NOVIEMBRE MODELO MES DEL 2010 MUSEO DEL TRAJE. CIPE Avda. Juan de Herrera, 2. Madrid, 28040 Teléfono: 915504700. Fax: 915504704 Departamento de difusión: difusion.mt.@mcu.es http://museodeltraje.mcu.es Los modelos más representativos de la exposición Zanfona Por Elena Vázquez SALA: "Traje popular" Domingos a las 12:30 horas Duración 30 minutos Asistencia libre y gratuita Zanfona de Rivadavia (Orense) /MT004694/ MODELO DEL MES DE NOVIEMBRE ZANFONA Es posible hacer acompañamientos de tipo rít- * Esta zanfona es una de las piezas históricas del Museo, que ingresó en 1935 fruto de las campañas de recolección efectuadas en esa época de la mano del investigador Jesús Carro García, junto con otros materiales procedentes de Rivadavia, en la comarca de Ribeiro (Orense). mico variando la velocidad de giro de la manivela, lo que provocará diversos acentos o golpes de intensidad. La forma de ejecución es versátil, bien apoyan- DEFINICIÓN do el instrumento sobre las rodillas, bien de pie con La zanfona es un instrumento cordófono frotado el instrumento en bandolera colgado de una de rueda. Esto quiere decir que el sonido se pro- correa. duce por la acción sobre las cuerdas del roce de Este instrumento se ha empleado tradicional- dicha rueda, que a su vez es movida por medio mente para acompañar el canto y la danza. de una manivela situada en uno de los extremos Actualmente se están explorando sus posibilida- del instrumento. Las cuerdas son de tres tipos: las des sonoras y comienza a emplearse como ins- cantoras (de una a tres), las graves y el bordón o trumento solista. “perro”. Las cuerdas cantoras pasan por el mástil, que tiene una serie de teclas que, al ser presio- DESCRIPCIÓN nadas, modifican la altura del sonido, lo que hace Las partes fundamentales de las que se compo- que suenen diferentes notas musicales. Este sis- ne una zanfona son: la caja de resonancia, el más- tema va cubierto por una tapa. Las cuerdas gra- til con su teclado, el clavijero, la manivela, la rueda ves son frotadas en un extremo de la rueda y dan y las cuerdas. un sonido afinado fijo, mientras que el “perro” (no Caja de resonancia: sus formas han ido variando siempre presente) puede emplearse a discreción. a lo largo de su historia. Si bien los ejemplos ico- Cantigas de Santa María CLX de Alfonso X el Sabio, conservada en la Biblioteca del Monasterio de El Escorial (Madrid). 2 3 MODELO DEL MES DE NOVIEMBRE ZANFONA nográficos que conservamos de su antepasado mos encontrar instrumentos de esa época con nadas. Hasta finales del siglo XVII los clavijeros suele protegerse mediante una tapa en forma de inmediato, el organistrum medieval, nos muestran la caja de violoncelos pequeños o violas, laúdes e eran horizontales, es decir, las clavijas se inserta- banda semicircular. grandes instrumentos con forma de “8”, las zanfonas más antiguas representadas en el siglo XIII1 incluso guitarras, casi todas ellos con magníficas ban en la parte frontal del mismo. A partir de ese decoraciones de marquetería. El gusto por las momento y por la reconversión de otros instru- Las cuerdas: tradicionalmente han sido de tripa, presentan una caja de resonancia rectangular que cajas de resonancia con forma de laúd persistió mentos en zanfonas a la que ya hemos hecho más gruesas los bordones y algo más finas las cubre prácticamente todo el instrumento, inclu- pasado el siglo XVIII sobre todo en Francia, por referencia al hablar de las cajas de resonancia, las cantoras. Su número ha ido variando a lo largo del yendo el mástil. No obstante esa forma va a aban- lo que a este tipo de zanfonas se las suele llamar clavijas se sitúan en los laterales del clavijero, a la tiempo: