TEMPORADA DE REPETORIO DEL TEATRO VARASANTA ÁNIMULA, VÁGULA, BLÁNDULA FRÁGIL ALMA A LA DERIVA. DEL 14 AL 28 DE SEPTIEMBRE DE MIÉRCOLES A SÁBADO 8 P.M KILELE UNA EPOPEYA ARTESANAL SEMANA POR LA MEMORIA • E N E L T E A T R O • VA R A S A N T A DEL 2, 3, 4 Y 5 DE OCTUBRE 8 P.M FRAGMENTOS DE LIBERTAD LIBERTAD EN PROCESO DEL 9, 10, 11 Y 12 DE OCTUBRE 8 P.M ACTIVIDAD LUNES 09 SEPTIEMBRE N.N. DEL 16, 17, 18 Y 19 DE OCTUBRE 8 P.M ARIMBATO EL CAMINO DEL ÁRBOL 24, 25 Y 26 DE OCTUBRE 8 P.M ENCUENTROS Y CONVERSATORIOS ARTE Y MEMORIA: ACCIONES CONTRA EL OLVIDO ENTRADA LIBRE OBRAS La Dimensión del horror INVITADOS Iván Cepeda HORA: 6:00 P.M OBRA: Si el río hablara GRUPO: Teatro La Candelaria HORA: 8:00 P.M. MARTES 10 SEPTIEMBRE VIERNES 13 SEPTIEMBRE El arte como Por qué crear construcción de sobre la realidad Políticas Duelo y ficción memoria en las del País? Públicas y arte. INVITADOS comunidades INVITADOS La reparación Felipe Botero afectadas por el Patricia Ariza simbólica como Cristian Valencia conflicto. Dora Lucy Arias política de estado. HORA: INVITADOS Intervención INVITADOS 6:00 P.M Antonio Morales Luis Garavito musical Jesús Alfonso Florez Teto Ocampo HORA: Paolo Vignolo HORA: 6:00 P.M HORA: 6:00 P.M 6:00 P.M OBRA: El Ausente GRUPO: Teatro R101 HORA: 8:00 P.M. MIÉRCOLES 11 SEPTIEMBRE OBRA: Homo Sacer GRUPO: Teatro Occidente HORA: 8:00 P.M. JUEVES 12 SEPTIEMBRE OBRA: Érase una vez una guerra GRUPO: Punto de giro. HORA: 8:00 P.M. OBRA: Piel de Elefante GRUPO: La Barracuda Carmela HORA: 8:00 P.M. SÁBADO 14 SEPTIEMBRE El cuerpo como testigo INVITADOS Bruno Tackels HORA: 5:00 P.M OBRA: Ánimula, Vágula, Blándula. Frágil Alma a la Deriva GRUPO: Teatro Varasanta HORA: 8:00 P.M. EXPOSICIONES PERMANENTES INTERVENCIONES Y ACCIONES DE ARTISTAS PLÁSTICOS INVITADOS. ENTRADA LIBRE. MI CASA MI CUERPO. Migración forzosa memoria y creación colectiva ARTISTA: ÓSCAR MORENO ESCÁRRAGA, YOLANDA APACHE, JUAN BERMÚDEZ, ROSA VALENCIA, ERNESTO PLAZA, GERLYS SÁNCHEZ ACCIÓN Nº 3 Y ACCIÓN Nº 1 COLECTIVO ACCIONES DIRECTAS: MAYA GUERREO Y ANA KARINA M “HÉROES DE HONOR” (2006) ARTISTA: MARIA LEURO BOLETERÍA $25.000 PARTICULARES $13.000 ESTUDIANTES ABÓNESE A TODA LA TEMPORADA $100.000 PARTICULARES $50.000 ESTUDIANTES T E AT RO VARASANTA • Cr a 15 B i s # 3 9 - 3 9 • B ogot á. Tel. 3382045 - 6951237 • Cel. 313831 2 8 5 1 • t v ar as ant a@gm ai l . com www.t e a t rova ra sant a. net h t t p :/ / t e a t rova ra s a n t a . bl ogspot . com / Un espacio contemporáneo para la creación. SALA CONCERTADA CON: L ib ertad y O rd e n BOLETERÍA $20.000 particulares $10.000 estudiantes ABÓNESE A LA SEMANA POR LA MEMORIA INCLUYE 6 OBRAS DE TEATRO, COCTEL INAUGURAL Y COCTEL DE CIERRE Particulares $100.000 /// Estudiantes $50.000 http://tvarasanta.wix.com/semanaporlamemoria 02.// LUNES 9 DE SEPTIEMBRE Si el río hablara TEATRO LA CANDELARIA Creación colectiva: Nora González Reyes, Alexandra Escobar Allión, César Badillo P. Dirección: César Badillo Pérez. “Trazos de la memoria, arrastrados por cualquiera de los ríos que atraviesan a Colombia y que han sido testigos de la sevicia y de la indolencia que nos han caracterizado como nación. A partir de ahí nos sumergiremos literalmente en una de las puestas más poéticas y estremecedoras que hayamos visto en le teatro colombiano en los últimos tiempos.” MARTES 10 DE SEPTIEMBRE // El Ausente TEATRO R-101 (Basada en hechos reales) -de Felipe Botero RestrepoDirigida por: Ramsés Ramos y Hernando Parra. Con Cecilia