Diane Keaton y Morgan Freeman se unen en este drama, basado en la novela “Heroic Measures” de Jill Ciment y dirigido por Richard Loncraine. Ruth (Diane Keaton) y Alex (Morgan Freeman) son una pareja que quiere mudarse a un nuevo apartamento y por ello intentan vender el suyo de Brooklyn, donde han vivido más de 40 años. Mientras reciben ofertas, pasarán un fin de semana lleno de emociones rememorando su pasado. PACO LEÓN PRESENTA SU TERCERA PELÍCULA COMO DIRECTOR El actor y director Paco León, junto a los actores Candela Peña, Natalia de Molina, Luis Calleja y Alexandra Jiménez, presentó su tercera película ‘’Kiki, el amor se hace’’, donde firma el guión como director y donde además tendrá un papel protagonista. EFE/ J.P.GANDUL Dramas familiares y sociales entre los estrenos de la semana L a cartelera de esta semana incluye varios dramas, entre ellos “El maestro”. En 1946, Alberto Manzi (Claudio Santamaría) busca trabajo como maestro tras regresar de la guerra. Carece de recomendaciones, pero finalmente encuentra un puesto que nadie quiere: será el profesor del reformatorio de la ciudad. Alberto enseguida comprenderá que a sus alumnos no les interesa aprender, y tendrá que ganarse su confianza en este drama dirigido por Giacomo Campiotti. Otra de las novedades de esta se- mana es “Los hongos”. Cada noche, Ras (Jovan Alexis Marquinez) desconecta de su trabajo en la construcción pintando grafitis en los muros de su barrio de Cali. Un día pierde su trabajo por robar varios tarros de pintura y atraviesa la ciudad en busca de Calvin (Calvin Buenaventura), otro joven grafitero que estudia bellas artes y cuida de su abuela. Los dos deambularán sin rumbo por la ciudad mientras contaminan su entorno de libertad como dos hongos en este drama sobre el arte y la amistad que firma Óscar Ruiz Navia. Por último, en “Corazón silencioso” tres generaciones de una familia se reúnen un fin de semana: las hermanas, Sanne (Danica Curcic) y Heidi (Paprika Steen), han aceptado la decisión de su madre de poner fin a su vida antes de que lo haga su enfermedad terminal. Pero conforme pasen las horas los conflictos familiares resurgirán y aceptar la decisión de la madre se hará más difícil. El realizador danés Bille August traza con este intenso drama familiar una historia sobre el derecho de cada uno a aceptar o rechazar la vida en situaciones extremas. FALLECE EL CREADOR DE FREDDY KRUEGER Y SCREAM El cineasta estadounidense Wes Craven, un maestro del cine de terror, falleció a los 76 años a consecuencia de un tumor cerebral. Durante más de 40 años, Craven dirigió más de una veintena de filmes entre los que destacaron dos sagas, “Scream” y “Pesadilla en Elm Street”. ÁNGEL LUIS SUCASAS C reo que es una de esas historias que durarán siempre. Incluso si llega el día, como pronostica esta película, en la que la ciencia descubra cómo frenar la entropía que llamamos vejez. Incluso si en el futuro la humanidad se reinventa como eterna, la pregunta estará ahí. ¿Está preparado un ser humano para la eternidad? El secreto de Adaline se decanta, evidentemente, por el no. Y lo justifica con lo primero que se nos puede ocurrir si pensamos en una eternidad no compartida. Si solo yo soy eterno, veré morir, época tras época, a mis seres queridos. La Adaline de Blake Lively se vio apartada de la corriente del tiempo a sus veintitantos, viuda ya, por un rayo. Eran los años 40, y desde entonces ha vivido solo un romance. En los psicodélicos años 60, un hombre la esperaba en el banco de un parque. Tenía una cajita en las manos, la de un anillo de compromiso. Adaline lo vio desde un taxi. Y lo dejó pasar. Ahora, en el Siglo XXI, vuelve a enamorarse de otro hombre. Pero se resiste, porque recuerda lo que ocurrió entonces. Recuerda a su marido muerto, recuerda a su hija, ya una anciana, la única que conoce su secreto, y recuerda ese banco con ese hombre, su rostro en tensa espera, esperanzado y sin esperanza a la vez. Y por eso se resiste, sabiendo que, pronto o tarde, volverá a caer. Que este melodrama funcione donde otros no lo hacen es cosa de unos actores en estado de gracia y un director discreto. El reparto está excelso, pero hay que darles un punto más allá del 10 a Blake Lively y a Harrison Ford. Tal vez más incluso a este último, que tiene un par de escenas en su entrada en la película de las que desarman. Lively está fantástica como belleza irreal y distante. Logra transmitir lo más difícil de su papel, dar la sensación de ser una anciana centenaria encerrada en el cuerpo de una joven. Algo realmente sorprendente en la carrera de una actriz que nunca había tenido, hasta ahora, todo el peso de una película sobre sus hombros. Sobresaliente del primer fotograma al último. El problema de El secreto de Ada- “El problema de El secreto de Adaline es la falta de valentía en su guion. Como dije, la historia funciona como un melodrama clásico. Demasiado clásico. Allí donde El curioso caso de Benjamin Button sabía traer secuencias imposibles en un melodrama sin elemento fantástico...” line es la falta de valentía en su guion. Como dije, la historia funciona como melodrama clásico. Demasiado clásico. Allí donde El curioso caso de Benjamin Button sabía ex- traer secuencias imposibles en un melodrama sin el elemento fantástico, Adaline no justifica casi nunca la irrupción del imaginario. Lo usa como muleta para que la protagonista se resista más al romance, pero no ahonda en todas las posibilidades que da el estar jugando con la eternidad. En los pocos momentos que lo hace, todo lo que compete al arco argumental de Harrison Ford, la película brilla con más fuerza. Se equivoca también en introducir unos monólogos en off de un narrador omnisciente. Si fuera un personaje con algún peso en la trama, podría estar justificado. Pero así, de pegote, esa voz solo logra provocar lo que ocurría en la primera versión de Blade Runner. Que se nos describa aquello que explican por sí solas las imágenes. Y eso es pecado capital en esto del cine. Aun así, en una cartelera cada vez más ausente de ofertas que no estén infladas de efectos especiales, superpoderes y parajes de fantasía, Adaline se agradece. No es una obra maestra. Pero se ve siempre con agrado. Creo que es suficiente para animarse a ir al cine. A veces, lo recuerdo a menudo, basta con un par de grandes actores, un guion decente y un director humilde para que el cine nos embruje. Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 Nordesía 31 desdelaButaca La agonía de la eternidad Nordesía Felicita con Diario de Ferrol muchasFelicidades 32 Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 QUERIDO AMOR enFotogramas Mañana otra arruga más mi gordi, de cumple, ya 26 añitos, Muchísimas Felicidades!!! Sin contar llegaste a mi vida para hacermela mas fácil y más bonita! Primer año que te puedo felicitar y espero pasar el resto de nuestros cumpleaños juntos, hasta ser viejecitos y nuestro fin, mi cositaaaa!! Haciéndote cada día sonreír, más feliz y enamorándote más!!! Mi día y mi noche!! Gracias por enseñarme lo que es el amor, lo que me aportas, aguantarme y apoyarme cada día y hacerme feliz! Ser uno, una prolongación de mi cuerpo!! Eres mi suerte, mi guía, mi fuerza, mi vida, mi niño guapo, mi felicidad, mi mejor amigo, mi palomito, mi orgullo, serás mi maridito, el padre de mis hijos, mi familia, mi todo!! Siempre codo con codo cariii. Mi presente y futuro de la mano!!! No es lo mejor, eres lo mejor... Solo gracias y dijimos siempre y será para siempre!! Te amo. a diseñadora ferrolana María Barcia inauguraba días pasados un nuevo local. Ubicado en el número 208 de la carretera de Catabois, el establecimiento constituye un espacio, amplio y moderno que ofrece una nueva visión del concepto de boutique de ceremonia. A este evento estuvieron invitadas todas sus clientas y amigas, que pudieron disfrutar de un pase de diapositivas retrospectivas de la trayectoria del negocio, así como de un desfile en su nuevo concepto de probador-pasarela y un cátering final. L Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 Nordesía 33 enFotogramas La diseñadora María Barcia abre una nueva y moderna boutique Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIBMRE DE 2015 enFotogramas Nordesía 34 6º Encontro das persoas maiores e pensionistas de CCOO en Ferrol Sindicato Comarcal de Pensionistas e Xubilados Ferrol organizou o día 4 de Xullo na Pista Polideportiva do Concello de Fene, o 6º Encontro das Persoas Maiores de CCOO, contando co a colaboración do Concello de Fene cedéndonos as instalacións. Dito Encontro realizase de acordo co programa de actividades de ocio e cultura que realizase dentro do Plan de Traballo para o ano 2015. Esta é a segunda entrega da reportaxe fotográfica. O José Quintía e Anselmo Vilela José Roca e Antonio Prieto José Rouco e Belén Padín José Soto e Manuel Montero José Vázquez e José Rubio Josefa Arbe e Sofía Bedoya Josefa Veiga e Carlos Aneiros Licho e Barroso Lina Galdo e Celsa Fernández Luisa Muiños e Gerardo González María Jesús Rúa, Rosa Carrascosa e Manuela Rodríguez María Teresa Portela e Emilio Pantín Manola López e Manolita Muiños Manolita e Fina Varela Manuel Vilariño e Josefa Rivas Maricarmen e Chicha Carballo María Medí, Pilar Nieto e Fina López Merchi e Manolo enFotogramas Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 Nordesía 35 Nordesía SOCIEDAD 36 Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 El emprendedor Álvaro Santamaría ha perfilado una innovadora idea con la que pretende aprovechar para las ciudades la energía de los coche que acceden a ellas. Su invento recoge la energía producida en el frenado para transformarla en electricidad que se puede enviar directamente a la red eléctrica o bien acumularla en baterías de ciclo profundo como las que se utilizan en los paneles solares y así usarla cuando se necesite Un sistema que recicla en la ciudad la energía de los coches enDetalle E l emprendedor Álvaro Santamaría ha perfilado una innovadora idea desarrollada en Galicia con la que pretende aprovechar para las ciudades toda la energía de los coches que acceden a ellas y la cual espera verla en funcionamiento dentro de un año con el objetivo de promover un elevado ahorro eléctrico. Este investigador, que acaba de terminar Derecho en la Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED), después de haberse formado en informática de gestión y en electrónica, es un gran aficionado a la mecánica. Y por fin ha podido dar salida a esta inquietud suya, confiesa, de la mano del proyecto “Recarga tu ciudad” con el que pretende “utilizar la energía que se pierde cuando los coches entran en las ciudades y frenan”, reciclándola y convirtiéndola en “energía eléctrica”. Su invento es capaz de recoger la energía perdida en el frenado de los coches cuando reducen su velocidad en el acceso a las ciudades desde vías de alta capacidad. Transforma esa energía en electricidad y para ello existen “varias posibilidades”, las dos más factibles son enviarla directamente “a la red eléctrica” y “acumularla en baterías de ciclo profundo como las que se utilizan en paneles solares para utilizarla cuando se necesite”. En A Coruña, por cada 100.000 vehículos que accediesen se crearía la energía para iluminar 44 kilómetros con farolas LED El inventor busca inversores para poner en marcha el invento en seis meses