El humor en el cine más allá de la palabra

EL HUMOR EN EL CINE MÁS ALLÁ DE LA PALABRA
Aportes judíos al arte de la risa de Max Linder, Ernst Lubitsch y Fritz Freleng
DOCENTE: Laura Kravetz
MODALIDAD: presencial
DÍAS: Jueves 19.30hs
LUGAR: Pasteur 633, Microcine – 2º Subsuelo.
FECHA DE INICIO: Jueves 7 de enero.
REQUISITOS: Inscripción cursos@amia.org.ar
CONTENIDOS:
El cine tiene la posibilidad privilegiada de mostrar el absurdo, el ridículo, lo que está fuera
de lugar. Puede hacer sensible (visible, audible) lo que el chiste sólo puede figurar y a la
vez ser repentino, sorpresivo, cambiar de ritmo, mantener la abstracción, hacer explícita
la ironía y los dos (o más) sentidos de un doble sentido. Esto le da una capacidad única
para desarrollar el humor y le da al humor una posibilidad privilegiada, a su vez, para
empujar y expandir los límites del cine.
En este juego ligero se desnudan muchas veces aspectos “intocables” de la sociedad, las
instituciones, los roles de género, generando un diálogo a la vez simple y profundo entre
las políticas, el arte, la vida cotidiana y las realidades inconscientes.
Vale la pena recordar que para Freud (judío Alemán), la característica principal de los
sueños, a los que considera una expresión privilegiada del inconsciente, era proceder por
imágenes (igual que el cine); y que el chiste era otra puerta predilecta de su expresión.
Epstein (judío Polaco) considera que el cine es un instrumento superior al psicoanálisis
para conocer el alma.
Otros judíos como Linder y Lubitsch unieron el humor y el cine en obras tan sencillas y
divertidas como profundas a la hora de expresar la realidad y el alma de su tiempo y
dieron un impulso influyente al cine del siglo.
OBJETIVOS:
Conocer nuevas maneras de ver cine para disfrutar distintos tipos de películas. Acercarnos
al humor físico, surrealista y social. Profundizar sobre los recursos posibles que generan
humor y expanden la experiencia tanto del cine como de las inquietudes humanas.
Conocer y disfrutar de las las obras de Max Linder, Ernst Lubitsch y Friz Freeling.
METODOLOGÍA
Se tratará de encuentros en parte expositivos y en parte participativos acompañados de
fragmentos de películas con textos de lectura no obligatoria y recomendaciones de
películas completas que los participantes pueden consultar de manera opcional.
CRONOGRAMA:
Jueves 7 de enero
Jueves 14 de enero
Jueves 21 de enero
Jueves 28 de enero
CURRICULUM DEL DOCENTE
Es profesora de filosofía y artista plástica. Estudió en la UBA (Filosofía) y en diversas
instituciones públicas y privadas, como los talleres del Teatro Colón (Escenografía) y de la
ENERC (Análisis y Crítica de Cine), y con los profesores Ricardo Parodi (Teoría de la
imagen), Lamberto Arévalo (Composición escénica) y Mariano Lucano (Dibujo). Fue
docente ayudante en Epistemología de la Psicología Social y Epistemología de las Ciencias
Sociales (Universidad CAECE). Diseñó y coordinó los siguientes cursos y talleres: “Cine y
sueños: Lógicas oníricas en la expresión cinematográfica”, “Identidad y aislamiento: El cine
de Chantal Akerman contra la idolatría”, “El silencio en el arte”, “Arte, lenguajes, silencio
y olvido”, “Taller de producción, reflexión y discusión entre diversas artes” y “Taller de
lectura y escritura literaria y filosófica sobre el tiempo”, este último junto con la Profesora
Verónica Beatriz Pena.