LOS CUATROCIENTOS GOLPES CALIFICACIÓN POR EL MINISTERIO DE CULTURA: Apta para todos los públicos. FICHA RECOMENDADA PARA: Alumnos de 13 a 18 años. SINOPSIS A sus doce años, Antoine Doinel se ve obligado no sólo a convivir con los problemas conyugales que sus padres no se atreven a afrontar, sino también a soportar las exigencias de un severo profesor. Un día, asustado porque no ha cumplido un castigo que el maestro le ha impuesto, decide hacer novillos con su amigo René. Inesperadamente, ve a su madre en compañía de otro hombre; la culpa y el miedo lo arrastran a una serie de mentiras y riñas que poco a poco van calando en su ánimo. Deseando dejar atrás todos sus problemas, sueña con conocer el mar y traza con René un plan para escaparse. TEMÁTICA Y OBJETIVOS El camino a la delincuencia n Analizar las causas sociales, ambientales y personales que generan que muchos jóvenes escojan el camino de la delincuencia. n Prever comportamientos delictivos en el aula. n Condenar la violencia y el robo como generadores de más violencia. Infancia y educación n Valorar la importancia de la educación en el desarrollo de la infancia. n Recapacitar sobre el significado del espacio-escuela. n Conocer y valorar la enseñanza como un derecho conquistado y no regalado. La desestructuración familiar n Valorar la importancia de la unidad familiar en el desarrollo de las personas n Analizar la educación que los niños absorben en el hogar como referente fundamental. 1 S O B R E L A P E L Í CU L A ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO “Los Cuatrocientos Golpes”, estrenada a principios de 1959, es considerada la iniciadora del movimiento cinematográfico llamado Nouvelle Vague, y por lo tanto, al igual que “El Acorazado Potemkin” (Sergei Eisenstein. 1927), “Ciudadano Kane” (Orson Welles. 1941), “Roma, Città Aperta” (Roberto Rossellini. 1945), o “El Padrino” (Francis F. Coppola. 1972), no debe verse como una mera película, sino como un símbolo, un icono que marcó un nueva etapa en la historia del cine. La cinta es como un poema. Te embelesa por su naturalidad, por su textura, por su desenfado, y de pronto... se acaba. Sin saberlo, ha pasado una hora y media y no te has dado cuenta. Sientes que no solo has visto una película....¡La has vivido! La película fue rodada en el invierno de 1958, en cuarenta dias, con un pequeño equipo, y en escenarios naturales. París aparece deslumbrante desde el primer fotograma que nos muestra la torre Eiffel desde diferentes ángulos de una cámara en movimiento. La cámara tiene, a propósito, un protagonismo fundamental en la película. La calidad documental de la misma (para la cual se utilizaron modelos ligeros para grabar reportajes) apenas se percibe tras unos encuadres hermosamente fotografiados en blanco y negro. La cámara sigue a los personajes allá donde van, sin apenas tomar aliento, como si el encuadre fueran los ojos de otra persona. Truffaut nos convierte en “una raza de mirones” como decía Grace Kelly en “La ventana Indiscreta” (Alfred Hitchcock. 1954). Nos muestra cosas además, que, rompiendo una de las reglas de oro del guión, poco o nada aportan a la narración de la historia. Por ejemplo: vemos a un compañero de clase de Antoine copiando un dictado del profe, y procurando no manchar de tinta el cuaderno. Durante el minuto que la cámara se posa en el niño, vemos cómo el joven, nervioso, empieza a romper cada página emborronada para (intuimos) no enfadar al profesor. Finalmente el niño se queda sin hojas donde escribir... ¿Qué aporta a la narración?...Quizás nada. Solo textura, ambiente...Vida. Nada más... y nada menos. La veracidad del relato se consigue mediante la utilización de una puesta en escena clara, sin artificios, donde lo que verdaderamente importa son los movimientos de los personajes, huyendo constantemente del efectismo. Truffaut utiliza el travelling, los encuadres de cámara dinámicos, las panorámicas, así como secuencias de marcado subjetivismo, donde hace uso de la cámara en mano. En su puesta en escena, Truffaut remite a sus referencias cinéfilas (carteles, comentarios