las cantoras lo han hecho de una hasta donarse pronto para optar por modelos más pare- “francesas”, mientras que en nuestro país se manera de los violoncelos. Esta parte del instru- cinco cuerdas, aunque la mayor parte de los ejem- cidos a otros cordófonos de la época, como fídulas2, silueta que irá modificándose paulatinamen- emplearon sobre todo las de las guitarras de dis- mento –y esto vale para todo tipo de cordófo- plares antiguos conservados y los actuales tienen tintos tamaños con base plana, con lo que a las nos– es la que más ha permitido dar rienda suel- tres; los bordones tradicionalmente suelen ser dos, de este tipo se las conoce como “españolas” o de ta a la fantasía del constructor, con lo que pode- uno a la octava y otro a la quinta, afinación ésta, “tipo gallego”, debido a que fue en esta área mos encontrar llamativos modelos antropomorfos sin duda, heredera de los organistrum, que se donde mayor difusión tuvieron de manera tradi- o de otra naturaleza. El problema del sistema de emplearon en el ámbito monástico para ayudar cional. clavijas, que igualmente es común para toda la a afinar en el primer canto polifónico, los organa, familia instrumental de la cuerda, es que la tensión que precisamente situaban la distancia entre las Mástil: es la pieza de madera que une la caja de que soportan, las variaciones de temperatura y voces a estos intervalos. Así mismo, en el caso resonancia con el clavijero y sobre el que pasan humedad, etc. hacen que se muevan y por tanto español al menos, el recurso de doblar o repetir el las cuerdas. En el caso de la zanfona va cubierto que el instrumento se desafine con cierta frecuen- canto a estas alturas no es extraño a la música tra- por una tapa que oculta el mecanismo del tecla- cia. Se dice que los zanfonistas noveles “pasan la dicional, en cuyo ámbito, como tendremos oca- do. Éste puede ser de dos tipos, aunque el prime- mitad del tiempo afinando y la otra mitad tocan- sión de ver más adelante, se moverá nuestra zan- ro de ellos constituye su versión más antigua, do desafinado”. fona a partir del siglo XVI. te en los siglos siguientes pero manteniendo el perfil almendrado más o menos rectangular y el fondo plano de la caja, con contrafuertes de madera uniéndola al clavijero. En el siglo XVIII, debido al gran auge que experimentó a raíz de la moda cortesana francesa, los constructores comenzaron a emplear las cajas de otros instrumentos para convertirlos en zanfonas, lo que modificaría el aspecto del instrumento para siempre; así, pode- heredera del organistrum, que por su escasa fun- Ancianos en el pórtico norte de la Colegiata de Toro (Zamora). 4 Por lo que respecta al “perro” o “mosca”, se cionalidad fue rápidamente abandonado: aquel Manivela y rueda: la manivela es un sencillo brazo trata igualmente de un bordón móvil que se puede cuyas teclas se accionan a modo de llaves tirando de ellas hacia fuera3 y el del teclado conven- metálico que se une a la rueda dentro de la caja o no poner en la rueda y que por su tensión tiene de resonancia. En las zanfonas más modernas se un sonido ronco característico que da lugar a su cional en el que las teclas se pulsan hacia den- ha introducido un sistema de cojinetes y bolas denominación; suele emplearse especialmente tro, como es el caso del instrumento que se expo- metálicas que impide que la rueda varíe de posi- cuando la zanfona toma funciones de acusado ne en el Museo. Las teclas van unidas a una serie ción respecto de las cuerdas, para que siempre acompañamiento rítmico. Aparece en el siglo XIV de varillas que al ser desplazadas topan con las friccione con ellas, ya que en los modelos tradicio- y se empleó sobre