TRABAJO FIN DE GRADO Título Talleres literarios Autor/es Jorge Martínez Hernáez Director/es Aurora Martínez Ezquerro Facultad Facultad de Letras y de la Educación Titulación Grado en Educación Primaria Departamento Curso Académico 2013-2014 Talleres literarios, trabajo fin de grado de Jorge Martínez Hernáez, dirigido por Aurora Martínez Ezquerro (publicado por la Universidad de La Rioja), se difunde bajo una Licencia Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 3.0 Unported. Permisos que vayan más allá de lo cubierto por esta licencia pueden solicitarse a los titulares del copyright. © © El autor Universidad de La Rioja, Servicio de Publicaciones, 2014 publicaciones.unirioja.es E-mail: publicaciones@unirioja.es Trabajo de Fin de Grado TALLERES LITERARIOS Autor: Jorge Martínez Hernáez Tutora: Fdo. Aurora Martínez Ezquerro Titulación: Grado en Educación Primaria [206G] Facultad de Letras y de la Educación AÑO ACADÉMICO: 2013/2014 RESUMEN: El objetivo de este trabajo se basa principalmente en la demostración de los Talleres Literarios como un método innovador y útil para aplicar en los niveles curriculares de la educación primaria. Para comenzar, hemos realizado un pequeño estudio sobre la evolución del área de Lengua y Literatura a lo largo de la historia, analizando las corrientes de pensamiento que influyen en ella y las distintas técnicas que surgieron para dar respuesta a la enseñanza-aprendizaje de la misma, hasta dar con los Talleres literarios. Centrándonos en estos últimos, hemos investigado y comprobado los cimientos teóricos en los que se basan, para finalmente proponer nosotros mismos un ejemplo de Taller Literario basado en la novela y la dramatización, y demostrar así su utilidad. ABSTRACT: The objective of this work is mainly based on the demonstration of Literary workshops as an innovative and useful method to apply curriculum standards of primary education. Firstly, we have done a general study about the evolution of Language and Literature throughout history, analyzing the currents of thought that influence it, we have also studied the different techniques that emerged in response to the teaching and learning of the same, until reach the Literary workshops. Focussing on the latter, we have researched and tested the theoretical foundations on which they are based, to finally propose our example of Literary workshop based on the novel and drama and demonstrate its utility. PALABRAS CLAVE: Literatura, taller, innovación, alumnos, novela y teatro. KEY WORDS: Literature, workshop, innovation, students, novels and plays. ÍNDICE 1. Introducción ......................................................................................................................... 1 2. Justificación ......................................................................................................................... 3 3. Marco teórico ........................................................................................................................ 5 3.1. Evolución historica del área de lengua y literatura ....................................................... 5 3.1.1. Modelo perceptivista ............................................................................................. 5 3.1.2. Modelo histórico – literario ................................................................................... 5 3.2. Corrientes del pensamiento ........................................................................................... 6 3.2.1. Sociología.............................................................................................................. 7 3.2.2. Filosofía ................................................................................................................ 7 3.2.3. Antropología ......................................................................................................... 8 3.2.4. Filología ................................................................................................................ 8 3.2.5. Psicología .............................................................................................................. 8 3.2.6. Pedagogía .............................................................................................................. 8 3.3. Las habilidades lingüisticas básicas .............................................................................. 9 3.3.1. Comprensión ......................................................................................................... 9 3.3.1.1. Comprensión oral .............................................................................................. 9 3.3.1.2. Comprensión escrita .......................................................................................... 9 3.3.2. Expresión ............................................................................................................ 10 3.3.2.1. Expresión oral ................................................................................................. 10 3.3.2.2. Expresión escrita ............................................................................................. 11 3.4. El taller literario com método inovador ..................................................................... 