Teoría del Color
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Teoría del Color Prof. José Cardoso Taller de análisis del color Historia de la teoría del color El filósofo Aristóteles definió que todos los colores se conforman con la mezcla de cuatro colores y además otorgó un papel fundamental a la incidencia de luz y la sombra sobre los mismos. Estos colores que denominó como básicos eran los de tierra, el fuego, el agua y el cielo. Siglos más tarde, Leonardo Da Vinci (1452-1519) definió al color como propio de la materia, y adelantó un poquito más definiendo la siguiente escala de colores básicos: primero el blanco como el principal ya que permite recibir a todos los demás colores, después en su clasificación seguía amarillo para la tierra, verde para el agua, azul para el cielo, rojo para el fuego y negro para la oscuridad, ya que es el color que nos priva de todos los otros. Con la mezcla de estos colores obtenía todos los demás, aunque también observó que el verde también surgía de una combinación. Isaac Newton estableció un principio hasta hoy aceptado: la luz es color. En 1665 Newton descubrió que la luz del sol al pasar a través de un prisma, se dividía en varios colores conformando un espectro. Estos colores son básicamente el Azul violáceo, el Azul celeste, el Verde, el Amarillo, el Rojo anaranjado y el Rojo púrpura. Este fenómeno lo podemos contemplar con mucha frecuencia, cuando la luz se refracta en el borde de un cristal. También cuando llueve y sale el sol, las gotas de agua de la lluvia realizan la misma operación que el prisma de Newton y descomponen la luz produciendo los colores del arco iris. Con esta observación dio lugar al siguiente principio: todos los cuerpos opacos al ser iluminados reflejan todos o parte de los componentes de la luz que reciben. Por lo tanto cuando vemos una superficie roja, realmente estamos viendo una superficie de un material que contiene un pigmento el cual absorbe todas las ondas electromagnéticas que contiene la luz blanca con excepción de la roja, la cual al ser reflejada, es captada por el ojo humano y decodificada por el cerebro como el color denominado rojo. Percepción del color El mundo es de colores, donde hay luz, hay color. La percepción de la forma, profundidad o claroscuro está estrechamente ligada a la percepción de los colores. El color es un atributo que percibimos de los objetos cuando hay luz. La luz es constituida por ondas electromagnéticas que se propagan a unos 300.000 kilómetros por segundo. Esto significa que nuestros ojos reaccionan a la incidencia de la energía y no a la materia en sí. Las ondas forman, según su longitud de onda, distintos tipos de luz, como infrarroja, visible, ultravioleta o blanca. Las ondas visibles son aquellas cuya longitud de onda está comprendida entre los 380 y 770 nanómetros. Los objetos devuelven la luz que no absorben hacia su entorno. Nuestro campo visual interpreta estas radiaciones electromagnéticas que el entorno emite o refleja, como la palabra "COLOR". ABSORCIÓN REFLEXIÓN Un cuerpo opaco, es decir no transparente absorbe gran parte de la luz que lo ilumina y refleja una parte más o menos pequeña. Cuando este cuerpo absorbe todos los colores contenidos en la luz blanca, el objeto parece negro. Cuando refleja todos los colores del espectro, el objeto parece blanco. Los colores absorbidos desaparecen en el interior del objeto, los reflejados llegan al ojo humano. Los colores que visualizamos son, por tanto, aquellos que los propios objetos no absorben, sino que los reflejan. Dimensiones o cualidades del color Son producidas cuando la luz llega a un objeto y rebota en este hasta llegar a los ojos. Este elemento del arte tiene tres propiedades: Matiz, croma o hue: es el nombre dado al color (rojo, amarillo, azul, entre otros). En otro sentido, es el grado de participación de un color en otro (por ejemplo decimos verde amarillento). Intensidad o saturación: la pureza y fuerza de un color (rojo brillante, entre otros). Valor o tono: cuan claro u oscuro es un color (se le añade blanco o negro al color para obtener cambios en valor) Combinación aditiva (Modelo RGB) El diagrama muestra los resultados teóricos sobre color luz, según los cuales el amarillo, el magenta y el cian son colores secundarios cuando se combinan dos colores primarios a partes iguales, y