todo para acompañar la músi- cuerdas cantoras y modifican su longitud, lo que nales éste suele ser uno de los problemas más ca de danza en el ámbito popular. permite obtener distintas notas. Normalmente, el comunes a los que nos enfrentamos. La rueda por teclado suele tener una octava cromática de su parte es de madera, normalmente del centro HISTORIA extensión como media. del tronco del árbol, por su mayor dureza, y ha de La zanfona es fruto de la evolución del organis- enresinarse para que la fricción con las cuerdas trum, cuyo origen es occidental. Al parecer, los pri- Clavijero: pieza de madera situada al extremo del sea la correcta. De igual modo, las cuerdas debe- meros ejemplares pudieron surgir en abadías del mástil, al que se fijan las cuerdas mediante clavi- rán protegerse con una fina capa de algodón en norte y centro de Europa en torno al siglo X. Era jas móviles, lo que permite que aquéllas sean afi- el punto de contacto con la rueda, que, a su vez, similar a una zanfona pero de un tamaño mucho 5 MODELO DEL MES DE NOVIEMBRE ZANFONA extendió al resto de Europa y a la Península a tra- parte en procesiones o era representada en vés del Camino de Santiago. Su éxito es innega- manos de ángeles músicos, como el del Tríptico ble a juzgar por la cantidad de acepciones en diferentes lenguas que tenemos de ella: en latín se la del Relicario del Monasterio de Piedra de Zaragoza (siglo XIV)7 . Su sonido y su facilidad de ejecución denominó symphonia y lyra mendicorum; en ale- la hicieron el instrumento ideal para acompañar el mán, Leier, Bauernleier (lira de campesinos); en canto trovadoresco o para formar parte del con- francés, vielle à roue, vielle rustique, sinfoine…; en junto instrumental. En este contexto la podemos italiano, lira pagana, lira tedesca, sambuc; en ver representada, por ejemplo, en la ilustración de inglés, hurdy-gurdy; en portugués, sanfôna; en la Cantiga de Santa María CLX de Alfonso X el catalán y euskera, sanfoina y brenka, respectiva- Sabio, o imaginarla según la cita del Libro de mente; y en castellano, zanfona, zanfonía, zanfo- Alexandre (ambos del siglo XIII): ña, zarrabete, viola de rueda, vihuela de rueda, vihuela de ciego, viola de ciego, rabel de rueda, Detalle de los relieves del pórtico de Santo Domingo (Soria). gaita de rueda, lira de rueda, música ratonera, sinfonía, cifonía, chinfonía o gaita zamorana. A diferencia de su antecesor, la zanfona fue empleada también en la música secular, aun sin mayor (entre 1,5 y 2 m) y tenía que ser tañido por abandonar en estos primeros siglos de andadura dos personas: una de ellas accionaba la manive- su vinculación con la iglesia, en la que formaba la y la otra, el teclado. De ahí que su uso en la “El plut de los juglares eran diera ríota: Y hacié sinfonía, farpa, giga e rota” Tuvo un éxito notable en la música culta hasta finales del siglo XV, pero en el XVI comienza a ser rechazada en este ámbito debido a su timbre agudo y chillón, y las diversas fuentes8 ya la sitúan exclusivamente en el ámbito de lo popular, aso- heráldica simbolizase la amistad, la unión y la coo- ciada a la música festiva de los juglares y las gen- peración. Servía para afinar en el canto polifónico tes de humilde condición. De esta época son pro- y tenía una cuerda y uno o dos bordones. Las pri- bablemente las acepciones anteriormente men- meras referencias escritas sobre este instrumen- cionadas en las que se la asocia a mendigos y to las encontramos en el tratado Quomodo organistrum construatur (siglo XIII)4. Las fuentes icono- campesinos. En este momento encontramos la gráficas sin embargo son anteriores, del siglo XII, do y la muerte en obras tan conocidas