de los personajes sobre películas o libros, iconos culturales) y nos muestra un magnífico ejemplo de libertad expositiva, con la elección de un personaje conflictivo dentro de un entorno hostil que debido a su ingenuidad nos resulta cercano. La melancólica música de Jean Constantin acompaña a Antoine en su peregrinar por París y es capaz de romper los silencios del niño sin complejos, subrayando la emoción con elegancia. Por último son de destacar las últimas secuencias de la película, donde la música y los diálogos quedan en un segundo plano y el silencio cobra protagonismo. La prisión de menores aparece llena de sombras al estilo expresionista, la entrevista con el psicólogo parece extraida de un reportaje televisivo, y el conocido plano final, (el travelling de seguimiento) donde vemos a Antoine correr hasta encontrarse en el mar, termina con un guiño. Antoine acaricia el mar con sus pies por primera vez... De pronto, el niño se da la vuela súbitamente y mira a cámara. A Nosotros. Truffaut cierra rapidamente el plano y lo congela. La cara de Jean-Pierre Léaud queda grabada en nuestra memoria, con una mirada perdida que nos pide ayuda. 2 S O B R E L A P E L Í CU L A ANÁLISIS ARGUMENTAL La trama principal de la película es la historia de Antoine Doinel, un preadolescente de 12 años que, humillado y alejado de sus figuras paternas y de sus profesores, busca fuera de casa el hogar y el cariño que nadie le da. En su camino por los suburbios de Paris acabará robando y siendo conducido a una prisión de menores... Ese es el argumento, a primera vista. Pero hay mucho más. Debajo se esconde una crítica a las instituciones sobre las que se estaba reflexionando hondamente en todo el panorama intelectual francés: Lacan, Sartre, Althusser, Barchelard, Michel Foucault o los Situacionistas. Para estos, la institución escolar, carcelaría, y familiar parten del mismo supuesto y tienen el mismo objetivo: vigilar, castigar y anular a la persona individual, insertándola en una masa individualista sólo preocupada por el consumo. Impresiona como Truffaut refleja la psicología de un niño que ha vivido toda su vida inmerso en una descompensada soledad, lo que lo ha llevado a adquirir determinadas pautas de independencia y rebeldía que nadie de los que le rodea, exceptuando su amigo René, entiende. Como en “El Proceso” de Kafka, o “1984” de George Orwell, Antoine deambula por un laberinto lleno de obstáculos opresores que no parecen perdonar ni siquiera al más indefenso. Sin embargo... su ansia de libertad es más fuerte que ningún muro, y aunque sea lo último que haga, (y como una profecía sobre lo que supuso la propia Nouvelle Vague y los movimientos contraculturales que se dieron en todo Occidente en los años 60), Antoine conocerá el Mar. EL DIRECTOR François Truffaut es uno de los directores más influyentes del celuloide, punta de lanza del movimiento cultural francés conocido como la Nouvelle Vague, y autor de algunas de las cintas más hermosas de la historia del cine. Su infancia se vió marcada por la ausencia de su padre, al que nunca conoció y por deambular entre la casa de su madre y la de sus abuelos. Como el protagonista de su primera película (su alter ego Antoine Doinel, protagonizado por Jean-Pierre Léaud en “Los Cuatrocientos Golpes”), Truffaut, olvidado por su propia familia, inició una carrera de pequeños hurtos que le llevaron a ser encerrado en un centro de menores delincuentes en el que fue sometido a torturas y humillaciones durante años. Su afición por el cine fue creciendo, y empezó a escribir reseñas de películas en periódicos menores. En ese contexto tuvo la fortuna de conocer al prestigioso teórico Andre Bazín, que se convirtio en una suerte de figura paterna para François. Bajo la protección de Bazin, Truffaut salió de la prisión y canalizó toda su fuerza agresiva en fuerza creadora, inicíandose como crítico en la prestigiosa publicación Cahiers du Cinéma, en la que conocío a los que serían durante décadas sus amigos y colegas: los jóvenes Jean Luc-Godard, Jaques Rivette, Claude Chabrol o Eric Rohmer. A raíz del