506. 2015 a 14 años

XXVI CONGRESO DE INVESTIGACIÓN CUAM - ACMor
2015: A 14 Años de la Odisea del Espacio.
Canales Gaspar, Jorge Alejandro; Córdova Ontiveros, Omar Yazid; Grobet Gilling, René Bernardo; Rodríguez
Rea, María Fernanda; Turcott Domínguez, Victoria.
Profesores Asesores. Beatriz Pierdant de la Mora, José Hernández Maldonado, Oscar Suárez Velázquez.
Centro Universitario Anglo Mexicano. México.
Área Disciplinas Humanísticas y Artes, Nivel Preparatoria.
Proyecto escolar
Antecedentes
2001: odisea del espacio es conocida por ser una película abstracta y de difícil comprensión para el
espectador. La relación de diversas imágenes, objetos y acompañamiento musical es clave para el
entendimiento de la película. Es necesario tener un respaldo previo para comprender el film, incluso verla dos
veces o más.
Nos parece interesante el estudio de esta película por su conocida abstracción, su fotografía, su
interesante acompañamiento musical y su argumento contado de forma poco convencional; así como la visión
que aporta en cuanto a la evolución, la inteligencia artificial y los límites de esta última.
Objetivo
A partir de la investigación, desarrollar una interpretación propia del significado de la película, 2001:
odisea del espacio.
Hipótesis
Para el análisis de la película será relevante investigar la relación de la música con la propuesta narrativa
de Kubrick en la misma. El monolito podría tener una relación importante con la evolución del hombre, según
la ficción de la película.
Metodología
Se investigará en fuentes bibliográficas y cinematográficas.
Marco teórico
Stanley Kubrick fue un director de cine estadounidense, nacido en Nueva York en 1928. Comienza su
carrera como fotógrafo de la revista Look desde los diecisiete años de edad. Realizó su primer cortometraje
en 1951 y su primera película en 1953.
Sin embargo, no gozó del aplauso unánime del público y de la crítica hasta el estreno de La patrulla
infernal (1957), filme antibelicista en el que describió un célebre caso de fusilamientos por supuesta deserción
durante la Primera Guerra Mundial.
Sus siguientes películas, Espartaco (1960), Lolita (1962), basada en la obra de V. Nabokov, y Dr. Insólito
o cómo aprendí a no preocuparme y amar la bomba (1964) le consolidaron como un director meticuloso y
perfeccionista, con preferencia por temas escabrosos o polémicos, particularmente las diferentes formas del
ejercicio del poder.
En 1968 asombró al mundo con 2001: odisea del espacio, basada en un relato corto del escritor de ciencia
ficción, Arthur C. Clarke, y en la que el director dio rienda suelta a su inigualable sentido estético en el marco
de una historia de fuerte contenido metafísico y especulativo que destacó por sus perfectos efectos
especiales y la poderosa carga simbólica de algunas de sus imágenes.
Tres años más tarde estrenó su filme más polémico, censurado durante años en múltiples países, Naranja
mecánica (1971), descarnada reflexión sobre la violencia individual y colectiva. Le siguen Barry
Lyndon (1975), El resplandor (1980), película de terror basada en la obra homónima de Stephen King, y Cara
de guerra (1987). En 1997 inició el rodaje de Ojos bien cerrados, poco antes de cuya finalización, en 1999, le
sobrevino la muerte en Harpenden, Reino Unido.
Entrando en el tema del film, 2001: odisea del espacio es una película de 1968 dirigida por Stanley
Kubrick. Producida por Metro-Goldwyn-Mayer. Escrita por el mismo Kubrick en compañía de Arthur C. Clarke,
la película de ciencia ficción muestra una realidad alterna donde el hombre no evoluciona por mérito propio
sino con la ayuda de seres desconocidos, muy probablemente extraterrestres.
Kubrick quería hacer de la ficción espacial algo serio en el cine, no había mejor opción de compañero
como lo era el creativo Arthur C. Clarke para lograrlo. La película es abstracta y está abierta a diferentes
interpretaciones. Uno de sus propósitos es ser una experiencia enfocada a la vista y al oído, esto lo logra a
través de secuencias largas, canciones definidas y tomas bien compuestas. Destacan dos canciones del
ambiente de la película, así como la música de György Ligeti, una es Así habló Zaratustra de Richard
Strauss. Esta canción aparece tres veces en la película para resaltar momentos clave, es el tema que abre la
película, así como el que se oye cuando se da el descubrimiento de la herramienta por parte del homínido y
con esto, la evolución; su última aparición se da cuando el astronauta, Dave Bowman, evoluciona para
convertirse en el “niño de las estrellas”. Estos acontecimientos serán explicados más tarde. La otra canción
destacable es el famoso vals, El Danubio azul, de Johann Strauss. Esta presenta secuencias largas, cuyo
sentido es acompañar el baile gravitacional que se da en el espacio. Es en este tipo de escenas, donde
aparte de dejarse claro el papel de las leyes gravitacionales en los viajes espaciales, se deja claro que los
viajes de un cuerpo celeste a otro son muy largos y por esto “viajamos” por secuencias largas para llegar a un
destino.
El film está dividido en 4 partes. Dentro de cada una de estas, eventualmente observamos al famoso y,
muchas veces, incomprendido monolito negro. El monolito tiene un propósito en cada una de estas partes, un
propósito de fin evolutivo que conecta a las mismas.
Al principio, observamos a un grupo de homínidos, antepasados del hombre, viviendo en un desierto y
enfrentándose a problemas territoriales, al ser expulsados de sus tierras por otro clan; son acechados por un
jaguar; se quedan sin agua y la comida la tienen que compartir con tapires. No parecen tener una solución
para hacer frente a estos. Una mañana, aparece de la nada el monolito, impresionando a los homínidos. Al
encontrarlo inofensivo, lo tocan y se da la evolución. Después, observamos a uno de los homínidos
descubriendo el uso de un hueso como arma, así la primer herramienta del ser humano. El homínido es un
hombre ahora, que puede solucionar sus problemas con la ayuda de sus herramientas, se impone sobre el
otro clan y mata tapires para comérselos.
En la parte que sigue, viajamos hasta un 2001 ficticio, donde el hombre ya colonizó la luna y realiza viajes
de forma fácil, a la misma y a diferentes estaciones espaciales cercanas a esta y a la Tierra. En esta parte, el