como El y aparecen en el Pórtico de la Gloria del maestro Mateo de Santiago de Compostela5, la Colegiata infierno del tríptico del Bosco (1450- 1516) El jar- zanfona unida a valores negativos como el peca- dín de las delicias o El triunfo de la muerte de de Toro (Zamora), un capitel de Saint Georges de Bocheville6, el pórtico de San Miguel de Estella El infierno del tríptico del Bosco (1450-1516) El jardín de las delicias. Museo del Prado, Madrid. Brueghel el Viejo (ca. 1528-1569), ambas en el Museo del Prado. (Navarra) o el de Santo Domingo, de Soria. Durante el siglo XVII el tamaño aumenta (75 x Es en el siglo XIII cuando el organistrum redu- 38 cm. aprox.) aunque mantiene la forma lobula- ce su tamaño, lo que permite su ejecución por da anterior. Continúa asociada a la música popu- parte de un solo tañedor, y da lugar a un instru- Tríptico de del Relicario del Monasterio de Piedra (Zaragoza), del siglo XIV, Real Academia de la Historia. Madrid. mento nuevo: la zanfona. Se cree que pudo tener su origen en el norte de Francia y que desde allí se 6 cantos hasta comienzos del siglo XX. También incluso con su uso femenino, como apunta lar y comienza a relacionársela especialmente con Michael Praetorius en su Theatrum instrumento- los intérpretes ciegos, quienes escogieron mayo- rum (1620), que incluye uno de estos instrumen- ritariamente este instrumento para acompañar sus tos denominándolo Weiberleier (lira de mujeres). 7 MODELO DEL MES DE NOVIEMBRE ZANFONA renace de sus cenizas y es elevada de nuevo a la condición nobiliaria, en la que permanecerá durante todo el siglo XVIII. Se ponen de moda las fiestas en los jardines de Versalles llamadas “paysanneries”, o “fêtes champêtres”, en las que un concepto muy refinado y bucólico hace que los cortesanos “imiten” los usos de los pastores. Todo el mundo toca la zanfona, incluso la reina María Antonieta9. Dada esta nueva demanda los lutieres comenzaron a reutilizar cajas de otros instrumentos de cuerda de sus talleres, como violoncelos, laúdes, tiorbas e incluso guitarras para fabricar zanfonas, lo que dio lugar a la diversificación a la que aludíamos con anterioridad. Debido a sus nobles tañedores, en esta época el instrumento se enriquece extraordinariamente en sus acabados con maderas preciosas y nácar. Se conservan magníficos ejemplares en el Musée de la Musique de París. Destacaron como constructores de zanfonas nombres como Laine (se conserva alguna en el MIM de Bruselas), Lambert, Vibert, Theatrum instrumentorum (1620), de Michael Praetorius. Vielle organisée, anónimo del siglo XVIII. Musée de la Musique, París. Delaunag, Lavet (en el Musikinstrumentenensammlung de Berlín), Thovenel (existe una zan- Tenemos testimonios gráficos de esta realidad en fona suya en el Metropolitan Museum de Nueva el arte de la época, como el tapiz La Música de York) y los más famosos Henri Bâton (n. 1710) y En cuanto al repertorio en el siglo XVIII, hemos Suecia, Inglaterra y Francia (Bretaña, Marvan y Cornelius Schut (siglo XVII), conservado en Charles Bâton (+ 1758), quienes ampliaron el de decir que numerosos compositores, especial- Berry). En el caso de España lo hizo sobre todo en Castrogeriz (Burgos), u obras pictóricas de teclado y mejoraron notablemente los bordones. mente franceses, dedicaron obras para nuestro la zona noroccidental -en Galicia, Zamora y Georges La Tour (1593–1652), como Ciego instrumento. Destacaremos sólo algunos nombres Asturias-, pero sobre todo de la mano de los cie- tocando la zanfonía (ca. 1620), o el Concierto rús- También escribieron música para este instrumento y algún tratado sobre el mismo10. Hubo inclu- como J. B. Aret, J. Aubert, J. Bodin de