nuestros ex alumnos sigue estudiando en el extranjero. El sector

 Mod’Art Perú, es una escuela francesa de Arte y Creación y es la única sucursal de Mod’Art International en América Latina. Este año cumplimos 11 años en Lima. Ofrecemos el programa de Diseño de Modas de 3 años de duración. Este programa cumple con las exigencias del currículo de estudios de París a nivel de contenidos y de cantidad de horas. Al finalizar obtienes el: CERTIFICATE BACHELOR IN FASHION STUDIES MOD’ART INTERNATIONAL -­‐ PARIS Al seguir esta formación tienes la posibilidad de seguir estudiando en el extranjero y de realizar un 4to año de especialización universitaria (nivel Master 1 – Diplôme Universitaire) en Mod'Art París en Diseño o en Gestión de la Moda. El 40 % de nuestros ex alumnos sigue estudiando en el extranjero. El sector profesional a nivel nacional solicita constantemente el perfil de nuestros egresados. Nos caracteriza la exigencia, el profesionalismo, el perfil artístico y la dimensión internacional de nuestra formación. En Mod’Art queremos que descubras tu talento, desarrolles tu creatividad, investigues, expreses tu inspiración, vivas el arte y las tendencias, exigiéndole a tu imaginación el compromiso de la creación. Mod’Art Perú, Lima 2014
Las ventajas de un programa de 3 años de formación
Una formación que asocia creatividad y profesionalismo: la moda es una carrera artística al
servicio de la artesanía, de la industria y de un mercado.
Una enseñanza multidisciplinaria impartida a través de talleres creativos, de cursos teóricos, de
estudios de caso y de encuentros con los creadores de la moda logra que el estudiante se inicie en
todos los sectores de la moda.
Una escuela de moda que enseña las diferentes especialidades de un diseñador: el diseñador
debe dominar conocimientos múltiples; es un creador pero paralelamente debe supervisar el
proceso de fabricación o la venta de la prenda... Esta profesión se ejerce en diferentes sectores de
la moda: Alta Costura, gran distribución ya sea en damas, caballeros, niños, lencería y accesorios.
Cada área es estudiada durante los tres años de la formación.
Una escuela de diseño y patronaje: un diseñador no es un patronista pero debe conocer las
técnicas de armado y fabricación de una prenda para poder comunicarse con los responsables de
la confección, y poder argumentar sus elecciones tanto técnica como artísticamente. El dominio del
patronaje le permite crear e innovar en tres dimensiones sin necesariamente tener que pasar por el
dibujo.
Las fortalezas de una pedagogía
Un equipo de formadores profesionales del sector textil y de confecciones con una larga
experiencia. De la misma manera varios profesionales intervienen puntualmente y evalúan bajo
forma de seminarios, mesas redondas, conferencias y jurados a lo largo de los tres años de
formación.
Las prácticas pre – profesionales, obligatorias en cada año, construyen el mejor puente hacia el
mundo profesional de la moda.
Una pedagogía flexible cuya estructura se adapta fácilmente a los permanentes cambios de este
sector, ya sea en la evolución de la moda como en los recursos y herramientas a disposición del
diseñador que se encuentran en constante innovación.
Una pedagogía que realza la personalidad de cada estudiante: los diseñadores están al servicio
de una marca y deben aportar con sus diseños un potencial creativo siempre renovado, novedoso y
original.
Una formación que desarrolla el sentido crítico y el trabajo en equipo: la moda está en
constante evolución y el diseñador debe saber cuestionarse. Él es un eslabón en la larga cadena
de múltiples actividades que implica la Moda. Su trabajo no es un fin en sí mismo sino debe saber
integrarse y adaptarse a las actividades de un equipo.
Un seguimiento permanente al estudiante le permite al alumno adquirir el rigor necesario para el
aprendizaje de una profesión cadenciada y marcada por el ritmo de las temporadas y de los
intercambios internacionales.
