El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes El Gobierno del

El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes
El Gobierno del Estado de Tlaxcala
El Instituto Tlaxcalteca de la Cultura
Dan a conocer los resultados de los
PREMIOS TLAXCALA DE ARTES VISUALES 2012
PINTURA, GRABADO, DIBUJO, FOTOGRAFÍA, ESCULTURA Y VIDEOARTE
TLAXCALA 2012
Se declara ganadora del
PREMIO ESTATAL DE PINTURA A LA
OBRA:
ABO MANDO
SEUDÓNIMO:
MRCLV
AUTOR:
ANDRÉS ARTURO CALVA LÓPEZ
El jurado decidió otorgar dos menciones honoríficas a las obras:
OBRA:
PENSANDO EN TI
SEUDÓNIMO:
GMMFC
AUTOR:
MARIO ALBERTO AGUILAR MEJORADA
OBRA:
SEUDÓNIMO:
AUTOR:
SIGUE LOS PATRONES
XA
XARENI RAMOS CLARA
Se declara ganadora del
PREMIO ESTATAL DE GRABADO A LA
OBRA:
MUNDO DE FANTASÍA
SEUDÓNIMO:
A.M.A
AUTOR:
ÁNGEL VÁZQUEZ ROMERO
El jurado decidió otorgar dos menciones honoríficas a las obras:
OBRA:
DESGASTE / 360 FLIP
SEUDÓNIMO:
Pndsk8
AUTOR:
GUSTAVO PORTILLO VÁZQUEZ
OBRA:
SEUDÓNIMO:
AUTOR:
LA PROMESA
HURACAN RACHEL
GUSTAVO ALBERTO HERNÁNDEZ CABRERA
Se declara ganadora del
PREMIO ESTATAL DE DIBUJO A LA
OBRA:
EL ORIGEN
SEUDÓNIMO:
Yohuazarin
AUTOR:
CÉSAR SALAZAR FLORES
El jurado decidió otorgar dos menciones honoríficas a las obras:
DEL LÍBIDO Y LA CONCIENCIA CULPOSA
OBRA:
HELL´N
SEUDÓNIMO:
AUTOR:
HELENA GARZA ALVÁREZ
OBRA:
SEUDÓNIMO:
AUTOR:
SIN TÍTULO, DE LA SERIE MODELOS
URBANOS ABSTRACTOS NÚMERO II
SAYES
JOSÉ ALEJANDRO OSORIO FLORES
Se declara ganadora del
PREMIO ESTATAL DE FOTOGRAFÍA ANÁLOGA A LA
OBRA:
ÍRRITO
SEUDÓNIMO:
SANSER
AUTOR:
IRVING SÁNCHEZ SERRANO
El jurado decidió otorgar una mención honorífica a la obra:
OBRA:
EL ES MEDIO (DE LA SERIE CAPITALISMO
AFECTIVO).
ELLA ES MEDIO (DE LA SERIE CAPITALISMO
AFECTIVO).
SEUDÓNIMO:
ESPEJEL
AUTOR:
TANIA ESPEJEL MACÍAS
Se declara ganadora del
PREMIO ESTATAL DE FOTOGRAFÍA DIGITAL A LA
OBRA:
JULIA
SEUDÓNIMO:
SINUHE FRANCO
AUTOR:
VENNACIO EMMANUEL LÓPEZ FRANCO
El jurado decidió otorgar una mención honorífica a la obra:
ROMANOS 1 (SERIE PARÁBOLAS)
OBRA:
LÁZARO
SEUDÓNIMO:
AUTOR:
JORGE LUIS CUEVAS MARTÍNEZ
Se declara ganadora del
PREMIO ESTATAL DE VIDEOARTE A LA
CADÁVER MINUET
OBRA:
SEUDÓNIMO:
VFOONTY
AUTOR:
VICTOR LARA TORRES
El jurado decidió otorgar dos menciones honoríficas a las obras:
400-B73
OBRA:
J.L.R.
SEUDÓNIMO:
AUTOR:
JOSE LUIS ROMERO CHINO
OBRA:
SEUDÓNIMO:
AUTOR:
MANIFIESTO
A
LOS
PUEBLOS
TLAXCALTECAS. EMILIANO ZAPATA
GAFF
JOSE FERNANDO SERRANO PEREZ
El jurado estuvo integrado por:
Mtro. Germán Venegas
Mtro. Ernesto Álvarez
Mtro. César García Palomino
Mtro. Eric Alejandro Pérez Martínez
Mtra. Amaranta Sánchez Mejía
Mtro. Ulrich Santa María Bouquet
Mtra. Valentina Gutiérrez Neff
Quienes decidieron por unanimidad, en todos los casos otorgar el premio a las obras
mencionadas.