trabajo como crítico, Truffaut, al igual que sus amigos, se planteó el salto a la dirección cinematográfica. Tras dos cortometrajes fallidos, Truffaut rueda “Los Cuatrocientos Golpes”. La película es un éxito instantáneo de público y crítica. Sorprendentemente Truffaut ganó el Gran Premio del Festival de Cannes (1959), abriendo las puertas a toda una nueva generación de cineastas: la Nouvelle Vague (Nueva ola). A “Los Cuatrocientos Golpes” le siguieron, entre otros, “Jules et Jim” (1961), “La Piel Suave” (1964), “La Novia Vestía de Negro” (1967), “El Pequeño Salvaje” (1970), “El Amante del Amor” (1977) y la serie de películas autobiográficas protagonizadas por su mencionado alter ego Doinel: “El Amor a los Veinte Años” (1962), “Besos Robados” (1968) y “La Noche Americana” (1973). La gran mayoría de estos títulos fueron producidos por el mismo Truffaut, quien también colaboraba en la redacción de los guiones y como actor. Es autor, así mismo, del excelente libro de entrevistas a Alfred Hitchcock “El Cine según Hitchcock”. En 1984 un cáncer arrebató al cine europeo, demasiado pronto, a uno de sus más importantes renovadores. 3 S O B R E L A P E L Í CU L A CONTEXTO DE LA PRODUCCIÓN A principios de los años 50 la industria del cine francés está en su momento estelar. Incentivada y promocionada por el propio gobierno, envuelta en elegantes coproducciones internacionales y respaldada por grandes textos de grandes escritores, el cine francés adquiere una calidad inimitable. Pero algo va a cambiar. Un grupo de jóvenes críticos de cine, que trabajan asiduamente en la revista Cahiers de Cinema van a comenzar a criticar todos estos exitos del cine francés, abogando por una mayor verosimilitud y naturalidad en los diálogos, en los decorados y en la puesta en escena, un menor coste de producción, y sobre todo un enfoque más personal y genuino, donde el autor (= director) deje impreso su sello. Estos jóvenes críticos (Eric Rohmer, Jean-Luc Godard, Jaques Rivette, Claude Chabrol, y Françoise Truffeaut) respaldados por el célebre teórico André Bazín, critican ya en 1954 el “cinéma de qualité” francés en un artículo titulado “Una cierta tendencia del cine francés”. En él, Truffaut dirá que el cine francés es más un cine de guionistas que de realizadores. Poco a poco en la conciencia de estos jóvenes críticos surge la llamada a dirigir ellos mismos el cine que proponen. Tras una serie de cortometrajes donde cada uno va experimentando su propio estilo, a finales de los años 50, todos ellos, inesperadamente, encuentran un hueco para dirigir sus propios largometrajes. ¿Cómo? ¿Por qué? Por un lado la irrupción de la televisión a finales de los años 50 pone en crisis el sistema de producción cinematográfica, los productores tienen menos dinero y necesitan producciones más baratas; por otro lado en 1958, terminada la guerra de Argelia, De Gaulle, presidente de la República, nombra como ministro de cultura a André Malraux, antiguo documentalista, que va a impulsar una legislación proteccionista favorable a los cineastas noveles. Asi mismo, tras la II Guerra Mundial se ha constituido poco a poco una nueva ola de espectadores cinéfilos, formados en los cine-clubs y dispuestos a consumir toda novedad estilística. Todas estas circustancias ayudan a que desde 1959 a 1962, 170 jóvenes directores estrenen sus primeras películas. Son películas baratas, osadas, incorrectas, libres...Aunque de diferentes mundos, un aire desenfadado va a unirles generacionalmente. Es la Nouvelle Vague, uno de los movimientos culturales más rompedores e influyentes de la historia moderna. En dicho grupo cupieron muchas tendencias: los jovencísimos críticos de cine antes mencionados liderados por Truffaut y Godard (o jóvenes turcos, como se les llamaba despectivamente); algunos directores veteranos que buscaban nuevas formas de expresión como Louis Malle o Roger Vadim; ciertos artistas experimentales como Chris Marker, o artistas vinculados a movimientos culturales, filosóficos o políticos como fue el caso de los autores que surgieron de la corriente literaria de la