o un año para lo que completó la propuesta con “este plan de negocios, estudios de mercadotecnia y muchas cosas más”, hechos que agradaron de manera especial al jurado. Obtuvo en este proceso el primer premio en el concurso Start-Up y también en el programa CMETT de creación de empresas y ello gracias a una “idea” que tenía “desde hacía tiempo”, aunque nunca la había podido llevar a la práctica. PATENTE REGISTRADA CÁLCULO PARA A CORUÑA En este sentido, ha hecho un estudio pormenorizado y por cada 100.000 vehículos que acceden a una ciudad es capaz de iluminar 44 kilómetros de farolas LED con un único dispositivo; no obstante, podrían ser más si se emplazan diferentes artefactos a lo largo de varios metros o kilómetros. Este cálculo sirve para A Coruña, donde esa cantidad de coches circula cada día por su principal vía de acceso -la avenida de Alfonso Molina- y se multiplicaría por varias decenas en localizaciones como Madrid, además de la posibilidad de duplicar los dispositivos no solo para la entrada sino también para la salida. Su proyecto pasa por la fabricación “en Galicia”, donde estaría radicada la empresa y luego se expandiría “al resto de Europa y adonde se pueda”, con un plan de interna- Coches circulando por una céntrica calle de A Coruña cionalización pensado para “dentro de cinco años”. No en vano, desde noviembre de 2014 en la Escuela de Organización Industrial trabaja Álvaro Santamaría para “desarrollar un proyecto contundente de empresa con un plan financiero y que no se quede solo en la idea, sino en la creación de una compañía en sí”. Lo animaron a presentarse a distintos premios de la universidad, “Hace unos meses descubrí placas para control robótico llamadas Arduino. Ahí vi la posibilidad de hacer esto realidad, la manera en la que poder desarrollar la idea. Vi viabilidad para desarrollar el proyecto y ponerlo en práctica”, continúa. Se preparó a conciencia con cursos tales como uno que impartieron en el Museo Nacional de Ciencia y Tecnología (Muncyt) y con el proyecto terminado, presentó ya la patente para evitar posibles plagios. “El planteamiento está listo para cogerlo, buscar inversores y montar la empresa”, relata, y añade que hará un primer dispositivo en maqueta para mostrar su funcionamiento real, pero su idea es “tenerlo en marcha en seis meses y en un año empezar a vender”. Necesita 300.000 euros, pues sabe que es “mejor ir algo sobrado de dinero que no llegar a mitad de camino con bolsillos vacíos”, pese a que es optimista y aguarda ver su idea en diversas ciudades dentro de muy poco tiempo. / Miguel Álvarez vadebarcos.wordpress.com E El trimarán Lagoon de Waterworld 37 Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 Nordesía JUAN A. OLIVEIRA l 8 de septiembre de 2015 se cumplen 20 años del estreno en España de la película Waterworld, dirigida por Kevin Reynolds (Robin Hood, príncipe de los ladrones, Rapa Nui) y protagonizada por Kevin Costner (Los Intocables de Eliot Ness, Bailando con lobos), Jeanne Tripplehorn (Instinto básico, La tapadera) y Dennis Hooper (Easy Rider, Apocalypse Now). En el film el protagonista de la historia, Mariner (Kevin Costner), sobrevivía como podía a bordo de su timarán en un escenario situado en un futuro post-apocalíptico, en el que los casquetes polares se habían derretido y el mundo se encontraba casi completamente cubierto de agua, siendo la tierra seca un tesoro, y la tierra firme, un mito. En 1994 Kevin Costner era una gran estrella de Hollywood. Desde su actuación en Los Intocables de Elliot Ness en 1987, Costner encadenaba un éxito tras otro, con su punto álgido en 1990, año en el que protagonizó y dirigió Bailando con lobos, ganadora de 7 premios Óscar, incluyendo mejor película y mejor director. Esas eran sus referencias cuando, junto al director Kevin Reynolds, con el que ya había trabajado en Robin Hood, príncipe de los ladrones, se embarcó en la película de mayor presupuesto de la historia. En un principio, la Universal Pictures , el estudio encargado de la película, autorizó un presupuesto de 100 millones de dólares, que luego ascendió a 175 millones, para finalmente acabar gastando más de 260 millones. Waterworld tenía lugar en un futuro lejano (cerca del año 2500, aunque nunca se cita en el film), en el que los casquetes polares se habían derretido y los supervivientes vivían en comunidades flotantes llamadas atolones. En uno de ellos, Mariner se encuentra con una niña, Enola, que lleva en su espalda tatuado un mapa a Tierra Seca, el único lugar en todo el planeta que no ha sido cubierto por el agua, que servirá de eje entorno al que se desarrolla la película, enfrentando a los protagonistas con los smookers, los “malos” del film, por hacerse con el mapa, y llegar a tierra firme. El rodaje estuvo lleno de problemas: un huracán destrozó el set de rodaje en Hawaii, Costner enfermó durante la producción, y Laird Hamilton, que hacía de doble de Costner y se trasladaba diariamente en su moto de agua al set, se perdió durante horas en el mar debido a una tormenta al quedarse sin combusti- ble, siendo finalmente rescatado por los guardacostas de Hawaii. El coordinador de dobles Norman Howell tuvo que ser trasladado al hospital de Honolulu debido a un accidente por descompresión. Joss Whedon (Buffy cazavampiros, Firefly, Los Vengadores) fue contratado a última hora para reescribir el guión, y Kevin Reynolds abandonó a falta de dos semanas para terminar. Todo eso unido a los problemas logísticos y humanos de un rodaje en el mar. A pesar de todos estos problemas, el sobrecoste y los retrasos, Waterworld no fue el desastre económico que todos esperaban. Si bien es cierto que no recuperó en