Abecedaria 2015 GUÍA DIDÁCTICA PARA CANCIÓN DE NAVIDAD Propuesta por Bonifacio Valdivia TÍTULO: Canción de Navidad COMPAÑÍA: TEATRASMAGORÍA DESTINATARIOS: Alumnado de Primaria (4º, 5º y 6º de Primaria) ÁMBITOS, ÁREAS O MATERIAS: Educación artística, Conocimiento del medio natural, social y cultural, Lengua castellana y literatura. GÉNERO: Teatro SINOPSIS: Adaptación del famoso cuento de Charles Dickens Canción de Navidad, en la que el avaro y mezquino Ebeneezer Scrooge recibe en su casa la visita del fantasma de su difunto socio Jacob Marley durante la noche de Navidad. Éste le advertirá de que, si mantiene su vida como usurero, egoísta y explotador, acabará condenado a vagar como fantasma para pagar por sus fechorías. Para evitarlo, Marley le anuncia la llegada de tres espíritus: el de las navidades pasadas, el de la presente y el de las futuras. Estos espíritus ablandarán el corazón del ruin Scrooge, haciéndoles ver la mísera vida que lleva. Tras la turbulenta y mágica noche de Navidad, Scrooge se convierte en un hombre nuevo, descubriendo que la caridad y la generosidad le aportarán una inconmensurable felicidad. Duración aproximada: 70 minutos. I.- JUSTIFICACIÓN Contar una historia fantástica que incluye la aparición de espíritus, con los que el protagonista regresa a su pasado, pasea por el mundo de su presente o queda advertido de lo que pudiera sucederle en el futuro es el propósito fundamental de la compañía Teatrasmagoría en esta representación de Canción de Navidad. Evidentemente si, como en este caso, se respeta casi en su integridad la narración de Dickens, es inevitable que el público reciba también su propuesta moral. Así pues el público escolar se enfrentará a lo que probablemente es el origen de lo que en el imaginario colectivo común actual se entiende como el espíritu navideño: alegría, generosidad o caridad, bondad frente a egoísmo, mezquindad y soledad entre el frío y la nieve con que se suele relacionar la celebración de esa festividad. Pero para hacer más atractiva la puesta en escena de esa historia de la que el avaro Scrooge es el protagonista, la compañía la acompaña de canciones coreografiadas, marionetas y sombras. Con la única escenografía de un bastidor en el centro del espacio escénico y la presencia de una mínima utilería (dos cajas y una mecedora), la iluminación se convierte en la herramienta principal que marca, con sus juegos de distinta intensidad y cromatismo, los lugares en los que transcurren los distintos episodios de la historia y el paso de una a otra escena. El vestuario, de corte naturalista en los personajes, se esmera en la caracterización de los espíritus ayudado por las máscaras. Pero quizás sea la interpretación de los actores el recurso que mejor contribuye a Modalidad de teatro. 1 Abecedaria 2015 que el público, especialmente el escolar, disfrute, se emocione y reconozca los valores sociales que Dickens defendía ante las injusticias de su época y rechace las actitudes y acciones que dañan a los demás y acaban con la posibilidad de sentirse satisfecho con uno mismo en nuestra relación con los que nos rodean. II.- OBJETIVOS DIDÁCTICOS • • • • • • Conocer a Charles Dickens y su obra Canción de Navidad mediante la investigación sobre el autor y la lectura del texto completo en su versión íntegra o en una adaptada para escolares de estas edades. Conocer el trabajo escénico de la compañía Teatrasmagoría con este texto narrativo y las distintas posibilidades de su representación en el teatro actual, o en otras artes como el cine, mediante el visionado de vídeos completos o fragmentos de sus distintas versiones. Reconocer los distintos arquetipos humanos presentes en la obra y en su representación, así como los principales valores éticos que encarnan en el ámbito general de la sociedad en que se desarrolla la historia y su posible pervivencia en nuestro mundo actual. Posibilitar el debate sobre temas constantes en la literatura, el teatro y la vida social, tales como la avaricia, el egoísmo y la falta de afecto frente a la bondad, la generosidad y la amabilidad como elementos que alteran o propician la armonía social y la satisfacción personal. Valorar la evolución del personaje protagonista Scrooge como un ejemplo de cómo se pueden cambiar las actitudes que adoptamos ante la vida y en nuestras relaciones con los demás, cuando se toma conciencia de cómo nuestros actos repercuten en los demás. Comprobar cómo a partir de una narración escrita se puede desarrollar una función teatral mediante la interpretación y el concurso de un conjunto de técnicas y lenguajes dramáticos distintos: iluminación, música y canciones, sombras, marionetas, vestuario y máscaras. III.