Noveau Roman: Margarite Duras, Agnes Varda, Jacques Demy o Alain Resnais. Estos jóvenes realizadores, unidos contra un cine encorsetado, vacuo y teatral, se caracterizaron por: - Poseer un amplio bagaje cultural cinematográfico, obtenido en las Escuelas de Cine y en la Cinemateca Francesa. Son los primeros cinéfilos, y sus películas se colmaron de referencias y citas a sus realizadores más admirados. - Defender el cine norteamericano de autor, realizado por directores como John Ford, Howard Hawks, Alfred Hitchcock, Samuel Fuller, Nicholas Ray, etc; asi como el cine realista o poético francés de Jean Renoir, Robert Bresson, Max Ophuls, o Jaques Tati. - Redescubrir la “mirada” de la cámara y el poder del montaje, reconociéndose grandes admiradores de Sergei Eisenstein u Orson Welles. Tomando una frase de Alexandre Astruc “ Si el escritor escribe con una pluma, el director escribe con la cámara". - En sus películas los protagonistas suelen ser jóvenes antihéroes, hijos de la clase media sin misiones u objetivos concretos. Leen, fuman, charlan, van al cine... - Rodar en exteriores, con cámaras y equipos más pequeños, buscando captar la naturalidad y la textura de la vida real. - Saltarse las normas más básicas del lenguaje fílmico de manera voluntaria, buscando provocar y sorprender al espectador: saltos de eje, fallos de raccord, montaje rápido, silencio total de la banda de sonido, actores mirando y hablando a cámara, etc. - El cine como conocimiento personal. En muchas de sus películas aparecen referencias personales a sus vidas, sueños, dudas, etc. 4 S O B R E L A P E L Í CU L A En 1964 la fuerza de la Nouvelle Vague empieza a desinflarse poco a poco. El status quo cinematográfico recoge y absorve las formas y trucos más llamativos del movimiento, pero las vacía del espíritu desenfadado, reivindicativo, y provocador que tuvieron en su origen. Tras los sucesos de Mayo de 1968 sucede incluso lo impensable: la relación personal entre los distintos miembros del grupo se rompe, iniciando cada uno caminos distintos y a veces enfrentados: Truffaut, Chabrol y Malle empiezan a dirigir películas más costosas para grandes productoras, Rohmer y Rivette cintas más intimistas del gusto de intelectuales, Godard y Varda vinculados al marxismo maoista se politizan hasta el extremo de utilizar el cine como mera herramienta de provocación política, etc... Ya en los años 70, el “ex-movimiento contracultural” ya ha sido totalmente fagotizado por el sistema de producción y convertido en un sello más del panorama cinematográfico. Su huella, sin embargo, influyó de forma definitiva en casi todo el cine posterior que se hizo en Francia y en corrientes tan dispares como el Free Cinema Ingles, El Nuevo Cine Aleman, El Nuevo Cine Español, La Escuela de Barcelona, El Nouvo Cinema Brasilenho, El Cine Underground, el Cine Dogma, y en directores como Bergman, Kurosawa, Cassavetes, Tarantino, o Lars Von Trier. 5 S O B R E L A P E L Í CU L A PERSONAJES ANTOINE DOINEL Es un joven preadolescente de 12 años que busca su lugar en el mundo. Antoine es despistado, fantasioso y curioso. Al mismo tiempo se siente humillado y malquerido por sus padres y profesores. La solución: buscarse otros espacios donde desarrollarse y ser feliz, a costa si hace falta de romper ciertas normas: con su amigo René faltando a clase, leyendo a Balzac y poníendole un pequeño altar, robando la máquina de escribir de su padre, etc. Como consecuencia Antoine acabará en una prisión para menores delincuentes. El final: el más lógico en el personaje: salir corriendo y huir hacia su anhelo más profundo: ver el Mar con sus ojos. LOS PADRES Según nos enteramos al final de la película, Antoine vivió hasta los 8 años con su abuela, asÍ que la relación con sus padres no deja de ser más o menos reciente. Su madre es una mujer frustrada, cínica y gruñona, preocupada porque su hijo le diga a su marido que tiene un amante. El padre, un ingenuo y alegre buscavidas que intenta inculcar a su hijo la disciplina demasiado tarde. PROFESOR El profesor de Antoine es un hombre al que solo conocemos por sus reacciones en clase. Intentando salvaguardar la disciplina se vuelve violento, cruel y vejante con los niños. RENÉ Es el mejor amigo de Antoine. Es un joven de familia rica, pero al igual que Doinel no soporta las normas de la escuela y prefiere escaparse con su compinche a recorrer Paris. 