La depreciación del peso y la falta de apoyo privado y público no

EXCELSIOR
Foto: Notimex
Martes 28 de junio DE 2016
RESTAURACIÓN
CAMBIAN PROTECCIÓN DE EL CABALLITO
expresiones@gimm.com.mx
Ayer cambiaron las mamparas que rodean la escultura ecuestre de Carlos IV, la cual fue afectada
por una mala intervención encargada por el Fideicomiso del Centro Histórico en 2013. Hoy se
convocó a una conferencia de prensa en el Museo Nacional de Arte para informar el avance de los
nuevos trabajos de restauración que se realizarán en el monumento conocido como El Caballito.
@Expresiones_Exc
ISAAC HERNÁNDEZ
La depreciación del peso y la falta
de apoyo privado y público no
permitieron que el espectáculo
Despertares 2016 se presentara en
la Ciudad de México, asegura el
bailarín mexicano
AFECTA LA
DEVALUACIÓN
Foto: AP/Archivo
POR JUAN CARLOS TALAVERA
jc.talavera@gimm.com.mx
Desafortunadamente este año
la devaluación
del peso afectó
muchísimo a este
proyecto cultural.”
ISAAC
HERNÁNDEZ
BAILARÍN
L
a falta de apoyos financieros por parte de
la iniciativa privada,
del gobierno federal y
la caída del peso frente
al dólar golpearon con
fuerza el montaje de la tercera edición
de Despertares 2016, que sólo contará
con una función, el jueves 30 de junio
en el Auditorio Telmex de Guadalajara, pese a ser el espectáculo de ballet más importante de México, donde
este año asistirán 28 estrellas de Dinamarca, Estados Unidos, Londres, París
y Rusia, muchos de los cuales visitan Despertares 2016 sólo a Guadalajara,
México por primera vez.
donde se prevé una afluencia máxima
Así lo detalló a Excélsior Isaac Her- de cinco mil asistentes, porque ahí fue
nández (Guadalajara, 1990), primer donde encontró los apoyos financiebailarín del English National
ros y logísticos, aunque reBallet, ganador de 13 medaconoció que lo ideal habría
NOTAS
llas de oro y tres Grand Prix,
sido conseguir una segunda
fundador y gestor de este es- Despertares 2016
función para la Ciudad de
pectáculo, quien lamentó la se presentará úniMéxico.
imposibilidad de reponer- camente en el
“Desafortunadamente
lo en la Ciudad de México, Auditorio Telmex
este año la devaluación del
luego de que en 2012 y 2014 de la ciudad de
peso afectó muchísimo a
se presentara con éxito en el Guadalajara.
este proyecto cultural. TamAuditorio Nacional, al que se
bién a otro que tenía pladieron cita cerca de 10 mil asistentes neado para el Festival Internacional
por función.
Cervantino (FIC). De repente en unos
El bailarín reconoció que llevará meses lo que tenía pensado ya no era
posible porque los boletos de avión se
venden en dólares o su equivalente en
pesos, y el presupuesto que tenía planeado se redujo a la mitad”, detalló.
“Y aunque los bailarines que traigo
a Despertares son artistas que vienen
de las mejores compañías del mundo,
muchos de ellos vienen con salarios
menores de lo que normalmente cobran porque saben la situación de México y las ganas de este proyecto por
afianzarse, aunque de igual manera se
les tiene que pagar un salario digno y
a eso suman el costo de los hoteles y
transportación que no se pueden cubrir fácilmente”.
CONTINÚA >3
2:
EXPRESIONES
Martes 28 de junio DE 2016 : EXCELSIOR
LO QUE GUARDA EL RÍO
Así es la nuez
ÁLVARO
CHAOS
a.chaos.c@gmail.com
La parvada de
Turangalîla
Ese hilo causal de encendidos y apagados
de luces y noches continuará, o no, hasta
un instante desconocido.
S
egún algunas interpretaciones de la física, vivimos en uno de tantos universos, tal vez cohabitemos con otros, seguramente este cosmos ha sido
precedido por linajes ancestrales de creaciones
y destrucciones. Ese hilo causal de encendidos y
apagados de luces y noches continuará, o no, hasta un instante desconocido, inasible por las estrellas mentales. Surgimiento y desaparición son tan evidentes que las hemos
inmortalizado en cuentos fantásticos con personajes semihumanos para decir historias que nunca conoceremos. Las
moiras, parcas o nornas son las tres mujeres, quizá brujas,
quizá diosas, que se consagran a definir la fortuna de todos.
