programación de canto coral

PROGRAMACIÓN
CANTO CORAL
CURSO 2007/2008
PROGRAMACIÓN DE CANTO CORAL
(3º E.S.O). OPTATIVA.
1- INTRODUCCIÓN ....................................................................................................... 3
2- RELACIÓN CON LOS OBJETIVOS GENERALES DE LA ETAPA ...................... 4
3- OBJETIVOS ................................................................................................................ 7
4- CONTENIDOS ............................................................................................................ 8
5. CONTENIDOS: SECUENCIACIÓN Y TEMPORIZACIÓN DE UNIDADES
DIDÁCTICAS. ............................................................................................................... 11
6. METODOLOGÍA: ..................................................................................................... 14
7. CONOCIMIENTOS MÍNIMOS: ............................................................................... 15
8. PROCEDIMIENTOS: ................................................................................................ 16
9. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y DE CALIFICACIÓN. ..................................... 17
10. MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Y ADAPTACIONES
CURRICULARES:......................................................................................................... 18
11 ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN. ................................................................. 20
12 MATERIAL CURRICULAR Y DIDÁCTICO......................................................... 21
13. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES...................... 21
14 RELACIÓN O CONTRIBUCIÓN DE LA AMTERIA A LA ADQUISICIÓN DE
COMPETENCIAS BÁSICAS........................................................................................ 22
CANTO CORAL
1- INTRODUCCIÓN
Una característica peculiar del lenguaje musical es la de estar
articulado en múltiples dimensiones.
Una de ellas, la posibilidad de presentar planos sonoros
simultáneos, es una dimensión musical que condiciona tanto los
aspectos compositivos del discurso como los interpretativos.
Desde los aspectos estructurales por composición coral puede
entenderse una realización musical que pone el acento en lo
simultáneo, que cuida la personalidad propia de cada plano sonoro
y que, a la vez, resalta el sonido equilibrado del conjunto; desde la
interpretación, se aplica el término coral a las realizaciones
musicales que demandan el concurso de un grupo, más o menos
amplio, en la atención a cada uno de los diferentes planos sonoros
en juego. El término coral, pues, alude directamente a la dimensión
simultánea de la música en la que el equilibrio de las voces que la
componen forma un entramado compacto y homogéneo. Así,
ampliamente, y desde el punto de vista interpretativo, por música
coral se puede entender toda propuesta musical realizada en grupo.
La interpretación musical en grupo posee implicaciones
didácticas que la escuela debe aprovechar. La musicalidad que
tradicionalmente se otorga al acto de interpretar música coral reside
en la condición impuesta por su propia estructura, al exigir ser
abordada desde el elemento primordial del acto interpretativo es
decir, desde el juego dialéctico escucha/respuesta como la base de
cualquier complicación técnica de ejecución. Desde ahí, la tarea de
aprendizaje musical se hace tan inagotable como inmensa.
Por otro lado, inherentes a esos hábitos están los
mecanismos de relación interpersonal que necesariamente se verán
implicados, pues la música se convierte en elemento catalizador de
la relación con el otro.
Así, la relación individuo/grupo, encuadrada por la tarea
musical de interpretación, hace de la música coral un quehacer
realmente enriquecedor, tanto en lo personal como en lo musical.
Pero además, la acción interpretativa llevará al grupo a configurar
un proyecto de acción que, en la medida que influye en el medio
social del entorno próximo, dará el sentido definitivo a la materia
propuesta.
2RELACIÓN
CON
LOS
GENERALES DE LA ETAPA
OBJETIVOS
Una concepción de la música como la que aquí se propone
colabora al desarrollo de gran parte de las capacidades propuestas
en los objetivos generales de la etapa
Así, debe contribuir al conocimiento y comprensión del propio
cuerpo desde el desarrollo de la técnica tanto vocal como
instrumental, pues en la adquisición de estas destrezas se ven
involucrados aspectos básicos del funcionamiento corporal como
son la respiración controlada en el canto, o la coordinación y
motricidad fina en las técnicas instrumentales.
