PEP LLOPIS Compositor-intérprete de amplia formación

PEP LLOPIS
Compositor-intérprete de amplia formación pluridisciplinar. Nacido en 1945 en Lliria València (España). Fundador entre otros del grupo "Cotó-en-pèl" en 1977
(L.P.Holocaust-1978), ha sido miembro de grupos de investigación fonético-musical
como el "Proyecto de Escena Vocal" junto a Antoni Tordera y Esperanza Abad o
"Erratum Ensemble" con Llorenç Barber y Fátima Miranda, creando posteriormente sus
propios grupos de conciertos con distintas formaciones. Como instrumentista utiliza el
piano, instrumentos de teclado y percusión, incorporando el tratamiento de la voz,
ambientes sonoros naturales, y el uso de la nueva tecnología y la electrónica aplicada.
Su música amalgama amplias referencias "étnicas", elementos de la "pop-music" y
esquemas de "música contemporánea", a las que incorpora una peculiar "concepción
mínimal"; siendo una constante en su mundo sonoro la fusión de timbres acústicos y
electrónicos, así como la combinación de instrumentos étnicos o tradicionales con la
utilización de la orquesta y coro sinfónicos.
Además de sus conciertos y performances, sus obras se vinculan especialmente a los
mundos escénico y audiovisual habiendo realizado cerca de 100 bandas sonoras para
Danza, Teatro, Vídeo, Cine y Medios Audiovisuales.
Desde 1983 es compositor habitual de la Compañía Ananda Dansa. Ha colaborado con
coreógrafas/os como Carolyn Carlson, Larrio Ekson o Carmen Senra, y directoresrealizadores como Antoni Tordera, Stavros Doufexis, Juli Leal, Konrad Zschiedrich,
Emilio Hernández, Rafael Rodríguez, Simón Suarez, Jose Luis Raymond, Paul Weibel,
Carles Pastor, Alfonso Zurro, Lalo García, Carlos Veiga, María Ruiz, Sergio Cabrera,
Juan Carlos Claver, Antonio Díaz Zamora, o Pedro Pínzolas entre otros.
Ha recibido numerosas distinciones, entre las que destacan dos nominaciones a los
Premios Max de las Artes Escénicas (2.000 y 2.004). El Premio de la Crítica de
Valencia (2.001). Ocho nominaciones y cuatro Premios de las Artes Escénicas de la
Generalitat Valenciana a la mejor composición musical (1.998, 2.000, 2.004 y 2.007)…
En 1.990, y dentro del Seminario "La Danza Arte de Vanguardia en el Siglo XX",
imparte en la U.I.M.P. de SEVILLA, la conferencia "La Nueva Música y su relación
con la Danza". En 1.991 es invitado a componer el Jurado del Quinto CERTAMEN
COREOGRÁFICO de MADRID. En 1.992 forma parte de la mesa de ponentes que
sobre Música y Danza se celebra en las jornadas de DANZA VALENCIA, en las que
participa nuevamente en el 93, en el encuentro internacional sobre "Danza Moderna y
Tradición Mediterránea". En 1.995 coordina la sección de música del Congreso "La
Creativitat en les Arts de L'Espectacle", organizado por la Fundació Ausias March de
València y en 1.996 Coordina el III Ciclo de Nuevas Músicas en España, celebrado en
Valencia y organizado por la SGAE.
Desde 1.998 es Director del aula d'altres músiques, ciclo anual de conciertos y
actividades didácticas para la difusión de nuevas disciplinas musicales, patrocinado por
la Fundación Autor en colaboración con el I.V.M. y con diversas entidades culturales
valencianas. Es Presidente de la Associació de Compositors per a l’Audiovisual i
l’Escena “Musimatge”. Es director artístico del Ensemble Impromptu.
Ha publicado artículos sobre música y danza en las revistas VARIACIONES y
MOVIMENTS. En 1.995 publica el trabajo "Nuevas Músicas y Danza en la España de
hoy", escrito en colaboración con el compositor y musicólogo Llorenç BARBER. Ha
colaborado en los libros Musiké, La música y la danza (2.006) editado por la Consejería
de Cultura y Deportes de la Comunidad de Madrid y Ananda Dansa del baile a la
palabra, veinticinco años en escena (2.007) editado por la Universitat de València y la
Fundación Autor.
Su discografía integra 10 trabajos de larga duración entre LPs y CDs y, además, sus
composiciones se han incluído en diversos recopilatorios de nuevas músicas. Ha
realizado conciertos en numerosas ciudades entre las que destacan Madrid, París,
Sevilla, Zaragoza, Bilbao, Córdoba, León, Murcia, Málaga o Valencia y sus
composiciones por medio de la danza, el teatro o los medios audiovisuales han sonado
en países como: Alemania, Francia, Bélgica, Reino Unido, Luxemburgo, Portugal,
Italia, Canadá, Brasil, Suecia, Suiza, Noruega, Japón, Colombia, U.S.A., México,
Egipto o Cuba.
DISTINCIONES:
1987
Premio de la Consellería de Cultura, Educació i Ciència de la Generalitat Valenciana a
la producción musical para la edición discográfica de “Poiemusia, La nau dels
Argonautes”
1990
Mención especial de la Diputación de Valencia por su labor de constante investigación
sonora.
1996
Nominación al Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor
composición musical por “Homenaje a K”
1998
Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor composición
musical por el musical “Frankenstein”
2000
Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor composición
musical por “El Mago de Oz”
Nominación a los Premios MAX de las Artes Escénicas a la mejor composición musical
por “El Mago de Oz”
Premio MAX al mejor espectáculo de teatro infantil por “El Mago de Oz”
2001
Premio de la Crítica de Valencia a la mejor composición musical por su trabajo en el
espectáculo “Toda una vida”.
2003
Nominación a los Premios MAX de las Artes Escénicas a la mejor composición musical
por “Peter Pan”
Nominación al Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor
composición musical por “Peter Pan”
Premio MAX al mejor espectáculo de teatro infantil por “Peter Pan”
2004
Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor composición
musical por “Transterrados”
2005
Nominación al Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor
composición musical por “En Amores Inflamada”
2006
Nominación al Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor
composición musical por “Somni d’una nit d’estiu”
2007
Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana a la mejor composición
musical por “Alma”.