(Io e te) Dir. Bernardo Bertolucci Sinopsis Lorenzo, un adolescente de 14 años, decide encerrarse en el sótano de su casa para pasar una semana de vacaciones lejos de todos. Quiere vivir su solipsismo en un sueño de felicidad sin conflictos; sin molestos compañeros de clase. Quiere que el mundo, con sus reglas incomprensibles, quede al otro lado de la puerta. Hasta que un día, su hermanastra Olivia, 9 años mayor que él, irrumpe en el sótano con su frescura y vitalidad juvenil y vuelve el mundo de Lorenzo al revés, obligándole o no, a aceptar el juego caótico que es la vida. Ficha artística Olivia ............................................................ TEA FALCO Lorenzo ............................... JACOPO OLMO ANTINORI Madre de Lorenzo ..................... SONIA BERGAMASCO Abuela de Lorenzo .......................... VERONICA LAZAR Ferdinando ...................................... TOMMASO RAGNO El psicólogo ......................................... PIPPO DELBONO Ficha técnica Dirección ............................ BERNARDO BERTOLUCCI Guión ................................. BERNARDO BERTOLUCCI, ................................................. NICCOLO ARMMANITI, UMBERTO CONTARELLO, FRANCESCA MARCIANO Basado en la novela “Loete” de Niccoló Ammaniti Producción ........................................... LORENZO MIELI Director de fotografía .................... FABIO CIANCHETTI Montaje .............................................. JACOPO QUADRI Sonido .................................................. SILVIA MORAES Casting ........................................... BARBARA MELEGA Diseño de producción .............................. JEAN RABASSE Dirección artística ............................. CHRISTINA ONORI Decorados ..................................... LETIZIA SANTUCCI, ......................................................... CYNTHIA SLEITER Vestuario ............................................... METKA KOSAK Maquillaje .............................. ROSSELLA G REGORIO Música original ............................. FRANCO PIERSANTI Distribuidora ..................................... BETTAPICTURES, ................................................................ ALFAPICTURES Aspect ratio ................................................ HD-2D Scope Idioma ........................ Italiano subtitulado en castellano Duración .............................................................. 103 min. Nacionalidad ............................................................. Italia Año de producción ..................................................... 2012 El director: Bernardo Bertolucci Bernardo Bertolucci nació en Parma el 16 de marzo de 1940 y en un primer momento orientó su inspiración hacia la poesía. En 1961, una vez que fue presentado al realizador Pier Paolo Pasolini, abandonó sus estudios en la Universidad de Roma para convertirse en el ayudante de dirección de aquel director en “Accattone” (Accatone, 1961). El siguiente año, escribió el guión del que será su primer largometraje:”La commare secca” (La commare secca, 1962), que arrancó una gran ovación en el Festival de Venecia, al que siguió “Prima della revoluzione” (Antes de la revolución, 1964)... (Sigue al dorso) Filmografía 1955 La teleferica 1956 Morte di un maiale 1962 La commare secca (La commare secca) Antes de la revolución (Prima della revolucione) 1964 1965 1966 La via del (petrolio (Documental TV) Il canale (Cortometraje) 1968 Partner (Partner) 1970 La estrategia de la araña (La strategia del ragno) 1970 El conformista (Il conformista) 1972 1976 1979 La luna (La luna) 1981 La historia de un hombre ridículo (La tragedia di un uomo ridículo) 1986 El último tango en París (Last tango in Paris) El último Emperador (The last Emperor) 1990 Novecento (Novecento) El cielo protector (The sheltering sky) 1993 El pequeño Buda (Little Buddha) 1995 Belleza robada (Stealing beauty) 1998Asediada (Besieged) 2002Histoire d´eaux (Ten minutes older: the cello) 2003 Soñadores (The dreamers) 2012 Tu y yo (Io e te) NOMINADA A 6 PREMIOS DAVID DI DONATELLO mejor director, mejor película, mejor guión, mejor actriz (tea falco), mejor fotografía, mejor música PROYECCIÓN EN ALTA DEFINICIÓN: 2.000.000 DE PÍXELS, CROMA 2000:1 CINES VERDI MADRID 5 SALAS (C/. BRAVO MURILLO, 28). TEL. 91 