A la vez, la interpretación y producción de mensajes con
propiedad, autonomía y creatividad, a través de la utilización de
códigos artísticos, encuentra en las actividades de interpretación
musical en grupo un eficaz campo para su desarrollo.
La educación para la iniciativa en la vida activa y adulta tiene
en esta materia una vía eficaz de desarrollo, puesto que no sólo se
pretende hacer música sino también, aprender a utilizar el tiempo
libre, el ocio y los mecanismos de influencia en el medio social del
entorno a través de una actividad como ésta de gran poder de
comunicación y convocatoria.
También, desde una buena selección del repertorio musical se
dará la oportunidad de conocer, apreciar y disfrutar, de primera
mano, un patrimonio musical fuertemente vinculado al legado
cultural de nuestra sociedad.
Por último, el desarrollo de la autoestima y de las capacidades
de relación ven en esta actividad un medio ideal para crecer, ya
que la realización libre de propuestas musicales necesita que el
intérprete posea una gran confianza en sus posibilidades.
POSIBLES VÍAS DE CONCRECIÓN
Interpretar música en grupo permite diferentes vías de
concreción en el terreno de la realización práctica. Las posibilidades
dependen de las condiciones particulares de cada centro, en
especial, de aquellas relativas a los recursos materiales y de
profesorado. Las que con más facilidad pueden ser llevadas al aula
son las siguientes:
a) Canto Coral.-Entendida como la versión «a» de la música
coral, se centra en las tareas específicas de la formación de coros,
donde el único requisito previo para su puesta en práctica es el de
reunir un grupo numeroso de personas. El canto coral establece
una relación directa con la música debido a la inmediatez en la
relación sonido/ individuo, haciéndola independiente de cualquier
artificio instrumental y permitiendo, por tanto, una mayor visión
global de los elementos que la configuran. De ahí, el gran valor
formativo que tradicionalmente se le atribuye. Refuerza esta opción
el peso que adquiere el coro como grupo de personas cuyo único
vínculo es ser pieza de un mismo instrumento musical, pues agiliza
el dinamismo en las relaciones internas potenciando su valor
formativo más allá de lo puramente musical. La tipología del grupo
que escoja esta opción determinará la versión de coro que
definitivamente se establezca.
De entre las versiones posibles (caben todas las
combinaciones de coro a voces iguales y de coro a voces mixtas),
la que podría generalizarse más fácilmente en los centros sería la
de coro mixto a tres, donde las mujeres realizan dos voces y los
hombres una.
b) Conjunto vocal e instrumental.-En esta versión, la música
coral se verá enriquecida con aportaciones tímbricas provenientes
de la incorporación de instrumentos en los trabajos de
interpretación.
Además de los resultados musicalmente interesantes que la
aportación de instrumentos puede proporcionar a través de las
múltiples combinaciones voz/instrumentos, posee además la virtud
de resolver problemas puntuales que pueden darse en el terreno
práctico de organización en el aula, entre otros, los originados por el
proceso de cambio de voz en el que pueden encontrarse los chicos
en esta edad. Cuando el profesor no se encuentre seguro en el
tratamiento técnico de la voz viene muy bien la utilización hábil del
recurso instrumental. Sin embargo, un aspecto delicado lo
constituye el tratamiento técnico de los instrumentos que, al
comportar un uso menos inmediato que la voz puede convertirse en
obstáculo para la expresión. Por esta razón, el trabajo con
instrumentos debiera tener aquí un sentido de búsqueda tímbrica,
donde cualquiera pudiera entrar en el juego instrumental para
propiciar un uso, al menos tan inmediato, como el que posee la voz.