- COMPETENCIAS BÁSICAS A) Competencia en comunicación lingüística: el lenguaje verbal en esta representación alcanza dos funciones fundamentales en el teatro. Por un lado, los parlamentos de los personajes los retratan, pues son sus palabras las que nos los presentan o identifican con el arquetipo que encarnan, pero sobre todo es gracias a ellas como podemos comprobar la evolución íntima de Scrooge. Por otro, por lo que dicen conocemos en qué lugares y qué momento se desarrolla cada escena concreta. Por tanto, el público escolar podrá valorar cómo lo que decimos vale tanto como lo que hacemos y, en definitiva, apreciar la necesidad de cuidar nuestra expresión verbal ampliando siempre el propio dominio del código de la lengua. B) Competencia digital y tratamiento de la información: la investigación que se propone a través de varias de las actividades recomendadas para antes de asistir al espectáculo tiene el propósito de fomentar y desarrollar la capacidad para buscar la Modalidad de teatro. 2 Abecedaria C) D) E) F) 2015 información textual y gráfica que permita el mejor acercamiento a un autor, a un texto y a esta función concreta, gracias al uso de las nuevas tecnologías digitales y producir así conocimientos nuevos sólidamente asentados en ésta como en cualquier materia. Competencia social y ciudadana: el mundo de la sociedad de la Revolución Industrial en Inglaterra, con todas las situaciones injustas que se reflejan o traslucen en el texto, queda muy alejado de éste en el que vive el alumnado espectador; pero en la función el esfuerzo fundamental de Tetramasgoría no es reconstruirlo sino abstraerse de las circunstancias y anécdotas concretas para destacar que el conflicto que la representación desarrolla es atemporal y universal. Scrooge es un avaro y un explotador con toda la ruindad que lo caracteriza como un arquetipo universal. Algo que se presenta de la misma forma en el resto de los personajes y situaciones en el marco de la celebración de la Navidad, festividad que para el común de los espectadores se vive con el significado que precisamente Dickens inaugura en esta narración. Por tanto, la asistencia del alumnado a esta representación posibilita que tome conciencia de los valores que unos y otros encarnan y que adopte actitudes críticas, que tome posición tanto frente a ese tipo universal como ante esas situaciones u otras similares que puede reconocer en su propio mundo y en la vida social actual. Competencia cultural y artística: la compañía Teatrasmagoría indica explícitamente que su versión teatral de Cuento de Navidad se propone que el público infantil vea que más allá de la pantalla de la televisión o de un ordenador también se pueden contar historias maravillosas. Para ello ha elaborado una dramaturgia que respeta casi en su integridad el texto, los personajes, las acciones y su desarrollo, con una puesta en escena en la que incluye canciones, coreografías, marionetas, máscaras y sombras, es decir, todo un conjunto de recursos fundamentales en el teatro. Nuestro alumnado puede apreciar en sus aspectos esenciales (historia, conflicto, interpretación, lenguaje y recursos: interpretación y movimiento, iluminación, música, máscaras, escenografía y utilería) las posibilidades del teatro actual para contar una historia, así como observar y valorar la relación entre dos lenguajes artísticos, el literario y el dramatúrgico, es decir, el conjunto de aquellos otros que una puesta en escena contemporánea añade a ese especial uso del lenguaje verbal. Competencia y actitudes para seguir aprendiendo a lo largo de la vida: Scrooge, ayudado por los tres espíritus de las navidades pasadas, presente y futuras, comprenderá a lo largo de la función que ha dilapidado lo mejor de la vida llevado por