propósito del monolito es diferente. Un monolito que, por los diálogos dados, sabemos fue enterrado
deliberadamente en la luna. El monolito parece ser una alarma, ya que al tener contacto con la luz solar,
emite un sonido agudo que va dirigido a la luna. Una señal que nos indica que aquellos que enterraron el
monolito, lo dejaron para que se activara cuando el hombre lo desenterrara; demostrando que ya es capaz de
viajar por el Universo y perseguir la señal de radio emitida a Júpiter.
Es así como el hombre decide mandar una misión a Júpiter para investigar el destino de la señal emitida
en la luna. El Discovery es lanzado con 5 astronautas a bordo, dos despiertos y tres en sueño criogénico. El
viaje es dirigido por una computadora de nombre HAL 9000, que se vuelve en el séptimo pasajero, es como
un ser humano en forma de computadora. Es aquí donde se desarrolla una segunda trama en la película,
derivada de los conflictos y sentimientos de HAL, quien ve a los humanos como un obstáculo para que la
misión se desarrolle perfectamente. El único propósito en la “vida” de HAL es ese, que la nave llegue a Júpiter
para contactar con el receptor de la señal emitida en la luna, propósito desconocido para los tripulantes de la
nave. Pero HAL comete errores, los mismos que el odia del ser humano, no es perfecto aunque lo crea y es
aquí donde se da el planteamiento de que el hombre no puede crear una máquina más perfecta que él, es el
punto límite. Todo empieza con el hueso de la primera parte de la película para culminar con HAL, no sigue
nada más, solo hasta que el hombre evolucione. Y pasa lo que tenía que pasar, era la inteligencia artificial
representada por HAL o la humanidad representada por Dave Bowman. En la película sólo hay un momento
dramático y es cuando Bowman desconecta a HAL, la inteligencia de éste se desvanece conforme el
astronauta le quita funciones hasta que termina en la configuración de fábrica, cantando hasta “morir”. Dave
tiene que continuar la misión por sí solo.
Al llegar a Júpiter, Dave descubre un monolito orbitando alrededor del planeta, que sin duda sería el
receptor de la señal emitida en la luna. El astronauta aborda una de las pequeñas cápsulas de exploración
colocadas en el Discovery para ver al extraño objeto de cerca. Al estar lo suficientemente cerca, la cápsula es
tragada, con Dave adentro, por el monolito que esta vez funciona como hoyo negro, conectando dos puntos
lejanos en el espacio. En esta parte, el espectador puede observar una serie de imágenes con colores muy
saturados y distorsionados, mostrándonos lo que Dave pudo ver en su viaje a través del espacio.
Después de esta larga y abstracta secuencia, la cápsula aparece dentro de lo que parece ser la suite de
un hotel. Es un cuarto que combina estilos clásicos de decorado con estilos contemporáneos, no parece una
habitación real. Dave se encuentra aislado en un lugar que parece no tener salida. Y así es, el antiguo capitán
del Discovery, envejece en esa habitación, donde tiene comida y vestimenta. La percepción del tiempo parece
haber cambiado para Dave cuando se observa, por etapas, a él mismo pero cada vez más viejo, hasta llegar
al punto de encontrarse agonizando en la cama. Y aquí aparece el cuarto monolito ante él, al verlo estira la
mano en su dirección, la toma enfoca sólo al monolito para que, al volver a Dave, descubramos que en el
lugar de éste se encuentra un embrión azulado de ser humano. El hombre ha evolucionado como lo hicieran
los homínidos del principio, esto lo anuncia la inconfundible Así habló Zaratustra. Dave dejó de ser un hombre
para evolucionar a un “niño de las estrellas”, que puede viajar a su antojo por el espacio sin necesidad de
instrumentos externos como los que el hombre necesitaba y cuyo primer destino es su origen, el planeta
Tierra. Al estar cerca de la Tierra, la observa con curiosidad. La toma después enfoca solamente su mirada,
una mirada que va dirigida al espectador, quien es un ser humano y que en el 68 era todavía anterior a la
evolución de Dave, suscitada en el 2001.
Resultados
Obtuvimos, como nuestro objetivo lo indica, una interpretación propia del significado de la película,
apoyados por la investigación.
Conclusiones
2001 es una película cuyo mensaje es difícil de percibir por su narrativa cortada y su estética abstracta. El
mensaje se aclara después de ver la película dos o más veces y apoyarse en una investigación que
profundice en el significado de los particulares detalles y símbolos repetidos en el film.
Kubrick, conocido por ser un director innovador y con gusto por temas polémicos, decidió presentar esta
obra de ciencia ficción como un ensayo fílmico y filosófico acerca de la evolución del ser humano, del uso de
las herramientas y del conflicto con la inteligencia artificial. Para la película, el hombre es dependiente de
fuerzas externas que lo ayudaron a evolucionar con la ayuda del primer monolito. El tiempo transcurre y el
hombre mejora sus herramientas, llegando a construir naves espaciales. Las fuerzas demuestran particular
interés por el ser humano, a quien dejan un segundo monolito como señuelo en la luna, para que así el
hombre pueda transportarse a Júpiter y conocer el origen de estos particulares objetos. En la órbita de
Júpiter, Dave se encuentra un tercer monolito cuya función es la de transportarlo a un cuarto donde quedará
aislado. Antes de morir, Dave se encuentra con un cuarto monolito que lo induce a la siguiente etapa evolutiva
del ser humano, convirtiéndolo en el “niño de las estrellas”, que ya no necesita de la ayuda de herramientas
para moverse a través del espacio.
Un aporte interesante de la película es el combate del hombre con la inteligencia artificial, que se
ejemplifica con HAL. Esta computadora es la más avanzada que ha creado el ser humano y lo más avanzado
que podrá crear, ya que es tan perfecta o imperfecta como el mismo hombre. HAL no puede evitar tener
sentimientos que lo llevan a cometer errores, ubicándose a la altura del ser humano. Esto nos dice que el
hombre no puede crear algo más avanzado que él para así evolucionar a través de la tecnología. El hombre
necesita de las fuerzas externas, representadas por los monolitos, para dar el siguiente paso evolutivo.
Fuentes de consulta