Cloto la hila, Láquesis analiza la línea y marca el fin, y Átropos
decide el cómo se fenece y da el corte final con sus tijeras. Así
son, implacables, incluso los dioses las temen. Para asuntos
con dimensiones inconcebibles ceden sus credenciales a la
trimurti: Brahmá crea el universo, Visnú lo cuida y, finalmente, Shiva lo destruye. Las sucesiones se van dando al ritmo de
granos de arena precipitándose por un agujero, el caos primigenio, imparables, cuya celeridad neurótica aviva nervios
y corazones humanos. Este caballo corre veloz e incansable
azuzado por estos tríos de deidades veleidosas. El filtro no
puede ser más que la alegría y el amor; sin embargo, no hacia
su manifestación simple, optimista y cursi, alejado del poder
de la predestinación, del canon cosmológico. No a esa mirada de “alegría respetable y tranquilamente eufórica de algún
buen hombre”, asegura el compositor y ornitólogo francés
Olivier Messiaen, “sino como aquélla sólo concebida por
alguien que la vislumbró
en medio de la tristeza”.
Turangalîla nos lleva Los bardos
a recorrer todo ese ciclo
sideral en hora y media, voladores
arremeten los cantos cantarán
de amor desbordado,
implacable y cegador mientras el
cuando las estrellas gozan de la sangre. Mes- corcel galope
siaen, construye una
sobre Arrakis.
sinfonía vital, valiéndose de una gama excéntrica de sonidos, incluso de instrumentos donde destacan
las ondas Martenot, aparato electrónico inventado en 1928,
cuyo teclado y amplificadores viajan por escenarios estelares, ambientes galácticos que nos distancian de la Tierra,
evocando paraísos soñados como promesas del destino final. El galo se regodea cual Cloto, hilando múltiples personajes rítmicos aéreos, y así, la pieza queda inundada por
nubes de volátiles, donde él mismo configura el estambre,
para, por fin, dar la dentellada fatal de Átropos a cada uno.
El impulso de creación humana es un espejismo, una copia,
no surge de la nada, cada elemento, cada tonalidad, ritmo
y volumen ya estaban hechas. Los pájaros lo han fabricado todo, asegura Messiaen y se declara su alumno. Siendo ajeno al lenguaje emplumado cualquiera pensaría que
exagera embriagado por los licores de Turangalîla, pero no,
las aves canoras son maestras en el arte musical, no necesitan de partituras, signos u otra abstracción matemática
del sonido. Una diva es el ave lira, quien imita desde primos hasta un tenor, pasando por los ruidos de una cámara fotográfica y de una bocina (https://www.youtube.com/
watch?v=YT9b2IBAwgA).
Los bardos voladores cantarán mientras el corcel galope
sobre Arrakis.
Crisis refleja
el clasismo
POR MARIO ALBERTO
MEDRANO
E s p e c ia l
expresiones@gimm.com.mx
A través de tres personajes
centrales, Memo, Elías e Isabel, la escritora regiomontana
María de Alva muestra en su
novela, Lo que guarda el río,
la realidad de las clases sociales que se vive en Monterrey,
así como el panorama de violencia generado por el narcotráfico, en especial en el caso
de los jóvenes asesinados en
2010 a las puertas del Tecnológico de Monterrey, y la destrucción ocasionada por un
fenómeno natural como lo fue
el huracán Álex.
“El tema principal de la novela es el clasismo mexicano y
lo terrible que es, porque ésta
es una de las máximas tragedias del país. El tema me interesó porque tanto la violencia
que se percibe en la novela o
la catástrofe natural, que se
ve a través de Álex, atraviesan todos los niveles sociales,
es decir, todo mundo es afectado por esta realidad; también muestro que las clases
sociales en México nunca tiene relación salvo cuando hay
acontecimientos como Álex
y esa vinculación dura sólo
lo que dura la fatalidad. Yo sé
que vivimos en una sociedad
profundamente clasista donde hay poca relación y oportunidad de conocer al otro y
donde no nos vinculamos en
absoluto”, comentó.