Boismor- gos copleros que difundieron la literatura de cor- tico de A. Van Ostade (1610-685), ambas en el so experimentos con la zanfona, a la que llegaron tier, E. P. Chédeville o N. Chédeville. Fuera de las del por toda la Península. Museo del Prado. No obstante su empleo fue decayendo paulatinamente y prácticamente antes a añadir hasta seis cuerdas, y se crearon las llamadas vielle organisée11, que eran instrumen- fronteras del país galo, otros músicos de la talla de Mozart12 o Haydn13 escribieron música de de su resurgimiento francés sólo se tocaba en tos modificados a los que se les añadieron peque- Flandes, donde además se hacía en posición casi ños tubos como de órgano y un fuelle que se cámara en la que incluían la zanfona en su plantilla, y el propio Vivaldi14 en Venecia arregló algu- vertical, con la manivela hacia arriba. accionaba junto con la rueda por la acción de la na de sus sonatas para la zanfona. Musique de París. sobrevivió en el folclore de algunas regiones de Sin embargo, la aparición del acordeón y el violín con nuevos repertorios en el centro de Europa, y su rapidísima popularización, hizo que la zanfona prácticamente se extinguiera. España puede considerarse pionera en su Es a finales de este siglo, bajo el auspicio de la manivela; se conservan algunas en el Victoria & El siglo XIX devolvió nuestro instrumento de recuperación en el siglo XX, gracias a la investiga- corte francesa de Luis XIV, cuando la zanfona Albert Museum, de Londres, y el Musée de la nuevo a las manos de las clases populares, donde ción y a la labor de interpretación de Faustino 8 9 MODELO DEL MES DE NOVIEMBRE ZANFONA NOTAS 1 Ver por ejemplo la ilustración de la Cantiga de historicistas inspirados en todos los siglos hasta zanfonas MIDI totalmente electrónicas15. Cada Santa María CLX de Alfonso X el Sabio, conservada en la Biblioteca del Monasterio de El Escorial (Madrid). 2 La esculpida en el pórtico oeste de la Colegiata de Toro (Zamora) es una muestra temprana de ello (siglo XIII). También encontramos formas más fantasiosas de transición en el pórtico de la iglesia de Santa María la Real de La Hiniesta, en la misma provincia. 3 Podemos ver un ejemplo de este sistema en la zanfona que tocan dos de los ancianos en el pórtico norte de la Colegiata de Toro (Zamora). 4 Durante mucho tiempo mal atribuido (y por lo tanto datado) a Odón de Cluny (879-942). Parece que su autoría se debe a otro monje de la misma orden pero que vivió tres siglos más tarde. 5 En el año 1993 se realizó un estudio organológico de los instrumentos del pórtico que dio lugar a una serie de publicaciones científicas (ver bibliografía) y a la reproducción física de todos los instrumentos presentes en la obra del maestro Mateo. 6 Actualmente conservado en el Musée des Beaux Arts de Ruán (Francia). 7 Actualmente conservado en la Real Academia de la Historia, en Madrid. 8 Sebastián Virdung la denomina lyra mendicorum, forma que perdurará un siglo después, cuando Athanasius Kircher se refiere a la zanfona en los mismos términos. 9 Según Faustino Santalices (ver bibliografía). 10 Disertation historique sur la vielle. 11 CELLES, Bédos de: L’art du facteur d’orgues (1778). 12 En sus Minuette K60 y 4 Danzas germanas K602 y K611. 13 En 1786 escribió Cinco Conciertos para dos lyre organizzate (HVIIh: 1-5) dedicados a Fernando IV de Nápoles, quien tocaba dicho instrumento. 14 Il pastor Fido Op. 13 (1737). 