TAPSA 2011 Jaime Rubio Bravo; 74944484L YOKO ONO CUT PIECE 1. OBRA ELEGIDA la acción “Cut Piece” se realizó por primera vez en el año 1964 en Japón, y otra vez en Nueva York en el año 1965. En el 2003 se realizó esta acción por última vez en París. Ono permanecía arrodillada en el escenario e invitaba a los miembros del público a aproximarse y rasgarle la ropa con unas tijeras. Ono presentaba una situación en la que el espectador participaba en el acto potencialmente agresivo de dejar al descubierto el cuerpo femenino, el cual se ha utilizado a lo largo de la Cut Piece. Desafiando la neutralidad de la relación entre el espectador y el objeto de arte, demostraba cómo la mirada inconsciente tiene el potencial de dañar e incluso destruir el objeto sobre el que se posa. "Los espectadores fueron recortando las partes de mí que no les gustaban. Al final sólo quedaba yo, firme como una piedra, pero ni siquiera eso les satisfacía: querían saber qué había en esa piedra“Yoko Ono, comentario de la artista, 1971. Esta performance la artista se convierte en objeto artístico y es el espectador el que contribuye como artista a moldear a la "artista/objeto". Existe un intercambio de papeles y de personajes, una fluctuación de personalidades en la que el objetivo es descubrir el cuerpo de la artista y convertirlo en objeto de arte, tal y como se había estado haciendo con las mujeres anónimas a lo largo de la Historia del Arte al representarlas en los cuadros como modelos. En todas sus representaciones, cuyo protagonista no tenía que ser necesariamente una mujer, esta pieza tenía muchísima fuerza. Los historiadores y críticos de arte la describen más como un intento de violación de cómo una preformance artística. VIDEO : “CUT PIECE” 2. ARGUMENTACIÓN DE LA OBRA Interés personal: De esta acción lo que más me llamo la atención es el cambio de roles en la obra artística, siendo el espectador el que interviene en e “modelado” de la obra, que en este caso es la artísta. VIDA Y OBRA Yoko ono esuna artista japonesa nacida el 18 de febrero de 1933 en tokio, japón. Nació en el seno de una de las familias más ricas y aristocráticas de Japón. Su padre descendía de la casa real japonesa. Su infancia transcurrió entre Japón y Estados Unidos. La II Guerra Mundial supuso un duro golpe para la familia,que vivió momentos de gran penuria pese a disfrutar del trato de favor que su procedencia noble le confería. Acabada la guerra, Yoko fue la primera mujer en ser admitida en la Universidad de Gakushuin, pero la abandonó y se trasladó con su familia a Nueva York. Yoko comienza a frecuentar los círculos artísticos y musicales neoyorquinos. Se casó dos veces antes deformar parte del movimiento Fluxus. En los años 60 colabora con John Cage y George Maciunas ,miembros del grupo Fluxus. La influencia de Fluxus en Yoko Ono es evidente tanto en lo formal (con la performance como vehículo de expresión y la presencia constante de la música) como en la manera radical y conceptual de entender el arte. También en los 60 se desarrolla la mayor parte de la actividad de Yoko Ono como directora de cine. En 1966, con motivo de una exposición que Yoko Ono preparaba en Londres, la artista conoció al miembro del grupo The Beatles John Lenon, con quien contraería matrimonio y comenzaría una colaboración musical. A partir de su unión con Lenon se la valora más por su influencia en el músico que por su actividad artística, que queda oscurecida. De ella decía John Lenon que era la "artista famosa más desconocida del mundo” .La actividad artística de Yoko Ono se prolonga hasta hoy día, tanto en el terreno de las artes plásticas como en el de la música. La artista sigue manteniendo los temas de la paz, el sexismo y el racismo en su producción. DISCURSO ARTÍSTICO la artista no sólo participó en este movimiento sino que su compromiso con la vanguardia y el lenguaje experimental la llevó a realizar películas experimentales, performances, poesía visual, etc. Perteneció al grupo Fluxus, siguiendo sus principios consistentes en pretender la interdisciplinariedad y la adopción de medios y materiales procedentes de diferentes campos. El lenguaje no es el fin, sino el medio para una noción renovada del arte, entendido como “arte total“. “ [en mis obras] el mensaje es el medio. Sólo quedan dos clases en nuestra sociedad. La clase que comunica y la clase que no lo hace. Espero que mañana haya sólo una. Comunicación tota es igual a paz”. OBRAS REFERENTES “WAR IS OVER! If you want it” Yoko ono & john lenon. 1969/70 “Arboles de los deseos” “En trance, Ex it” BIBLIOGRAFÍA: http://es.wikipedia.org/wiki/Fluxus http://www.heterogenesis.com/Heterogenesis-5/H40/Cas/art60.htm http://es.wikipedia.org/wiki/Yoko_Ono http://entornoartistico.blogspot.com/2010/10/yoko-ono-cutpiece.html http://florica.wordpress.com/2007/09/11/yoko-ono-cutpiece/ http://www.youtube.com/watch?v=F2IgqYiayw U&feature=related