junio 2008 www.elpais.es ediciÓn madrid Sorolla se consagra en el Prado La pinacoteca abre sus puertas a la mayor antológica dedicada al artista de la luz ÁNGELES GARCÍA Madrid Sorolla abre las puertas del Prado y se instala, con todo lujo de espacio, entre los dioses paganos del museo: Goya, Velázquez, El Greco, Zurbarán, Ribera... en lo que supone algo muy parecido a una consagración. La imagen más conocida de la obra de Joaquín Sorolla (Valencia, 1863-Madrid, 1923) habla de paisajes mediterráneos, mujeres con geranios, espuma y sol. Pero su papel en la historia del arte es mucho más que eso. Su dominio de la luz, su contundente denuncia social y su maestría en la composición lo convierten en uno de los grandes maestros de la historia del arte español. La exposición antológica que la pinacoteca madrileña (www.museodelprado. es) abre al público el próximo martes constituye el último éxito póstumo de un artista que mantuvo siempre su personal forma de hacer, al margen de las tendencias del momento. La exposición muestra 102 pinturas que, en opinión de Miguel Zugaza, director del Prado, representan toda la trayectoria de un artista que pintó más de 4.000 obras. “Es un pintor plenamente instalado en la modernidad del siglo XX y de los grandes maestros de la pintura española; por eso le presentamos con la misma envergadura y ambición que a todos los grandes”. Zugaza está convencido de que la muestra es única porque no falta ni un solo cuadro imprescindible en la obra de Sorolla. Instituciones públicas y co- El cuadro El baño del caballo (1909), de Sorolla, en la exposición del Prado. / bernardo pérez leccionistas privados se han volcado a la hora de prestar cuadros, de forma que más de un 20% del conjunto expuesto nunca ha sido contemplado por el público. Un porcentaje similar ha sido restaurado y todas las obras se muestran con los marcos originales del artista. Los comisarios, José Luis Díez y Rafael Barón, han optado por el orden cronológico. Distribuida en cuatro salas de la ampliación del museo, el recorrido arranca con El Palleter declarando la guerra a Napoleón (1884), pintado cuando Sorolla contaba 21 años, y que le sirvió de pasaporte para completar su formación en Italia y dedicarse de lleno a una serie de obras de contenido social y gran formato, poco ligadas a la imagen más popular del pintor valenciano. ¡Otra Margarita! o ¡Triste herencia! son dos composiciones que conmueven lo más profundo del espectador. En la primera retrata a una mujer que conoció en un tren al que él subió después de dejar el esplendor de las playas valencianas. La mujer viaja custodiada por la guardia civil y a su lado se ve un hatillo con sus cosas. Esposada, tiene la mirada perdida en una tristeza infinita. Está acusada de haber matado a su Bienvenido a EL PAÍS Suscríbete a EL PAÍS en el Reino Unido El PAÍS cada vez más cercano. Ahora puedes suscribirte a precios más asequibles. Si eres un centro educativo, puedes ponerte en contacto con nosotros mandándonos un correo a export@elpais.es ¡Te esperamos! hijo para ocultar sus amores y evitar la deshonra. Los agentes tienen la mirada perdida sobrepasados por la rutina. Triste herencia (1899) supuso la culminación de su pintura social y el reconocimiento internacional. Un numeroso grupo de chicos ciegos, locos o tullidos se sumergen en el mar bajo la vigilancia de un fraile. La escena fue captada por el artista desde los ventanales de su estudio. La exposición se adentra después por las sendas más luminosas de Sorolla con un deslumbrante óleo titulado Cosiendo la vela (1986). El tema es una vela de barco sobre la que trabajan hombres y mujeres iluminados por el sol y rodeados de jardines. Siguen retratos de personajes de la sociedad española e internacional que suspiraban porque el pintor de moda plasmara su imagen para la posteridad. Entre las piezas de influencia velazqueña se encuentra un desnudo captado a la manera de La Venus del espejo. La perspectiva de Velázquez también está presente en sus retratos de grupo. Su propia familia y, en especial, Clotilde, su esposa, protagonizan muchas de sus obras de madurez. Especialmente emocionante resulta la pintura titulada