De ahí que el empleo adecuado de técnicas de improvisación
vocal-instrumental realizadas en grupo supla en muchos casos, las
dificultades insalvables que plantean las complicadas técnicas de
ejecución.
c) Laboratorio de investigación sonora.-Una concepción coral
de la música también puede permitir un trabajo desde la tarea de
búsqueda del material sonoro que se va a interpretar. Así, esta
versión se centraría en todos los aspectos relacionados con la
manipulación sonora (búsqueda de sonidos, construcción de
instrumentos y aparatos sonoros), con la creación de estructuras y
su interpretación.
Aquí, sin duda, se hace más necesario que en las anteriores
unos mínimos recursos materiales para favorecer la tarea de
investigación.
Pero esta limitación se ciñe a unos pocos condicionantes de
espacio y herramientas de taller, pues para la construcción de un
laboratorio musical en la escuela pueden utilizarse desde materiales
electrónicos (cada vez mas asequibles en el mercado) hasta los
objetos de desecho provenientes del uso cotidiano.
Cada una de estas vías de concreción tiene aspectos
comunes que permite un tránsito fluido entre ellas. El acento en uno
u otro será una decisión del profesor que debe sopesar los
intereses de sus alumnos y las posibilidades del centro. Así pues, a
continuación se realiza el diseño curricular de la materia optativa
Canto Coral como la concreción más adecuada a las funciones que
debe cumplir este espacio de opcionalidad.
3- OBJETIVOS
El desarrollo de esta materia ha de contribuir a que los
alumnos adquieran las siguientes capacidades:
1. Conocer y aplicar los principios básicos de la emisión de la
técnica vocal para una correcta emisión del sonido, interesándose
por adquirir un dominio progresivo de las técnicas específicas que lo
soportan.
2. Adquirir los hábitos de higiene personal consecuentes con
la asimilación de una cultura vocal sana.
3. Analizar las características y peculiaridades propias de las
diferentes voces.
4. Valorar y aceptar las características vocales propias y de
los miembros del grupo, tomando conciencia del propio cuerpo
como instrumento musical.
5. Aplicar los conocimientos básicos del lenguaje musical y el
desarrollo de la audición interna como elementos de control de la
afinación, la calidad vocal y del color sonoro del conjunto.
6. Distinguir las técnicas gestuales básicas de la dirección
coral y aplicarlas en la interpretación coral.
7. Interpretar con afinación piezas corales adaptadas a las
posibilidades propias del conjunto valorando la concertación como
el trabajo de autodisciplina que impone la interpretación musical en
grupo.
8. Participar y colaborar en la realización de las actividades
musicales capaces de influir en la vida cotidiana del centro y en la
de su entorno más próximo, aceptando la responsabilidad que,
como miembro del grupo, se contrae con la música y con el grupo.
9. Conocer e interpretar el repertorio coral más representativo
de la historia de la música con piezas adaptadas al nivel del grupo.
10. Adquirir el repertorio coral tradicional interpretando las
piezas representativas del folklore de la Comunidad Autonómica de
Castilla y León.
11. Valorar el silencio como marco de la interpretación.
4- CONTENIDOS
BLOQUE 1: LA TÉCNICA VOCAL
1. Los elementos básicos de la técnica vocal.
– Mecanismos de la emisión vocal: la respiración, la resonancia, la
emisión y la articulación. Anatomía del aparato fonador.
– Respiración diafragmática y ejercicios de respiración.
– Vocalización y utilización simultánea de resonadores.
– Diferencias entre la voz cantada y la voz hablada.
– Cualidades de los diferentes tipos de voces.
– La voz en la adolescencia: Características y problemática.
2. Aspectos básicos de la interpretación.
– Articulación, dicción y pronunciación de .las palabras: ejercicios
de pronunciación, aplicación práctica sobre las partituras.
– Tiempo y pulso.
– Dinámicas.
– Afinación y empaste vocal.
BLOQUE 2: EL ENSAYO
1. Los elementos básicos del lenguaje musical.
– Los elementos básicos en la lectura musical: el ritmo, el fraseo,
sistemas de notación tradicional y moderna, etc.