6 G U Í A D E AC T I V I DA D E S 1. EL CAMINO A LA DELINCUENCIA Antoine Doniel representa a los niños desatendidos de todo el mundo. Es un símbolo de la infancia sin futuro, abocada a repetir la misma vida miserable que sus padres. Niños con padres separados, embrutecidos o ausentes. Niños de padres sin recursos, que estudian en colegios clasistas donde se generan ambientes represivos, obligando a los alumnos a refugiarse en el hurto, la droga y la violencia. 1.1 La cadena de la violencia La desatención, la marginalidad y la falta de afecto real que sienten los protagonistas forma parte de una cadena de violencia, que de manera invisible condiciona e influye en los personajes. En la película además observamos claramente cómo la violencia (física, verbal, psicológica) engendra violencia. De los padres a Antoine y de éste al colegio, y vuelta a empezar...En el colegio los profesores pegan y humillan a sus alumnos; los alumnos reproducen esa misma actitud con otros compañeros. ¿Es esto normal? Leamos el siguiente relato: “Un importante empresario grita al director de su empresa, porque está enojado en ese momento, por las perdidas de sus acciones en la bolsa. El director llegó a su casa y gritó a su esposa, acusándola de que está gastando demasiado, al ver que ésta se ha comprado un abrigo nuevo. Su esposa gritó a la empleada doméstica porque rompe un plato. La empleada le da un puntapié al perro porque la hizo tropezar. El perro sale corriendo y muerde a una señora que pasaba por la calle, porque estaba obstaculizando su salida por la puerta. Esa señora fue al hospital para ponerse la vacuna, y gritó al joven médico que se la puso, porque le dolía demasiado. El joven médico llegó a su casa y gritó a su madre, porque la comida no era de su agrado. Su madre acarició sus cabellos diciéndole: - "Hijo querido, prometo que mañana haré tu comida favorita. Tú trabajas mucho, estás cansado y precisas descansar bien. Voy a cambiar las sábanas de tu cama por otras bien limpias, para que puedas descansar en paz. Mañana te sentirás mejor". Bendijo a su hijo y abandonó la habitación, dejándolo solo con sus pensamientos... En ese momento, se interrumpió el círculo del odio, porque chocó con la tolerancia, el perdón y el amor” Anónimo. Educación para la Solidaridad. VVAA. La Voz de los Sin voz. 2009 Tras la lectura del texto y el debate posterior, por grupos se tendrá que responder a las siguientes cuestiones: n ¿Qué más ejemplos conocemos en nuestra vida o nuestro entorno de este tipo de cadenas? n ¿Alguna vez has descargado tu rabia contra tus padres o amigos, cuando ellos no tenían nada que ver con la causa de tu insatisfacción? n ¿Qué se puede hacer para detenerlo? ¿Conoces ejemplos? (sigue en pag. 8) 7 G U Í A D E AC T I V I DA D E S n ¿Qué ejemplos de conflictos mundiales conocemos que reproduzcan este patrón? (Ejemplos: Hindues vs Musulmanes en la India; Israel vs Palestina; Hutus vs Tutsis en el Corazón de Africa; etc...) n ¿Conoces ejemplos de personas o grupos que hayan detenido este tipo de cadenas de violencia y venganza? * * NOTA: Puede ser interesante aprovechar este momento para introducir la vida y el testimonio de algunos líderes de movimientos de no violencia que consiguieron, al menos temporalmente, y aun a costa de su vida, detener dichas cadena: Mahatma K. Gandhi, Martin Luther King; etc... 1.2 El hurto Además de la violencia y el rechazo al hogar paterno, Antoine y René se especializan en pequeños hurtos: sisando el dinero de sus abuelos, robando caramelos en una tienda, incluso robando una máquina de escribir para luego empeñarla...Inician un pequeño camino de delincuencia que les lleva a la prisión. En grupos reflexionamos sobre el concepto de robo: n ¿Qué significar robar? n ¿Qué diferencias crees que existen entre: robar, sisar, hurtar, birlar, asaltar....? n ¿Por qué Antoine roba? n ¿Tú has robado alguna vez? ¿Por qué crees que fue?, ¿cómo te sentiste? n ¿Conoces a gente que lo haya hecho? 