447 39 30 - METRO CANAL Y QUEVEDO - 28015 MADRID - www.cines-verdi.com CINEMES VERDI 5 SALES (C/. VERDI, 32) - VERDI PARK 4 SALES (C/. TORRIJOS, 49). TEL. 93 238 79 90 - METRO FONTANA - 08012 BARCELONA - www.cines-verdi.com TÚ Y YO En 1968, Sergio Leone le pidió que escribiera el argumento de “C´era una volta il west” (Hasta que llegó su hora, 1968). En 1969, dirigió “La strategia del ragno” (La estrategia de la araña, 1969), y más tarde “Il conformista” (El conformista, 1970), una adaptación de la novela de Alberto Moravia. En 1973, consiguió un increíble éxito internacional, comercial y crítico, con el estreno de la controvertida “The last tango in Paris” (El último tango en París,1973) protagonizada por Marlon Brando y Maria Schneider; cinta que fue prohibida durante algún tiempo en su Italia natal. En 1976, dirigió un film enorme: “Novecento” (Novecento, 1976), que explora la batalla entre la izquierda y el movimiento fascista a lo largo de dos generaciones, protagonizado por Robert De Niro y Gerard Derpardieu. Luego vino “La luna” (La luna, 1979), y “La tragedia di un uomo ridiculo” (La historia de un hombre ridículo, 1981). En 1985, tras cuatro años de intensos preparativos, Bertolucci se sumergió en su proyecto más ambicioso: dirigir “The last Emperor” (El último Emperador, 1987), la historia auténtica de Pu Yi, el último emperador de China, en auténticas localizaciones de la Ciudad Prohibida de Pekín. La película se convirtió en un atronador éxito internacional y recibió nueve Oscars, entre ellos, el de Mejor director y película. En 1990, Bertolucci pasó a adaptar la reconocida novela bohemia de Paul Bowles “The sheltering sky” (El cielo protector, 1990), que se rodó en el Desierto del Sahara protagonizada por Debra Winger y John Malkovich. En 1992, volvió a mirar a Oriente para rodar “Little Buddha” (El pequeño Buda”,1993) en localizaciones de Nepal y en los monasterios del remoto reino del Himalaya, en Bután. Tres años después, regresó de nuevo a Italia para rodar “Stealing Beauty” (Belleza robada, 1996), protagonizada por Jeremy Irons, Liv Tyler, Donal McCann y Sinead Cusack. En 1998 dirige “Besieged” (Asediada), protagonizada por Starring Thandie Newton y David Thewlis. “Asediada” se rodó en localizaciones de Roma y Kenia. En el año 2002 dirige “Histoire d´eaux”, de diez minutos de duración, que integra “Ten minutes older: the cello”, película colectiva formada por siete episodios firmados por cineastas de la talla de Wim Wenders, Aki Kaurismäki o Werner Herzog, entre otros. Presentada en el Festival de Cannes, en su sección “Una cierta mirada”. En el año 2003 dirige “Soñadores”, interpretada por Michael Pitt, Eva Green y Louis Garrel. Entrevista con el director Postrado en una silla de ruedas, Bernardo Bertolucci (Parma, 1941) está feliz como un niño con su regreso al cine. Han pasado diez años desde que su último film, “Soñadores”, personal retrato del Mayo del 68, despertara una polémica alrededor de sus escenas sexuales en lo que se anunció como una vuelta del cineasta al terreno de “El último tanto en Paris” (1972). Y desde entonces, un largo silencio de una década marcado por sus problemas de salud. “Me dijeron que no podría volver a rodar películas, y lo más triste es que durante algún tiempo les creí. Poco a poco fui aceptando mi condición y redescubriendo mi vocación”, explica Bertolucci, tan elocuente y expresivo como tendemos a suponer en un italiano. “Siempre he sentido un amor muy intenso por el cine. Pero esta vez lo he disfrutado de forma especial, ha sido como volver a enamorarme”. La nueva película del maestro se titula “Tu y yo”. Es la adaptación de una novela de Niccolo Ammaniti, que narra una historia “minúscula” de la que el cineasta logra extraer algunas de las más bellas imágenes de su obra. En “Tu y yo” brilla sobretodo el talento que ha hecho de Bertolucci un artista fundamental: la dirección de actores. Después de diez años sin ponerse detrás de la cámara, ¿Por qué decidió regresar? Una película es como una historia de amor. En mis condiciones físicas ya no puedo rodar nada parecido a “Novecento” o “El último emperador”. Cuando leí la novela sentí un verdadero flechazo, enseguida supe que tenía que contarla. En realidad no he hecho muchas películas (dieciocho sin contar los cortos de filmes