la enorme avaricia de amasar dinero para nada, pues en su vejez sólo le espera la soledad hasta la muerte, sin el menor aprecio por parte de los demás. Pero en su particular viaje a lo largo de la noche de Navidad se le ofrece la oportunidad de cambiar. Ese viaje es en realidad una posibilidad de aprendizaje, que él aprovecha. Aprende y cambia hasta adoptar una actitud completamente distinta a la que había mantenido hasta entonces, que además se traduce inmediatamente en un conjunto de acciones generosas que le procuran el bien más preciado, el de sentirse satisfecho consigo mismo en sus relaciones con los demás. Un ejemplo redondo para el público escolar de que siempre es posible aprender para modificar las pautas de nuestra vida. Competencia para la autonomía e iniciativa personal: el espectáculo ofrece al alumnado una gama variada de situaciones distintas de una forma sencilla, que pueden ser tomadas como referencia para reconocer actitudes, conductas y modelos de la vida real y decidir por uno mismo en el seno de la vida social actual. Modalidad de teatro. 3 Abecedaria 2015 IV.- CONTENIDOS • • • • • • Investigación sobre Charles Dickens y su obra, especialmente sobre la narración que se representa, Cuento de Navidad. Lectura del texto íntegro de la narración o de una versión adaptada a las edades del alumnado al que se dirige la función y que asistirá a la representación. Proyección de algunos vídeos con fragmentos de algunas de las adaptaciones cinematográficas de Canción de Navidad, especialmente la de Richard Williams (1971) o de otras versiones teatrales. Reflexión sobre los distintos lenguajes teatrales y su interrelación en el escenario para la construcción de una función teatral. Observación y análisis de los distintos materiales con que se construye la escenografía, la utilería, las marionetas, las máscaras y el vestuario de los personajes; de las marcas para el movimiento y la interpretación y, sobre todo, de las canciones y su papel en el desarrollo sobre el escenario de los conflictos que plantea Dickens en su narración. Debate sobre las posibilidades de aprender mediante el reconocimiento de los errores y la capacidad de cambiar en cualquier momento de la vida, propiciado todo ello o no por la Navidad. V.- METODOLOGÍA Antes de asistir a la representación se procurará la participación de los posibles espectadores como agentes activos que investigan, conocen y reflexionan, para relacionar después los conocimientos adquiridos con la observación atenta durante la representación y terminar finalmente durante el coloquio, si lo hubiere, o de nuevo en el aula con la exposición de un juicio crítico, bien individualmente o en grupo mediante un debate. VI.- ACTIVIDADES PROPUESTAS 1.- Antes de asistir al espectáculo: a) INVESTIGACIÓN: En el teatro vamos a asistir a un espectáculo en el que aparecerán espíritus fantasmales que durante la noche de Navidad acompañarán al protagonista por distintos lugares y momentos de su vida para que aprenda. Pero no tengáis miedo. No se os presentará una historia de terror, sino que la compañía de teatro Teatramasgoría escenificará un cuento, precisamente titulado Cuento de Navidad, que escribió hace casi doscientos años un autor muy importante en la literatura inglesa y de todo el mundo. Se llamaba Charles Dickens. Por eso, antes de acudir al teatro, es conveniente que investiguemos para conocer quién fue Charles Dickens. Pinchad en su retrato o en el siguiente enlace y encontraréis una breve relación de su vida y de lo que escribió. Modalidad de teatro. 4 Abecedaria 2015 http://www.ecured.cu/index.php/Charles_Dickens También es posible que conozcáis su vida, a lo que se dedicó y qué escribió si veis cualquiera de los dos vídeos siguientes, el que prefieran vuestros profesores. Haced clic en la imagen o en la dirección de Internet: https://www.youtube.com/watch?v=UfE5JnrwLoM http://www.rtve.es/alacarta/videos/informe-semanal/informe-semanal-descubriendodickens/1589913.shtml Modalidad de teatro. 