12 3.4.1. Concepto de innovación ...................................................................................... 12 3.4.2. Concepto de taller literario .................................................................................. 13 3.4.3. Los talleres literarios frente a la historia de la literatura ..................................... 14 3.4.4. Tipología de los talleres literarios ....................................................................... 15 3.4.5. Consignas de un taller literario ........................................................................... 15 3.4.6. Roles del profesor y del alumno dentro del taller ............................................... 16 3.4.7. Relaciones que se establecen dentro del taller .................................................... 16 3.5. Talleres literarios y el currículo .................................................................................. 17 3.5.1. Objetivos ............................................................................................................. 17 3.5.2. Contenidos .......................................................................................................... 17 3.5.3. Competencias básicas.......................................................................................... 18 3.5.4. Metodología. ....................................................................................................... 19 3.5.5. Evaluación ........................................................................................................... 20 3.5.5.1. La evaluación formativa .................................................................................. 21 3.5.5.2. Criterios de evaluación. ................................................................................... 22 3.6. El Taller de Poesía ...................................................................................................... 22 3.6.1. ¿Qué es? .............................................................................................................. 23 3.6.2. Objetivos que persigue ........................................................................................ 23 3.6.3. Consignas ............................................................................................................ 23 3.7. El Taller de Novela ..................................................................................................... 25 3.7.1. Argumento .......................................................................................................... 25 3.7.2. La estructura ........................................................................................................ 26 3.7.3. Narrador y punto de vista .................................................................................... 26 3.7.4. El lenguaje........................................................................................................... 27 3.7.5. Los personajes ..................................................................................................... 28 3.7.6. El espacio y el tiempo ......................................................................................... 28 3.7.7. El título ................................................................................................................ 29 3.8. El Taller de Teatro ...................................................................................................... 29 3.8.1. Las técnicas dramáticas ....................................................................................... 29 3.8.2. Algunas de estas técnicas dramáticas .................................................................. 30 4. Taller propuesto .................................................................................................................. 35 4.1. 4.1.1. 4.1.2. 4.1.3. 4.1.4. 4.1.5. 4.2. 4.2.1. 4.2.2. 4.2.3. 4.2.4. 4.3. 4.3.1. 4.3.2. 4.3.3. 4.3.4. 4.3.5. 4.3.6. 4.3.7. 4.3.8. 4.4. 4.4.1. 4.4.2. 4.4.3. 4.4.4. 4.4.5. 4.4.6. 4.4.7. 4.5. 4.6. Consignas del taller. .................................................................................................... 35 Plan de trabajo ..................................................................................................... 35 Temporalización.................................................................................................. 36 Espacio ................................................................................................................ 36 Participantes ........................................................................................................ 36 Organización ....................................................................................................... 37 Taller y currículo ......................................................................................................... 38 Objetivos ............................................................................................................. 38 Contenidos .......................................................................................................... 38 Competencias básicas.......................................................................................... 