Cada uno de los personajes principales cuenta, desde
su perspectiva, el vaivén que
suscita el atropello generado
por el narco, así como las desigualdades e injusticias que
les toca vivir. Tanto Memo,
estudiante y perteneciente a
la clase alta; Elías, albañil que
sueña con irse de mojado, e
Isabel, periodista y madre de
familia, son la urdimbre que
tejió la escritora para exhibir y
aclarar el momento histórico
que vivió Monterrey en 2010.
“Los personajes tienen
transformaciones debido a
que son llevados al límite por
la situación externa que les
cae encima. Cada uno tiene
sus propias preocupaciones,
La escritora María de Alva muestra en su novela los
contrastes dentro de las clases sociales de Monterrey
Foto: Cortesía Planeta
La escritora regiomontana María de Alva.
TÍTULO: Lo que guarda
el río
AUTORA: María de Alva
EDITORIAL: Planeta,
2016; 344 pp.
que son propias de su clase social. Mis personajes no
son buenos ni malos, ni villanos ni héroes, son gente
común como cualquiera. Me
interesaba que no fueran estas personas famosas, ni policías ni el ejército ni el narco,
sino personas que viven la
cotidianidad del país y se ven
afectadas por esta realidad.
“Era muy importante que
sonaran auténticos, que evidenciaran lo que sufre cualquiera de nosotros, es decir,
poder identificarnos, como
lectores, con ellos. Por otro
lado, el narrador omnisciente
que está por encima, es la ciudad que le está presentando al
lector el libro, ese narrador es
el que observa dichos alteraciones”, aseguró De Alva.
Si como aseguraba Paul
Celan en uno de sus poemas,
en los ríos, al norte del futuro,/
tiendo la red que tú/ titubeante cargas/ de escritura de piedras,/ sombras, en este río que
María de Alva nos presenta se
guarda también la sombra,
también la muerte.
“El río de Monterrey separa
la ciudad, los municipios y las
clases sociales: el río es una
cicatriz y páramo. Han aparecido muertos ahí, está lleno de rocas y maleza, es una
fosa natural. En realidad, no
se puede construir nada en
él. Sin embargo, rige la ciudad, desde las vialidades, los
puentes, todo. Para mí era importante mostrarlo como ese
lugar siniestro que divide a los
ciudadanos y que esconde el
dolor, la tragedia, el clasismo”,
afirmó la autora.
María de Alva también se
dedicó al periodismo durante
un tiempo. Al inquirirla acerca de la labor del periodismo,
visto mediante su personaje Isabel, aseguró que “lo que
más cuestiona Isabel es qué
va pasar con esta nota. Ella
dice que el periódico sirve
para madurar los aguacates,
para hacer una piñata, es decir, no sirve para nada. Tanto
periodistas como ciudadanos, al leer la noticia, tenemos
la sensación de ‘qué puedo
hacer yo’. Hay una frustración
increíble porque no parece
suceder nada después de la
noticia. Isabel tiene la sensación de ‘para qué escribo, para
qué el periodismo’, ella tiene
una sensación de fracaso de
la sociedad”, concluyó.
EL RADAR EXPRESIONES
expresiones@gimm.com.mx
@Expresiones_Exc
RECOMENDACIONES
EFEMÉRIDES
El Libro
Nace Jean- Jacques Rousseau
El autor explora el universo de la paranoia y la
conspiración con historias de espionaje y crimen
AGENDA
Un día como hoy, pero
de 1712, nació JeanJacques Rousseau,
mejor conocido como
Rousseau, el escritor,
filósofo, músico, polímata
suizo francófono. Sus
ideas influyeron en gran
medida a la Revolución
Francesa. Murió el 2 de
julio de 1778.
Hoy cumple
JOSÉ SANCHIS SINISTERRA
DRAMATURGO / 76 AÑOS
Uno de los autores más premiados y
representados del teatro español.
OBRAS NOTABLES
La noche de Molly Bloom,
¡Ay Carmela!, Ñaque, El cerco
de Leningrado y El lector por
horas.
TÍTULO: Los que hablan. Fotorrelatos
AUTOR: Mauricio Montiel Figueras
EDITORIAL: Almadia, México, 2016; 166 pp.
Víctor Manuel Torres
Coordinador
Edgar Hernández
Editor
Paola Rodríguez
Coeditora Visual
La obra El público
La obra teatral El público de Federico García
Lorca y dirigida por Octavio Michel, aborda el
tema de la máscara en
el teatro, como metáfora de los muchos “yo”
que existen dentro de
nosotros y conduce al
corazón de la pieza que
define una realidad en
Mario Palomera
Diseño
el estado de perpetuo
cambio, una especie de
sueño donde los personajes y las identidades
cambian sus papeles
sin cesar. Función hoy
en la UAM Xochimilco,
ubicada en Calzada del
Hueso 1100, Coyoacán,
Villa Quietud, a las 12:00
horas, entrada libre.