– Práctica de la imitación como técnica para la adquisición de
modelos para la interpretación: modelos vocales, de fraseo,
expresivos, etc.
– Los sistemas de representación musical: convencionales y
modernos.
– Ejercicio de la memoria como principio rector de la interpretación.
– El texto como la fuente de recursos expresivos de la música
cantada.
2. Gestualidad en la dirección.
– Batido de compases de 2, 3 y 4 pulsos.
– Distintos tipos de ataque en pulsos binarios y ternarios sobre
partes fuertes y débiles del pulso.
– Distintos tipos de pausas: calderón- ataque, calderón- pausa,
calderón final.
3. Técnicas de ensayo y montaje de obras:
– Tipos de agrupaciones vocales.
– Tareas de concertación con control de la afinación, de la calidad
vocal y del color sonoro del conjunto.
– Modelos vocales propuestos por el director como recurso de
aprendizaje.
– Cánones sencillos.
– Canciones a voces iguales.
– Canciones a varias voces.
BLOQUE 3: REPERTORIO E INVESTIGACION SONORA
1. Historia de la música vocal:
– Los diferentes estilos de música coral: culta, popular, religiosa,
profana, etc.
– La música vocal a través del tiempo.
– Práctica de diferentes estilos de música coral: culta (religiosa y
profana, histórica y actual), popular (folklórica y urbana), etc.: «a
capella» y con acompañamiento instrumental, canto al unísono,
canto polifónico.
– El canto y su relación con otras artes: la literatura, el teatro, el cine
y la televisión.
2. La creación e interpretación de repertorio coral:
– Sonorización de textos.
– Búsqueda de estructuras.
– Esquemas para la improvisación.
– Creación musical: música fonética, aleatoria, concreta.
– Investigación de fuentes sonoras diferentes a las vocales.
BLOQUE 4: EL CONCIERTO, GESTIÓN Y ORGANIZACIÓN
– Los espacios para el concierto público: evolución histórica.
– El asociacionismo como herramienta de organización interna y de
relación con la sociedad.
– Tareas de gestión, organización de actividades y reparto de las
responsabilidades.
Criterios de evaluación
1. Distinguir los mecanismos diferenciados entre la voz
hablada y la voz cantada, a través del conocimiento de la anatomía
vocal y sus funciones en la emisión del sonido.
2. Reconocer, a través de la audición, los diferentes tipos de
voz cantada y las formaciones vocales más usuales.
3. Conocer la colocación de las voces en un coro
reconociendo su propia voz y su ubicación en el conjunto coral.
4. Conocer las características del canto coral, los espacios y
los tipos de agrupaciones en la historia de la música.
5. Disfrutar del canto y de la audición de obras vocales
valorando el conocimiento del propio folklore, del resto de las
comunidades españolas y de otros países.
6. Valorar de la importancia del espacio físico como lugar de
ensayo y de elaboración de proyectos, así como las tareas de
gestión y organización de actividades.
7. Interpretar con afinación y sensibilidad el repertorio coral
polifónico adecuado al nivel.
8. Aportar el esfuerzo personal a la disciplina de trabajo que
requiere la participación en las tareas de ensayo y en los conciertos.
9. Adquirir conciencia de ser miembro de un instrumento
colectivo.
10. Participar con disposición favorable, en los conciertos y las
actividades musicales organizadas por el centro.
5. CONTENIDOS: SECUENCIACIÓN Y
TEMPORIZACIÓN DE UNIDADES DIDÁCTICAS.
PRIMERA EVALUACIÓN.
Unidad 1-La emisión del sonido a través de la voz cantada.
Conceptos:
-El mecanismo de la emisión vocal.
-Diferentes formas de emitir la voz.
-Flexibilidad en la emisión vocal.
