mente, lo directo y sencillo de su estructura, hicieron de este oscuro cuento urbano, un clásico instantáneo. En 1959, Truffaut obtiene el premio a mejor director, lo que marca la consolidación de la Nueva Ola, y el inicio de una prolífica carrera que con cintas como Jules y Jim ((Jules et Jim, 1962) y Fahrenheit 451 (1966) lo consagran como el gran estilista del cine francés que posteriormente haría una mancuerna creativa muy interesante con el cinefotógrafo catalán, Néstor Almendros. Por su parte, Alain Resnais hace énfasis en el empleo del cine–montaje apelando al manejo del tiempo y el espacio y modifica la semántica cinematográfica, como lo hizo con Hiroshima mi amor (Hiroshima (Hiroshima mon amour, 1959). Jean–Luc Godard, en cambio, se caracterizó por ser un cineasta radical y trasgresor. En Sin aliento ((Á Á bout de souffléé,, 1959), define en imágenes el estilo visual de la Nueva Ola, apoyado en la historia de lo que parecería un homenaje al cine policiaco de serie B. Filmada en blanco y negro, Sin aliento plantea un nuevo orden gramatical a partir del rompimiento de las normas de continuidad, apoyadas por una ductilidad de la cámara en mano que capta, en encuadres poco convencionales, un desenvolvimiento frenético y angustiante de unos intérpretes que transmiten con naturalidad la ausencia de ataduras argumentales. Considerado como el niño terrible de la Nueva Ola, Godard, a través de una abundante e irregular filmografía, representa el triunfo de la es- Hiroshima mi amor, 1959. Cartel de Alphaville. Cartel de Hiroshima mi amor. Alphaville lphaville, 1965. tética de ruptura que aniquila Para terminar, se puede la tradicional narrativa lineal. decir que la Nueva Ola (1958 Con digresiones, asincronías – 1965) ha sido el último gran y saltos de ejes, construye un movimiento vanguardista en nuevo lenguaje a partir del la historia del cine que supo caos; sus afanes rupturistas transformar de manera táciy sus radicales ideas políticas ta las infinitas posibilidades lo convierten en un personaje expresivas del lenguaje cineque suscita admiración y re- matográfico, reconociendo la chazo. De entre su filmogra- importancia creativa de la edifía, generalmente marginal, ción y del encuadre y, lo más destacan Alphaville (1965) y la controvertida Yo te saludo, María ((Je vous salude, Marie, 1985). importante, que el movimiento fue gestado por tipos que desde la devoción por el cine revolucionaron los alcances del llamado con justeza séptimo arte. § Correo-e: ladoscuro73@yahoo. com.mx Sn • 61