El jurado calificador seleccionó las siguientes obras para exposición:
OBRA
PINTURA
El Joven del más allá
Partiendo en dos
GRABADO
EL Cáncer apesta
DIBUJO
Autorretrato
El Antiguo ensueño
FOTOGRAFÍA ANÁLOGA
Dulce Sueño
FOTOGRAFÍA DIGITAL
Tabla Rasa
Ausencias de 2AM 2
ESCULTURA
Maíz
Sol Negro I
Arrebatada
SEUDÓNIMO
NOMBRE
MRCLV
GMMFC
Andrés Arturo Calva lópez
Mario Alberto Aguilar mejorada
Marla
Maricela Casas Solís
Mazzocco
Yohuazarin
Marco Antonio Domínguez Mazzocco
César Salazar Flores
Sanser
Irving Sanchez Serrano
CHRSTNRmro
Obturador
Chystyan Romero Jiménez
Filiberto Martinez Rodríguez
Chule
Blito
Arnulfus
Bernardo Juarez Rodriguez
Juan Pablo Olivera Avila
Arnulfo Santos Florenzano
FECHA DE PREMIACIÓN: VIERNES 15 DE FEBRERO DE 2013. EN ESTA FECHA SE
LLEVARÁ A CABO LA EXPOSICIÓN DE TODAS LAS OBRAS, POR ÚNICO DÍA.
INSTALACIONES DEL INSTITUTO TLAXCALTECA DE CULTURA
www.culturatlaxcala.com.mx
PREMIOS TLAXCALA DE ARTES VISUALES 2012
JURADO CALIFICADOR
GERMÁN VENEGAS
Nació en 1959 en La Magdalena Tlatlauquitepec, Estado de Puebla. De 1977 a 1982 realizó estudios en “La
Esmeralda" (Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado). Poco antes de su preparación formal como artista
plástico se desarrolló como artesano tallador. Fue ampliamente reconocido como uno de los más destacados
representantes de la generación de artistas que durante la década de los ochenta irrumpió con gran vigor en la
escena de la cultura nacional, a quienes calificaban como neomexicanistas, combinó la técnica de talla en madera
así como la pintura en muchas de sus obras tempranas. Después de un período amplio dedicado a la escultura,
Venegas regresó al quehacer pictórico, la búsqueda de un nuevo punto de partida lo condujo al universo filosóficoreligioso del budismo en donde encontró un vínculo entre su existencia y su arte, enriqueciendo su obra con una
nueva percepción de la vida y de la muerte, representando en sus pinturas y dibujos deidades e íconos orientales
y occidentales. Presentó su primera exposición individual en 1984. Se hizo acreedor al premio de adquisición en el
III Encuentro de Arte Joven en 1983, así como a becas del FONCA en cuatro ocasiones en dos distintas
categorías en 2000, 2001, 2004 y 2010 entre otras distinciones. Su obra se ha expuesto en México y en el
extranjero (Estados Unidos, Japón, España, Guatemala, Brasil, Alemania, Ecuador, Australia, Cuba, Italia y
Francia) y se incluye en colecciones tan importantes como el Museo de Ponce en Puerto Rico, el Museo de Arte
Moderno de la Ciudad de México, el Museo Metropolitano de Nueva York y el Museo Extremeño e Iberoamericano
de Arte Contemporáneo en Badajoz, España, entre otros.
CÉSAR GARCÍA PALOMINO
1967, D.F., México. Investigador de Artes Visuales en el Cenidiap desde el año 1989. Fotógrafo, formado
profesionalmente en los años 80 en el ámbito de la fotografía analógica. Impresor de procesos fotográficos calidad
archivo. Especialista en reproducción de obras de arte y reprografía documental. Actualmente especializado en
las nuevas tecnologías de la imagen y su aplicación en procesos de producción artística y documental.
Académicamente ha dictado conferencias y publicado textos relacionados con la historia de la fotografía mexicana
y su vinculación con el arte; así mismo, ha impartido cursos de gestión de imágenes para proyectos de
investigación artística y talleres de técnicas de reproducción fotográfica analógica y digital.
Realizó la curaduría y producción de la exposición “Contextos Vitales”, exhibida en el Museo de Arte Moderno de
la Ciudad de México en el año 2006. Ha sido miembro del Consejo Académico del Cenidiap en tres periodos
(2005, 2007, 2011); actualmente es editor de fotografía de la revista “Discurso Visual”.
Fungió como jurado y tutor para diferentes emisiones del FONCA para los estados de Morelos, Tlaxcala y Estado
de México, en la disciplina de Artes Visuales, especialidad fotografía. Ha participó como Jurado Calificador en el
Premio Regional de Pintura “Ramón García Zurita”, en Tampico, Tamaulipas, en la
XVIII Bienal Plástica de
Baja California en Mexicali, Baja California, en la Reseña de la Plástica de Nuevo León 2012, entre otros
certámenes.