Procedimientos:
-Vocalización por grados conjuntos de esquemas sencillos
desde tesituras graves hasta tesituras más agudas,
dependiendo de las características vocales de los alumnos.
-Interpretación de piezas sencillas cantadas a una sola voz.
Actitudes:
-Respetar las producciones vocales sonoras tanto del
profesor/a como de los compañeros/as.
Unidad 2-Cualidades de los diferentes tipos de voces humanas.
Conceptos:
-La voz de soprano.
-La voz de contralto.
-La voz de tenor.
-La voz de bajo.
Procedimientos:
-Agrupación de los diferentes tipos de voces de la clase.
-Trabajo de vocalización por grupos diferenciados.
-Interpretación de cánones sencillos, conjuntando las voces.
Actitudes:
-Valorar y respetar la expresividad y musicalidad de los
diferentes tipos de voces.
SEGUNDA EVALUACIÓN
Unidad 3: Descripción y funcionamiento del aparato vocal.
Conceptos
-El aparato respiratorio.
-El aparato de la fonación.
-El aparato resonador.
Procedimientos
-Aprendizaje de la respiración diafragmática.
-Realización de ejercicios de resonadores.
-Vocalización y utilización simultánea de resonadores.
-Interpretación de piezas a dos voces a través de la
experimentación y puesta en marcha de todo el mecanismo
de la voz cantada.
Actitudes
-Demostrar predisposición positiva y voluntad de aprender los
ejercicios propuestos.
Unidad 4-Articulación-Dicción-Pronunciación
Conceptos:
-La articulación de las palabras.
-La pronunciación de las vocales y el apoyo de las mismas.
-La articulación y pronunciación de las consonantes.
Procedimientos:
-Ejercicios de pronunciación áfona: vocales labiales (u,o),
intermedia ( a ) y finalmente dentales ( e,i ).
-Ejercicios de combinación de vocales.
-Pronunciación de palabras y lectura de frases.
-Aplicación práctica sobre las partituras estudiadas hasta el
momento.
-Aprendizaje de la pronunciación correcta de los textos en
francés pertenecientes a la banda sonora de “los chicos del
coro”.
-Visualización de la película “Los chicos del Coro” y audición
de la banda sonora.
Actitudes:
-Constancia y concentración en las explicaciones y ejercicios
propuestos.
TERCERA EVALUACIÓN
Unidad 5: Historia de la música vocal I.
Conceptos:
-La música vocal en la E. Media.
-La música vocal en el Renacimiento.
-La música vocal en el Barroco.
Procedimientos:
-Continuación de los ejercicios de vocalización realizados
durante la primera y segunda evaluación.
-Interpretación de piezas adaptadas al nivel de los alumnos,
correspondientes a los períodos históricos estudiados.
-Interpretación de las piezas vocales, pertenecientes a la
banda sonora “los chicos del coro”.
Actitudes:
-Participación activa en la agrupación coral.
Unidad 6: Historia de la música vocal II
Conceptos:
-La música vocal en el Clasicismo.
-La música vocal en el Romanticismo.
-La música vocal en el S. XX.
Procedimientos:
-Continuación de los ejercicios de vocalización realizados
durante la primera y segunda evaluación.
-Interpretación de piezas adaptadas al nivel de los alumnos,
correspondientes a los períodos históricos estudiados.
Actitudes:
-Participación activa en la agrupación coral.
6. METODOLOGÍA:
El concepto constructivista sobre la enseñanza-aprendizaje ha
de llevar consigo una metodología activa de aprendizaje
significativo basado en los conocimientos previos, propiciando la
participación y el trabajo personal a través del descubrimiento. Esto
implica que hay que tener en cuenta las características personales
de todos y cada uno de los alumnos y alumnas.
Este área se trabaja fundamentalmente con los contenidos
procedimentales dado el carácter práctico y vivencial de la misma.
La experiencia de la música debe llevarnos al aprendizaje de
actitudes y conceptos.