Ramírez, Mónica Giraldo y Alexandra Viteri. Alberto Sanabria. El tiempo, 08 de Agosto de 2013 MÚSICA: EDSON VELANDIA 1.163.218 5 VÍCTIMAS NIÑOS UNA ES MENOR DE DE CADA 12 AÑOS DIRECTAMENTE AFECTADOS POR POR LA GUERRA APOYO MUSICAL: HERNANDO FORERO APOYO EN GRABACIÓN: ÁNGELA TRIANA ASESORÍA DRAMATÚRGICA: FELIPE VERGARA Y GRUPO LA CANDELARIA DISEÑO Y CONSTRUCCIÓN DE MUÑECOS: HOMBRE DEL SOL CASTRO VIDEOS: KAREN ROA ENTRENAMIENTO CORPORAL: DIANA CASAS FOTOS: CARLOS MARIO LEMA MEZCLA SONORA: CÉSAR AMÉZQUITA. COSTURA: RUBIELA VARGAS, GLADYS LIZCA. TÉCNICO DE LUCES: CARLOS ROBLEDO DIRECCIÓN GENERAL: CÉSAR A. BADILLO PÉREZ OMP PARA E UES L DOL TO OR DE PATRI A Lorem ipsum dolor sit amet, consectetuer adipiscing elit. Aenean commodo ligula eget dolor. Aenean massa. Cum sociis natoque penatibus et magnis dis parturient montes, nascetur ridiculus mus. Donec quam felis, ultricies nec, pellentesque eu, pretium quis, sem. Nulla consequat massa quis enim. 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MUJER una madre que emprende su errancia por arduos caminos para encontrar un rastro de su hija, POETA, un hombre al que se le revelará su esencia durante el viaje que propone la obra, y DEVOTA, otra mujer que se resiste al olvido y busca en su vida la memoria de los muertos del agua. Mujer, Poeta y Devota, son los encargados de crear las circunstancias para que quizás EL RÍO HABLE… ¡NUEVO! FICHA TÉCNICA FICHA TECNICA ¿Es posible hallar sentido a la vida, después de la pérdida de un ser querido? ¿Es posible recuperar la dignidad, el amor y el respeto por sí mismo, después, de que los victimarios quieren borrar sus actos bárbaros? SI EL RÍO HABLARA…es una travesía sin retorno de cuerpos trashumantes que dejan sus huellas inscritas en el agua, en la nada…cuerpos suspendidos en un tiempo quebrado e inconcluso. Es una obra donde tres personajes, a su manera, quieren salir de esa zona gris que es la pérdida 03. La obra nos sumerge en una casa de una familia de clase media para narrarnos, con humor e ironía, una historia estremecedora acerca de la incertidumbre, la ansiedad y el dolor de las familias que sufren la ausencia de un ser querido. EL AUSENTE es una historia que habla de la violencia desde el sincero y, a veces, descarnado e hilarante lenguaje de la cotidianidad. Y lo hace a través de tres hermanas, Consuelo, Virginia y Amanda, que han recibido los restos de su padre, Héctor Muñoz Valencia, quien desapareció en extrañas circunstancias 10 años atrás. Consuelo, la mayor, es una soltera que decidió sacrificar su propia independencia por atender a su padre; Virginia, rebelde sin causa, retorna después de varios años en el exterior con el deseo oculto de quedarse; y Amanda, la más joven, sueña en silencio con escapar de la casa familiar y vivir las aventuras que le han negado. Las tres deciden unir los huesos de su padre, vestirlo y velarlo antes de la llegada del servicio funerario. Mientras tanto se enfrentarán al recuerdo del desaparecido, revivirán viejos episodios familiares y se cuestionarán sobre su propio futuro, ofreciéndonos un retrato de la atrocidad del conflicto y del verdadero homenaje que hay que rendirle a los que han sido consumidos por él: Su recuerdo. DIRECCIÓN: RAMSÉS RAMOS HERNANDO PARRA DISEÑO DE IMAGEN, ESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO MATEO RUEDA ASISTENTE DE DIRECCIÓN: PAOLA PUENTES FOTOGRAFÍA: ZOAD HUMAR DISEÑO DE ILUMINACIÓN: MAIRA SALAMANCA PRODUCCIÓN: CARLA ZAMORA MATEO RUEDA MÚSICA INCIDENTAL: ENRIQUE FLOWER JEFE DE PRENSA: LILIANA GALINDO PRODUCCIÓN EJECUTIVA: VANESSA PUENTES ELABORACIÓN DE VESTUARIO: LUZMILA CIRO 04.