CRÓNICA 5 Foto: Jorge Alberto Mendoza SOBRE MADRIGALES, dolor y tragedia C JULIO RÍOS arlo Gesualdo fue un compositor tan estrafalario como trágico. El madrigal fue el formato musical en el que expresó esa tolvanera de dolor y tragedia en la que vivió. Este personaje logró salirse de los cánones de justicia musical y moral, asesinando a su esposa y a su amante. Componía para su placer, rayando en el paroxismo y pereció en su cámara de flagelación donde solía expiar sus culpas. Rabiosa y oscura su existencia, como su obra. Las piezas de este autor, fueron las que predominaron en el programa “Paisajes de voz”, un concierto de ensamble vocal bajo la dirección de Santiago Cumplido, con el que Cultura UDG conmemoró el veinte 4 Lunes 20 de julio de 2015 aniversario del programa “Música en el Paraninfo”. Santiago Cumplido y siete intérpretes más, ofrecieron a los asistentes un recital intenso con piezas de Gesualdo, Monteverdi, Lotti, Marenzio, Ciconia y Allegri. El contratenor mexicano compartió el escenario con Stella Bemo (soprano), Vicky Mora (soprano), Tere Banderas (mezzosoprano), David de la Mora (tenor), Daniel Lemoine (tenor), Alejandro Mercado (Bajo II) y Joshua Romero (bajo). Se trató más bien de un ensamble de solistas instrumentales, un mosaico de interconexión e interdependencia de cada nota, creando un resultado musical vivo, irrepetible, flexible y finalmente coordinado. Once piezas conformaron el recital “Paisajes de voz” en el que las ocho voces reflejaron el dramatismo característico de los madrigales, formato que alcanzó su mayor complejidad a finales del siglo XVI. “Es un honor estar con ustedes en este escenario que se presta tanto para estas presentaciones. No es una música que se cante todos los días. Es retadora. Pero vale la pena hacer el esfuerzo”, señaló el contratenor Santiago Cumplido al arrancar el recital. El programa “Música en el Paraninfo” ha promovido desde 1995 las interpretaciones del género de cámara en la ciudad, y ha sido plataforma para intérpretes, ejecutantes y creadores, como Santiago Cumplido, quien participó en varios conciertos en el inicio del proyecto. O2 Cultura Suplemento de La gaceta de la Universidad de Guadalajara “El concierto de hoy cierra un ciclo. Santiago comienza su primer concierto como profesional de la música en este espacio. Veinte años después con muchísima experiencia viene y se cierra un ciclo y empieza uno nuevo, en un proyecto que tiene mucho que dar. Hay mucho talento en la región”, explicó en entrevista la coordinadora de “Música en el Paraninfo”, Pilar Reyes. Cumplido es hoy por hoy uno de los más importantes exponentes mexicanos en el mundo de la tesitura de contratenor. El recital comenzó con Crucifixius a 8 de A.Lotti, para luego pasar a la obra de Gesualdo, con Adoramus Te. El mismo Cumplido cautivó al público con su interpretación de Ave Regina, de G. Dufay, dando muestra de su inusual tesitura y particular estilo. También Adoramus Te, de Montecassino, mostró un trabajo vocal masculino y en Ave Maristella, de G. Dufay, la soprano Stella Bemo protagonizó la interpretación. Para Pilar Reyes, el concierto del jueves pasado reflejó el talento que durante dos décadas ha desfilado en ese escenario. Agregó que estos primeros veinte años constituyeron un arduo trabajo de formación de público para este género, la música de cámara, música formal. “Hemos tenido gente muy valiosa, tanto intérpretes como compositores, homenajes importantes y hemos estado muy relacionados con la escuela de música de la Universidad y con la Filarmónica. Es un proyecto que ha sobrevivido a base del cariño y la atención que hemos puesto todos estos años. Es difícil darle continuidad a un proyecto de este tipo y hemos tenido la gracia y fortuna de hacerlo por veinte años, con músicos fantásticos y un espacio idóneo. Muchos quieren estar en este espacio dado a la capacidad y la formalidad. Ha sido muy enriquecedor”, añadió Pilar Reyes. La coordinadora de “Música en el Paraninfo”, adelantó además cual será la directriz de este programa en el corto plazo: “Seguiremos un jueves cada mes presentando propuestas. La tendencia el próximo año será con compositores mexicanos contemporáneos, esperamos tener propuestas de todo tipo. Ensambles, solistas, pequeñas orquestas de cámara, en esta línea. Y gracias al público hemos crecido, y esto es lo que nos da la pauta para seguir en este camino”. [