Objetivos
ER
1 AÑO:
DO
2 AÑO:
ER
3 AÑO:
TO
4 AÑO:
LAS BASES DE LA PROFESIÓN
INMERSIÓN EN EL MUNDO PROFESIONAL
CREAR SUS PROPIAS COLECCIONES
ESPECIALIDAD UNIVERSITARIA / PARIS
Mod’Art Perú, Lima 2014
! Una formación artística que busca despertar las capacidades creativas del futuro diseñador.
!
Una formación cultural: historia del arte, historia y sociología de la moda dan al estudiante las bases
de los conocimientos necesarios a la profesión.
!
Una formación profesional que inicia al diseñador a las técnicas, a las herramientas, a los ritmos y a
las diversidades del sector textil y de confecciones.
Módulos Pedagógicos
! Descubriendo la formación: entorno / ritmos / técnicas / herramientas / protagonistas.
! Metodología de investigación: las fuentes de información, análisis y diagramación.
! Análisis de vestuario: constitución de un glosario detallado de las diferentes prendas.
Diseño
-
Tecnología textil, taller de tejidos, volumen y forma
El color y su expresión
Figurín de moda
Aprendizaje de las herramientas y de los métodos de trabajo de un diseñador
Portafolios de colección
Patronaje
-
Corte en superficie plana - drapeado en maniquí.
Taller volumen y formas
Técnicas del armado
Creación y fabricación de los modelos de prendas drapeadas a través de un acercamiento
creativo y luego técnico.
Evaluación y prácticas
o
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Controles continuos y promedios ponderados.
Seguimiento personalizado del rendimiento académico del alumno.
Al finalizar el 2do semestre los alumnos pasan el Examen Internacional (1 semana de
duración).
Al finalizar el 1er año de estudios el alumno debe realizar un periodo de prácticas (1 mes).
Mod’Art Perú, Lima 2014
! Estudio de los diferentes mercados y sectores del universo textil y de confecciones, al igual que de
los accesorios con relación a las empresas.
Diseño
-
Expresión visual
Infografía y redes
Textiles / Punto
Marketing
Creación y concepto (mujer, hombre, niños, lencería, accesorios)
Estudio de Estilo: elaboración de los cuadernos de tendencias
Patronaje
-
Investigación y creación de volúmenes
Acabados de la toile
Construcción de patrones y fabricación de prendas
Elaboración del prototipo
Módulo: realización de colecciones
Evaluación y prácticas
o
o
o
o
Controles continuos y promedios ponderados.
Seguimiento personalizado del rendimiento académico del alumno.
Al finalizar el 2do semestre los alumnos pasan el Examen Internacional (2 semanas de
duración).
Al finalizar el 2do año de estudios el alumno debe realizar un periodo de prácticas (2
meses).
Mod’Art Perú, Lima 2014
!
!
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Creación y realización de colecciones personales de prendas y accesorios dentro de un
presupuesto definido.
Realización de un portafolio de diseño y comunicación par las colecciones personales
Concepto preparación para la colección del desfile de fin de estudios
Diseño
-
Infografía – perfeccionamiento
Creación de colecciones personales para el sector de lujo y de prêt-à-porter moyenne gamme
Colección personal: desde el concepto hasta la presentación final.
Patronaje
-
Realización de modelos impuestos desde el Lujo al Prêt-à-Porter: de la 1era toile al Prototipo”.
Taller de volúmenes y formas, investigación de ideas y prendas
Realización de una colección personal desde el prototipo hasta la prenda realizada.
Evaluación y prácticas
o
o
o
o
Controles continuos y promedios ponderados.
Seguimiento personalizado del rendimiento académico del alumno.
Al finalizar el 3er año de estudios el alumno presentará su colección de fin de estudios
frente a un jurado de profesionales del sector.
Al finalizar el 3er año de estudios el alumno deberá realizar un periodo de prácticas (3
meses).
Horarios
Las clases empiezan a las 9 am y terminan a las 6 pm, de lunes a viernes.
Los horarios de cada ciclo varían cual formato universitario.
Aproximadamente entre 25-30 horas semanales.
Mod’Art Perú, Lima 2014
El programa del Diploma Universitario “Mode Luxe et Art de Vivre” opción Creación y Colección de su
propia marca, propuesta por Mod’Art International es una formación de un año de duración obteniendo el
Diploma BAC + 4 de la universidad francesa. La enseñanza se dará en francés.