EXCELSIOR : Martes 28 de junio DE 2016
EXPRESIONES
:3
DESPERTARES 2016
Busca permanencia
Isaac Hernández asegura que es
importante mantener el espectáculo,
a pesar de las dificultades financieras
La situación financiera ha
afectado el apoyo de los proyectos culturales de México y
el mundo, reconoció Hernández. “Por ejemplo, en Taipéi,
Taiwán, donde se organiza un
evento más modesto, los organizadores han encontrado
dificultades ante los recortes
a la cultura; lo mismo viví en
el Ballet Nacional de Holanda
y ahora en Inglaterra, donde
cada año se intentan recortes, al igual que en Tokio y San
Petersburgo”.
¿Es una tendencia global?
“Por desgracia es una tendencia que perjudicará a las futuras generaciones. Por ahora
no se ve un gran impacto, pero
a final de cuentas se afecta la
educación de tus hijos, así
como el progreso de tu ciudad, de tu país”.
A pesar del panorama,
Hernández defendió la permanencia de este espectáculo. “Me da gusto que
Despertares se mantenga,
aunque sea sólo en un estado
porque sé lo difícil que es en
este momento apostar por un
proyecto cultural. Ahora hay
cosas más importantes y necesidades que requieren mayor urgencia y atención; yo lo
veo al revés: lo grave es que
cada día se descuida la cultura y desarrollo cultural de
México”.
Galardonado con los premios Leonide Massine y
Alexander Radius, Hernández
recordó que hace algunas semanas platicó con el editor de
la revista The Economist, de
Londres, quien lo invitó a dar
una conferencia en México.
“En ese foro me platicaban que nunca había asistido
un artista, aunque se trata de
un evento que reúne a líderes
que hablan sobre los próximos veinte años de Latinoamérica. Entonces pregunté
algo simple: ¿Para qué quiere
un país tener buena economía
si no le dan educación, cultura
y buen entretenimiento a sus
habitantes?, ¿para comer? Es
ilógico que no consideren que
gran parte de nuestra vida se
revuelve sobre el contenido
cultural”.
Isaac Hernández detalló que Despertares 2016 sumará el talento de bailarines
principales como: Alina Cojocaru, del English National
Ballet, ganadora del Premio
Bailarina de la década en
Moscú 2010; Brooklyn Mack,
del Washington Ballet y ganador del Grand Prix en Turquía;
Gennadi Nedvigin, del San
Francisco Ballet; y Joaquín
de Luz, Bailarín Principal del
New York City Ballet, galardonado con el Prix Benois de la
Dance de Italia de 2009.
Así como Johan Kobborg,
bailarín principal y director
artístico del National Ballet of
Bucharest; Lauren Cuthbertson, del Royal Ballet de Inglaterra, ganadora del premio
Me da gusto
que Despertares
se mantenga,
aunque sea sólo
en un estado
porque sé lo
difícil que es en
este momento
apostar por
un proyecto
cultural.”
ISAAC
HERNÁNDEZ
BAILARÍN
Foto: Mateo Reyes
Arts and Culture Women of
the Future Award; Maria Kochetkova del San Francisco
Ballet y ganadora de la Medalla de Oro en la serie Superstars of Dance; Michaela
DePrince, del Ballet Nacional de Holanda; Tamara Rojo,
bailarina principal y directora artística del English National Ballet, y Alexandre Riabko,
Silvia Azzoni y The Lombard
Twins.
¿Pensarías en financiar
personalmente este espectáculo para garantizar su vigencia? “Me encantaría tener
la posibilidad de financiarlo
porque vale la pena que este
proyecto siga adelante, pero
sería imposible financiar a 28
bailarines”.
¿Hay alguna salida para
garantizar este espectáculo?
“Habría que pensar en desarrollar industrias culturales,
como en Londres. Desafortunadamente en México los
eventos culturales dependen
de las instituciones gubernamentales, pero se necesita que la iniciativa privada
trabaje con el gobierno para
lograr proyectos, tal como sucede en Estados Unidos”.