1.3 ¿Quién es más ladrón? A continuación vamos a leer las siguientes historias, todas ellas reales y comprobables. ¿Qué diferencias y similitudes hay entre ellas? n Un adolescente de 14 años roba una bolsa de patatas en una tienda de alimentación. n Cuatro jóvenes asaltan con armas de fuego una joyeria en Valencia intimidando a la dueña y sustrayéndole hasta 40.000 euros en joyas. El Pais (elpais.com). Edición Comunidad Valnciana. Valencia. Local. 29 / 02/ 2011 n Un concejal utiliza los fondos reservados del municipio (el dinero de los impuestos destinado a gastos públicos) para pagar una mariscada a sus amigos que costó mas de 7000 euros. El Mundo. (elmundo.es) Edición Andalucia. España. 29/10/2010 (sigue en pag. 9) 8 G U Í A D E AC T I V I DA D E S n Multinacionales y empresarios compran por muy poco dinero grandes extensiones de tierra en África, para cultivar productos que se venderán en Occidente. Consecuencias: la expulsión de familias indígenas, explotación de recursos en habitats naturales, etc. Según el periodista suizo Ruedi Küng: “Hay que estar atento a lo que pasa, por ejemplo, cuando se atribuyen a un inversor 1,5 millones de hectáreas de tierras de Sudán por un plazo de 99 años. En ellas se cultiva trigo, pero no para la población sudanesa, sino para Arabia Saudí, o legumbres para Jordania, o sorgo (una especie de mijo, que además es el principal alimento de Sudán) para alimentar a los camellos de los Emiratos Árabes Unidos. ¡Es una auténtica locura! Camiones que transportan productos alimentarios al extranjero se cruzan con los habitantes hambrientos”. Global Resarch. El robo de las tierras de África. Entrevista a Ruedi Küng. 24/05/2011. n La empresa Telefónica tras presentar unos beneficios récord de 10.167 millones de euros en 2010 (los mayores conseguidos por una empresa española), ha decidido, escudándose en un leve descenso de los beneficios obtenidos en España, que echará a la calle a unos 5600 trabajadores (el 20% de la plantilla) españoles en los próximos tres años. El Pais (elpais.com). Economía. 14/04/2011 Leyendo todas estas historias, cabe sólo preguntarnos: ¿Quién de los implicados de estas pequeñas noticias irán a la carcel y quienes no? 2. LA IMPORTANCIA DE LA EDUCACIÓN La educación –del latín educere “guiar, conducir”– es un proceso complejo, sociocultural e histórico mediante el cual se transmiten conocimientos, valores, principios, costumbres y hábitos. La educación permite a los hombres convertirse en sujetos históricos y desenvolverse en una cultura determinada. Su objetivo fundamental debe ser promocionar el desarrollo y la realización del hombre de manera integra en todas sus dimensiones, y de forma concreta, instruir y formar ciudadanos libres y responsables con el mundo en que el viven. Por su extensión, en la actualidad se ha intentado (desde la psicología) dividir la educación en: la educación formal (la escolar y académica); la no formal (talleres, cursos especiales, etc.) y la informal (la que realizan los padres, la familia, los amigos, el entorno, la TV). Si bien es evidente que Antoine en la película es educado, tanto por su familia, como por su amigo René, como por sus profesores... La cuestión es ¿y a nosotros?.... 2.1 ¿Quién nos educa? Vamos a realizar un ejercicio para “descubrir” ¿quien nos educa realmente? Los alumnos cogen papel y bolígrafo. El educador lanza estas preguntas: n ¿Qué es la educación? n ¿Cuántas horas pasamos en el colegio?, ¿y delante de la TV?, ¿y con nuestros padres?, ¿y en Internet?, ¿y con nuestros amigos?, ¿y en otros cursos o talleres? n ¿Quién nos educa más? n ¿Qué objetivo busca cada uno de éstos “educadores”? 