Bracho Gavilán Julio (Biografía) Director de teatro y cine; guionista, argumentista, productor y actor. Nació en Durango, Durango, el 17 de julio de 1909. Murió en la Ciudad de México el 26 de abril de 1978. Hijo de Julio Bracho y Zuloaga, rico hacendado de una fábrica textil, y de Luz Pérez Gavilán, Julio Bracho fue el noveno de once hermanos. Julio Bracho llegó a la Ciudad de México en 1913, cuando apenas tenía 4 años, sus padres se instalaron con todos sus hijos en una casa de Tacubaya, donde pasó su infancia. La decisión de residir en esta ciudad la tomó su padre, quien se dio cuenta de las magnitudes de la Revolución Mexicana y del peligro que corría toda su familia por ser hacendados. Fundó el Teatro Orientación con la actriz Isabela Corona (con quien vivió 10 años) y el pintor Carlos González, bajo el patrocinio del departamento de Bellas Artes. En él debutó Julio Bracho como director de escena en 1930, con la obra Jinetes hacia el mar, del irlandés John M Synge, traducida por Juan Ramón Jiménez. En 1936 llevó a cabo la fundación del Teatro de la Universidad. En él colaboraron: Elena Garro, Margarita Michelena, Tomás Perrín, Carlos López Moctezuma, Carlos Riquelme, entre otros. En dos años, Julio Bracho representó allí obras de Aristófanes, Sófocles y Eurípides, y de manera simultánea, también estrenó obras mexicanas, como Los caciques de Mariano Azuela. Además Bracho era el editor de una página dedicada al teatro en El Nacional durante el periodo de 1934 a 1938. En 1937, en colaboración con Miguel Zacarías, realizó el guión de Rapsodia mexicana, dirigida por el mismo Zacarías. Posteriormente, en 1941 debutaría como director en la cinta ¡Ay, qué tiempos, señor don Simón!, el argumento de dicha cinta, de la autoría de Julio Bracho, había sido comprado un año antes por el entonces gerente de Films Mundiales, Lic. Joaquín Cortina Goríbar. La empresa compró el argumento en 5 mil pesos y le pagó una cantidad igual a Julio Bracho para que dirigiera la película. Ésta se rodó en mayo de 1941 y se estrenó en el Palacio Chino, el 15 de septiembre del mismo año. En ella, el director se reveló como un “artista de fino humor, capaz de hacer una excelente comedia” (Dentro de la filmografía realizada por Julio Bracho, se encuentra una cinta que resulta imposible no señalar, nos referimos a La sombra del caudillo (1960). Nombrada por el propio Bracho como “la película maldita del cine mexicano”. La cinta se basa en la novela homónima del escritor mexicano: Martín Luis Guzmán. Tanto en la novela como en la película se abarcan los hechos históricos que desembocaron en la muerte del general Francisco R. Serrano en Huitzilac, el 3 de octubre de 1927. En ellas se hace una crítica feroz a la actuación de Plutarco Elías Calles. Por estos motivos, tanto la novela como la versión cinematográfica fueron prohibidas; la novela, escrita en 1929, tuvo que ser editada por primera vez en España, lugar donde permanecía exilado el autor desde 1915. La película fue censurada días antes de su estreno, y así se conservó por 30 largos años, hasta el 12 de noviembre de 1990, fecha en que fue estrenada formalmente en la Cineteca Nacional. Según la versión del propio Bracho, el gobierno secuestró el negativo original de la cinta y las copias, luego de una primera exhibición en presencia del entonces presidente: Adolfo López Mateos, su gabinete y los militares. La prohibición se dio a consecuencia de una petición explícita del Ejército Mexicano, el cual argumentaba, a través del secretario de la Defensa: Agustín Olachea, que la película denigraba a dicha institución gubernamental. No obstante el retiro de copias quedaron otras, como la resguardada por la Filmoteca de la UNAM y la que el propio director conservó. La película pudo participar en el Festival Cinematográfico Internacional de Karlovy Vary, en Checoloslovaquia, donde recibió el premio por mejor dirección en 1960. La