OPERA y BALLET en CINE OTELLO Giuseppe Verdi Sinopsis Con música de Giuseppe Verdi y libreto en italiano de Arrigo Boito, a partir de la obra de Shakespeare Otelo, fue la penúltima ópera de Verdi y se estrenó en el Teatro alla Scala de Milán, el 5 de febrero de 1887. Otello, el inolvidable cuento de venganza y celos de Shakespeare, ha cautivado audiencias durante siglos. El malvado Iago convence a Otello que Desdemona, la nueva mujer de Otello, le es infiel. Iago insinua que está teniendo una aventura con Cassio, quien justo acaba de ser ascendido al puesto que Iago quería para sí. Otello se está volviendo loco de celos, a pesar de los escasos indicios de la infidelidad de su mujer. La asustadiza e inocente Desdemona intenta en vano defenderse, pero las trampas de Iago hacen su último estrago: Otello estrangula a su mujer en el dormitorio. Horrorizada, la mujer de Iago (y sirvienta de Desdemona) Emilia, revela la conspiración de Iago. Iago escapa, pero Otello devastado por sus propias acciones, se suicida miestras sus labios besan a la pura Desdemona por última vez. Un poco de historia Verdi no tenía que preocuparse: El estreno de Otelo demostró ser un éxito rotundo. El entusiasmo del público por Verdi se demostró al tener que levantarse el telón veinte veces para saludar al final de la ópera. Pronto le siguieron otras representaciones de Otelo en los principales teatros de Europa y América. La ópera se vio por vez primera en los Estados Unidos, en la Academia de Música, en Nueva York, el 16 de abril de 1888 y en el Reino Unido el 5 de julio de 1889, en Londres. Cuando se representó en París en octubre de 1894, “Verdi compuso un breve ballet que forma parte de la ceremonia de bienvenida para los embajadores venecianos en el final del Acto III”. Otelo es la penúltima ópera de Verdi, donde demostró su madurez como artista. Junto a Aida, estrenada en 1871, y Falstaff, 1893, los críticos consideran que es una de las obras maestras del compositor. Para esta obra ya Verdi había abandonado la estructura de división en arias y recitativos, logrando un sentido de unidad y continuidad en toda la obra. Evidentemente, uno de los personajes más importantes de la obra, además de Otelo y Desdémona, es Yago, interpretado por un barítono. Una de las partes más conocidas de la obra es su Credo, parte del segundo acto. Otras partes destacables son el dueto de amor del primer acto, la canción del sauce y el Ave Maria, interpretadas por Desdémona en el cuarto acto, y toda la escena final, del asesinato de Desdémona y el suicidio de Otelo. Desde su estreno, los tres papeles principales de la ópera (Desdémona, Iago y Otelo) están entre los papeles más exigentes de Verdi, tanto vocal como dramáticamente. Algunos de los más ilustres cantantes de los últimos ciento treinta años han hecho de Otelo parte de su repertorio. Representa un reto para el rol principal, que ha de ser interpretado por un tenor dramático. Enrico Caruso estaba estudiando Otelo cuando murió inesperadamente en 1921, frustrando así los planes de la compañía de la Metropolitan Opera de Nueva York de representar la ópera como un nuevo vehículo para su tenor estrella. Plácido Domingo escribió sobre la representación de esta ópera en su libro Mis primeros cuarenta años: “En lo que se refiere a la otra cuestión -la de cantar papeles que, según los que se consideran a si mismos expertos, nosotros no deberíamos cantar- tengo una pequeña historia que contar. Cuando decidí cantar Otelo, mucha gente me dijo que estaba loco. Mario Del Monaco, dijeron, tenía la voz correcta para ese papel, y mi voz no se le parecía en nada”. “Veinte años antes, habían advertido a Del Monaco de que no cantara Otelo porque su voz no se parecía en nada a la de Ramon Vinay, quien entonces estaba interpretando la ópera por todo el mundo. Vinay, por supuesto, había oído que sólo un tenor con el penetrante sonido como el de Giovanni Martinelli debía cantar el papel. Algunos años antes, Martinelli había tenido a Antonin Trantoul, quien había cantado Otelo en La Scala en los veinte, como un ejemplo deslumbrante; pero en La Scala, aquellos que aún recordaban al verdadero primer Otelo, Francesco Tamagno, habían encontrado a Trantoul completamente insatisfactorio. Pero allí existe una carta de Verdi a su editor en la que el compositor deja claro que Tamagno dejaba mucho que desear”. (Verdi expresó reservas sobre el canto suave de Tamagno, no sobre la potencia y timbre de su vocalismo en pasajes dramáticos de la partitura.) La ópera goza de un excelente registro discográfico y suele ser interpretada con mucha frecuencia, encontrándose en el repertorio de los teatros de ópera más importantes del mundo. En las estadísticas de Operabase aparece la n.º 28 de las cien óperas más representadas en el período 2005-2010, siendo la 17.ª en Italia y la octava de Verdi. OTELLO Giuseppe Verdi Ópera en cuatro actos cantada en italiano Festival de Salzburg, agosto 2008 Duración: 2 horas 22 minutos Conductor Ricardo MUTI Director Stephen LANGRIDGE Intérpretes: Otello Aleksandrs ANTONENKO (tenor) Desdemona Marina POPLAVSKAYA (soprano) Iago Carlos ÁLVAREZ (barítono) Emilia Barbara DI CASTRI (mezzosoprano) Cassio Stephan COSTELLO (tenor) Roderigo Antonello CERON (tenor) Lodovico Mikhail PETRONKO (bajo) Montano Simone DEL SAVIO (bajo) www.operayballetencine.es