E STILO DE M ARTIN S CORSESE ÍNDICE 1. CONTENIDO 1.1 RASGOS GENERALES DEL ESTILO El estilo de Martin Scorsese se puede definir como personal y auténtico, donde el público se puede identificar con los protagonistas de la película y sumergir en sus historias y de esta manera Martin consigue transmitir sus ideas y pensamientos éticos al espectador. Matin, de joven tuvo dos grandes aficiones que tuvieron repercusión en sus películas: su gran amor por el cine (de joven veía muchas películas con su familia) y su formación para sacerdote (pero finalmente no acabó su formación). Para Martin el cine es un lenguaje (con su diverso vocabulario) con el poder expresarse y transmitir ideas y sentimientos. Por tanto el cine lo considera como una gran herramienta para la sociedad con la cual puede educarla y transmitir determinados valores. Esto lo consigue debido a que Matin trata temas y problemas cotidianos con los que puede acercarse al espectador y lo envuelve en una historia. Para crear este realismo en sus películas y conseguir aproximarse al público utiliza dos herramientas : En primer lugar cuida todos los detalles que se aproximen a la época que está rodando, por ejemplo utiliza la canción más popular de ese momento, la vestimenta de la época...De esta manera el espectador se sumerge perfectamente en esa época, y se involucra en la historia. Otra herramienta es la voz en off, (que ha diferencia de un voz off de un documental por ejemplo, en la que esa voz puede distanciar al espectador de la historia o de lo que se está grabando) Martin utiliza la voz de un personaje para narrar la historia por lo que nos deja claro de que esa historia es real. http://hperfil­cine/martin­scorsese­11248/biografia.htmloycinema.abc.es/ https://www.youtube.com/watch?v=b9OLbwiyhcA http://sensesofcinema.com/2002/great­directors/scorsese/ 1.2 TEMAS Martin Scorsese trata diversos temas en sus películas. Uno de los temas más tratados suyos es la vida italiano­americana debido a que se crió en esa sociedad y con ese tipo de vida; esto lo convierte en un estilo personal, ya que Martin refleja en su obra aspectos de su vida .Crea varias películas basadas en familias italoamericanas en diversas épocas y fechas en la historia de América. Por ejemplo en la película de Who's that Knocking at My Door muestra la vida de un típico joven italo­americano y católico de Nueva York en los años 1960. Un tema fundamental en las películas de Martin, es la violencia. En su vida personal y en el mundo donde se crió vió mucha delincuencia organizada y violencia, por lo que formó parte de su vida diaria. Y esta vivencia personal se ve reflejada en las películas. pero la violencia que utiliza en cada película está adecuada a cada contexto y a cada historia. Utiliza la violencia con dos intenciones: la primera es para acercarnos a una realidad que nos envuelve, realista y la segunda la utiliza de una manera ética, no como un elemento estético( a diferencia de otros autores como Tarantino) ,sino la usa para enseñarnos y que podamos aprender de los errores del protagonista, es decir, de una manera ética, por así decirlo . “Se cosecha lo que se siembra” en las historias que cuenta. Otra tema importante fué la locura que trato sobretodo en sus primeros cortometrajes. Por ejemplo en “What’s a nice girl like you doing in a place like this?” Donde el protagonista se vuelve loco . Además Martin consigue mostrar su locura mostrando solo los ojos del personaje que están excitados por todo lo que le está sucediendo en su mente. El tema de la culpa y la redención está muy presente en sus películas. Los personajes se sienten culpables por errores que han cometido y quieren eliminar la culpa y de esta manera reorganizar su vida. Esta redención no siempre la consiguen. En “Taxi Driver” por ejemplo, el protagonista intenta convencer una chica que deje a su novio (que según él no la quiere realmente y es mala influencia) y abandone la prostitución. Pero no lo consigue. Otro ejemplo muy importante es en la última escena de la película de “Goodfellas”, Henry delata ante el juzgado a su familia y confiesa todos los crímenes; De esta manera quiere deshacerse de la culpa que le corroe y acepta el castigo (la cárcel) como manera de redención. http://iwrite.es/cine­y­series/scorsese­sacerdote­del­septimo­arte/ http://www.el­parnasillo.com/taxidriver.htm http://juanebarboza.blogspot.com.es/2013/03/analisis­de­la­poetica­cinematogr afica.html 1.3 PERSONAJES Martin muestra en sus personajes la adrenalina de la juventud y problemas en los que se pueden meter y crea situaciones extremas a las que les puede llevar determinadas situaciones por dejarse llevar por sus impulsos. Scorsese fue uno de los primeros cineastas del Nuevo Hollywood que se atrevió a hurgar en las heridas psicológicas de la guerra de Vietnam. Los traumas, frustraciones, obsesiones, demencias, inseguridades y complejos de la sociedad americana se vuelcan en la figura de Travis Bickle (cuyo personaje interpreta Robert de Niro), atormentado taxista de Nueva York que busca la redención personal y colectiva mientras se hunde en los abismos de la locura. Los personajes se enfrentan al sentimiento de culpabilidad que les lleva a buscar la redención, tratando de evitar la angustia y el hundimiento personal. Redención que no siempre es lograda de buenas maneras o con misericordiosas intenciones. Un ejemplo claro, es el papel Leonardo Dicaprio en la película de Shutter Island ,donde la culpa lleva a Dicaprio a las más absoluta de las locuras. Para Scorsese, en el pecado no va la penitencia, sino que ésta es una consecuencia. http://historiadelcineupc2012.blogspot.com.es/2012/11/la­culpa­y­redencion­como­te mas.html http://es.ign.com/movies/71136/feature/el­cine­de­scorsese­en­15­personajes Alejandro Zúñiga Domínguez