// MIRÉRCOLES 11 DE SEPTIEMBRE 2.087 MASACRES SE COMETIERON ENTRE 1983 Y 2011 EN ELLAS FUERON ASESINADAS 9.509 PERSONAS FICHA TÉCNICA LOS CUERPOS: BEATRIZ CARVAJAL PAOLA OSPINA PATRICIA ALFONSO JORGE ACUÑA SALVATORE MOTTA DIRECTOR: CARLOS SEPÚLVEDA SONIDO Y VIDEO: DIEGO SANTA MARÍA DURACIÓN: 1 HORA GÉNERO: TEATRO CONTEMPORÁNEO FOTOGRAFÍA: ANDRÉS ACUÑA HOMO SACER JUEVES 12 DE SEPTIEMBRE // 05. Érase una vez una Guerra PUNTO DE GIRO Dirección: Isabel Cristina Olano y Gustavo Salcedo. Premio de Dramaturgia 2013. TEATRO OCCIDENTE Dirección: Carlos Sepúlveda. Homo Sacer es una puesta en escena contemporánea que desde la negación misma de la representación aborda las muertes violentas que se dan en nuestro país y que se descubren, remitiéndonos a los arquetipos, en una suerte de fratricidio ancestral que soportamos estoicamente y que rara vez tramitamos en forma creativa. Trabajar la muerte como tema para una puesta en escena implica ir más allá de la dimensión simbólica muy compleja que es importante empezar a interpretar, ya que como señala Alejandro Castillejo “en Colombia no sólo existe un cruce de balas, sino un cruce de sentidos y roles dentro de un sistema de significados…..” La idea de tramitar la muerte es un asunto del arte que se erige como posibilidad de expiación de la forma más extrema de violencia y que va más allá del conteo de cadáveres y de la denuncia. En la pieza se transponen las palabras y los hechos de los testimonios en movimientos y acciones a través del cuerpo de los ejecutantes en relación con el espacio, la palabra, las relaciones del contacto, el sonido en vivo manipulado por un software, el video y el lenguaje de los objetos transpuestos. Érase una vez, en un país llamado La Nación… …un grupo de soldados, dirigido por un Capitán arrogante y perverso, que se encuentra en medio de la selva esperando la orden para atacar a los rebeldes. …un grupo rebelde, dirigido por un Comandante vanidoso y fanfarrón, que se resguarda en su último bastión. …un Gobernador ocioso y jactancioso, que trata de mantenerse en el poder de manera vitalicia. …una Reportera petulante e inescrupulosa, que se lanza a la selva para cubrir la última batalla de la guerra. Érase una vez una sátira política, que habla del manejo del poder en Latinoamérica, tierra fértil para estados autoritarios y revoluciones fallidas. Tierra abonada con la sangre de miles de seres que siguieron y siguen a caudillos enamorados de sí mismos. PASTILLAS PARA LA MEMORIA FICHA TÉCNICA DIRECCIÓN: ISABEL CRISTINA OLANO Y GUSTAVO SALCEDO H. PRODUCCIÓN: GUSTAVO SALCEDO H. Y GRUPO PUNTO DE GIRO. DIRECCIÓN DE ARTE: SABINA ALDANA DISEÑO DE ILUMINACIÓN: HUMBERTO HERNÁNDEZ VIDEO Y DISEÑO: STEVE MONTENEGRO FOTOGRAFÍA: JORGE BOTERO, JENNIFER MONTENEGRO, FELIPE QUIJANO, DAVID REYES Y ZOAD HUMAR ASISTENTE GENERAL: JOHANA HENAO $2 06.