2001: A Space Odyssey. Dir. Stanley Kubrick. Escrita por Arthur C. Clarke y Stanley Kubrick. Metro-GoldwynMayer. Estados Unidos, 1968.

C. Clarke, Arthur. 2001: Una Odisea Espacial. Ed. Debolsillo. España, 2014. 240 páginas.

Baxter, John. Stanley Kubrick: Biografía. Ed. T & B Editores. España, 2005. 347 páginas.

De Gorgot, Emilio. 2001: una odisea del espacio, explicada paso a paso.
http://www.jotdown.es/2011/08/2001-una-odisea-del-espacio-explicada-paso-a-paso/ Consultada en el mes de enero de
2015.

De Gorgot, Emilio. 2001: una odisea del pensamiento. http://www.jotdown.es/2011/07/2001-una-odisea-delpensamiento/ Consultada en el mes de enero de 2015.

2001: Odisea del espacio. http://www.imdb.com/title/tt0062622/ Consultada el 13 de febrero de 2015.

Cifer, Luis. 2001: UNA ODISEA DEL ESPACIO. http://criticasdeluiscifer.blogspot.mx/2009/03/2001-una-odiseadel-espacio.html Consultada el 23 de marzo de 2015.

Cooper, William. William Cooper explica simbología del 2001 Odisea en el Espacio. Usuario: angel284014.
https://vimeo.com/32798117 Consultado el 23 de marzo de 2015.