TEMAS TRANSVERSALES:
Los temas transversales del currículo están presentes
de una manera general a lo largo de todos los contenidos que
se tratan en la teoría y en la práctica del canto coral.
EDUCACIÓN PARA LA PAZ:
Todo lo que constituye un aprendizaje para la vida social
es un modelo que incide sobre los rasgos de una educación
para la paz:
-Respeto por el cancionero popular de las distintas
comunidades autónomas y pueblos del mundo.
-Valoración de las contribuciones de la música vocal en
todas las épocas y estilos.
EDUCACIÓN
PARA
LA
IGUALDAD
OPORTUNIDADES DE LOS DOS SEXOS:
DE
Toda actividad coral parte de este principio: en el ámbito
de la música vocal, hombres y mujeres realizan las mismas
funciones.
EDUCACIÓN PARA EL OCIO:
La audición y la práctica coral es una actividad que
contribuye al placer y al disfrute personal en los ratos de ocio.
Todo acercamiento motivador en el ámbito escolar será
fácilmente retomado en el tiempo libre.
EDUCACIÓN PARA LA SALUD:
El cuidado y mantenimiento de la voz contribuye al
desarrollo de la condición física y emocional del individuo.
7. CONOCIMIENTOS MÍNIMOS:
Bloque 1
Bloque 2
Bloque 3
Bloque 4
Realizar ejercicios con la voz.
Saber interpretar melodías básicas.
Saber la estructura básica de una canción.
Centrar las Piezas musicales dentro de la Historia de
la Música.
Conocer las Agrupaciones Vocales
El Aparato respiratorio.
El lenguaje musical.
8. PROCEDIMIENTOS:
La nota de evaluación corresponderá a la media entre la nota
de examen y controles realizados en clase de prácticas vocales. Se
valorarán conocimientos, procedimientos y actitudes dentro de un
sistema de evaluación continua tal y como establece la Orden Edu
1952/2207 de 29 de Noviembre, por la que se regula la evaluación
en educación secundaria obligatoria en la comunidad de Castilla y
León.
PROCEDIMIENTOS
PARA
LA
EVALUACIÓN
DEL
PROCESO
DE
ENSEÑANZA,
EL
DISEÑO
DE
LA
PROGRAMACIÓN Y LOS RESULTADOS OBTENIDOS.
Es necesario valorar la idoneidad de los objetivos, contenidos,
secuencia y temporalización de los mismos, así como de los
materiales empleados. Para ello utilizaremos los siguientes criterios:
-Análisis de los resultados obtenidos por los alumnos.
-Análisis constante de la programación de aula a lo largo del
curso.
-Opinión de los alumnos sobre las dificultades que han
encontrado a lo largo del curso.
-Grado de utilización de los recursos del aula.
9. CRITERIOS DE EVALUACIÓN.
1-Distinguir los mecanismos diferenciados entre la voz
hablada y la voz cantada.
2-Conocer la constitución anatómica del instrumento vocal y
sus funciones en la emisión del sonido.
3-Reconocer las diferentes voces de la voz cantada desde la
audición y la comprensión de las mismas.
4-Conocer la colocación de voces en un coro, reconocer la
propia voz y su ubicación en el conjunto coral.
5-Desarrollar la capacidad de escucharse a uno mismo y al
resto de sus compañeros dentro del conjunto coral.
6-Poner en práctica correctamente todo el mecanismo de la
voz cantada mediante respiración-apoyo-, vocalización, resonancia,
articulación y entonación.
vocal.
7-Conocer los diferentes períodos de la historia de la música
8-Cantar las diferentes piezas vocales propuestas en clase
con la voz correspondiente y en combinación con las otras tres
voces del conjunto.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
La nota de evaluación corresponderá a la media entre la nota
de clase y la nota de los dos controles realizados en clase.