la taquilla estadounidense lo invertido en su producción, sus derechos de explotación en otros países, así como la salida de la película en VHS y DVD consiguieron que el film recuperara finalmente lo gastado. De todos modos, sí marcó el comienzo de la debacle de Costner como gran estrella, encadenando Waterworld con El mensajero del futuro, su mayor fracaso como director y actor. EL TRIMARÁN DE LAGOON Costner y Charles Gordon, productor de Waterworld, encargaron al artista conceptual Steve Burg el diseño de la embarcación de Mariner. Los primeros diseños de Burg estaban orientados a una embarcación futurista, pero que pareciera anti- gua y usada, al estilo del Halcón Milenario de La guerra de las galaxias. Pero durante su búsqueda, Burg se topó en una revista con una imagen del Pierre 1er, el trimarán de carreras de Florence Arthaud, diseñado por VPLP (el estudio de Marc Van Peteghem y Vincent Lauriot-Prévost). El Pierre 1er era el barco más rápido de su clase, se podía manejar por una sola persona, y su aire exótico lo hacía perfecto para ser el barco del héroe de la película. TIG, la productora de Costner, se puso en contacto con Lagoon en enero de 1993, para solicitarles más información acerca de este tipo de barcos. En junio de ese mismo año, Lagoon recibió el encargo para la construcción de no uno, si no de dos trimaranes de 60 pies (18 metros). El primero de ellos debía ser un trimarán plenamente funcional para las escenas de navegación; el segundo, estar equipado con un aerogenerador en su mástil que ayudaba a Mariner en las labores de recogida de restos del fondo marino, pero que se recogía en cuestión de segundos para transformarse en un trimarán de carreras. El 1 de septiembre de 1993 Lagoon recibía el encargo definitivo de los dos trimaranes, con una fecha de entrega para el 15 de marzo de 1994 en la localización del rodaje, lo que obligaba a la compañía a tenerlos listos para el 15 de febrero, dejándoles solamente 5 meses y medio para su construcción. Todas las partes de los trimaranes se enviaron por avión desde Luxemburgo hasta Hawaii, en un avión de tal tamaño que obligó a extender dos millas la pista de aterrizaje del aeropuerto de Kona (otro sobrecoste del rodaje). Una vez en destino, un equipo de Lagoon encabezado por Bruno Belmont comenzó el ensamblaje de todas las piezas. El 14 de marzo los trimaranes estaban listos y fueron lanzados al agua el 2 de abril. Los trimaranes fueron utilizados durante el rodaje de junio a diciembre de 1994. Una vez acabado, la versión construida para la escena de transformación fue vendida a un particular de San Diego (California) y la versión para navegación permaneció durante muchos años en la sede de Universal Studios en Florida, hasta que Howard (Loe) Enloe se hizo con él para convertirlo en el Loe Real y ganar en tres ocasiones (2009, 2010 y 2013) la Newport to Ensenada International Yacht Race. A día de hoy, si tienes 260.000 euros, puedes hacerte con él, ya que se encuentra a la venta. CARACTERÍSTICAS GENERALES Eslora total: 18,3 metros (60 pies) Manga: 14,3 metros Calado: 1,8 metros Material: composite vadeBarcos WATERWORLD Nordesía GUILLERMO ALDAMA CARDIÓLOGO 38 Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 “Las medidas para evitar un infarto de miocardio es llevar una vida saludable” hablandoconBanting “CUANDO EL 061 DETECTA UN INFARTO SE REALIZA UN CATETERISMO URGENTE” / MARTA PÉREZ maperma@hotmail.com E l infarto de miocardio es una de las principales causas de muerte en la población y de ello hablamos con el Dr. Guillermo Aldama, cardiólogo en el Complejo Hospitalario de A Coruña ¿Qué es un infarto y qué lo provoca? El corazón tiene tres arterias que le proporcionan riego. El problema del corazón es como una especie de fallo de diseño porque cada una de las arterias irriga una sola parte, de tal manera que, si una de estas arterias se tapa, esta parte se queda sin riego porque las otras dos no pueden irrigar esa zona. Esto significa que si una arteria se tapa, las células que dependen de esa arteria para vivir, mueren. Esto no sería un problema si el corazón fuese capaz de regenerarse pero no lo es. En un infarto, una de las arterias del corazón se tapa por un coágulo. Lo que ocasiona estos coágulos son las placas de colesterol que se van depositando en ellas. Cuando esas placas de colesterol se rompen, en ella se origina un coágulo. Cuando éste es muy grande, tapa la arteria y se produce un infarto. Para nosotros es catastrófico porque sabemos que célula que muere es una célula que no vamos a recuperar. Por eso es muy importante atender al paciente cuanto antes. Popularmente parece que se entiende que el infarto es cuando la persona se cae al suelo, ¿cómo se manifiesta? El infarto tiene dos formas de manifestarse. Por una parte, hay un grupo de pacientes que se mueren súbitamente. El síntoma que presentan es una opresión en el pecho y se mueren y esto le pasa a cuatro de cada diez personas con infarto. Hay otros pacientes a los que les da tiempo a contactar con los servicios sanitarios. Notan una opresión en el pecho que, a veces, se irradia a la mandíbula y al brazo. Afortunadamente, no sufre la parada cardíaca o la sufre delante de los servicios sanitarios pero no siempre es muerte súbita. En que haya o no muerte súbita, ¿influye la zona del corazón que sufra el infarto? Sí, las tres arterias del corazón no son igualmente importantes. Hay una de ellas que se llama descen- La tasa de infartos ha descendido desde que se tomó la medida de prohibir fumar en las zonas públicas La mujer está más protegida de los problemas cardiacos que el hombre hasta la menopausia, gracias a los estrógenos dente