5 Abecedaria 2015 b) LECTURA: En el teatro os contarán la misma historia que escribió Dickens, pero una narración escrita nunca es igual que una narración representada. La compañía ha realizado unos pocos cambios en algunos personajes y no puede construir en el escenario cada uno de los lugares en los que suceden las acciones. Para que podáis advertir esos cambios y cómo en el teatro es posible imaginar donde ocurre lo que se cuenta aunque no se vea, es necesaria la lectura del texto que escribió Dickens. Cuento de Navidad no es un relato muy largo, por lo que podríais leerlo en clase o en la biblioteca en unas pocas sesiones, pero también podéis leer una versión resumida y adaptada. Vuestros profesores os aconsejarán lo que estimen más conveniente. Si hacéis click en la primera imagen o en el enlace de Internet que le sigue encontraréis el texto completo: http://www.bibliotecaspublicas.es/donbenito/imagenes/Charles_Dickens__Cuento_de_Navidad_-_v1.0.pdf En esta otra página de Internet encontraréis el cuento en formato digital para ser leído en la pantalla de vuestro ordenador: http://www.ellibrototal.com/ltotal/?t=1&d=3383,3503,1,1,3383&g=90709 Modalidad de teatro. 6 Abecedaria 2015 Finalmente, si vuestros profesores consideran que sólo podéis leer en clase el relato resumido y adaptado para vosotros es posible que en la biblioteca de vuestro colegio se encuentre algún ejemplar que podéis utilizar para realizar una lectura dramatizada en voz alta entre todos en vuestra clase de Lengua y Literatura. Si queréis comprar el libro, esta versión de la editorial Vicens Vives en su colección Cucaña es una buena edición para escolares: c) EXPRESIÓN ORAL: Si no tenéis tiempo para leer en clase o en vuestra casa todo el texto de Cuento de Navidad, aquí tenéis otra versión de la historia, pero narrada como en un cuentacuentos. Además así tendréis un ejemplo de cómo se puede contar oralmente una historia y que sea atractiva para quien la escucha, por ejemplo a vuestros padres o amigos después de ver la representación. Haced clic en la imagen o en la siguiente dirección de Internet: https://www.youtube.com/watch?v=OaqDtKE1phw d) EDUCACIÓN ARTÍSTICA: La historia de Cuento de Navidad ha gustado tanto a tantos lectores desde que Dickens la escribió que hoy se considera un clásico. Una obra clásica es aquella que logra transmitir algo y emocionar a quien la lee aunque haya pasado mucho tiempo desde su origen. La sociedad y la vida puede que hayan cambiado completamente, pero no lo que verdaderamente la historia encierra. Por eso, Cuento de Navidad no solamente se sigue leyendo, sino que ha sido llevada al teatro y al cine en muchas ocasiones y de forma muy distinta. Vosotros veréis una Modalidad de teatro. 7 Abecedaria 2015 representación teatral, pero también podéis ver cómo el cine ha vuelto a contar la historia en muchas películas, algunas de ellas en dibujos animados. En la clase de Lengua o de Inglés podéis ver en clase una, premiada y famosa, en dibujos animados y en inglés, pero subtitulada en español, de manera que podéis seguirla fácilmente. Dura 25 minutos. Haced clic en la imagen o en la dirección de Internet que aparece a continuación: https://www.youtube.com/watch?v=l98k85578a0 e) LA COMPAÑÍA: Ya podemos ir acercándonos al espectáculo que veréis. La compañía Teatrasmagoría ha preparado un documento sobre su espectáculo en el que explican cómo se han planteado y desarrollado su trabajo y quiénes se han encargado de cada una de las tareas principales. Si vuestros profesores lo consideran de interés pueden encontrarlo en la siguiente dirección: http://issuu.com/teatrasmagoria/docs/dossier_pedag__gico_canci__n_de_nav_9fd50191e4 6e1a f) EL ESPECTÁCULO: Es de esperar que ya estéis deseando asistir al teatro porque se haya despertado vuestra curiosidad ante lo que vais a ver. Como adelanto, y ya para acudir perfectamente preparados, podemos comenzar disfrutando con unos instantes del espectáculo. Aquí tenéis unos minutos de vídeo: Modalidad de teatro. 