41 Metodología ........................................................................................................ 42 Aplicación práctica con novela ................................................................................... 43 Antes de escribir .................................................................................................. 43 La estructura ........................................................................................................ 44 Narrador y punto de vista .................................................................................... 44 El lenguaje........................................................................................................... 45 Los personajes ..................................................................................................... 45 El espacio y el tiempo ......................................................................................... 46 El título ................................................................................................................ 46 Comenzamos nuestro relato ................................................................................ 46 Aplicación práctica con teatro ..................................................................................... 47 Relajación............................................................................................................ 47 Psicomotricidad ................................................................................................... 48 Técnicas de pronunciación, vocalización y entonación ...................................... 49 Técnicas de expresión corporal ........................................................................... 49 Improvisación...................................................................................................... 50 Creación o adaptación de textos dramáticos ....................................................... 50 Representación final ............................................................................................ 51 Secuenciación de sesiones y actividades ..................................................................... 51 Evaluación ………………………………………………………………………….. 52 5. Conclusiones ....................................................................................................................... 55 6. Bibliografía ......................................................................................................................... 57 TALLERES LITERARIOS 1. INTRODUCCIÓN A lo largo de los últimos años, la propia experiencia vivida en las aulas como alumno de primaria, secundaria, bachillerato y universidad, me ha hecho ver cómo en la mayoría de casos, el método empleado por muchos profesores a la hora de impartir sus clases no funciona como debería esperarse. Seguramente, la mayoría de docentes, todos ellos con buenas intenciones para el aprendizaje de sus alumnos, se preguntarán qué es lo que falla en sus clases: ¿a qué se deben esas caras de sufrimiento?, ¿por qué esas miradas repetitivas e interminables al reloj?, ¿y esos bostezos?..., ¿por qué? Es cierto que la actitud irrespetuosa e incluso en ocasiones desafiante por parte de los alumnos es algo de lo que el maestro no puede culparse, pero sí que es cierto que muchas veces debería plantearse si es él o su método el que falla, si esas clases preparadas con tan buena intención y empeño quizá no sean todo lo buenas que él pensaba. Como bien apuntan J. Sánchez de Enciso y F. Rincón en su libro Los talleres literarios: una alternativa didáctica al historicismo, su experiencia en las aulas como profesores de lengua y literatura, les hizo ver que dentro de esas clases teóricas de carácter arduo y tortuoso, era en lo que ellos denominaban como “salidas de tono”, cuando de verdad se disfrutaba y donde realmente se veían los niveles sobre los que se estaba trabajando; aunque era una pena, que estas actividades no fuesen muy comunes debido a la necesidad y obligación de ceñirse a un estricto programa. Por eso, hay que empezar a replantearse el uso de técnicas innovadoras para emplear en el aula con los alumnos, que nos ayuden a eliminar esa concepción aburrida e insignificante del hecho de aprender. Durante estos cuatro años en los que ha transcurrido mi etapa como estudiante de Educación Primaria, siempre me ha llamado la atención lo relacionado con la innovación: juegos matemáticos, implantación de TIC en el aula…, pero algo que llamó mi atención en segundo curso de carrera fueron los Talleres Literarios. Los Talleres Literarios son otra forma de concebir la literatura y la enseñanza de esta. Se trata de un método alternativo a lo común, gracias al cual hacemos al alumno participe y protagonista de su propio aprendizaje a través de la creación. 