anterior y cuando sufres un infarto la tasa de mortalidad es mucho mayor. Si pensamos que vamos a tener un infarto, ¿qué medidas debemos tomar? Los síntomas de un infarto son una sensación de opresión en el pecho, náuseas, vómitos, sudoración y un dolor que se va a la mandíbula. Si el paciente cree que ésto ocurre hay que llamar al 061 que son los que te va a decir qué hacer. Una vez que los servicios sanitarios ha determinado que hay un infarto, se realiza un cateterismo urgente. ¿En qué consiste un cateterismo? En el cateterismo se introduce un catéter por el brazo y se sube hasta las arterias del corazón, vemos que se ha obstruído y la abrimos mecánicamente. Lo que hacemos es quitar el coágulo y reparamos la zona que se ha desgarrado implantando una malla metálica que llamamos stent, que es una especie de muelle que implantamos dentro de la arteria que hace que quede completamente abierta. El stent, ¿se puede introducir en el paciente si vemos que existe posibilidad de que tenga un infarto aunque aún no lo haya sufrido? Nosotros no sabemos dónde se va a romper la arteria, el stent se implanta en las zonas que han sufrido un desgarro. Por ahora, no somos capaces de predecirlo, así que solo se le implanta a la gente que ya ha padecido un infarto. ¿Qué medidas debemos tomar para evitar posibles infartos en el futuro? Las medidas para evitar un infarto agudo de miocardio es llevar una vida saludable. Por tanto, se debe hacer ejercicio físico, tomar pocas grasas animales y tener controladas enfermedades que son un factor de riesgo como la hipertensión o la diabetes. De hecho, en España, la tasa de infarto ha bajado desde que se tomo la medida de no fumar en las zonas públicas. Por el contrario, desde que la mujer se incorporó a la vida laboral aumentó la tasa de infarto que antes casi no había. Si no me equivoco, la mujer está más protegida que el hombre por las hormonas, ¿esto no es así? Lo que ocurre con las mujeres es que la enfermedad coronaria se desarrolla más tarde que en los varones. En el caso del hombre, efectivamente, no está protegido por los estrógenos. En el caso de las mujeres, las enfermedades cardiacas se desarrollan más tarde y, especialmente, cuando adquieren hábitos de vida poco saludables como el tabaco, el estrés o el consumo de grasas, entre otros. En caso de ver a una persona que creemos que ha sufrido una muerte súbita, ¿qué debemos hacer? Hay que intentar reanimar en todos los casos. Primeramente, hay que identificar una muerte súbita y para esto debemos de fijarnos en que la persona no responde y que no respira o no sabemos si respira. Si cumple estas dos condiciones es una muerte súbita. Después debemos avisar al 061 y ponerlo boca arriba, echarle la cabeza para atrás para que se despeje la vía aérea y empezar a comprimir el pecho (en el centro) con unas 100 compresiones por minuto. Aunque esto es la teoría hay que intentar hacerlo porque la persona está muerta y no hay nada que perder. El problema de la muerte súbita no es el corazón sino el cerebro, porque si el cerebro está diez minutos sin oxígeno puede causar graves secuelas. NONITO PEREIRA nonitopereira@live.com SANTIAGO DE COMPOSTELA SERÁ EL ÚNICO ESCENARIO GALLEGO QUE ACOGERÁ EL PRIMER CONCIERTO SINFÓNICO DE RAPHAEL, ORGANIZADO POR CÁVEA PRODUCCIONES. EL CANTANTE ACTUARÁ, CON LA PARTICIPACIÓN DE LA ORQUESTA GALLEGA GAOS, EN EL PALACIO DE CONGRESOS DE SANTIAGO EL 14 DE NOVIEMBRE A LAS 20.30 HORAS R aphael, a sus 72 años, es todo un “marchoso” “sigue, sigue… no para” y mantiene la misma ilusión de un cantante que lanza su primer disco: “No soy adicto al trabajo. Quiero complacer la pasión que siento por esto. Me gusta mucho. Soy un apasionado de mi carrera”, explica el artista al preguntarle por su inagotable vitalidad. Su larga y siempre sorprendente trayectoria artística no tiene límites. Empalma un proyecto con otro, una gira con otra, siempre bajo el lema del “más difícil todavía”. Pasa de ser “musa del rock independiente” actuando en el Festival Sonorama, o como en esta ocasión, se hace “Sinphonico” rodeado de orquestas sinfónicas, “como quien no quiere la cosa”. O sea, sin que aparentemente le cueste demasiado, o por lo menos se le “note” mucho: “El formato sinfónico me viene muy bien y no me siento nada forzado, al revés, estoy muy cómodo”. Unas mutaciones artísticas que están ligadas intrínsecamente a la naturaleza proteica del artista. Por primera vez en su trayectoria musical: “Esta es la gran gira de mis sueños”, afirma el cantante. Lo he estado esperando 55 años, trabajando para que al fin llegara. Todo este tiempo, paso a paso, sin prisas pero a conciencia. Y aquí está... Sinphonico”. Así, tras cinco décadas sobre los escenarios, un Raphael emocionado presenta su nuevo pro- yecto, que es “la ilusión, el sueño de mi vida siempre fue este: cantar y llevar al público mi espectáculo acompañado y protegido por una gran orquesta sinfónica”, confiesa. Cada velada de Raphael es un espectáculo, no solo por lo que el cantante sirve en bandeja sino por las emociones que suscita. Se trata de un secuestro, por derecho: Raphael gobierna las voluntades de sus admiradores. Qué bien le sienta a Raphael esta compañía musical, rodeado de gran oropel sinfónico en el que cuelga sus joyas de la corona con su sentido musical y el melodrama habitual. El concierto tendrá una duración aproximada de tres horas y en él se escuchará un completísimo compendio de su carrera, -“Ahora”, “Enamorado de la vida”, “Provocación”, “Mi gran noche”, “Se me va”, “Digan lo que digan”, “Yo soy aquel”, “Payaso”, “En carne viva”, “No puedo arrancarte de mí”, “Sí pero no” , “Volveré a nacer” , “Gracias a la