el blanco es el resultado de combinar los tres primarios por igual. Modelo RGB en Photoshop El modelo RGB es un espacio de color formado por los colores primarios luz que ya se describieron con anterioridad. Es el adecuado para representar imágenes que serán mostradas en monitores de computadora o que serán impresas en impresoras de papel fotográfico. Las imágenes RGB utilizan tres colores para reproducir en pantalla hasta 16,7 millones de colores. RGB es el modo por defecto para las imágenes de Photoshop. Los monitores de ordenador muestran siempre los colores con el modelo RGB. Esto significa que al trabajar con modos de color diferentes, como CMYK, Photoshop convierte temporalmente los datos a RGB para su visualización. El modo RGB asigna un valor de intensidad a cada píxel que oscile entre 0 (negro) y 255 (blanco) para cada uno de los componentes RGB de una imagen en color. Por ejemplo, un color rojo brillante podría tener un valor R de 246, un valor G de 20 y un valor B de 50. El rojo más brillante que se puede conseguir es el R: 255, G: 0, B: 0. Cuando los valores de los tres componentes son idénticos, se obtiene un matiz de gris. Si el valor de todos los componentes es de 255, el resultado será blanco puro y será negro puro si todos los componentes tienen un valor 0. Este espacio de color tiene su representación en el selector de color de Photoshop Combinación Sustractiva (Modelo CMYK) Los pigmentos cian absorben sólo luz roja, los magenta, sólo verde, y los amarillos, sólo azul, de modo que con estos colores podemos combinar la luz reflejada con la mayor pureza posible. La impresión moderna en color emplea estos primarios, a los que se agrega el negro. El modelo CMYK se basa en la cualidad de absorber y rechazar luz de los objetos. Si un objeto es rojo esto significa que el mismo absorbe todas las componentes de la luz exceptuando la componente roja. Los colores sustractivos (CMY) y los aditivos (RGB) son colores complementarios. Cada par de colores sustractivos crea un color aditivo y viceversa. En el modo CMYK de Photoshop, a cada píxel se le asigna un valor de porcentaje para las tintas de cuatricromía. Los colores más claros (iluminados) tienen un porcentaje pequeño de tinta, mientras que los más oscuros (sombras) tienen porcentajes mayores. Por ejemplo, un rojo brillante podría tener 2% de cyan, 93% de magenta, 90% de amarillo y 0% de negro. En las imágenes CMYK, el blanco puro se genera si los cuatro componentes tienen valores del 0%. Se utiliza el modo CMYK en la preparación de imágenes que se van a imprimir en cualquier sistema de impresión de tintas. Aunque CMYK es un modelo de color estándar, puede variar el rango exacto de los colores representados, dependiendo de la imprenta y las condiciones de impresión. Modelo CMYK en Photoshop Combinación Sustractiva (Modelo RYB) En este diagrama se combinan el rojo, el amarillo y el azul, como el magenta y el cian, son colores auténticos, que absorben sólo una longitud de onda, no pueden reproducirse mediante la combinación de otros colores. El ojo humano distingue unos 10.000 colores. Se emplean, también sus tres dimensiones físicas: saturación, brillantez y tono, para poder experimentar la percepción. El círculo cromático Es un esquema visual que representa la ordenación convencional de las gamas de color basadas en los tres colores primarios y sus derivados, es una versión simplificada de los colores del espectro dispuestos en circunferencia. Se estructura sobre la base de los tres colores primarios fundamentales y sus combinaciones. Colores primarios AMARILLO AZUL ROJO También denominados colores fundamentales, son los colores de partida, no se obtienen por la mezcla de ningún otro color, al unirlos podemos lograr una amplia gama de colores. Colores Secundarios + VERDE + NARANJA + VIOLETA Son los colores intermedios, los que se obtienen al mezclar los colores primarios en cantidades iguales entre sí. Colores Terciarios + + + Son los que se obtienen al mezclar los tres colores primarios o un primario y su opuesto complementario. Al variar las porciones, se obtienen una amplia gama de sutiles tonos de tierras (marrones), básicamente los tonos sombra (natural y tostada) y siena (natural y tostada). Colores complementarios Prim. Compl. Son los colores diametralmente opuestos en el círculo cromático