¿Hay tristeza por la limitación del espectáculo para este
año? “Para este año he hecho
muchos acuerdos y vínculos
con hoteles y aerolíneas para
que la gente pueda viajar desde diferentes puntos del país
para ver el espectáculo. De
hecho, los primeros mil boletos que se vendieron fueron
para personas que no radican
en Guadalajara. Eso me dio
mucho gusto”, concluyó.
4:
EXPRESIONES
Martes 28 de junio DE 2016 : EXCELSIOR
GENERACIÓN. El recinto
ha mostrado obra de
Leonora Carrington, Manuel
Felguérez, Vicente Rojo,
Gabriel Macotela y Fernando
González Gortázar.
AJEDREZ
ARTURO XICOTÉNCATL
Madam W.J. Baird (1859–1924).
Estudio. Blancas juegan y ganan.
La posición recibió la mención de honor en la URSS. Puck el
duendecillo travieso de la redacción desapareció con su magia
de aprendiz de brujo, sin la música de Paul Dukas, el tablero del
ilustre e infortunado compositor soviético Ernest Pogosiants.
Presentamos la posición que puede no sólo representar un desafío
a los lectores y aficionados sino una expresión con sentido didáctico
que puede serle muy útil en el pensamiento lógico del ajedrez.El
lector puede reflexionar en el diagrama o bien reproducir la posición
en el tablero de ajedrez e intentar resolverlo en tercera dimensión.
Algunos maestros así lo sugieren. Hay dos característica que nos
muestra el estudio de Pogosiant, personalidad opositora al sistema
político de su país y por lo cual fue confinada a prisión y torturado
física y mentalmente al inyectarle sustancias que le impedían
dormir. Aunque parezca sorprendente la creatividad del maestro en
circunstancias tan adversas sólo le espolearon el espíritu de lucha
en su actividad intelectual. Compuso estudios de ajedrez, versos,
aforismos. El holandés Jan Timman, hace años así lo manifestó, era
o es seguramente, uno de sus más fieles seguidores y solucionista
de sus estudios.
EN LA OCTAVA RONDA DE TORONTO
SHANKLAND ROMPE EL INVICTO A
GANGULY
El gran maestro estadunidense Samuel Shankland sorprendió
al líder invicto del Internacional de Toronto, el GM indio Surya
Shekhar Ganguly con un sacrificio posicional en el medio juego
que le permitió la creación de dos poderosos peones centrales. El
desarrollo estratégico, táctico y técnico invita al análisis y recreación
de la partida. Fue una victoria impecable del estadunidense.
CENTRO CULTUR AL
Indianilla,
una década
Celebra con
la muestra
retrospectiva
El mundo mar
del tiempo, del
artista Roger von
Gunten
POR VIRGINIA BAUTISTA
virginia.bautista@gimm.com.mx
Blancas: Samuel Shankland, EUA, 2,646.
Negras: Surya Shekhar Ganguly, India. 2,654.
Gambito de Dama Rehusado, D35.
R-8, Torneo de Edmonton, 26–06–2016.
1.d4 Cf6 2.c4 e6 3.Cc3 d5 4.cxd5 Cxd5 5.e4 Los peones centrales
horizontales constituyen una fuerza muy poderosa como lo
observaba Capablanca, Reti y muchos otros analistas. 5...Cxc3
6.bxc3 c5 La forma de atacar el centro con un peón lateral. 7.Tb1
La alternativa natural es Cf3, pero la Torre cumple con el principio
estratégico de apoderarse de la columna semiabierta y presiona
sobre b7 lo que fija de momento al AD. 7...Ae7 8.Ac4 0–0 9.Ce2
Cc6 10.0–0 b6 11.Ae3 Ab7 El aficionado sabe que Ab7 está tocando
y disputando no únicamente d5 y e4 sino que fuerza alcanza g2.
12.Cf4 cxd4 13.cxd4 Tc8 Un punto de inflexión muy interesante.
Shankland visualiza una combinación que le va a permitir a cambio
del sacrificio de dos piezas menores la ganancia de dos peones y
la calidad. 14.Cxe6 fxe6 15.Axe6+ Rh8 16.Axc8 Dxc8 17.Da4 Si
17.d5 Ce5 18.Tc1 Dd7 19.Dd2 Aa6 20.Ad4 Axf1 21.Axe5 Axg2=. Si 21...