vida”, “Estuve enamorado”, “Detenedla ya”, “Maravilloso corazón”, “Escándalo”, “Ámame” , “Qué sabe nadie” o “Como yo te amo”, con la que presumiblemente cerrará el concierto “Sinphonico”. Las entradas para asistir al concierto de Raphael en Santiago ya están a la venta en las sedes de Afundación de Galicia y en las páginas webs ataquilla.com y caveaproducciones.com. Los precios varían entre los 35 y los 65 euros más gastos. MUSE “DRONES” Muse, una de las bandas de rock más grandes de las últimas décadas, publica su nuevo álbum de estudio, “Drones”. Coproducido por la propia banda y Robert John “Mutt” Lange, el álbum incluye canciones grandiosas y épicas como “Psycho”, “Dead Inside” o “Mercy”. Matt Bellamy (voz, guitarra, piano, teclados), Christopher Wolstenholme (bajo, coros, teclados) y Dominic Howard (batería, percusión, sintetizadores), son Muse. Los cinco primeros álbumes de la banda británica (Showbiz, Origin Of Symmetry, Absolution, Black Holes And Revelations, The Resistance) se reeditarán en formato doble vinilo de 180 gramos. El nuevo disco es, según la crítica “un retorno a lo mejor que saben hacer”. Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 L a Fundación Paideia, a través del Estudio de Grabación Musical Mans y Zircozine, ha dado a conocer los ocho grupos finalistas del concurso de maquetas “Cultivando Música”, incluido en el Festival de la Luz, y destinado a la promoción de músicos y grupos noveles. En esta segunda edición han participado grupos procedentes de todas las provincias españolas en cuatro estilos musicales: pop-rock, tradicional, jazz y rap. En el apartado de jazz, el primer clasificado ha sido “David Regueiro Quartet”, “Bluetown” el segundo y “Machetazo” en tercer lugar, y “Pablas Jazz”, el grupo reserva. En música tradicional el primer lugar lo ocupó “Leña Verde Madurou”, “Banda de Gaitas Buixaina de Taragoña” en segunda posición y “ Os Furtivos” en el tercer puesto, con “Marina Romero” de reserva. “Chasis” ocupó la primera posición en el apartado de Pop-Rock, seguido de “Samuel Leví y los Niños Perdidos” y “ Carmen Picado”, con “Jay Stereo” de reserva. En el apartado de rap se clasificó en primer lugar “Alan Bi Rush”, con “Uniko & Kronik” los segundos y “Rapmosphera” terceros. Los grupos ganadores de cada uno de los estilos musicales tendrán derecho a la grabación, mezcla y masterización de un EP de duración máxima de 20 minutos en el Estudio de Grabación Musical MANS en A Coruña, y los dos grupos ganadores de cada apartado actuarán en directo en el Festival de la Luz entre los días 12 y 13 de septiembre. El tercer finalista de cada estilo musical tendrá la posibilidad de actuar en directo en el Fórum de la tienda FNAC de España que elija. El cartel titulado “Memorias que hablan” de José Alfredo Llerena Domínguez fue el ganador del concurso “Culivando Diseño”. todoMúsica Raphael se hace “Sinphonico” en Santiago CANTECA DE MACAO “ACUÉRDATE” Unos inspirados “Canteca de Macao” vuelven con nuevo disco de estudio. “Lugares Comunes” es su disco más desnudo y personal. En este nuevo trabajo se han quitado los prejuicios y estereotipos, han cerrado la puerta a los fantasmas del pasado y han decidido desnudarse musicalmente para cantarnos desde el corazón. Un disco diferente en el que todas las canciones están compuestas a medias por Anita y Chiki y en el que su buen saber musical aparece más concentrado y pegadizo que nunca. “Canteca de Macao” trasladan la lucha de las calles a sus almas para hablarnos de crecimiento interno, de momentos precisos y preciosos, de amores y dolores que nacen de dentro. Un disco que, aunque alejado de la fiesta más cañera, tiene más fuerza sonora que nunca. “Acuérdate” es el tema presentación de este disco. 39 Nordesía Finalistas del concurso de maquetas “Cultivando música” Nordesía El derramar el café se va a acabar 40 Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 MAGICUP ES UNA TAZA QUE MEDIANTE SU RÁPIDA VÁLVULA DE CIERRE AUTOMÁTICO EVITA LOS DERRAMES DE LÍQUIDO Y CONSIGUE QUE LA BEBIDA LLEGUE INTACTA INCLUSO CUANDO SE HACEN DESPLAZAMIENTOS EN COCHE E elInventario l café de la mañana es un ritual que alimenta a trabajadores de todo el mundo. Pero, ¿qué sucede cuando, en un momento de falta de coordinación previa a la cafeína, el usuario golpea sobre su taza muy caliente? No solo ha perdido su brebaje mágico, sino que también posiblemente estarán escaldados o han infligido un daño terrible e irreparable a algún aparato electrónico. La Magicup es una taza a prueba de derrames diseñado para hacer este tipo de escenarios una cosa del pasado. Además de mantener su teclado y las piernas a salvo de derrames, Magicup ha sido diseñada para hacer que beber el café de la mañana EL ESCONDITE RETRO DE LOS OBJETOS Ya es posible celebrar a diario un homenaje a los tiempos de los videojuegos en 8 bits, los elepés de vinilo y las cámaras de fotos instantáneas con esta caja metálica, bonita y práctica, que dará un toque de encanto retro al escritorio al tiempo que sirve para guardar pequeños objetos de uso cotidiano y tenerlos en orden y siempre a mano. Esta caja de hojalata lacada enamorará a todos aquellos a los que les guste la estética de las cámaras Polaroid de los años 70. sea una experiencia más agradable. Por un lado, el usuario no está obligado a buscar la pequeña abertura por la que bebe a través de las tapas típicas de cafetería. Magicup cuenta con una tapa que fluye el líquido a través de cualquier ángulo como una taza de techo abierto regular. Y gracias a una válvula de cierre automático que se ajusta cierra en 0.15 segundos para retener al menos el 95 por ciento del contenido de la taza, de forma que no