Esta formación permite a los estudiantes crear su propia colección siguiendo la tradición de los diseñadores
y creadores de prêt-à-porter de París al igual que imaginar su desarrollo comercial. Este proyecto se
presentará al finalizar el programa ante profesionales de la moda.
Cronograma de estudios: de enero a diciembre
Sesión 1:
Sesión 2:
Sesión 3:
enero – junio / creación de colección
junio – octubre / prácticas en empresa
octubre – diciembre / desarrollo del plan de marketing y de comunicación
FINES DE DICIEMBRE: SUSTENTACIÓN DE LA MEMORIA Y PRESENTACION DE LAS COLECCIONES
ANTE UN JURADO DE PROFESIONALES
Objetivos:
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Redactar un portafolio de colección, en diseño, en marketing y en comunicación en pos de su
comercialización. Hipotética.
Desarrollar y realizar una colección personal de prendas y accesorios en un marco artesanal y semiprofesional.
Organizar el evento de lanzamiento de una colección para profesionales
Programa:
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Módulo textil: investigación y selección de telas y avíos
Módulo taller: investigación, formas y volúmenes de las piezas de la colección. Creación de los
primeros tocuyos y bocetos.
Módulo diseño: elaboración del portafolio de la colección
Módulo patronaje: desarrollo de prototipos y des las prendas definitivas
Módulo producción. Realización del portafolio de producción
Módulo marketing y comunicación: presentación comercial y campaña de comunicación de la marca
creada
Módulo evento: preparación del evento destinado a presentar las colecciones de la clase a un grupo
de profesionales.
Requisitos:
"
Estar en París desde noviembre para integrarse al programa de estudios mediante un periodo de
inducción.
París: www.mod-art.org
http://mod-art.org/site/wp-content/files_flutter/1302013480DU-collection-fr.pdf
Mod’Art Perú, Lima 2014
Título Universitario Francés, equivalente a un MASTER 1 / Partnership Perpignan University
Programa en inglés
Un 4to año de especialización en Gestión de la Moda. Pensar en una carrera profesional en la industria de
la moda exige un nivel de conocimientos elevado y constantemente actualizado. En esta formación
intervienen profesionales del mundo de la moda, del retail y de la industria del lujo.
PROGRAMA MODULAR:
" Moda, Productos & Accesorios
o Historia de la Moda y evolución, de las casas de Alta Costura y de los Diseñadores.
o Estrategia de los grupos de Moda en términos de creación, producción, distribución,
comercialización, comunicación, estrategia industrial etc…)
o Tendencias e investigación / Tecnología textil y materiales
o Lexicología de los productos de Moda / Encuentros profesionales: salones y ferias,
calendarios, proveedores, tercerización de servicios, shoppings, lugares de distribución,
visitas a museos…
o
" Gestión & Derecho
o Marketing de marcas: presupuestos, importación – exportación
o Derecho: con relación a marcas, patentes, copias, competencia. Derecho laboral.
o Representantes de marca / Derechos de venta para los Productos de Moda
o Gestión de equipo: objetivos y evaluaciones.
o
" Marketing y Retail Merchandising & Visual Merchandising:
o Conceptualizando el espacio de venta
o Marketing de la Moda: estudio de casos y marketing directo, análisis de la competencia
"
Módulos especializados:
o Marroquinería (prendas)
o Perfumes, cosméticos, relojes & joyería
o Revistas de moda y prensa
"
"
Idiomas: francés / italiano
Web site techniques
# Estudio de un Grupo
# Sustentación oral ante jurado
# Prácticas profesionales: 4 a 6 meses.
FORTALEZAS: Un año de estudios que culmina con prácticas en empresa. La garantía de un título
universitario (Master 1) que permite seguir un 2do año/ MBA universitario. Una
formación con espíritu empresarial que brinda experiencia profesional.
WWW.MOD-ART.ORG / MANAGEMENT DE LA MODA / FORMATIONS / D.U
http://mod-art.org/site/wp-content/files_flutter/1335275369DUD_fr.pdf
Mod’Art Perú, Lima 2014