Profesionalmente se desempeña como fotógrafo, especialista en reproducción de obras plásticas; así mismo, edita
y produce libros de artista. Paralelamente mantiene una producción de trabajo artístico personal, el cual ha tenido
la oportunidad de mostrarlo en diversas exposiciones.
AMARANTA SÁNCHEZ
Ciudad de México, 1976. Especialización en Multimedia en el Centro Nacional de las Artes, Centro Multimedia.
Licenciatura en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”. Fue
integrante del programa “Jóvenes Creadores del FONCA-CNCA” 2001-2005 en el área de artes visuales / video.
Profesionalmente ha desarrollado diseños para CD-ROMs y sitios web y diseño de producción en cortometrajes.
Ha impartido clases de pintura y escultura a nivel básico.
Ha sido jefa del Taller de Imágenes en Movimiento, en el Multimedia del Centro Nacional de Las Artes. Ha
impartido diversos talleres de video en lugares como Faro Tlauhac, Laboratorio Arte Alameda, Dirección de
Cultura, Acapulco Guerrero y en Multimedia del Centro Nacional de Las Artes. Coordinadora del Festival Regional
de video “la mar de videos” (2005), Acapulco Guerrero.
Sus trabajos se han exhibido en museos y festivales nacionales e internacionales como: Vidarte, México, 2000;
Crash, México, 2001; Museo Universitario de Ciencias y Arte, MUCA, CU, México, 2001; Galería Central y Centro
Multimedia, Centro Nacional de las Artes, 1999 y 2000, México; Videoformes, Francia, 2002; Interferences,
Francia, 2001; Medioarte, Alemania, 2002.
Mención Honorífica con el video crema de noche en la “Primera Bienal de Artes Visuales de Yucatán Mérida
Yucatán. Programa de Artes Visuales en México 2004”, Fundación Rockefeller. Premio especial en el Festival de
“Cortometraje Cuadro 2003” por la serie “Muerte Voluntaria Testimonios de…” 11th Festival des Cinémas
Différents de Paris. “Incesante parpadeo de luz” de Arte Mexicano , Galería Punto, Tokio Japón. “Incesante
parpadeo de luz” de Arte Mexicano, Embajada de México en Japón, Tokio Japón. 2008, “MÉXICO/NEW
YORK/PARÍS”, Programa internacional de Video. “ID-entity” Instituto de México en Washington DC. “FEMACO”
2008 Muestra de Arte Contemporane México ,Garash Galería “Femlink” The International Video Collage. “NTSCMX-PAL“ conversiones de video, Centro Cultural España. “Aella” Foto y Cine Latino, París 2007. “Tácticas”
Exposición del Seminario de fotografía contemporánea Centro de la Imagen. “MACO” 2007 Muestra de Arte
Contemporaneo, México , Garash Galería “Sexta bienal puebla de los angeles” Fotografía 2007 México, Puebla.
2006, “NTSC-MX-PAL “conversiones de video, El Instituto de México en España. Exposición enmarcada en
PHOTOESPAÑA 06 “MACO” 2006. Muestra de Arte Contemporaneo México, Garash Galería “Mex-parismental”
2006 Cine de la clef, Paris, Francia. 2005, “In the Air” Proyections of México, Guggenheim Museum, New York.
N.Y. 2004. “Cinematheque”, San Francisco, California. Festival de Video y Cine experimental. “Cinerama
Rortterdam,Amsterdam” videos experimentales de Holanda y México, Ámsterdam Holanda. 2002, “Lascas” Arte
Mexicano Actual, Festival de video Quebec- México. “Moov 2002” Festival de Arte Electrónico, Quebec, Nueva
York, México. “TVor NOTV” Exposición de Arte en Medios y Arte Experimental, Los Ángeles. “Primera Bienal
Nacional de Artes Visuales de Yucatan” Mérida Yucatan. México. “La Freewaves” Festival The Museum of
Contemporary Art, Los Angeles. “Antimatter Film Festival”,Victoria;Canada. “Festival de video de San Francisco”,
EEUUA. “Medioarte” Alemania. 2001, “Interferences” Festival Internacional de Arte multimedia Belfort Francia.
Videografía: Mujer de Lujo (1999, video, color, 2:45); Anatomía (2000, video, color, 5:00); Nada (2001, video, BYN,
5:00); Una banda color de rosa (2001, video, color, 6:00); Serie “Muerte Voluntaria. Testimonios de...”: Crema de
noche (2002, video, color, 6:00), Deshielo manual (2002, video, color, 6:00); Máxima protección (2002, video,
color, 6:00).