se deja todo mojado si la taza se cae. Además, también está diseñada para mantener líquidos contenidos sin salpicar en el coche cuando se hacen desplazamientos. Si bien comemos y bebemos a través de la boca, el equipo diseña- dor de Magicup señala que hasta el 80% de lo que probamos se experimenta a través de nuestra nariz. Gracias a su nuevo diseño de tapa, LA PLASTILINA SE VUELVE INTELIGENTE La plastilina inteligente se ha inspirado en la plastilina tradicional, pero poco más… Porque ha evolucionado para convertirse en algo completamente diferente: un juguete para todas las edades (a partir de tres años) divertido, seguro e incluso beneficioso. Les encantará a niños, adolescentes y adultos, a pedagogos, terapeutas o deportistas, porque no solo sirve para fomentar la creatividad, la imaginación, la concentración y la coordinación moldeándola, desgarrándola o haciéndola botar. LOS PAÑUELOS VUELVEN A SU ORIGEN ARBÓREO El papel, obviamente, proviene de los árboles, y a partir de ahora también vendrá de este nuevo y genial dispensador de pañuelos de papel. Este pequeño tronco de árbol mantiene inteligentemente los tejidos de los pañuelos desechables o incluso un rollo mucho más largo del papel higiénico favorito de quien lo use. Está elaborado a partir de gamuza sintética con una impresión realista de anillos de los árboles y la corteza en el exterior y es perfecto para añadir un toque caprichosamente rústico al hogar o a la oficina. esta taza permite a los aficionados del café disfrutar plenamente de su aroma, por lo que el sabor es también más atractivo. UNOS PENDIENTES UN POCO MALEDUCADOS Este objeto está hecho a medida de los que van por la vida con la pose de “malote” incorporada, ya sea un hombre o una mujer. Se trata de un accesorio fresco y divertido, y sí, un poco maleducado, que mostrará a la persona sin preocupaciones y sin preocuparle qué dirán otras personas. Estos pendientes con el dedo del medio en alto (el de la peineta, vaya), están fabricados en acero inoxidable y hará que quien los lleva reciba una gran cantidad de elogios por su estilo geek, desenfadado y de ir contra el mundo. 41 Diario de Ferrol DOMINGO, 6 SEPTIEMBRE DE 2015 ESTA PLUMA, JUNTO A SU BLOC, PERMITE DIGITALIZAR LO QUE SE ESCRIBA EN PAPEL A veces es posible que se desee mantener un registro digital de las notas o bocetos. Si no se tiene acceso a un ordenador o simplemente se prefiere utilizar una pluma, la digitalización del contenido puede ser problemático. La nueva pluma estilográfica diseñada por Orée permite digitalizar lo que se escribe o dibuja sobre la marcha. Esta estilográfica tiene un cuerpo en forma triangular con esquinas curvas. Esta forma se dice que está considerado ergonómicamente de manera que sea cómodo para el usuario a la hora de sostenerla entre los dedos. La carcasa de la pluma está fabricada en cobre, lo que hace que el diseño se vea aún más sorprendente y exquisito. Un bloc de notas tamaño A5 con una elegante cubierta de cuero acompaña a la pluma. Cuenta con 192 páginas de papel especial con dibujos, y es recargable. El patrón que tiene el papel permite detectar la forma en que se está moviendo la pluma y registrar las formas de texto o imagen que el usuario está creando. Según Orée, esta estilográfica se puede utilizar durante un máximo de dos días completos, registrando por escrito los dibujos y notas que haga el usuario dentro de su almacenamiento interno. Un pianista sentado en el retrete E VENGANZA CONTRA LA COMIDA BASURA Estos frisbees unen a la diversión un diseño innovador y único que harán de este objeto un elemento de diseño insospechado y liberador. Con el frisbee pizza y el frisbee donut el usuario se podrá vengar de la comida basura haciendo ejercicio corriendo tras él. Estos originales frisbees miden 27 centímetro de diámetro y causarán sensación en todos y cada uno de los lugares en los que se lancen. Y de paso ayudarán a bajar un pelín los niveles de colesterol. LAS LENTILLAS SE UNEN A LA MODA HIPSTER A aquellos a los que la coquetería los han llevado a dejar sus gafas aparcadas, ¿qué mejor que guardar en este estuche para lentillas con forma de gafas negras de pasta con unos ojos saltones las lentes de contacto cada noche? Además de su genial diseño, es un estuche adecuado para durante su desinfección química. Está fabricado en plástico y mide 92 x 64 x 40 milímetros. ste objeto sorprenderá a muchos, horrorizará a otros tantos y divertirá al resto. Para pasar el rato en el retrete llega una bonita (por llamarlo de alguna manera) selección de kits especiales para váter, pero quizá este sea el más divertido y creativo. El Potty Piano es una alfombrilla de baño en forma de teclado de trece notas totalmente funcional, con el que podemos distraernos (y distraer a quien espere al otro lado de la puerta, por qué no) componiendo piezas musicales con los pies, al estilo de como lo hacía Tom Hanks en la película “Big”, aunque con ciertas limita- ciones propias del entorno donde se usa. Se trata de un instrumento musical que gustará a todo el mundo, pero especialmente a aquellos compositores de intestino perezoso a los que la inspiración les suele sorprender en el momento menos indicado. Mide 55 x 50 x 1,7 centímetros, funciona con tres pilas R44, contiene un libro de partituras y está fabricado en plástico impermeable. elInventario E l donut gigante hinchable de Homer Simpson convertirá a quien lo posea en el personaje más popular de la playa o la piscina. Es enorme, de 1,20 centímetros de diámetro y ya viene mordido, lo que no impedirá que la gente se lance a morderlo también para probarlo. No ha de preocuparse por ello quien esté encima del divertido