delegación que llevó la cinta al festival estuvo compuesta por el director (Julio Bracho) y los intérpretes: Tito Junco y Kitty de Hoyos.) Julio Bracho murió en la Ciudad de México, sin ver estrenada en esta capital la “película maldita”, el 26 de abril de 1978. Filmografía Rapsodia mexicana (Dir. Miguel Zacarías, 1937). Guión: Miguel Zacarías, Julio Bracho. ¡Ay, qué tiempos, señor don Simón! (Dir. Julio Bracho, 1941). Guión: Julio Bracho. Colaboración en diálogos: Neftalí Beltrán. Historia de un gran amor (Dir. Julio Bracho, 1942). Guión: Julio Bracho, s/novela El niño de la bola, de Pedro Antonio de Alarcón. La virgen que forjó una patria (Dir. Julio Bracho, 1942). Guión: Julio Bracho, s/argumento de René Capistrán Garza. Distinto amanecer (Dir. Julio Bracho, 1943). Guión: Julio Bracho con ideas tomadas de La vida conyugal de Max Aub. Colaboración en diálogos: Xavier Villaurrutia. La corte del faraón (Dir. Julio Bracho, 1943). Guión: Neftalí Beltrán, Julio Bracho, s/zarzuela homónima de Miguel Palacios, Guillermo Perrín. Crepúsculo (Dir. Julio Bracho, 1944). Guión: Julio Bracho. El Monje Blanco (Dir. Julio Bracho, 1945). Guión: Julio Bracho, Jesús Cárdenas, s/pieza en verso homónima de Eduardo Marquina. Diálogos adicionales: Xavier Villaurrutia. Cantaclaro (Dir. Julio Bracho, 1945). Guión: Julio Bracho, Jesús Cárdenas, José Revueltas, s/novela homónima de Rómulo Gallegos. Diálogos: Rómulo Gallegos, Julio Bracho. La mujer de todos (Dir. Julio Bracho, 1946). Guión: Mauricio Magdaleno, Julio Bracho, Antonio Momplet, s/obra homónima de Robert Thoren. Diálogos: Xavier Villaurrutia. Don Simón de Lira (Dir. Julio Bracho, 1946). Guión: Julio Bracho, s/pieza homónima de Ben Jonson. Diálogos: Xavier Villaurrutia. El ladrón / Mientras el cuerpo aguante (Dir. Julio Bracho, 1947). Guión: Julio Bracho. Rosenda (Dir. Julio Bracho, 1948). Guión: Julio Bracho, Salvador Elizondo, s/cuento homónimo de José Rubén Romero. San Felipe de Jesús / El divino conquistador (Dir. Julio Bracho, 1949). Guión: Julio Bracho, Salvador Elizondo, s/idea de Rafael M. Saavedra. Diálogos: Xavier Villaurrutia. La posesión (Dir. Julio Bracho, 1949). Guión: Julio Bracho, s/novela La parcela, de José López Portillo y Rojas, con la colaboración de María Luisa Algarra. Inmaculada (Dir. Julio Bracho, 1950). Guión: Julio Bracho, s/novela de Catalina Dulché y Escalante = Catalina D´Erzell. Historia de un corazón (Dir. Julio Bracho, 1950). Guión: Julio Bracho, Mauricio Magdaleno, Max Aub, s/argumento de Julio Bracho. Paraíso robado (Dir. Julio Bracho, 1951). Guión: Julio Bracho, Celestino Gorostiza, Mauricio de la Serna, Arduino Dino Maiuri, s/argumento de Mane Sierra. Diálogos: Celestino Gorostiza, Julio Bracho. La ausente (Dir. Julio Bracho, 1951). Guión: Julio Bracho, s/argumento de Neftalí Beltrán. Rostros olvidados (Dir. Julio Bracho, 1952). Guión: Neftalí Beltrán, Julio Bracho. Mujeres que trabajan (Dir. Julio Bracho, 1952). Guión: Julio Bracho, Julio Alejandro, s/argumento de Edmundo Báez, Egon Eis.ç La Cobarde, 1952 Llévame en tus brazos (Dir. Julio Bracho, 1953). Guión: Julio Bracho, José Carbó. Reto a la vida / La llama eterna / Historia de un amor imposible (Dir. Julio Bracho, 1953). Guión: Julio Bracho, s/argumento de Julio Bracho, Ulises Petit de Murat. María la voz (Dir. Julio Bracho, 1954). Guión: Julio Bracho, Jesús Cárdenas, s/cuento homónimo de Juan de la Cabada. Señora ama (Dir. Julio Bracho, 1954). Guión: Enrique Llovet, Julio Bracho, s/pieza homónima de Jacinto Benavente. Canasta de cuentos mexicanos, 1956 La mafia del crimen, 1957 Una canción para recordar, 1958 Cada quien su vida (Dir. Julio Bracho, 1959). Guión: Julio Bracho, s/pieza homónima de Luis G. Basurto. ¡Yo sabía demasiado!, 1959 La sombra del caudillo (Dir. Julio Bracho, 1960). Guión: Julio Bracho, Jesús Cárdenas, s/novela homónima de Martín Luis Guzmán. Dios sabrá juzgarnos (Dir. Fernando Cortés, 