y que ofrecen mayor contraste entre ellos. Si dos colores complementarios se yuxtaponen, se intensificarían mutuamente, lo que provocaría una vibración óptica que hará que ambos colores brillen con mayor intensidad. Colores neutralizados o quebrados Esta gama es la resultante de mezclar entre sí y en partes desiguales dos colores complementarios con la intervención del blanco. Se logran al mezclar los colores en cantidades completamente diferentes, para conseguir tonos limpios y definidos, o sea, menos grises. Colores fríos y cálidos Se llaman colores cálidos aquellos que van del rojo al amarillo y los colores fríos son los que van del azul al verde. Esta división de los colores en cálidos y fríos radica simplemente en la sensación y experiencia humana. La calidez y la frialdad atienden a sensaciones térmicas subjetivas. Los colores, de alguna manera, nos pueden llegar a transmitir estas sensaciones. Un color frío y uno cálido se complementan, tal como ocurre con un color primario y uno compuesto. Análisis del color según sus pigmentos Caracterí Características de los colores segú según los pigmentos Teó Teóricamente, con los tres colores primarios se deberí debería poder conseguir cualquier color existente en la naturaleza; pero pero si nos fijamos bien, en cada color podemos encontrar variantes que será serán dadas por los pigmentos con que fueron fabricados; por tanto, habrá habrá colores que solo obtendremos a partir de cierto azul o cierto rojo, etc. Entonces vamos a ver algunas caracterí características de algunas familias de blancos y primarios (de colores al óleo comerciales). Debemos resaltar que igualmente se van incorporando nuevos colores colores comerciales, y si nos fabricamos nuestros propios materiales habrá á m á s variaciones aú ú n, por lo tanto, la ú nica manera de aprender a ciencia cierta el comportamiento de los habr a los mismos es a travé través del uso, incluso dependiendo del aglutinante (al agua, oleoso, sinté sintético, al huevo, etc, obtendremos aú aún más diferencias. Por ejemplo es sabido que el óleo varí varía ligeramente de tono a medida que se seca, y no solo eso sino tambié también de densidad. Los Blancos Blanco de plata: plata: Es má más opaco, tiene má más cubriente y seca má más rá rápido; nos permitirá permitirá pintar de una manera má más texturada pero tiene la desventaja de provocar en algunas circunstancias, agrietamientos o cuarteamiento. Blanco de cinq: cinq: Es el má más transparente y fluido de los tres, pero tiene un secado muy lento lento que podrí podría influir en la ejecució ejecución de una obra. Blanco de titanio: tiene una composició composición intermedia, que le hace ser má más usado que los anteriores. Los amarillos Cadmio limó limón o claro: claro: Es el color má más claro del grupo de los amarillos, siendo ademá además el AMARILLO BÁ BÁSICO PRIMARIO y con una calidad frí fría, teniendo ademá á s una ligera tendencia verdosa. adem Hay que tener en cuenta que es un color opaco que restará restará transparencia en las mezclas y ademá además tiene un secado bastante lento. Al mezclarlo con blanco (para aclararlo) presentará presentará unos tonos muy limitados y bastante apagados. Si mezclamos este amarillo con blanco, ocre y rojo podremos obtener obtener una gama muy extensa de COLORES CARNE. Mezclado con los rojos, obtendremos unos naranjas brillantes pero pero habrá habrá que tener muy controlada la adició adición del rojo porque es muy fá fácil pasarse; debemos tener en cuenta que un naranja llevará llevará siempre mucho amarillo y una ínfima parte de rojo. Con los azules, el amarillo limó limón conseguirá conseguirá una esplé espléndida y luminosa variedad de verdes (claros, brillantes...). Importante: Al mezclar amarillo (sea limó limón o de cadmio) con los azules cobalto y ultramar, los verdes resultantes resultantes será serán "agrisados" por ser los azules en cierto modo complementarios de los amarillos y siguiendo por tanto la norma de que "dos complementarios, al mezclarse entre sí sí dará darán negro". Como consecuencia de lo anterior, los verdes má más auté auténticos se conseguirá conseguirán con el amarillo limó limón mezclado con el azul de Prusia, y con el verde esmeralda. Cadmio medio: medio: Si lo comparamos con el limó limón, es má más oscuro y con un matiz claramente anaranjado; se