ERIC PÉREZ
Eric Pérez (Ciudad de México, 1972 ) Ha expuesto su trabajo en numerosas exposiciones individuales y colectivas
en México, Canadá, Estados Unidos y Austria. Obtuvo la beca Jóvenes Creadores del FONCA (2000, 2003 y
2006). Primer lugar y Premio de adquisición “La luna, una expresión artística”. Premio de adquisición de
la XIII Bienal Rufino Tamayo (2006), Ha sido artista en residencia en el Centro Banff (2001 y 2008), Banff,
Alberta Canadá. Becario de la Pollock- Krasner Foundation (2009). Actualmente es miembro del Sistema
Nacional de Creadores. Su trabajo se ha enfocado en la representación de momentos privilegiados y efímeros de
comunión con la naturaleza y sus fuerzas, desarrollando un sistema personal de representación simbólica
conformado por imágenes mentales que se nutren de recuerdos, lecturas, sueños y ficciones.
ERNESTO ÁLVAREZ
Ernesto Álvarez Nace el 20 de abril de 1955 en la ciudad de México. Estudia la licenciatura y maestría en Artes
Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Ha sido acreedor a premios y distinciones como: •
Beca otorgada por la Fundación Pollck-Krasner, Nueva York (1995) • Programa de Fomento a Proyectos y
Coinversiones Culturales, FONCA (1994) • Premio especial, Trienal de EscuItura Internacional Osaka'92, Japón
(1992) • Premio de Adquisición, 7º. Gran Premio Henry Moore, Museo al aire libre Utsukushi-ga-hara, Japón
(1991) Su obra forma parte de colecciones permanentes tales como: • Museo al aire libre Utsukushi-ga-hara,
Japón • Fundación Cultural Osaka, Japón • Toyamura Village, Japón • Museo Art StiIon, Gorzow, Polonia • Jardín
de las Esculturas, Centro Cultural de Manila, Filipinas • Museo Universitario Contemporáneo en Arte, México
Dentro de sus exposiciones individuales en museos y galerías sobresale Recinto, de 1993, en el Museo de Arte
Moderno de la ciudad de México. Destaca su participación en más de 120 exposiciones colectivas en México,
Japón, Estados Unidos, Polonia, entre otros países. Ingresó al Sistema Nacional de Creadores de Arte en la
emisión 2000.
ULRICH SANTA MARIA
Maestría en diseño. Universidad de Palermo, BsAs. Argentina. Licenciatura en Diseño Gráfico. ENAP-UNAM,
1996. Premios y reconocimientos -Jurado en los 17 premios Quórum a lo mejor del diseño gráfico, industrial y textil
en México 2007 -Jurado en el concurso infantil de artes plásticas, V congreso infantil y juvenil de seguridad pública
del D.F. Junio 2006 -Premio Promax-BDA Latinoamérica, en dos ocasiones, Marzo 2008 y Enero 2009,
promaxbda.org. Conferencia Diseño para televisión: La experiencia Canal Once del IPN. Junio 2007, ENAPUNAM. Proyectos de difusión cultural: -Miembro de la mesa directiva de Germinalia A.C. ONG dedicada a la
promoción y difusión de la cultura. 2005-2008 -Coordinador y productor de ¡Esquina Bajan! Cultura a 600 watts.
Proyecto de difusión artística y cultural en el trolebús de la ciudad de México. 2003 a la 2007. Juguetes de autor:
Piezas realizadas para Toloache Toys, Colecciones 2008, 2009 y 2010 Diseño de logotipos: -Yotan Snopjun, ONG
de apoyo a estudiantes indígenas en Chiapas. -14 simposium latinoamericano de actualización tecnológica en
arquitectura -Germinalia A.C., educación, cultura y desarrollo. Portafolio: www.behance.net/ulrich
VALENTINA GUTIÉRREZ NEFF
Cursó la Carrera de Artes Plásticas en la Universidad Autónoma del Estado de Morelos (UAEM). Se9 se Tituló por
promedio con Mención Honorifica con los Sinodales, Magali Lara y Gerardo Suter. Ambos profesores que la
acompañaron durante el curso de alto rendimiento de la UAEM. En ese curso produjo la animación "Ay no..." para
el concurso de "Anima tu sueño" de Michel Gondry, que fue seleccionada y se encuentra en el DVD de la película.
En 2008 trabajó como asistente de decoración en la película "Depositarios" dirigida por Rodrigo Ordoñéz. Participó
en Veracruz en la caracterización (prostéticos) de extras en la película "Apocalypto" de Mel Gibson.
A pesar de trabajar en audiovisual ha trabajado a la par su producción artística personal. En 2009 se inauguró su
primera exposición individual "Calm like a bom" (gráficos y pintura mural).
En 2009 también, cursó un diplomado en el CUEC de ¨Dirección Artística¨ y realizó su primer dirección artística en
el cortometraje "Desprecio" dirigida por Emmanuel Mechaulam. Actualmente se encuentra en el departamento de
Arte, terminando de filmar la película "Colombiana" dirigida por Olivier Megaton y producida por Luc Besson.