Madre (1895), dedicada a su esposa y a Elena, su tercera hija. La exposición del Prado se cierra con una apoteosis del Sorolla más costumbrista, con los 14 paneles (351 centímetros de alto por 1.392 de ancho) de la Visión de España realizados para la Hispanic Society of America. EL PAÍS-Consejería de Educación en el Reino Unido e Irlanda Junio de 2008 Artículos de prensa para el estudio del español como lengua extranjera. La Consejería de Educación en el Reino Unido e Irlanda y el diario EL PAÍS os proponen una explotación didáctica mensual de artículos publicados en el diario EL PAÍS relacionados con aspectos socioculturales y económicos de actualidad tanto en España como en Latinoamérica. Sugerencias didácticas Sorolla se consagra en el Prado Lunes 23 de Mayo de 2009 ANTES DE LEER EL TEXTO 1. ¿Qué pintores españoles conoces? Nómbralos. 6. Vuelve a leer el texto y responde a las preguntas. 6.1. ¿Quiénes son los “dioses paganos” del museo y por qué se les llama así? 2. Relaciona a cada pintor con el movimiento artístico y el siglo correspondiente. Pintor 2.1 Salvador Dalí 2.2 Francisco de Goya 2.3 Antonio López 2.4 Pablo Ruiz Picasso 2.5 Joaquín Sorolla 2.6 Antoni Tàpies 2.7 Diego Velázquez Estilo Barroco Expresionismo abstracto Hiperrealismo Romanticismo Impresionismo Cubismo Surrealismo Siglo XVII XVIII-XIX XIX XX XX XX XX 3. Lee el título y el subtítulo de la noticia. ¿A qué o quién se refieren las siguientes palabras? 3.1 Pinacoteca 6.2 ¿Qué otro término referido a la religión se emplea en el párrafo? ¿Qué significa en el texto? 6.3 ¿Se refleja de algún modo en la obra de Sorolla su lugar de nacimiento? 6.4 ¿Cuáles son la obra más antigua y la más moderna de las que se incluyen en la exposición? 6.5 ¿Qué diferencia existe entre ¡Otra Margarita! y ¡Triste herencia! y los retratos pintados más tarde? 7. Di si las siguientes afirmaciones son Verdaderas o Falsas en relación a lo que expresa la noticia. Cita la parte del texto en la que basas tu decisión. 7.1 Sorolla se integró con fuerza en los estilos pictóricos de su tiem- 3.2 Antológica po. 3.3 Artista de la luz 7.2 Museos y particulares han dado facilidades para que sus obras DESPUÉS DE LEER EL TEXTO 4. Elige los subtítulos más adecuados para los párrafos siguientes. Ten en cuenta que hay dos sobrantes. se incluyan en la exposición. 7.3 La pintura social es la parte de la obra de Sorolla más conocida por el público. 7.4 Las personalidades destacadas de su tiempo tenían gran interés Párrafo 2 3y4 5 6y7 8 9 10 Subtítulo Costumbrismo En la playa Homenaje a un maestro mediterráneo Influencias clásicas Luz y retratos Obras de juventud Obras sociales Organización de la muestra Una muestra muy completa 5. Lee rápidamente el texto y di a qué se refieren las cifras siguientes. 5.1 1923 porque Sorolla les retratase. 8.1 contundente 8.2 póstumo 8.3 trayectoria 8.4 envergadura 8.5 culminación 8.6 apoteosis a. Escena espectacular que se suele incluir al final de un acto. b. Momento más elevado o más significativo c. Importancia, amplitud. d. Que produce gran impresión. e. Que tiene lugar después de la muerte de una persona. f. Curso que, a lo largo del tiempo, sigue el comportamiento de una persona. 5.3 20 8. Empareja las palabras siguientes con su significado. 9. Completa cada frase de modo que exprese lo mismo que la anterior. 5.4 21 9.1 Un 20% de las obras expuestas no habían sido contempladas 5.5 14 nunca por el público. 5.2 4.000 EL PAÍS-Consejería de Educación en el Reino Unido e Irlanda Junio de 2008 El cuadro El bote blanco (1905), de Sorolla, en la exposición del Prado. / bernardo pérez El público.......................................................................................……… 9.2 Un porcentaje similar ha sido restaurado. Los técnicos ........................................................................................ 9.3 La escena fue captada por el artista. El artista............................................................................................... 