Aa6 22.Tc7 Db5 23.Dd1 Tf7 24.a4 De8 25.Txa7. 17...b5 Ganguly busca
una contrarréplica. 18.Txb5 Aa6 19.Tfb1 Axb5 20.Dxb5 La fuerza
de los peones centrales, por encima de la pieza menor negra,
concede una ligera ventaja a las blancas. 20...h6 21.h3 a6 22.Db7
Dxb7 23.Txb7 Con la evidente amenaza de ganar con Tc7. Y si las
negras respondiesen con Tf6 las blancas continuarían con d5. 23...
Ag5 24.Tc7 Cb4 24...Axe3 25.fxe3 Cb4 26.a3 Cd3 27.e5±. 25.a3 Cd3
26.e5 [El propósito medular es intentar colocar los dos peones en
sexta en línea que son más fuertes que una torre. 26...Tb8 27.Rh2
Rh7 28.Rg3 con la clara intención de f4 28...Tf8 Si 28...a5 29.f4
Ad8 30.Td7 Tc8 31.Rf3±. 29.Tc6 Af4+ 30.Rf3 Shankland supera en la
lucha estratégica y en el cálculo a Ganguly. Su posición es superior.
30...Ce1+ Este movimiento concede superioridad posicional. Las
blancas estarán en disposición de adelantar su peones a la sexta
como objetivo central. 31.Re4 Cxg2 32.d5 Cxe3 33.fxe3 Ag3
34.d6 El juego está ganado. Shankland lo resolverá con técnica.
34...Te8 35.d7 Td8 Si 35...Txe5+? 36.Rd4 Te7 37.d8D+– con ventaja
decisiva. 36.e6 Ah4 37.Rd5 Rg8 38.Txa6 Rf8 39.Ta4 El alfil sin
apoyo permite a las blancas ganar un tiempo en la idea de situar
su T en c8. 39...Af6 40.Tc4 Re7 41.Tc8 Ag5 42.a4 Axe3 43.a5 h5
44.Rc6 Abandonan. El rey negro está atado a la defensa de la T. La
amenaza es adelantar el peón a la séptima y tras la captura obligada
la posición se gana con Rc7.
Punto de inflexión
del juego entre
los grandes
maestros
Shankland y
Ganguly durante
la octava ronda
del Torneo de
Toronto, tras 13.
cxd4 Tac8. Sugiera la línea y la
consecuencia.
LA SOLUCIÓN
El movimiento clave es 1.Rb4! que produce un movimiento obligado
e4. Y ahora el mate en dos jugadas es sencillo. 2. Dc3+ Rd5 3. Dc5++.
Roger von Gunten (1933) vio
por primera vez el mar cuando
tenía 19 años, porque su natal
Suiza no tiene costas y durante la Segunda Guerra Mundial
no podía ir a ninguna parte,
cuenta. “La horizontal absolutamente pura del mar me
impresionó enormemente”.
El pintor y escultor naturalizado mexicano en 1980
alimentó por años su fascinación por el mar a lo largo
de sus viajes y la fue vertiendo poco a poco en sus cuadros de color verde-azul con
burbujas-olas, peces, algas y
mujeres-sirenas.
Este es uno de los temas
del apasionado de la botánica,
la música clásica y la astronomía que se podrán admirar en
la exposición El mundo mar
del tiempo, que reúne unas
70 obras confeccionadas por
el artista durante medio siglo.
Con la inauguración de
esta retrospectiva de uno de
los integrantes de la Generación de Ruptura, el Centro
Cultural Estación Indianilla
festejará el próximo sábado
su primera década de vida.
“Para mi es uno de los
grandes pintores y, a la vez,
uno de los artistas menos
comprendidos en el país. Se
ha reconocido poco el valor
de su obra y se le tiene en un
abandono general. Ha creado
en México desde hace más de
50 años y él se considera más
mexicano que el mole, pero
tiene un trabajo universal de
altísima calidad”, comenta
Isaac Masri.
El director fundador de Estación Indianilla, espacio que
abrió sus puertas el 25 de noviembre de 2006 como “un
museo vivo y un centro integral de cultura”, considera que
con esta muestra de Von Gunten están “tirando la casa por
la ventana” para celebrar su
décimo aniversario.
Y anuncia que, además,
entregarán al egresado de la
Escuela de Artes y Oficios de
Zúrich, que exhibió por primera vez en México en 1957, el
Cuarto Premio Anual Estación
El Centro Cultural
Estación Indianilla se ubica en la
colonia Doctores.