8 Abecedaria 2015 https://www.youtube.com/watch?v=qUzy-bPgJug 2) Durante el espectáculo: a) Estamos en el teatro, cada uno tranquilamente sentado en su butaca, respetando a los demás y demostrando así que también queremos que se nos respete. Hay que estar atentos desde el principio porque, antes de que suceda nada, se oye una voz que comienza la narración de la historia mientras en el bastidor que ocupa el centro del escenario se proyectan sombras que representan lo que esa voz cuenta. No podéis perder ningún detalle desde el inicio. b) Ya podéis apreciar un primer recurso propio del teatro: lo que se consigue con la luz, el que sin que aparezcan los actores ya podamos imaginar a los personajes. Estad atentos a cómo la compañía va a utilizar la iluminación a lo largo de todo el espectáculo, a cómo cambiará de intensidad y de color, porque en el teatro la luz no sólo sirve para alumbrar y que veamos lo que ocurre en el escenario, sino para crear ambientes e indicar lugares, para expresar emociones o sugerir el carácter de las acciones que suceden. Recordadlo. c) Mientras el narrador está comenzando a contar la historia aparece Scrooge, el personaje principal, su protagonista. ¿Dónde nos encontramos? No lo sabemos aún, porque en este espectáculo la compañía Teatrasmagoría sólo ha construido y utilizará una escenografía, la que forma ese bastidor en el centro del escenario. Pero si sois observadores podréis comprobar cómo ese único elemento da mucho juego. Por sus puertas centrales, por sus lados y hasta por sus paredes saldrán y entrarán los personajes, servirá como pantalla para proyectar sombras y recogerá la luz y el color (ahora azul) para señalar el paso de una escena a otra, de un momento a otro. Los elementos más sencillos pueden llegar a ser muy útiles y expresivos si se utilizan con imaginación. Esa es la primera lección del teatro. d) La voz nos describe a Scrooge, “una persona tan, tan…” que hasta el mismo día de Navidad estaba trabajando y hacía trabajar a su ayudante. Pero no solamente conocemos quién y cómo es el protagonista de la historia por cómo el narrador nos lo Modalidad de teatro. 9 Abecedaria 2015 ha descrito, sino que en el teatro descubrimos a los personajes por lo que dicen y por lo que hacen. Scrooge habla con su ayudante y luego con su sobrino. ¿Se corresponden sus palabras con lo que el narrador nos ha dicho de él? ¿Cómo os habéis dado cuenta mejor de que es una persona tan, tan antipática, avara, mezquina y despreciativa, por las palabras del narrador o por cómo se comporta con su empleado y con su sobrino y por lo que les dice? e) Pudiera parecer que vamos a asistir a la representación de una historia antipática y desagradable, pero pronto, a los cinco minutos de empezar, comprobaréis que no. Primera sorpresa: la compañía ha introducido canciones y coreografías que bailan los actores, que en ningún caso estaban en el texto que leísteis antes de venir al teatro. ¿Por qué? ¿Sólo para hacer más entretenida y atractiva la representación? Si estáis atentos a la letra de esta canción y de las que cantarán después, ya veréis que no se trata sólo de animar al público. ¿Qué os dicen u os cuentan las canciones? ¿Contribuyen a hacer avanzar la historia y a presentar a los personajes? Pensadlo y seguid atentos a la música y a las canciones durante toda la función. f) Ahora fijaos en los personajes. Ya sabemos cómo es Scrooge. Pero ¿qué clase de personas son su sobrino y su empleado? Si observáis sus cualidades os daréis cuenta de que representan todo lo opuesto a Scrooge: pobre y honrado trabajador es el empleado; pobre, amable, generoso y optimista es el sobrino. Y ahora pensad: ¿qué nos querrá transmitir Dickens con la historia que nos va a contar entre personajes tan opuestos en el día de la Navidad? A lo largo de la función os iréis dando cuenta. g) Después aparecerá una señora que pide para los pobres. Si leísteis el cuento de Dickens, notaréis que la compañía ha cambiado los dos caballeros que aparecían allí por esta señora, pero esos detalles poco importan porque la historia no cambia ni se altera. Seguimos conociendo a Scrooge que ante esa señora se nos muestra ya como una persona tan egoísta que llega a ser cruel. Recordad las respuestas que da a la señora porque serán importantes más adelante. Finalmente, vuelve a dialogar con su empleado y echa a voces a un niño que canta una canción de Navidad. Tras estos dos diálogos queda claro que Scrooge es mucho más que antipático y avaro. ¿Cómo lo calificaríais? ¿Imagináis que tuvierais que relacionaros con él por algún motivo, por ser vuestro profesor, vuestro vecino, vuestro familiar o vuestro jefe? h) Cuando