15 En 2005 se presentó en St. Charlier (EE. UU.) el vez hay más intérpretes especializados en este modelo Sirius,absolutamente electrónico. El gallego de los curritos. Leonardo Alenza. Museo del Prado. Zanfona electrónica MIDI modelo Sirius. Santalices en la década de los 50. Alemania con- instrumento, como Germán Díaz, Rafael Martín, tinúa esta labor con los hermanos constructores Luis Delgado, Jota Martínez o Pascal Lefeuvre, por Swiss Jacot y Kurt Reichmann de Frankfurt en los citar ejemplos cercanos, y proliferan grupos y aso- 60. A partir de la década de los 70, tanto en ciaciones dedicadas al mismo -en España, la España como en el resto de Europa y también en Asociación Ibérica de la Zanfona funciona desde EE. UU., el movimiento folk y el creciente interés 1994. por la investigación en interpretación de la música antigua hacen que las zanfonas vuelvan a construirse y a sonar en grabaciones y escenarios. Actualmente existen constructores especializados que tienen en su catálogo desde modelos 10 11 MODELO DEL MES DE NOVIEMBRE ZANFONA BIBLIOGRAFÍA ANDRÉS, Ramón de: Diccionario de instrumentos musicales: de la Antigüedad a J. S. Bach. Península, Barcelona, 2001. BAINES, F.: “Introducing the Hurdy Gurdy”, Early Music, 3 (1975). BLANCO FADOL, Carlos: Instrumentos musicales étnicos del mundo: colección Carlos Blanco Fadol, Dirección General de Bellas Artes y Bienes culturales, Murcia, 2008. CARRETERO GARCÍA, Silvia et al. (coord.): La Edad Media de la Música, Caja España, Valladolid, 1999. FORD, Terence: Lista de instrumentos de música occidentales: anotada desde un punto de vista iconográfico, Asociación Española de Documentación Musical, Madrid, 1999. 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Actual-mente desempeña su labor como conservadora del departamento de investigación del Museo del Traje. CIPE, responsable de las colecciones de actividades económicas y lúdicas, entre las que se encuentra la de instrumentos musicales. VARELA DE LA VEGA, Juan Bautista: “Anotaciones históricas sobre la zanfona”, Revista de Folklore, nº 0 (1981), pp. 12- 19. VV. AA.: Instrumentos de corda medievais: reconstrucción en investigación, Taller Instrumentos Musicais, Lugo, 1994. VV. AA.: Instruments de Musique Espagnols du XVI au XIX siècle: Europalia 85, Génerale de Banque, Bruxelles, 1985. VV. AA.: Museu de la Música: Catàleg d’instruments, Ajuntament, Barcelona, 1991. VILLANUEVA, Carlos (ed.): El Pórtico de la Gloria: música, arte y pensamiento, Universidad, Satiago de Compostela, 1988. YZQUIERDO BAQUERIZO, Ramón: Instrumentos de corda medievais: investigación y reconstrucción, Centro de Artesanía e Deseño de Galicia, Obradoiro Instrumentos Musicais, Lugo 2000. ZAMORA, Eugenio M.: Instrumentos musicales en la tradición asturiana, Oviedo, 1989. 12 Coordinación: María Navajas Corrección de textos: Ana Guerrero Maquetación: Mª José Pacheco En relación con las obras que estén sujetas a derechos de autor y que no han podido ser identificadas, hemos realizado una previsión de fondos de los mismos para poder dársela a primera petición. 13 MODELO DEL MES DE NOVIEMBRE MODELO DEL MES. CICLO 2010 En estas breves conferencias, que tendrán lugar en las salas de exposición, se analizará e interpretará un modelo de especial importancia entre los expuestos. A los asistentes se les entregará gratuitamente un cuadernillo con el contenido de la conferencia. Domingos, 12:30 horas Duración: 30 minutos Asistencia libre ENERO: La joyería charra María Antonia Herradón FEBRERO:Traje, 1909-1906 ca. Rodrigo de la Fuente MARZO: Traje de pasiego Ana Guerrero ABRIL: Nancy con traje de azafata de Elio Berhanyer Lorena Delgado MAYO: Vestido de fiesta, cristal Swarovsky. Versace Rita Sánchez JUNIO: Jabegote malagueño Irene Seco SEPTIEMBRE: Guantes del XVI Elvira González OCTUBRE: Traje de Paco Rabanne Clara Nchama NOVIEMBRE: Zanfoña Elena Vázquez DICIEMBRE: Capota de mujer, 1840 Paloma Calzadilla 14