TEATRO DEL BARROCO EN ESPAÑA. El Siglo de Oro B1D Suelen apreciarse dos periodos en el teatro barroco español, cuya separación se acentuó hacia 1630; un primer ciclo cuyo principal exponente sería Lope de Vega, y un segundo ciclo, del que sería exponente Calderón de la Barca. En el siglo XVII, Lope de Vega, creó una nueva fórmula dramática de éxito seguida por todos los autores a partir de entonces. Se le llamó la comedia nueva. Ésta dio las características principales al teatro del Barroco. Las características principales del teatro del Barroco eran: • Concepto de Tragicomedia. • La ruptura con la regla de las 3 unidades. • La división en tres actos. • El lenguaje adaptado a la clase social y cultural del personaje. • • • Métrica, combinaba diferentes tipos de estrofa (polimetría). La importancia de las figuras retóricas. Temas variados (moriscos, pastoriles, caballerescos, mitológicos,etc; pero el más usado era el amoroso). Las obras se representaban en corrales, que eran patios rodeados de casas. • Personajes: Los más frecuentes eran: • • • • • • El Rey, era el encargado de repartir justicia en la obra. El poderoso, era el antagonista. El galán, era el protagonista. Era guapo y valiente, tenía todas las virtudes. La dama, era hermosa y enamoradiza. La criada, era la acompañante y confidente de la dama El criado, era el confidente del galán y suele desempeñar la función de gracioso. Papeles dramáticos representados por los personajes anteriores: • • • El Caballero, que puede ser un viejo o el mismo Rey, el hermano de la dama o el galán. Su misión es recuperar el honor vengando la ofensa hecha a la dama. El Antagonista, era el causante de la deshonra, que compite con el galán por la dama. Suele ser representado por el poderoso. El Gracioso, era normalmente es el criado del Galán. LOPE DE VEGA Nació en Madrid en 1562 y murió en la misma ciudad en 1635. Lope de Vega procedía de una familia humilde. Estudió en los jesuitas y cursó estudios universitarios en Alcalá, aunque no consiguió el grado de bachiller. Estuvo presente en dos expediciones militares: una fue la que conquistó la isla Terceira en las Azores (1583), al mando de don Álvaro de Bazán, y la otra, en la Armada Invencible. Fue secretario de varios personajes importantes, como el duque de Alba. En el teatro Lope sólo respeta la unidad de acción para mantener la verosimilitud, suele mezclar lo trágico y lo cómico y regulariza el uso de las estrofas de acuerdo con las situaciones. Las obras teatrales de Lope de Vega giran en torno a dos temas, el amor y el honor. De su extensa obra, se conservan unas trescientas. Algunas de las más importantes son: • Tema amoroso: La dama boba, El caballero del milagro y La discreta enamorada • Tema caballeresco: El marqués de Mantua • Tema bíblico: La creación del mundo • Tema histórico: El duque de Viseo Sus obras más conocidas son las que tratan los problemas de abusos por parte de los nobles, situaciones frecuentes en la España del siglo XV; entre ellas se encuentran La Estrella de Sevilla, Fuente Ovejuna y El perro del hortelano. CALDERÓN DE LA BARCA Nació en Madrid el 17 de enero de 1600. Se educó con los jesuitas, y continuó los estudios en las universidades de Alcalá y Salamanca hasta 1620. Fue soldado en la juventud y sacerdote en la vejez. Contrasta lo impulsivo de su juventud con lo reflexivo de su madurez. Disfrutó del máximo prestigio en la corte de Felipe IV y su nombre va asociado a la inauguración del palacio del Buen Retiro de Madrid, en 1635, y a numerosas representaciones teatrales palaciegas. Murió en Madrid el 25 de mayo de 1681. En vida fue un autor respetado por todos y después de la muerte de Lope de Vega, en 1635, fue reconocido como el dramaturgo más importante de su época. En 1623, se representó la primera comedia conocida de Calderón de la Barca: Amor, honor y poder, donde desarrolla el problema del honor a través de un claroscuro de apariencia y realidad. La dama duende, escrita en 1629, es una de las comedias más famosas de Calderón. Casa con dos puertas, mala es de guardar (1632). En No hay burlas con el amor (1637), demuestra que un criado padece y sufre las mismas pasiones que un noble, y plantea el problema de la educación de la mujer. Para Calderón la educación de la mujer debe atenerse sólo a lo relativo a las cuestiones domésticas. Una tesis a la que el propio dramaturgo se opondrá en otra comedia suya, ¿Cuál es la mayor perfección? (1663). Son obras de enredo y de costumbres en las que el amor, el honor y los celos rigen las situaciones y las reacciones de los personajes, y suelen tener un final feliz.