1 TALLERES LITERARIOS 2 TALLERES LITERARIOS 2. JUSTIFICACIÓN El lenguaje es básico para nuestra evolución, para nuestro desarrollo como personas. Nos ayuda a descubrir, aprender, relacionarnos… Es en mi opinión, la base de la sociedad. Por eso, nuestra función como docentes debe ayudar al alumno a utilizar el lenguaje, no a memorizarlo, ya que será mediante su uso y la práctica cuando empiece a entenderlo. Con la literatura sucede lo mismo, no sirve de mucho retener la vida de los autores, sus obras, saber situarlos en la historia o definir a la perfección que es un género literario, si dos días después de realizar el examen se olvida. Personalmente, y seguramente coincidiendo con la opinión de una gran mayoría, la escuela es una muestra de la sociedad, es un lugar donde encontramos diversidad de culturas y gentes, donde los alumnos interactúan compartiendo, opinando, relacionándose… Por todo eso debemos educar a nuestros alumnos con el objetivo de que en el futuro sean ciudadanos que convivan con espíritu crítico dentro de una sociedad plural, donde pondrán en práctica lo adquirido en la escuela. Es por esta razón por la que creo que el empleo técnicas innovadoras como el Taller Literario aportan autonomía e iniciativa a los alumnos, que son aspectos muy importantes a la hora de afrontar la realidad. “La materia referida a la Lengua y a la Literatura tal vez es la más completa de ser abordada; y lo es por la complejidad que todos sus contenidos engloban. Es por esa razón por la cual pensamos que no se le puede dispensar un tratamiento clásico, similar al de las otras materias, y creemos firmemente en esto debido a que apostamos por el lenguaje como una acción y no como un saber estático” (López y Encabo, 2002: 99). 3 TALLERES LITERARIOS 4 TALLERES LITERARIOS 3. MARCO TEÓRICO 3.1. Evolución histórica del área de Lengua y Literatura A lo largo de la historia, la manera de concebir dentro de las aulas el área de Lengua y Literatura ha ido evolucionando. Basándonos en la lectura del libro Los talleres literarios: una alternativa al historicismo de Juan Sánchez Enciso y Francisco Rincón, podemos diferenciar dos modelos de entender la literatura que estuvieron presentes entre el sigo XVIII y finales del XX. 3.1.1. Modelo Perceptivista Era el modelo didáctico del siglo XVIII y principios del XIX, cuyo objetivo era el aprendizaje de las normas referentes a los distintos géneros literarios, estudio y memorización de figuras literarias… 3.1.2. Modelo Histórico – Literario Este modelo didáctico ha sufrido cambios importantes a lo largo de los años: En el año 1866, este plan historicista, establece por vez primera la Historia de la Literatura, que se basa principalmente en el estudio de la retórica y la poética. Es a partir de 1868 cuando se introduce como contenido, aunque con una finalidad política más que puramente literaria. No es hasta 1909 cuando se crea la cátedra de Lengua y Literatura y pasan a ser independientes. Hasta entonces, la gramática se impartía a través del Latín, y la Historia de la Literatura lo hacía por medio de la Filosofía, la Historia del Arte… En 1934 se establece una relación entre Lengua Española e Historia de la Literatura, aunque en 1938, se produce un retroceso y se vuelve a la Historia de la Literatura como asignatura con fines patrióticos. En el plan de 1953 aparece la Literatura como asignatura que abarca todos los contenidos pertenecientes a esta, aunque siempre como un fin de entender mejor la Historia. Será más adelante cuando se empiece a dar más importancia a la Literatura como tal, pasando la historia a un segundo plano. 5 TALLERES LITERARIOS Con este nuevo método, aparece el manual de historia de la literatura, cuya supuesta finalidad era la de servir como medio para el análisis de obras o comentarios de texto, aunque según se indica, “el uso del manual y la relación de éste con el análisis textual queda en la más absoluta imprecisión de tipo práctico” (Rincón y Enciso, 1988: 38). Siguiendo un poco las ideas aportadas por el libro, llegamos a la conclusión de que este “manual” acaba siendo un fin para muchos profesores a la hora de impartir los contenidos, en este caso de literatura, y no un medio para comprenderlos. Este modelo historicista, hace plantearse a muchos profesores sus clases, y si son verdaderamente los alumnos culpables de que estas no funcionen. Una técnica muy empleada en la enseñanza del lenguaje son los comentarios de texto. El análisis textual implica llevar a la práctica todos los conocimientos previamente adquiridos: gramática, vocabulario, géneros literarios… Esta forma de entender los comentarios de texto, nos lleva a la conclusión de que para su correcta realización es necesario relacionar contenidos de la propia lengua, de la literatura e incluso en ocasiones, de la historia. A su vez, el análisis textual, es una herramienta muy útil que nos ayuda a trabajar de forma interdisciplinar diversas áreas del currículo. Aunque resulte una técnica motivadora el hecho de analizar con espíritu crítico un texto o fragmento literario, el problema de estos comentarios radica en que para llevarlos a la práctica son necesarias unas nociones teóricas previas, para cuya adquisición, es necesario un interés por parte del alumno que muchas veces no se consigue y lo frena a aprender. Para conseguir que sea interesante y a la vez útil para el alumno, la lengua y literatura deben tener un componente motivador y ser de carácter global, pero a su vez es muy importante que fomente la creatividad, y no hay mejor modo de conseguirla que creando. 