el empleado se va a su casa, ¿cómo sabemos que camina por la calle? Observad cómo los sonidos también sirven para que imaginemos escenas o acciones en el teatro. Cuando Scrooge llega a la suya, ¿cómo sabemos que algo misterioso va a ocurrir antes de que suceda? Otra vez los sonidos y la iluminación nos lo comunican en el teatro. Comprobad cómo la compañía utiliza esos lenguajes en la representación. i) Y sucede lo misterioso. Ante Scrooge se presenta el fantasma de Marley, su antiguo socio, que murió hace siete años. Hasta aquí ha llegado la presentación de la historia y de sus personajes principales. Ahora se produce un conflicto, al que Scrooge se tendrá que enfrentar. En los cuentos y en las obras de teatro el conflicto que ha de superar el protagonista es fundamental. ¿Cuál es el que se plantea aquí? ¿Qué le dice, Modalidad de teatro. 10 Abecedaria 2015 qué le propone y de qué le avisa el fantasma de Marley a Scroogle? Es importante que lo comprendáis para que después podáis seguir el desarrollo de la representación. j) Efectivamente, el fantasma de Marley le explica cómo ha de andar errante durante la eternidad por las malas acciones que cometió en vida, como Scrooge. Por eso le anuncia que recibirá la visita de tres espíritus y que tiene la oportunidad de salvarse si sabe valorar lo que le enseñarán y actúa en consecuencia. Ese es el conflicto para Scroogle. Pero ahora quiero avisaros para reconozcáis otro elemento importante en el teatro porque también sirve para transmitir al público lo que se quiere presentar en el teatro. Me refiero al vestuario. Observad cómo los trajes de los personajes humanos recuerdan la época en la que sucede la historia, pero los vestidos, las pelucas y las máscaras del fantasma de Marley y de los tres espíritus que vendrán después tienen otro valor. Han de sugerir el castigo que sufre Marley, las navidades pasadas, la presente y las del futuro. ¿Cómo lo consiguen? Fijaos en ellos para que después de la representación podáis reflexionar sobre este aspecto y realicéis alguna actividad que os ayude a ello. k) Esos espíritus no son terroríficos, sino que ayudan a Scroogle porque procuran que se dé cuenta de cómo ha vivido, de qué se ha ido olvidando para vivir ahora como vive y de qué le espera si continúa así. ¿Cómo lo hacen? Como en un viaje lo llevan por su pasado y por su presente y le muestran su posible futuro. ¿Veis cómo ha ido cambiando Scroogle a lo largo de su vida? ¿Y cómo poco a poco se da cuenta de sus errores? l) La compañía emplea ya otros recursos, las marionetas y de nuevo las sombras, junto a las dos cajas y una mecedora que hasta ahora ha utilizado para desarrollar las escenas. Con esos pocos elementos y lo que los personajes dicen pueden contar toda la vida que rodea y ha rodeado a Scroogle en todos los lugares que vivió y en los momentos que le sucedieron. Se ayudan además de la música y de una sencilla canción que se repite: “No hay invierno frío si conmigo estás”. No la olvidéis. Pero todo ello no sería posible sin la imaginación, la que ha puesto la compañía en su trabajo y la que se despierta en vosotros como público. Eso es lo que hace que una representación de teatro pueda ser inolvidable. m) Y así llega el momento de la resolución del conflicto y del desenlace de la historia. Cuando el tercer espíritu está a punto de irse y Scrooge cree haber comprendido, se hace dos preguntas: ¿El destino de la vida de un hombre puede corregirse? ¿Es eso lo que todos tratáis de enseñarme? Recordadlas y estad atentos al final de la historia, porque habrá que debatir sobre todo ello después de que hayáis disfrutado, como espero, con esta versión de Cuento de Navidad. 3.- Después del espectáculo: a) “Feliz Navidad y que seáis muy felices”, es la última frase de Scrooge. Si habéis sido felices durante esta función de teatro y también os ha hecho pensar, aplaudiréis a los miembros de la compañía cuando salgan a saludar. Después podréis mantener un coloquio con ellos. Además de preguntar todo lo que os interese sobre su trabajo y Modalidad de teatro. 