1960). Guión: Julio Bracho, s/argumento de Sidney T. Bruckner, José María Fernández Unsaín. Corazón de niño / Diario de un niño (Dir. Julio Bracho, 1962). Guión: José María Fernández Unsaín, Julio Bracho, s/obra Corazón, de Edmundo D´Amicis. Amor de adolescente / Desnudos artísticos (Dir. Julio Bracho, 1963). Guión: José María Fernández Unsaín, Julio Bracho, s/libro El Jurado resuelve, de Federico Sodi. He matado a un hombre / El precio del pecado (Dir. Julio Bracho, 1963). Guión: José María Fernández Unsaín, Julio Bracho, s/libro El Jurado resuelve, de Federico Sodi. Historia de un canalla (Dir. Julio Bracho, 1963). Guión: José María Fernández Unsaín, Julio Bracho, s/libro El Jurado resuelve, de Federico Sodi. Cada voz lleva su angustia (Dir. Julio Bracho, 1964). Guión: Julio Bracho, Alejandro Cotto, con la colaboración de Bernardo Romero P., Fernando Laverde, s/novela homónima de Jaime Ibáñez. Cuernavaca en primavera (Dir. Julio Bracho, 1965). Guión: Alfredo Torres Portillo, Julio Bracho. Morelos, siervo de la nación (Dir. Julio Bracho, 1965). Guión: Julio Bracho. El Proceso de Cristo (Dir. Julio Bracho, 1965). Guión: Julio Bracho, s/idea de Fernando Mantilla. Damiana y los hombres (Dir. Julio Bracho, 1966). Guión: Julio Bracho, Jorge A. Villaseñor, s/argumento de Meche Carreño. Andante (Dir. Julio Bracho, 1967). Guión: Julio Bracho. En busca de un muro (Dir. Julio Bracho, 1973). Guión: Julio Bracho. Destino Amanecer (1943, Drama Urbano) Un líder sindical es asesinado por órdenes del corrupto gobernador Vidal. Octavio, compañero del líder asesinado, busca unos documentos que comprometen al asesino. Perseguido por los esbirros de Vidal, Octavio se encuentra con Julieta, una antigua compañera de la universidad de la cual estuvo enamorado. Julieta lo acompaña en la búsqueda de los documentos, mientras se debate entre el amor que siente hacia él y el compromiso que tiene con su familia. Distinto amanecer es un ejemplo clásico de el cine en la primera etapa de la época de oro. El filme del director Julio Bracho -un intelectual de extracción teatral- posee una excelente factura técnica y destaca por su acertada combinación de excelentes actuaciones y una trama de actualidad ambientada espléndidamente en locaciones reales, algo inusual para el cine que se había hecho hasta ese momento. Alabada por la crítica mexicana como una de las mejores películas de su tiempo, Distinto amanecer muestra a un cine mexicano alejado de los estereotipos rurales que se popularizaron en aquel entonces gracias a cintas anteriores. La sombra del caudillo (1960, Drama Político) En el México de los años veinte, la inminente sucesión del caudillo militar en el poder está a punto de decidirse. El caudillo favorece la candidatura del general Jiménez, ministro de gobernación, a pesar de la simpatía que despierta el general Aguirre, ministro de guerra. Aguirre se retira de la contienda, pero sus partidarios continúan apoyándolo. Orillado por las circunstancias, Aguirre debe decidir entre su lealtad al régimen y la oportunidad de acceder al poder. Treinta años de un veto militar jamás aclarado convirtieron a La sombra del caudillo en la "película maldita" del cine mexicano y en la prueba fehaciente de que el control del gobierno sobre la industria cinematográfica nacional puede ir más allá de la jurisdicción de la Secretaría de Gobernación. Basada en la novela homónima del escritor chihuahuense Martín Luis Guzmán, La sombra del caudillo narra la historia de la sucesión presidencial en los turbulentos años previos a la institucionalización de la revolución. Aunque los nombres están cambiados, los personajes son fácilmente reconocibles: el caudillo es el general Álvaro Obregón, presidente de México de 1920 a 1924; Jiménez es Plutarco Elías Calles, sucesor de Obregón; Aguirre, una mezcla de Adolfo de la Huerta y del general Francisco Serrano, asesinado junto con sus partidarios en 1927.