Nota de clase: ejercicios, lecturas y trabajos sobre todos los
conceptos explicados en clase, además de las pruebas vocales
prácticas ejercitadas en todas las sesiones de clase.
Nota de los controles: en cada evaluación se realizarán dos
pruebas prácticas a partir de las piezas cantadas y trabajadas en
clase.
10. MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Y
ADAPTACIONES CURRICULARES:
Las características peculiares del área de Música permiten
cierta flexibilidad en el proceso de enseñanza-aprendizaje para
aplicar los distintos niveles de comprensión, procedimientos y
adquisición de actitudes.
El tipo de trabajo y actividades musicales para realizar tanto
individualmente como en grupo, permiten el reparto por niveles,
según las aptitudes y la gradación de los conocimientos de cada
alumno y alumna.
Se realizará una evaluación formativa, partiendo de la
primera evaluación o del diagnóstico y de la autoevaluación y
coevaluación del discente, que ayudará a construir los aprendizajes
de manera individualizada pero motivando al alumnado en su
trabajo y sin que se sienta en ningún momento marginado. La
intención es ofrecer un material que sirva no para todos los alumnos
y alumnas, sino para cada uno de ellos.
Este planeamiento se concreta en los siguientes aspectos:
- Ofrecer un repertorio variado en el que estén presentes
distintos estilos de música.
-Ofrecer un espacio para la improvisación donde tengan
cabida las intervenciones de todos y cada uno de los alumnos y
alumnas.
-Plantear actividades concebidas como refuerzo o
ampliación.
En las actividades en grupo a cada alumno se le asignará la
parte de la interpretación colectiva que esté más en consonancia
con sus aptitudes y posibilidades. Las partes más sencillas se
conciben como actividades de refuerzo; las que requieren una
mayor destreza técnica como de ampliación.
No se debe perder nunca de vista que el objetivo de cada
actividad no es obtener un resultado de alta calidad musical; lo
importante es el proceso de enseñanza que está llevando a cabo.
Las actividades relacionadas con los contenidos
conceptuales también se plantean sobre diferentes grados de
dificultad: las de refuerzo pueden ser contestadas por todos los
alumnos, y las de ampliación demandan un mayor grado de
reflexión.
En relación con aquellos alumnos con necesidades
educativas especiales se está programando una serie de
actividades diferentes a través de la adaptación curricular, en
coordinación con el departamento de orientación. En cualquier
caso, la asignatura proporciona la posibilidad de realizar actividades
colectivas, que permiten la motivación e integración de todo el
alumnado.
MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD.
Debido a que en la actualidad nos encontramos con una
sociedad pluricultural, el grupo de referencia se compone de
alumnos de Burgos y su alfoz así como de alumnos/as procedentes
de otras nacionalidades.
A la hora de fomentar su integración y a su vez el
conocimiento de otras culturas se tratará de interpretar otras
vocales de sus respectivos países así como realizar audiciones de
diversos tipos y géneros. Por otra parte se fomentará la
interpretación de otras vocales del folclore Castellano-Leonés así
como de la música Española en general.
11 ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN.
- ACNES
- Alumnos con dificultades para superar el área.
Cuando algún alumno presente dificultades para conseguir
superar los objetivos propuestos, se procederá de acuerdo con una
de las siguientes posibilidades:
A-Realizar adaptaciones curriculares no significativas del
área.
B-Realizar adaptaciones curriculares *significativas.
C-Completar las evaluaciones con repetición de pruebas
teóricas y prácticas o bien realizar un trabajo relacionado con
la materia.
- Pendientes.
-Alumnos de 4º de ESO con el área de canto coral suspensa en
3º de ESO.
Aprobarán
procedimientos:
el
área
pendiente
según
los
siguientes
Realizarán una serie de actividades, guiadas por el profesor
que imparta la optativa de música en cuarto si la hay o por el Jefe/a
de Departamento. Las susodichas actividades consistirán en la
elaboración de esquemas o resúmenes de cada tema y de un
control práctico sobre las piezas de canto coral que cursó durante el
año anterior.