11 Abecedaria 2015 sobre la representación, mostradles lo que habéis aprendido sobre Charles Dickens y su obra y, sobre todo, planteadles lo que os ha hecho pensar la historia que habéis compartido. Seguro que entre todos surgen nuevas ideas o destacan algunos aspectos que pudieran haber pasado más inadvertidos. b) Cuando volváis a vuestro centro, en la clase de Plástica, intentaréis recordar cuatro figuras: la del fantasma de Marley y las de los tres espíritus. Para ello, primero anotad cómo iban vestidos desde la cabeza a los pies. Después intentad dibujadlos y coloreadlos, cada uno en un folio. Una vez que hayáis acabado, seleccionad entre todos los que mejor os parezcan y colocadlos en el tablón de la clase. Así tendréis un magnífico mural como recuerdo de vuestra asistencia al teatro. c) Como recopilación final de lo que habéis visto, y antes de realizar la siguiente actividad, podéis entrar en esta página de Internet donde encontraréis un comentario, una breve biografía de Dickens, una relación de los personajes de Cuento de Navidad y algunas actividades que, si vuestros profesores lo consideran conveniente, también podéis realizar. Haced clic en la imagen o en la dirección siguiente: http://www.anayainfantilyjuvenil.com/catalogos/proyectos_lectura/IJ00319201_9999 990534.pdf d) Y ahora debemos debatir sobre lo que nos ha hecho pensar la representación de teatro a la que habéis asistido. Vuestros profesores lo organizarán a partir de las dos preguntas que expresa Scrooge casi al final de la obra. ¿Las recordáis? ¿El destino de la vida de un hombre puede corregirse? ¿Es eso lo que todos tratáis de enseñarme? e) Por último, podéis enviar las conclusiones de vuestro debate y las fotos de algunos de vuestros dibujos, las impresiones que os ha dejado el trabajo teatral que os han ofrecido o simplemente vuestro aplauso y felicitación a los miembros de la compañía Teatrasmagoría. A lo mejor os contestan u os las publican en su página de Facebook. Hacedlo a esta dirección de correo electrónico: Modalidad de teatro. 12 Abecedaria 2015 info@teatrasmagoria.es O a esta dirección de Facebook: https://es-la.facebook.com/teatrasmagoria.teatro VII.- EVALUACIÓN. Criterios para el profesorado a) Adecuación de la obra para los niveles o edades recomendados: la propuesta escénica y sus valores. b) Valoración de la puesta en escena: utilización de los lenguajes escénicos, ritmo y duración del montaje, aportaciones artísticas y estéticas. c) Desarrollo de la función: atención a la llegada al teatro, condiciones del espacio para el público asistente, actitud del alumnado, participación de la compañía. d) Adecuación, oportunidad y utilidad de la presente propuesta didáctica. NOTA DE INTERÉS ACERCA DE LAS ORIENTACIONES PEDAGÓGICAS Las propuestas didácticas que ofrecemos no pueden ser entendidas simplemente como una relación de actividades que se entregará a los alumnos y alumnas para que las realicen sin más. Para su redacción se utiliza la segunda persona a modo de la voz cercana de un espectador que conoce el espectáculo al que se va a asistir. Pero se trata de una guía de trabajo para los profesores o profesoras quienes, en cada caso, las utilizarán, seleccionarán, diversificarán o ampliarán según su criterio, las condiciones de sus alumnos/as y las características propias de su centro. Para su elaboración se parte del presupuesto de que todo el alumnado a partir de 5º curso de Primaria dispone de un ordenador o de que, en el caso de no sea así, el centro escolar cuenta con una sala de informática o bien con una o varias aulas equipadas con pizarra electrónica, ordenador, proyector y conexión a Internet. Por ello remiten en tantas ocasiones al uso de las TIC. Las propuestas que se recogen bajo el epígrafe Durante el espectáculo no son más que invitaciones e indicaciones para la observación y reflexión sobre los aspectos más destacados de cada uno de los montajes escénicos. Los profesores pueden presentarlas como aviso para los alumnos y alumnas antes de asistir al teatro, o después, para comprobar su percepción del espectáculo y provocar su reflexión. Pero siempre esas llamadas de atención deben preservar el objetivo primordial de que el alumnado disfrute con el espectáculo. Solamente desde la emoción primera del espectador el alumno/a puede ir formándose como público advertido y mínimamente crítico. Modalidad de teatro. 13