9 G U Í A D E AC T I V I DA D E S Para demostrarnos quien nos educa más realmente, proponemos para terminar que se realice el siguiente ejercicio, para lo cual la clase se dividirá en grupos (de entre 4 y 5 alumnos). n Rellenar las listas. Se les pide a los alumnos que en grupo rellenen estas listas en 10 minutos: n 10 nombres de marcas de bebidas n 10 nombres de deportistas n 10 nombres de marcas de ropa n 10 nombres de personas famosas del corazón. n 10 nombres de personas que han luchado por la justicia en la Historia. n 10 nombres de científicos que han contribuido con su trabajo a mejorar nuestra vida. n Puesta en común. Los grupos ponen en común su lista en clase. n Diálogo. Se lanzan tres preguntas y en grupo se deberán contestar: n ¿Qué lista nos ha costado más completar? ¿por qué? n Tras realizar y analizar esta lista ¿de qué tenemos más conocimiento? n ¿Quién nos educa realmente? ¿por qué? 1.2 La educación en la escuela El futuro del mundo pende del aliento de los niños que van a la escuela El Talmud La escuela es un centro de enseñanza para niños y jóvenes, donde damos los primeros pasos para convertirnos en ciudadanos preparados e instruidos. Sin embargo, muchas veces los colegios dejan de ser lo que deberían ser, y se convierte en una especie de carcel, donde profesores y alumnos entablan una lucha constante, donde los castigos se hacen habituales y tus propios compañeros pueden convertir tu dia a dia en un infierno. Por fortuna todos nosotros hemos asistido a la escuela. Sea pública o privada, todos hemos tenido la fortuna de poder estudiar en un centro escolar, una oportunidad que no tienen muchos niños del mundo, y que muchos de nuestros abuelos y bisabuelos ni siquiera soñaron. ¿Cómo hemos pasado en España a tener un 97,9 % de personas alfabetizadas si hace un siglo la mitad de la población del país no sabía leer ni escribir? n Formar grupos de entre 3 y 5 personas. n Cada grupo tendrá que redactar un informe sobre la educación en la historia de España. Ese trabajo estará constituido por dos partes: un trabajo de investigación y un trabajo de encuesta: n El trabajo de encuesta consiste en salir a la calle y encuestar a personas mayores. A éstas podemos preguntarles cosas como las siguientes: - ¿En su época habia escuelas? - ¿Todo el mundo estudiaba? ¿Y sus padres? - ¿Cuando surgen las escuelas?, ¿por qué? - ¿Que opina de la educación y de las escuelas? n El trabajo de investigación consiste en recopilar, leer y encontrar cuando, como y por qué existen escuelas y una alfabetización masiva en la actualidad. Debemos en este trabajo descubrir el papel que tuvieron en este proceso los siguientes agentes: La Iglesia católica, El movimiento obrero, Las revoluciones liberales y burguesas del siglo XIX, La Ilustración, La revolución industrial, La II República, Franco, etc... 10 G U Í A D E AC T I V I DA D E S n Cuando tengamos estas dos partes del trabajo realizado, por grupos escribiremos un artículo de dos planas de folío, y lo leeremos en clase. n El educador con los distintos artículos, puede elegir uno de ellos, y tras corregirlo entre todos, enviarlo a periódicos y/o revistas locales o especializadas, para que sea publicado. Los alumnos pueden en tal caso auparse para coger la copa de sus padres 3. LA DESESTRUCTURACIÓN FAMILIAR “Sólo dos legados duraderos podemos dejar a nuestros hijos: uno, raíces; otro, alas” Hodding Carter. Periodista norteamericano La familia es el lugar donde nos educamos, donde crecemos, donde descansamos del mundo. El teatro donde nacimos y morimos, donde amamos y gritamos. Todos necesitamos una familia. Un hogar (fuego en latín) donde calentarnos y curarnos. Cuando ese hogar se rompe, todo puede venirse abajo. La importancia de los lazos familiares es tal que a menudo determinan el carácter futuro de cada uno de sus miembros. 