9.4 Suspiraban porque el pintor de moda plasmara su imagen para 11. En grupos, haced una exposición de Joaquín Sorolla. Elegid una obra de las que se incluyen en las páginas siguientes y escribid una descripción de ella. Exponed en el aula por un lado las fotos y por otro las descripciones. Al final, toda la clase lee las descripciones y las empareja con los cuadros elegidos. la posteridad. http://www.joaquin-sorolla-y-bastida.org Suspiraban porque su imagen.............................................................. http://www.flickr.com/groups/1045162@N20/discuss/72157618853650916/ http://www.artknowledgenews.com/joaquin-sorolla-major-retrospective.html 10. Fíjate en el cuadro que acompaña a la noticia y escribe una breve descripción y valoración. ......................................................................................………........... ............................... ................................................................................. El cuadro representa…… .....……… ......................................................................................……….. La escena tiene lugar… ..........................................………................................................................ La figura central….. ......................………................................................................................. Lo que más me gusta del cuadro…. .....………......................................................................................……… EL PAÍS-Consejería de Educación en el Reino Unido e Irlanda Junio de 2008 Soluciones 1. Propuesta de contestación: Murillo, Velázquez, Zurbarán, Goya, Picasso, Dalí…. 2. 2.1 Salvador Dalí, surrealismo, XX 2.2 Francisco de Goya, romanticismo, XVIII-XIX 2.3 Antonio López, hiperrealismo, XX 2.4 Pablo Ruiz Picasso, cubismo, XX 2.5 Joaquín Sorolla, impresionismo, XIX 2.6 Antoni Tàpies, expresionismo abstracto, XX 2.7 Diego Velázquez, barroco, XVII 3. 3.1 Museo del Prado 3.2 Exposición antológica 3.3 Sorolla 4. Párrafo 2: Homenaje a un maestro mediterráneo; 3 y 4: Una muestra muy completa; 5: Organización de la muestra; 6 y 7: Obras sociales; 8: Luz y retratos; 9: Influencias clásicas; 10: Costumbrismo. 5. 5.1 Fecha de la muerte de Sorolla. 5.2 Número aproximado de obras pintadas por el artista. 5.3 Porcentaje de obras de la exposición no expuestas anteriormente al público. 5.4 Edad de Sorolla cuando pintó el cuadro más antiguo incluido en la exposición. 5.5 Número de paneles que forman la serie Visión de España. 6. 6.1 Goya, Velázquez, El Greco, Zurbarán, Ribera… Porque son los más importantes del museo. 6.2 Consagración. La acción de atribuir a alguien (Sorolla) una posición muy destacada en su ámbito, el de la pintura. 6.3 Sí, porque los paisajes mediterráneos, la luz, el mar y las flores característicos de la región valenciana son importantes en su pintura. 6.4 El Palleter declarando la guerra a Napoleón (1884) y la serie Visión de España. 6.5 Los primeros son pinturas sociales, en las que aparecen personas pobres, y los protagonistas de los segundos son personajes importantes de la sociedad española e internacional. El cuadro Sol de la tarde, de Sorolla, en la exposición del Prado. / bernardo pérez 7. 7.1 F: “(Sorolla) mantuvo siempre su personal forma de hacer, al margen de las tendencias del momento”. 7.2 V: “Instituciones públicas y coleccionistas privados se han volcado a la hora de prestar cuadros”. 7.3 F: “Una serie de obras de contenido social… poco ligadas a la imagen más popular del pintor valenciano”. 7.4 V: “Personajes de la sociedad española e internacional… suspiraban porque el pintor de moda plasmara su imagen…” 8. 8.1 d; 8.2 e; 8.3 f; 8.4 c; 8.5 b; 8.6 a. 9. 9.1 El público no había contemplado nunca el 20% de las obras expuestas. 9.2 Los técnicos han restaurado un porcentaje similar. 9.3 El artista captó la escena. 9.4 Suspiraban porque su imagen fuera plasmada para la posteridad por el pintor de moda. 10. Propuesta de contestación: El cuadro representa a un niño que saca a un caballo del mar llevándole de la brida. La escena tiene lugar en una playa, al borde del agua. La figura central, el niño, está desnudo y lleva un sombrero de ala ancha para protegerse del sol. Lo que más me gusta del cuadro es el reflejo de la luz en los cuerpos del niño y del caballo y en el agua del mar.