colectivos), y tengo celos de los directores que exhiben largas filmografías. Jamás tuve esa facilidad para hacer películas muy seguidas. Siento que es el momento de culminar mi obra. Llama la atención que regrese con una historia en la que explora una época como la adolescencia. ¿A qué se debe? Lo más importante de esa etapa es que se produce cuando uno forja su identidad. Me seduce mucho ese protagonista que miente todo el rato y que guarda tantos secretos. Es un joven confuso pero que al mismo tiempo tiene una personalidad muy definida. Me fascina ese momento de la vida en que no se atiborra de comida basura y hace planes para el futuro. Por otra parte, me brindaba la posibilidad de trabajar con actores jóvenes, algo que me divierte mucho más. A Jacopo (Olmi Antonioni) lo vi crecer durante los tres meses de rodaje. Cuando terminamos era otra persona, mucho más madura. Cuando suceden tantos cambios tan deprisa es maravilloso verlo. Acaba contando una intensa historia de amor filial. Vemos cómo se van liberando de sus prejuicios y sus miedos. Al principio, cuando aparece su hermana, el chico no reacciona bien porque su plan de estar solo se va al traste. Poco a poco llegar a conocerse y cada vez son menos rígidos el uno con el otro. Va surgiendo ese verdadero amor entre hermanos y al final están liberados y esa conexión les produce una enorme felicidad. Es una película muy conectada con las emociones, con los sentimientos. Está muy relacionada también conmigo mismo, con el proceso que he sufrido estos últimos años de aceptar mi condición física. En “Tu y yo” muestra la rebeldía y la rabia juvenil, temas que ya estaban presentes en “Antes de la revolución” (1964). ¿Cómo cree que ha modificado el sentir político de la juventud desde entonces? Gran parte del problema es que hoy la política ya no tiene encanto. Cuando yo era joven podías expresar tu rebelión pensando que podías cambiar el mundo. ¿Qué les queda a los chavales de hoy? Su única manera de rebelarse es individualista, se encierran en su habitación, insultan a sus padres porque les avergüenzan y ponen la música muy alta. Hay una rebelión que es fisiológica pero que ahora no tiene forma de hacerse activa. Hay una censura mucho más grande de la que ha habido jamás porque no tienen ninguna salida. - El Cultural - 12 de julio 2013 La crítica opina “Un sótano, y dos actores adolescentes. Poco más ha necesitado Bertolucci para su regreso a un cine de interiores (en toda su extensión), acaso determinado por su condición física. Como Dreyer en “Gertrud” (1964), Huston en “Los muertos” (1987) o Antonioni en “La mirada de Michelangelo” (2004), Bertolucci también ha necesitado encontrar una “pieza de cámara” para dirigir desde una silla de ruedas. Todo hace pensar también que “Tu y yo” será la Cines última película, el último gesto creativo, de otro Verdi maestro de la modernidad. Pero la claustrofobia Premio del cine de Bertolucci no necesita justificación, al Mejor Cine Europeo pues le preceden otros enclaustramientos: “El úldel año 2002 Europa timo tango en París”, “Asediada”, “Los soñadoCinemas res”… En este tipo de películas es donde hallamos el valor secreto de muchos cineastas. Apelando a la pureza de una puesta en escena que requiere muy pocos elementos, con humildad y sin coartadas exhibicionistas, confiando el material sensible a los extremos sentimentales propios de la adolescencia. Filmando la colisión de dos seres desplazados, Bertolucci coloca su cine una vez más en el abismo. Como Lorenzo, el chico con acné, que no quiere saber nada del mundo, la película presenta su introversión y su fragilidad: un cuerpo joven con un corazón viejo. Cuando irrumpe Olivia, la hermanastra sin rumbo, debatiéndose entre entregar amor o rendirse al desprecio, “Tu y yo” encuentra su libertad de espíritu, el valor de sus excesos, la verdad de su pulsión. Bertolucci destila con sabiduría la pasión de unos actores inexpertos. La sinceridad que surge de las entrañas de una historia que huye de afectaciones, pero que no renuncia a momentos empapados de lirismo. El italiano sabe que no tiene nada más que demostrar, y en el congelado final, un tributo sin máscaras de “Los 400 golpes”, resuena el legado de una filmografía crucial. Un gesto bello y conmovedor”. C. Reviriego - El Cultural - 12 de julio