aparato flotando, ya que está fabricado en vinilo resistente a los mordiscos. Y por si acaso, se entrega con un kit de parches. Solo está disponible en color rosa y cuesta 21,90 euros. Estilográfica en formato digital Nordesía El flotador del donut gigante de Homer Simpson Nordesía DOMINGO 6 DE SEPTIEMBRE DE 2015 DIARIO DE FERROL AÑO XVI / NÚMERO 897 SUPLEMENTO DOMINICAL aVoces VACACIONES IDÍLICAS Ana Boyer y Fernando Verdasco llevan dos años juntos y están cada día más enamorados. Antes de empezar el nuevo curso y retomar sus respectivas agendas, la pareja viajó a la isla de Mustique, el mismo destino que eligieron Isabel Preysler y Mario Vargas Llosa para disfrutar de unas románticas vacaciones. “Hemos estado en una casa distinta a la de mi madre, Mario y Tamara... Nos apetecía estar juntos”, dice Ana. HOLA La boda más esperada ¡P or fin! Es lo que pensaron muchos al conocer la feliz noticia que tanto tiempo llevaban esperando. Se han hecho de rogar, pero finalmente Cayetano Rivera y Eva González eligieron el pasado domingo, 30 de agosto, para anunciar que muy pronto se convertirán en marido y mujer. “Queremos compartir con vosotros nuestra felicidad... ¡Nos casamos! ¡Y será el 6 de noviembre en Mairena del Alcor!”, publicó la pareja en sus perfiles de las redes sociales junto a una preciosa fotografía en la que se muestran de lo más naturales y enamorados. El diestro y la modelo y presentadora de “MasterChef ” se darán el “sí, quiero” por la iglesia, en Nuestra Señora de la Asunción, la iglesia más importante de Mairena de Alcor, Sevilla. Asistirán cuatrocientos invitados y la fiesta será en la Hacienda Molinillos de Mairena del Alcor, tierra natal de la novia. RELACIÓN CARMEN MARTÍNEZ-BORDIÚ, MODELO Carmen Martínez-Bordiú se reinventa cada año. A sus 64 años y con una talla 42, tiene nuevo trabajo. Ha firmado un acuerdo con la firma Couchel, especializada en tallas grandes, para prestarle su imagen. La nieta de Franco cobrará por su nueva aventura publicitaria entre 10.000 y 12.000 euros. Carmen debutará el próximo miércoles en la segunda edición de la Pasarela Curvies. DIEZ MINUTOS La pareja comenzó a salir en 2009 y a finales de 2013 rompieron su relación. Sin embargo, solo estuvieron separados nueve meses, ya que el pasado verano se reconciliaron. Eva Cayetano Rivera y Eva González anunciaron su boda en las redes sociales. HOLA y Cayetano establecieron su hogar en Madrid y ahora ha comenzado la cuenta atrás para que se den el “sí, quiero”. Julián Contreras Jr. está encantado con la boda de su hermano Cayetano y Eva González y Kiko Rivera no podía ser menos. El Dj ha mostrado su felicidad por el futuro enlace deseando lo mejor a su hermano y a la presentadora. “Le deseo todo lo mejor tanto a él como a Eva y ahí estaré”, dijo. Eso sí, las primeras en felicitar a la pareja han sido las amigas de la novia. “¡Noticias que me llenan de alegría! ¡Enhorabuena Amiga! Sa- bía que eras la próxima cuando cogiste mi ramo. ¡Os deseo toda la felicidad del mundo y que seáis inmensamente felices!”, escribió Elisabeth Reyes. La modelo María José Suárez tampoco pasó por alto la noticia. “¡Que nos vamos de boda y esta vez es la tuya! ¡Oleeeeeeee que ganas de verte de novia bole! ¡Enhorabuena pareja!”. Eva también ha recibido la felicitación de Ana Rosa Quintana y no podía faltar la del equipo de “MasterChef”, el programa que ha relanzado la carrera de Eva como presentadora. En primera línea Melani Costa deja Madrid tras su ruptura Un año y medio les ha durado el amor a Cayetano Martínez de Irujo y a Melani Costa. Hace unas semanas saltaba la noticia de su ruptura, algo sobre la que ninguno se ha pronunciado y parece que la nadadora no ha superado esta vez la crisis con el conde de Salvatierra. Un gran distanciamiento se apoderó de la pareja este verano, tanto que la joven nadadora decidió abandonar Madrid, donde había fijado su residencia por amor. La mallorquina ha puesto rumbo a Barcelona para ingresar en el Centro de Alto Rendimiento y prepararse para los Juegos de Río. EP El final definitivo Robin Wright y Ben Foster habrían puesto fin a su relación definitivamente hace unas semanas, según la revista “People”. La ganadora de un Globo de Oro y su prometido ponían fin a su noviazgo tras una breve reconciliación. Sin embargo, no han trascendido los motivos que habrían roto su compromiso, hecho público en enero de 2014. La actriz de 49 años y el actor, de 34, se conocieron en el rodaje de “Rampart” en 2011 y comenzaron a salir en 2012. La protagonista de “House of Cards” estuvo casada con Dane Witherspoon entre 1986 y 1988, año en el que conoció al actor Sean Penn, con el que se casó en 1996 y con el que tuvo dos hijos. EUROPA PRESS GALA DE LOS MTV VIDEO MUSIC AWARDS Un discurso de más de diez minutos del rapero Kanye West, quien anunció que se presentará a presidente de EEUU en 2020, y las extravagancias de la cantante y maestra de ceremonias Miley Cyrus marcaron la gala de los MTV Video Music Awards de este año, en la que la gran triunfadora en lo que a premios se refiere fue Taylor Swift. Tori Spelling demanda a un restaurante Cinco meses después de quemarse en una parrilla, Tori Spelling demanda a la franquicia del restaurante tras caer en las parrillas del local, provocándole quemaduras de tercer grado. La que fuera protagonista de Sensación de vivir fue hospitalizada tras aquel incidente. La intérprete de 42 años se encontraba cenando con su familia cuando cayó de espaldas sobre una parrilla. Aunque en un principio se marchó a su casa y se realizó ella misma las curas, se vio obligada a visitar a los médicos al día siguiente por la gravedad de las heridas. EUROPA PRESS