Fotos: Cortesía Centro Cultural Estación Indianilla
Indianilla 2016, galardón que
en sus anteriores ediciones
ha sido otorgado al sociólogo Pablo González Casanova, al músico Mario Lavista
y al artista plástico Gabriel
Macotela.
inesperados, y todo esto ayuda a hacer un buen trabajo
de museografía. A ver cómo
se ven las pinturas junto a las
máquinas que hay en el lugar”,
agrega refiriéndose a la batería que nutría al taller donde
se reparaban los tranvías de
EXPANSIÓN DEL
la ciudad.
COLOR
Para el ganador de la Me“Estructuras que casi parecen dalla Bellas Artes 2014, la
musicales, sin contorno, con pintura también es un arte
aplicación directa de colores”. del tiempo, no sólo del espaAsí describe Roger von Gun- cio. “La música es un arte en
ten sus cuadros más recientes, el tiempo y la pintura lo es
cúspide de la evolución de un en el espacio; pero, de forlenguaje que comenzó con lo ma paralela, un cuadro no se
figurativo, pasó por lo realis- hace en 15 minutos o en dos
ta y ahora llega
días, uno puea “una abstracde trabajar en
ción donde deja
él un año, enque se expanda
tonces también
¿DÓNDE Y
el color”.
hay un compoCUÁNDO?
El pintor de
nente tiempo”,
origen suizo
explica.
33 La exposición El
define su expomundo mar del tiempo,
sición El mundo
de Roger von Gunten, UN
mar del tiemPROYECTO
se inaugurará el
po como “50
próximo sábado, a las EXTRAaños de mucha
11:30 horas, en el Centro MUROS
biodiversidad”
Cultural Estación Indi- El Centro Culy dice que está
anilla (Claudio Bernard tural Estación
contento porIndianilla na111, colonia Doctores).
que no había
ció hace una
presentado una
década en un
retrospectiva desde 1989, en inmueble con una historia
el Museo del Palacio de Bellas singular: en el terreno que
Artes.
hoy ocupa la calle Claudio
Quien estudió grabado en Bernard, en la colonia Docmetal en la Universidad Ibe- tores, estaba el patio de reparoamericana afirma en en- ración de los tranvías jalados
trevista vía telefónica desde por mulitas en 1880. Y, al
Tepoztlán (Morelos), donde sustituir los tranvías de tractiene su casa en medio del ción animal por los de elecbosque, que el Indianilla es el tricidad, ya en el siglo XX, la
lugar ideal para compartir su Compañía Limitada de Feobra con un nuevo público.
rrocarriles del Distrito abrió
“Es un espacio muy sin- el taller para su construcción
gular y bello. Es ideal: hay y mantenimiento.
mamparas, rincones, ángulos
Tras cerrarse la estación, al
llegar la modernidad, el edificio que permaneció olvidado durante 20 años y sirvió
de bodega para resguardar
18 mil cajas de archivo muerto del gobierno capitalino se
transformó en un centro cultural que dio cabida al Museo
Frida de Juguete Arte-Objeto,
talleres de litografía, grabado
y encuadernado y foros para
presentaciones de libros, conciertos y obras escénicas.
El museo comenzó con un
acervo de 600 juguetes, pero,
tras la donación a distintas
instituciones de niños con capacidades diferentes, actualmente se exhiben unas 450
piezas, aclara Isaac Masri.
“Estamos contentos de llegar a estos diez años, después
de hacer cosas importantes:
los homenajes y exposiciones
de Leonora Carrington; las
muestras de Manuel Felguérez, Vicente Rojo, Gabriel Macotela, Miguel Ángel Alamilla,
Fernando González Gortázar.
Hemos tenido exposiciones
de primerísimo nivel”, afirma.
El promotor cultural detalla que han compartido
proyectos con los mejores
museos del país, como el Museo del Palacio de Bellas Artes
y el MUAC; además de iniciativas como Indianilla y la calle
e Indianilla y Reforma, paseo
donde se exhibieron bancas y
campanas monumentales hechas por artistas destacados.
Lugar especial ocupó la
promoción de la Pérgola Ixca
Cienfuegos, obra de Rojo en
homenaje al escritor Carlos
Fuentes, que, después de cinco años de espera, se inauguró en 2014 sobre la avenida
Ejército Nacional.