12 MATERIAL CURRICULAR Y DIDÁCTICO.
Dossier teórico-práctico elaborado por la profesora a partir de
la siguiente bibliografía:
-María Pilar Escudero: “Educación de la voz”. Ed:Real
Musical.
-Ramón Regidor Arribas:”Temas del Canto: La clasificación
de la voz”Ed.Real Musical.
-M.Asselineau: “Audición y descubrimiento de la voz”.
Ed.Fuzeau.
-Partituras de las piezas a interpretar.
Materiales y recursos del aula de canto coral.
El aula de música en la que se imparte la optativa de c. coral
cuneta con una dotación de medios audiovisuales (Televisión, DVD,
CD) así como un teclado electrónico e instrumentos ORFF.
Los alumnos contarán con el material por ellos aportado
(cuaderno de apuntes, y de papel pautado). Así mismo la profesora
les facilitará de forma continuada partituras y documentación al no
existir libro de texto.
13.
ACTIVIDADES
EXTRAESCOLARES.
COMPLEMENTARIAS
- Participación en el Festival Navideño.
- Participación en la Semana Cultural.
- Participación en Conferencias.
Y
14 RELACIÓN O CONTRIBUCIÓN DE
AMTERIA
A
LA
ADQUISICIÓN
COMPETENCIAS BÁSICAS.
LA
DE
La asignatura de C. Coral en sus diferentes bloques de
contenidos Técnica vocal, Ensayo, Repertorio e investigación
sonora, Concierto, Gestión y Organización contribuye a la
adquisición de competencias básicas como es la adquisición de la
competencia cultural y artística en todos los aspectos que la
configuran. A través del Ensayo se adquieren habilidades para
expresar ideas, experiencias o sentimientos de forma creativa.
También a través del Canto Coral se colabora en el desarrollo
de la Competencia de Autonomía e Iniciativa Personal mediante el
trabajo colaborativo. Se desarrollan capacidades como la
perseverancia, la responsabilidad, la autocrítica y la autoestima.
También contribuye a la Competencia Social y Ciudadana. La
participación en actividades musicales de distinta índole,
especialmente las relacionadas con la interpretación y creación
colectiva que requieren de un trabajo cooperativo colabora en la
adquisición de habilidades para relacionarse con los demás. La
finalidad es conseguir todos juntos un resultado.
La toma de contacto con una amplia variedad de músicas,
tanto del pasado como del presente favorece la comprensión de
diferentes culturas. Esta competencia estaría muy relacionada con
el bloque 3 Repertorio e Investigación Sonora.
Desde la optativa de Canto Coral también se contribuye al
desarrollo de la Competencia para Aprender a Aprender
potenciando capacidades y destrezas fundamentales para el
aprendizaje guiado y autónomo como la atención, concentración y
la memoria al tiempo que desarrolla el sentido del orden y del
análisis.
Respecto a la Competencia en Comunicación Lingüística, la
optativa de C. Coral también contribuye a enriquecer los
intercambios comunicativos y a la adquisición y uso de un
vocabulario musical básico. Colabora a la integración del lenguaje
musical y verbal, y a la valoración del enriquecimiento que dicha
interacción genera.
Desde la optativa de Canto Coral también se contribuye al
desarrollo de la Competencia Matemática, incidiendo en la
compresión de los elementos rítmicos. Esta competencia podría
englobarse en el Bloque 2: El Ensayo, cuando se estudian los
elementos básicos del lenguaje musical.
Desde la optativa de Canto Coral también se adquieren
competencias básicas relacionadas con la mejora del medio
ambiente y al tratarse en el Bloque 1 de contenidos La Técnica
Vocal, se contribuye al uso correcto de la voz y del aparato
respiratorio no sólo para conseguir resultados musicales óptimos
sino también para prevenir problemas de salud.