3.2. Corrientes de pensamiento El problema que surgía con el modelo historicista era pensar que conocer estructuras gramaticales y saberse la vida u obra de autores literarios era suficiente para desarrollar la las cuatro habilidades lingüísticas básicas. A partir de los años ochenta se comienza a ver el área de Lengua y Literatura como dependiente de la filología, y pasa a tomar aspectos propios de la Didáctica, relacionados con teorías de aprendizaje. Corrientes filológicas, pedagógicas y psicológicas constituyen esta Didáctica, pero como bien indican López y Encabo en su libro Introducción a la didáctica de la lengua y la literatura. Un enfoque sociocrítico, la antropología, sociología y filosofía 6 TALLERES LITERARIOS también tienen su influencia en esta rama. Todas estas corrientes de pensamiento citadas y las aportaciones que realizan, ayudan a mejorar la formación de los alumnos en esta área. “La complejidad el estudio del ser humano y de los acontecimientos y aspectos que le conciernen hace que tengamos que tener en cuenta todas las disciplinas reseñadas a la hora de estudiar elementos que pudieran impulsar y favorecer l formación lingüística y literaria de la persona a lo largo de su vida” (López y Encabo, 2002: 35). A continuación enumeraremos de nuevo las áreas de conocimiento, pero esta vez explicaremos su influencia y su relación con la Didáctica de la Lengua y la Literatura: 3.2.1. Sociología El contexto social del alumno, sus relaciones, la época en la que vive, e incluso el lugar donde habita, son aspectos que influyen de manera notable en su educación. Dentro del contexto escolar, el alumno interactúa con sus iguales y con el profesorado, con quienes establece unas relaciones. Estudiar este tipo de agentes es muy importante a la hora de diseñar estrategias lingüísticas que ayuden al alumno a comunicarse, ya que la forma más directa e importante que tienen de relacionarse e interactuar, es a través de la comunicación. De igual forma, analizar las destrezas o características comunicativas de los alumnos, nos ayuda a conocer aspectos de la vida de este: edad, nivel de educación, etnia, entorno social, etc. 3.2.2. Filosofía “Gran parte de la cultura occidental de la cual somos partícipes tiene su origen en las ideas expresadas por Platón y Aristóteles.” (López y Encabo, 2002: 41). Lo que se pretende explicar con esta cita es que cada persona tiene unos pensamientos e ideas que expresa al resto a través del lenguaje, aunque muchas otras veces “disfrazamos” nuestro lenguaje, “jugamos” con él para conseguir un propósito. El lenguaje es una herramienta que nos permite compartir pensamientos y acceder a otros, y es por eso su relación con la filosofía. 7 TALLERES LITERARIOS 3.2.3. Antropología El centro de todo proceso enseñanza–aprendizaje es el alumno, y por eso, antes de diseñar estrategias o estructuras debemos conocerlo. Debemos estudiar aspectos relacionados con su evolución, su situación social, sus características personales… Esta información nos ayudará a conocer al sujeto y a intervenir con éxito en su formación lingüística y literaria, ya que el lenguaje, influye en gran medida en el desarrollo de las personas. 3.2.4. Filología Entendemos por filología el conocimiento que abarca las estructuras gramaticales, géneros literarios… y que se encarga del estudio de la Lengua y Literatura basándose en sus teorías. El enfoque que se quiere dar a las aportaciones filológicas en Lengua y Literatura, es como complemento de enseñanza, no como base. La filología acapara el conocimiento que queremos transmitir, pero la utilizamos de forma flexible, para que sea útil. 3.2.5. Psicología La psicología es la encargada de estudiar los procesos mentales: memoria, percepción, atención, motivación… los cuales influyen en gran medida a la hora de aprender. Leer, escribir, escuchar y hablar son nuestras principales armas de acceder al conocimiento y de compartirlo, pero todo conocimiento adquirido requiere a su vez un proceso mental de análisis, relación e interiorización. Es aquí donde se establece una conexión básica entre la Lengua y la Literatura, y la psicología. 3.2.6. Pedagogía Es la rama de la educación que se encarga de estudiar los métodos y estrategias, y como emplearlos en el aula. El arte de enseñar está muy unido al de comunicar, por eso, esta habilidad lingüística también tiene relación con la pedagogía. En resumen, esta corriente se encarga de confeccionar las programaciones, unidades didácticas, contenidos… que posteriormente llevará a la práctica la Didáctica a través de la lengua, y es que, es a través de ésta y sus cuatro habilidades, las que hacen posible la transmisión de cualquier conocimiento. 8 TALLERES LITERARIOS 3.3. Las habilidades lingüísticas básicas En el acto comunicativo intervienen varios factores: emisor, receptor, mensaje, código, canal y contextos. A continuación, y gracias a la información obtenida en el libro Manual de la Didáctica de la Lengua y la Literatura de Rosa Ana Martín Vegas, realizaremos una pequeña explicación de las cuatro habilidades necesarias para llevar a buen puerto el proceso comunicativo. 3.3.1. Comprensión La comprensión, es la parte que corresponde al receptor, y su papel es descodificar el mensaje emitido por el emisor. Si el canal por el que se transmite el mensaje es oral, el proceso se conoce como comprensión oral, mientras que si el canal es un medio escrito, el proceso se llama comprensión escrita. 