// VIERNES 13 DE SEPTIEMBRE FICHA TECNICA CREACIÓN Y EJECUCIÓN: CATALINA MEDINA DISEÑO DE ILUMINACIÓN: JUAN SEBASTIÁN ALDANA ESCENOGRAFÍA: JUAN SEBASTIÁN ALDANA CATALINA MEDINA VESTUARIO: CATALINA MEDINA EDICIÓN DE SONIDO: CAMILO CÁCERES FOTOGRAFIA: ESTEBAN VERGARA PRODUCCION: BARRACUDA CARMELA ASISTENTE DE PRODUCCION: ANA MARÍA GARAVITO DISEÑO IMPRESOS: FELIPE VERGARA DURACIÓN: 50 MINUTOS SIN INTERMEDIO Piel de Elefante LA BARRACUDA CARMELA Creación y concepción: Catalina Medina “El día o la noche en el que el olvido estalle… los recuerdos quebrarán los barrotes de fuego…” Mario Benedetti. Ella, atrapada en los recuerdos de otro, en las formas de recordar de otro, exige que la dejen recordar a su manera, que la dejen adentrarse en el mar de su memoria. Así, apartándose de las historias oficiales, Ella comienza un recorrido entrecortado por imágenes, situaciones y gestos -a veces de ensueño- que se superponen unos con otros enlazando sus recuerdos a los recuerdos de los otros, expandiendo de este modo el mar de sus memorias y trayendo su pasado al presente. PIEL DE ELEFANTE, una puesta en escena unipersonal que se pregunta por las marcas que ha dejado la violencia en los colombianos y el olvido que intenta disimularlas. De cara a los recuerdos y olvidos, adentrémonos en ese divagar de la memoria en el cuerpo, y encontremos las voces, los olores, las sensaciones… con el pasado enfrente de los ojos, porque es aquello que conocemos y el futuro detrás, no visto y desconocido. En esta Colombia que enfrenta el reto de escuchar su pasado -no tan pasado-, un día todos los elefantes se reunieron para olvidar, todos menos uno. NINGUNA PERSONA QUE LEA ESTE PERIÓDICO HA CONOCIDO NUESTRO PAÍS EN PAZ SÁBADO 14 DE SEPTIEMBRE // 07. Ánimula Vágula Blándula Frágil alma a la deriva TEATRO VARASANTA Dirección: Fernando Montes Ánimula, Vágula, Blándula no es un montaje que parte de un texto dramatúrgico, es un tejido de fragmentos, de memorias, de imágenes poéticas. Su escenario posible es la fosa común, por una parte aquella en la que los pedazos de cuerpos fueron arrojados impunemente, pero también la fosa común que es nuestra memoria. Nuestras acciones, nuestras evocaciones, nuestros impulsos, pretenden develar esas huellas del pasado que se deslizan secretamente en el presente, la frágil alma que se encuentra a la deriva. Ánimula, Vágula, Blándula es nuestra manera de resistirnos a la desmemoria. No nos propusimos abordar la violencia como materia creativa, podría decirse que fue ella quien nos abordó, quien irrumpió en nuestro teatro en busca de una poética que la liberara, aunque fuera brevemente, de esa invisibilidad de la que ha sido revestida. Sin duda tratamos de rehuirla, de no afrontarla pero ante nosotros: décadas de violencia política, de genocidios, desapariciones, masacres, impunidad, magnicidios, desplazamiento masivo de la población civil, turbios contratos pactados a la sombra de una simulada democracia y la patria convertida en un campo santo. 8 DE CADA 10 VÍCTIMAS FUERON CIVILES ¿Qué poéticas son las más pertinentes para abordar temas que al sólo ser nombrados llegan a producir el rechazo intestino de una sociedad que está dispuesta a justificar y a olvidar? La historia de nuestro conflicto aun se está escribiendo y su final parece distante y complejo. Partimos de una intuición: que el arte puede fluir de una manera misteriosa por los canales de nuestro inconsciente, y que este flujo puede cambiar nuestra mirada, y quizás despejar el brumoso panorama que nos rodea. Al redimensionar dichos acontecimientos atroces buscamos, desde el arte, la reparación simbólica de nuestra dignidad. FICHA TÉCNICA DIRECCIÓN: FERNANDO MONTES CON: LILIANA MONTAÑA, ISABEL GAONA, MARCIA CABRERA, GINA GUTIERREZ, BETO VILLADA, FRANCISCO REBOLLO MÚSICA: NICOLÁS MONTAÑA Y EL GRUPO ILUMINACIÓN: FERNANDO MONTES DISEÑO: MARTHA HELENA OCAMPO FOTOGRAFÍA: CARLOS MARIO LEMA PRODUCCIÓN: MARCIA CABRERA, TEATRO VARASANTA.