trata de un color color bastante opaco y estable a la luz. Para aclararlo deberí deberíamos usar el amarillo limó limón y el blanco. Por su propia naturaleza conferirá conferirá un matiz cá cálido a todas las mezclas (una tendencia anaranjada). Si lo mezclamos con rojos restará restará brillantez a los naranjas obtenidos, especialmente al ser mezclado mezclado con carmí carmín de garanza. En las mezclas con azules y con verde esmeralda, comprobaremos que que los verdes que obtengamos son má más "parduscos" que con amarillo limó limón. Importante: Importante: Para "iluminar" usaremos amarillo limó limón, y para "oscurecer, dorar" el cadmio medio. Para lograr verdes claros, brillantes, deberemos usar el limó limón, mientras que para poder obtener "verdes dorados" recurriremos al cadmio medio. Ocre amarillo: amarillo: Este color aunque pertenece al grupo de los amarillos, es un color color de tierra. Se trata de un color "quebrado" que podrí podríamos obtener a base de mucho amarillo, un poco de carmí carmín y casi nada de azul. Es má más oscuro que los dos amarillos estudiados y con tendencia claramente claramente dorada. Color muy opaco y bastante estable a la luz. Lo podemos aclarar con cualquiera de los amarillos y blanco. Como color quebrado que es tendrá tendrá tendencia a ensuciar los colores en las mezclas, pero así así y todo es indispensable usarlo para poder armonizar el entorno. Al mezclarlo con rojo o carmí carmín obtendremos una gama de tierras y sienas que será serán de suma importancia en cualquier paleta. Con verde esmeralda y azul de Prusia se obtienen verdes "parduscos" "parduscos" pero luminosos, y con azul cobalto y ultramar los verdes será serán pardos y agrisados. Los Tierras Tierra de siena tostada: tostada: Se trata de un color rojo de tierra, y lo calificamos de "quebrado" "quebrado" al que podremos recomponer con amarillo limó limón y carmí carmín de garanza mezclados casi a partes iguales y muy poquito de azul azul de Prusia. Deduciremos de lo anterior que en cualquier mezcla en que intervenga, intervenga, aportará aportará su parte de amarillo, de carmí carmín y de azul y en consecuencia los colores obtenidos deberá deberán ser necesariamente tambié también "quebrados". Tiende al ennegrecimiento, así así que será será necesario usarlo en pequeñ pequeña cantidad y casi siempre en mezclas. Lo podremos aclarar con amarillos, ocre y blanco. Si le añ añadimos blanco con cuidado obtendremos buenos colores salmó salmón. Tambié También obtendremos una gran riqueza de grises al mezclarlo con verde esmeralda y con azules. Al mezclarlo con verde esmeralda (su complementario) dará dará un "casi negro" muy adecuado para grandes zonas oscuras. Importante: Importante: Se pueden obtener grises en una gama muy amplia al mezclarlo con con azules y añ añadiendo algo de blanco, grises que será serán necesarios para pintar sombras en aquellas zonas que no sean completamente completamente negras. Tierra sombra tostada: tostada: Como sabemos se trata de un color de tierra, de los má más oscuros, se trata de un color quebrado que podrí podríamos obtener a base de mucho carmí carmín, menos amarillo y un poco de azul. Lo podemos aclarar a base de amarillos, el ocre, el rojo y el blanco. blanco. Es muy transparente y tiende al ennegrecimiento, así así que deberí deberíamos usarlo en muy pequeñ pequeñas cantidades. Seca muy rá rápido y no serí sería prudente usarlo en capas gruesas Importante: Importante: Al mezclarlo con blanco da un gris tostado muy particular. Con amarillo y blanco dará dará unos particulares verdes oliva amarillentos. No deberá deberá faltar en la paleta, por cuanto es imprescindible para obtener "negros", y para romper estridencias, siendo el color fabricante de grises por excelencia. Pero cuidado porque usado en forma inexperta puede ser un peligro debido a su su poder de agrisarlo todo, pero una vez nos familiarizados con él resulta imprescindible. Podremos componer con él un NEGRO PERFECTO a base de esta combinació combinación: Tierra sombra tostada + carmí carmín + azul de Prusia (NEGRO al que ademá además le podremos dar una un otra tendencia azulada o morada, sin má más que cambiar las cantidades). Los Rojos Rojo de cadmio: cadmio: Es un color semitransparente y bastante estable a la luz, y es má más claro que el carmí carmín de garanza.Se