3.1 Nuestra familia Para continuar, vamos a reflexionar sobre la unidad y la división familiar. Para ello vamos a leer ésta fábula, de Esopo, tantas veces adaptada en la literatura posterior: “Entre los antiguos había un hombre muy viejo que tenía muchos hijos. Cuando iba a terminar ya su vida les pidió que le trajesen, si la había, una gavilla de finos juncos. Uno de ellos se la trajo: «Intentad, hijos, con toda vuestra fuerza, romper los juncos así entrelazados unos con otros.» Pero ellos no podían. «Intentadlo ahora de uno en uno.» A medida que los rompían con toda facilidad, les dijo: «Hijos míos, de igual manera si convivís todos unos con otros, nadie podrá haceros daño, por mucha fuerza que tenga. En cambio, si cada uno toma una decisión al margen del otro, os pasará lo mismo que a cada uno de los juncos » ESOPO, Fábulas n ¿Cuál es la moraleja? n ¿Nosotros lo hacemos con nuestros hermanos? ¿Nuestros padres lo hacen? n ¿Mi familia es un manojo de juncos entrelazados, o varios juncos separados? ¿qué puedo hacer para que se entrelacen? 11 G U Í A D E AC T I V I DA D E S 3.2 La mala educación ¿Qué influencia tiene la educación de los padres en la vida de sus hijos? Según los psicólogos, los educadores, juristas y policias, toda. Por eso es imprescindible ante conductas delictivas, asomarse a las causas familiares que han educado al joven en cuestión. Leemos un texto escrito por el prestigioso Emilio Calatayud. Juez de Menores en Granada, España Decálogo para formar a un delincuente 1: Comience desde la infancia dando a su hijo todo lo que pida. Así crecerá convencido de que el mundo entero le pertenece. 2: No se preocupe por su educación ética o espiritual. Espere a que alcance la mayoría de edad para que pueda decidir libremente. 3: Cuando diga palabrotas,riaselas, eso lo animará a hacer cosas más graciosas. 4: No le regañe ni le diga que está mal algo de lo que hace. Podría crearle complejos de culpabilidad. 5: Recoja todo lo que él deja tirado: libros, zapatos, ropa, juguetes. Así se acostumbrará a cargar la responsabilidad sobre los demás. 6: Déjele leer todo lo que caiga en sus manos. Cuide de que sus platos, cubiertos y vasos estén esterilizados, pero no de que su mente se llene de basura. 7: Riña a menudo con su cónyuge en presencia del niño, así a él no le dolerá demasiado el día en que la familia, quizá por su propia conducta, quede destrozada para siempre. 8: Déle todo el dinero que quiera gastar. No vaya a sospechar que para disponer del mismo es necesario trabajar. 9: Satisfaga todos sus deseos, apetitos, comodidades y placeres. El sacrificio y la austeridad podrían producirle frustraciones. 10: Póngase de su parte en cualquier conflicto que tenga con sus profesores y vecinos. Piense que todos ellos tienen prejuicios contra su hijo y que de verdad quieren fastidiarlo. “Y cuando su hijo sea ya un delincuente, proclamad que nunca pudisteis hacer nada por él”. Tras leer el texto: n ¿Crees que Antoine padece o ha padecido algunas de estas “leyes”? n ¿Crees haberlas padecido en tu caso concreto? ¿conoces casos en los que si? ¿y casos en los que no? n ¿Cómo te planetas tu, educar a tus hijos teniendo en cuenta todo lo dicho hasta el momento? La última pregunta se pide por escrito. Tras recibirlas todas, el educador propondrá leerlas en clase, abriendo tras ello un debate Es importante que podamos compartir sueños e inquietudes desde pequeños sobre temas que afectan a nuestra vida y a la de los demás. 12 G U Í A D E AC T I V I DA D E S RECOMENDACIONES Películas: n El Bola. Achero Mañas. España. 2001* n Barrio. Fernando León de Aranoa. España. 1998.* n Kes. Ken Loach. Reino Unido. 1969* *Disponible en esta colección Fuentes: Gubern, Roman. Historia del Cine. Editorial Lumen. 1999. VVAA. Educación para la solidaridad. Editorial La Voz de los sin voz. 2008. Pandora Mirabilia. En plan corto. Guía para el uso del vídeo social en la educación para el desarrollo. ACSUR-LAS SEGOVIAS. El espectador imaginario. Una página de críticas de cine. Un acto de amor. Abril 2010. El Mundo. (elmundo.es) Edición Andalucia. España. 29/10/2010 FICHA TÉCNICA Global Resarch. El robo de las tierras de África. Entrevista a Ruedi Küng. Título Original: Les Quatre cents coups (Les 400 coups) Año: 1959 Duración: 97 min. País: Francia Género: Drama / Adolescencia Dirección: François Truffaut Guión: Marcel Moussy y François Truffaut Música: Jean Constantin Fotografía: Henri Decae (Blanco y negro) Producción: Les Films du Carrosse Intérpretes: Jean-Pierre Léaud, Albert Remy, Claire Maurier, Guy Decomble. Disponible en: venta doméstica en DVD. 13