puede aclarar con amarillos y blanco. Es el color má más adecuado cuando queramos representar un rojo claro. Es muy caracterí característico el rosa que obtendremos cuando lo rebajemos con blanco. Con él podremos obtener unos buenos "rojos teja" mezclá mezclándolo con los tierra, ocre y siena, y dará dará unos perfectos naranjas al mezclarlo con los amarillos. Importante: Importante: En sus mezclas con verdes y azules, el resultado es muy importante importante para "ennegrecer". Se obtendrá obtendrán violetas y morados en sus mezclas con azules, pero tienen tendencia tendencia a ser menos limpios que con carmí carmín de garanza. Carmí Carmín (de Garanza): Garanza): El carmí carmín de garanza puede considerarse uno de los colores primarios (bá (básicos), y es un rojo con tendencia azulada, muy transparente y estable a la luz. Lo podremos aclarar con amarillos, rojo de cadmio y blanco. Es el el má más adecuado para representar el rojo oscuro. Si lo mezclamos con mucho blanco, produce un rosa muy caracterí característico limpio y muy luminoso. Si lo mezclamos con los amarillos dará dará rojos algo anaranjados, má más con el de cadmio. No deberá deberá faltar en cualquier paleta, como primario que es y por tanto generador generador de secundarios, terciarios... Mezclado con amarillos y algo de blanco, producirá producirá una variada gama de "colores carne", cremas y anaranjados. Importante: Importante: Se pueden obtener con él "negros profundos" al mezclarlo con tierra sombra tostada y con con verde esmeralda, negros que podremos influenciar dá dándole una tendencia al carmí carmín, al verde o al pardo sin más que variar las proporciones en las mezclas. Los morados y violetas (en su mezcla con azules y un mí mínimo de blanco)será blanco)serán má más limpios que con el rojo de cadmio, y será serán adecuados para pintar sombras transparentes. Mezclando con azul de Prusia obtendremos un violeta "casi negro", negro", causa sin duda de la ley de complementarios (pues el Prusia tiene algo de verde y éste es complementario del carmí carmín). Los Verdes Verde permanente: permanente: Se le puede definir como un verde claro y luminoso con una tendencia tendencia menos azulada que el verde esmeralda. Color semiopaco con buena resistencia a la luz. Lo aclararemos con amarillos, ocre y blanco; al mezclarlo con mucho mucho blanco nos dará dará un buen tono verde pastel bastante limpio y vivo. Al tener algo de tendencia cá cálida, es generador de verdes amarillos calientes al mezclarlo con con ellos. Con ambos rojos generará generará colores oscuros, debido como sabemos a su grado de complementariedad. complementariedad. En todas las mezclas con tierras rojizos, se producirá producirán tierras má más tostados. Con los azules obtendremos "verde"verde-azules" muy oscuros, sobre todo con el Prusia. Verde esmeralda: esmeralda: Es un verde de tendencia azulada que podremos calificar como "terciario", "terciario", un verde muy frí frío y muy transparente. Podremos comprobar su tendencia azulada al mezclarlo mezclarlo con el blanco. Con amarillo limó limón obtendremos un verde limpio y frí frío mientras que con el cadmio su tendencia será será más cálida. Si lo mezclamos con ocre, obtendremos un verde oliva, y con siena siena tostada el verde será será muy oscuro. Servirá Servirá para oscurecer los rojos, hasta el punto de obtener un negro si queremos. Obtendremos un precioso verde al mezclarlo con azul cobalto, mientras mientras que con los otros azules, resultará resultarán verdes oscuros, especialmente con Prusia (tambié (también con ultramar). Importante: Importante: Es imprescindible en la paleta, tan necesario como cualquiera de los primarios. Obtendremos un verde pá pálido pero con una gran calidad lumí lumínica si mezclamos verde con blanco y al resultado le añ añadimos amarillo limó limón. Y podremos obtener cualquier verde imaginable al mezclarlo con azules azules y blanco en la proporció proporción correcta, añ añadiendo al resultado uno de los amarillos. Es el color ideal para participar en las sombras, tanto claras como como oscuras, para hacerlas má más transparentes. En teorí teoría podrí podría ser el único verde en la paleta, ya que con él podrí podríamos obtener todos los verdes posibles. Claro que para ello hay que dominar la paleta. Los Azules Azul ultramar: ultramar: Lo podremos incorporar al grupo de los terciarios; es un azul viol áceo con tendencia acarminada, violá bastante transparente y resistente a la luz. Es ideal para representar el azul oscuro del cielo, por su tendencia tendencia violá violácea. Si lo mezclamos con bastante blanco se obtiene un azul claro caliente caliente y acarminado. Fácilmente se deduce que será será ideal para pintar sombras opacas, oscuras. Azul cobalto: cobalto: Es el auté auténtico azul, un azul neutro con tendencia má más frí fría que el ultramar y má más cá cálida que el Prusia. Con mucho blanco obtendremos un azul muy luminoso. Sirve para aclarar los otros azules y su potencia de tinte es menor menor que los otros. Con siena y sombra produce unos colores tierra y vino de gran inter és. interé Ideal para intervenir en cualquier sombra por su tendencia neutra, neutra, hacié haciéndolas luminosas y transparentes. Oscurece los rojos, especialmente el garanza. Azul prusia: prusia: Es un azul frí frío con una clara tendencia verdosa, de gran transparencia pero sensible sensible a la luz, lo que le hace tender a la decoloració decoloración. Es muy potente en tinció tinción, por lo que hay que tener mucho cuidado en su uso y hacer siempre siempre pruebas aparte porque con facilidad estropearemos una mezcla en cuanto nos nos pasemos lo má más mí mínimo con él, y no habrá habrá vuelta atrá atrás. Es muy caracterí característico el azul obtenido en su mezcla con blanco. Obtendremos verdes oscuros pero limpios con los amarillos.amarillos.-Y a medida que añ añadamos ocre, sienas o sombras el verde será será cada vez má más profundo pero siempre limpio. Con los rojos obtendremos unos pseudonegros interesantes. Podremos decir sin duda que aunque es capaz de invadir cualquier otro color, si lo usamos en su medida justa nos procurará procurará muchas satisfacciones por generar unos matices muy transparentes transparentes siempre. En definitiva: nunca abusar de él. NEGRO Y llegamos al negro, el tan debatido color ¿usarlo?, ¿no usarlo? Podrí Podríamos prescindir de él por su peligrosidad, pues tiende a “perforar” perforar” visualmente el soporte, por lo demá demás podremos fabricarnos "nuestro negro" para cada ocasió ocasión. Veamos: *tierra sombra tostada + carmin garanza + verde esmeralda = NEGRO *tierra sombra tostada + carmin garanza + azul de Prusia = NEGRO NEGRO *tierra sombra tostada + azules *tierra siena tostada + verdes *verde esmeralda + rojos,etc... Todas estas mezclas nos producirá producirán unos negros limpios y óptimos para cada ocasió ocasión, por ejemplo la oscuridad verde de un árbol frondoso, ¿como vamos a crearla con verde má más negro?, serí sería un desastre; lo suyo serí sería un verde esmeralda con siena tostada, e incluso sombra tostada, tostada, e incluso (má (más oscuro aún) con carmí carmín de garanza y tendrí tendríamos un verde oscuro creí creíble y acorde con el entorno. Tener siempre en cuenta que en la naturaleza casi no encontraremos encontraremos nunca el negronegro-negro, sino que será serán "negros" influenciados por el entorno; se tratará tratará por tanto de ver que tipo de negro necesitamos en cada ocasió ocasión, y creá creárnoslo a nuestra medida. Veamos a continuació continuación las principales caracterí características que poseen los pigmentos minerales, ya que son los má más utilizados en los productos comerciales. Tambié También se pueden prepara colores a partir de la molienda de vegetales. Características de los pigmentos minerales Colores Composició Composición Nocividad Estabilidad Fresco Observaciones Blanco de plomo Carbonato bá básico de plomo Venenoso media Si No mezclar con colores que contienen cadmio - excelente para las aclaraciones Blanco de titanio Bió Bióxido de titanio elevada Si No mezclar con colores que contienen cadmio - cubriente, luminoso, intenso Blanco de cinc Oxido de cinc elevada No Cuando se mezcla, tiene la tendencia a agrisarse - bajo poder cubriente - solido - utilizar para la veladura Azul cerú cerúleo imitació imitación Sulfato de barita y azul de ftalocianina elevada Si Poder colorante elevado Azul ceruleo genuino Estanato de cobalto elevada Si Opaco - inalterable mezclado con otros colores Azul cobalto Aluminato de cobalto elevada Si Excelente resistencia a la luz - estable cuando mezclado con otros colores Azul de manganeso Manganato buena Si - Azul de Prusia Ferrocianuro de hierro buena No Utilizar alcohol para humedecerlo - poder colorante elevado acció acción muy secante sobre el huevo Azul ultramar Sulfuro de sodio y silicato de alú alúmina elevada Si Luminoso y intenso - non mezclar con el amarillo cromo Amarillo cadmio imitació imitación Pigmentos monoazoicos y organicos buena No Buena resistencia a la luz Amarillo cadmio genuino Sulfuro de cadmio elevada Si Cubriente - no mezclarlo con el blanco de plomo o con el azul ultramar Amarillo cromo Estañ Estañato de cromocromoaluminio baja No Baja resistencia a la luz - ennegrece con el tiempo Amarillo de Nápoles imitació imitación Oxido de cinc bió bióxido de titanio monoazoicos media No Luminoso - resistente a la luz - fondos de los iconos Amarillo de Napoles genuino Antimoniato de plomo baja No Evitar el contacto con el hierro o con los oxidos Negro (Laca) Anilina media Si Degradable al azul - utilizarlo mezclado con otros colores Negro de humo Polvo de carbòn elevada Si Negro de predilecció predilección para los frescos Negro marfil Carbó Carbón de huesos, mezcla elevada No Uso desconsejado en la pintura al temple - tentencia a escamare Venenoso Venenoso Venenoso Colores Composició Composición Oxido de hierro (Cetrino) Nocividad Estabilidad Fresco Observaciones Tierra natural (Grecia) elevada Si Aclaraciones de las caras - muy cubriente Oxido de hierro de ru Mezcla de tierras naturales elevada Si - Oxido de hierro amarillo dorado Tierra natural (Italia) elevada Si - Oxido de hierro oscuro Tierra natural (Italia) elevada Si - Oxido de hierro amarillo Tierra natural elevada Si - Oxido de hierro rojo Tierra natural elevada Si - Sombra quemada Tierra natural calcinada elevada Si Mezclar bien antes de pintar al temple (iconos) Sombra natural Tierra natural elevada Si Tendencia a enharinar : cuidado con la dosificació dosificación - necesita mucho huovo Naranja de marte Oxido de hierro buena Si - Púrpura de cadmio imitació imitación Oxido de cinc azoicos sales minerales media No - Púrpura de cadmio genuino Sulfoseleniuro de cadmio buena Si - Carmí Carmín d'alizarina Esmalte azoico sobre alú alúmina buena No Poder colorante elevado - utilizar para las veladuras transparente Rojo de cadmio imitació imitación Oxido de cinc azoicos - sales minerales elevada No Buena estabilidad cuando mezclado Rojo de cadmio genuino Sulfoseleniuro de cadmio elevada Si Cubriente - non mezclar con el blanco de plomo o con el blanco de titanio Rojo de marte Oxido de hierro elevada Si Poder colorante elevado - da una pelí película transparente Rojo de China Pigmento azoico sales minerales buena No - Rojo puzolana Terra naturale (Italia) elevada Si Muy cubriente Colores Composició Composición Rojo de Venecia Nocividad Estabilidad Fresco Observaciones Oxido de hierro elevada Si Muy estable a la luz y cuando mezclado - muy cubriente Rojo Helios Rojo de toluidina (organico) media No Intenso y luminoso - poder colorante elevado Rojo de molibdeno Molibdato de plomo elevada Si Intenso - cubriente y luminoso - recalenta las carnaciones Rojo bermellon imitació imitación Azoicos y sales minerales elevada No Luminoso y cubriente Rojo bermellon genuino Sulfuro de mercurio mineral media Si Non mezclar con pigmentos que contienen plomo Tierra de Siena quemada Tierra natural (Italia) elevada Si Mezclar bien con el pincel antes de la aplicací aplicacíon Tierra de Siena natural Tierra natural (Italia) elevada Si - Tierra verde Tierra natural elevada Si - Verde inglé inglés Azoicos y ftalocianina buena No - Verde de barita Cromato de bario, ftalocianina y cromato estroncio media No Luminoso y cubriente Verde cromo Oxido de cromo hidratado elevada Si Cubriente y colorante - muy buena estabilidad mezclado con otros colores Verde esmeralda imitació imitación Ftalocianina y sales minerales buena No Luminoso - poder colorante elevado - buena estabilidad mezclado con otros colores Verde esmeralda genuino Oxido de cromo idratado buena Si Buena solidez cuando mezclado con otros colores - utilizar para las veladuras Verde de Verona Monoazoicos ftalocianina y sales minerales buena No Luminoso - cubriente y poco colorante Violeta cobalto genuino Arseniato de cobalto elevada Si Poco colorante pero cubriente - muy estable mezclada con otros colores Venenoso Venenoso Venenoso