3.3.1.1. Comprensión oral La comprensión oral queda vislumbrada en: a) Textos orales: en clase se trabajan este tipo de textos (que se diferencian entre sí por el número de interlocutores) para evaluar aspectos que afectarán a una correcta comprensión oral: calidad del discurso, articulación, ritmo, volumen… b) El lenguaje no verbal: los gestos, el movimiento corporal, la distancia e incluso la palidez o temperatura corporal, son factores que influyen de manera notable en el aspecto comunicativo, y por tanto tienen su relevancia en la comprensión oral. c) Canales de comunicación: en nuestro día a día siempre nos enfrentamos a situaciones en las que debemos “descodificar un mensaje”, ya sea en la radio, en la televisión, en una charla o simplemente, manteniendo una conversación. Por eso, como docentes, debemos aprovechar estas situaciones cotidianas del alumno para trabajar en el aula la comprensión oral. La comprensión oral va unida al acto de escuchar. 3.3.1.2. Comprensión escrita La comprensión escrita gira en torno a la lectura, una destreza fundamental en la educación que afecta al aprendizaje de todas las materias. El fracaso escolar está muy unido a la mala lectura, o en su defecto, a la falta de esta. Un buen lector no es 9 TALLERES LITERARIOS aquel que lee rápido y con fluidez, sino el que está concentrado y sabe relacionar el significado de las palabras dentro de un contexto. Es cierto que el proceso de formación de buenos lectores requiere de mucha práctica, por eso desde la escuela debemos estimular al alumno para su acercamiento a la lectura. Es necesario que los alumnos conozcan las diferentes modalidades textuales, sus objetivos y el tipo de discurso que emplean, para ello existen numerosos tipos de actividades: crear un texto a partir de fragmentos desordenados, inventar un final alternativo para una historia, poner un título al texto… Es muy importante realizar este tipo de actividades, pero siempre intentando buscar el interés del alumno, para que lo vea como algo divertido. Para ello, podremos ayudarnos de diversos canales de comunicación como la prensa, libros literarios, recursos informáticos como internet, y fomentar la utilidad de la biblioteca como un espacio abierto lleno de recursos. Hay que conseguir que el alumno vea en la lectura una fuente de placer, pero al mismo tiempo, una herramienta muy útil de la que obtener información. “Por lo general, se piensa en el lenguaje oral como un recurso “en directo”, cuando el interlocutor está presente y existe la oportunidad de rectificar. Eso concede la posibilidad de responder a interpolaciones de nuestro oyente, cuando no cree estar entendiendo (…). Este diálogo permite, paradójicamente, ser más descuidado y perezoso. Por el contrario, el lenguaje escrito se considera habitualmente como un recurso “en diferido”, asociado a situaciones en que no existe presión del interlocutor y se dispone de mayor tiempo, y donde, por consiguiente, hay que intentar suplir la ausencia de diálogo aclarativo con la precisión que permite la falta de prisa” (Conde, 1996: 51-52. Citado por R. Martín, 2009: 112-113). 3.3.2. Expresión La expresión corresponde al emisor, cuya función es la de codificar el mensaje. El canal transmisor también puede ser oral o escrito. 3.3.2.1. Expresión oral A lo largo de la historia de la Didáctica de la Lengua y la Literatura, siempre se ha prestado más atención a la expresión escrita que a la expresión oral dentro de las aulas, y en verdad, el acto de hablar es mucho más asiduo que el acto de escribir. 10 TALLERES LITERARIOS Para ser un buen orador o comunicador es imprescindible saber escuchar; es por esto, que hablar y escuchar estarán en continua relación a la hora de elaborar estrategias o actividades didácticas que favorezcan la expresión oral. Escuchar y hablar son las habilidades que forman la comunicación oral, donde emisor y receptor están presentes, el uso del lenguaje no-verbal adquiere gran relevancia, así como el contexto extralingüístico donde se lleva a cabo el discurso. Para la construcción de un discurso por parte de los alumnos, es necesario trabajar: a) La competencia discursiva: el desarrollo de esta competencia ayudará al alumno a crear un discurso coherente y lógico, correcto desde el punto de vista morfológico, léxico y fonético, adecuado a un contexto y al receptor del mensaje, cohesionado y cortés, respetando turnos de palabra. b) La retórica y la oratoria: estos dos aspectos serán necesarios para la creación de discursos fluidos y elocuentes, o lo que es lo mismo, para convencer al receptor o receptores de lo que estamos diciendo. La expresión oral, al igual que cuando hablábamos de la comprensión oral, también está muy presente en nuestra vida cotidiana, ya sea en conversaciones, debates, entrevistas, exposiciones… Como futuros maestros debemos potenciar este aspecto en nuestros alumnos, y como venimos diciendo hasta ahora, siempre desde la motivación y el interés. Alguna estrategia motivadora para emplear en el aula con los alumnos puede ser: contar historias propias de algún suceso conocido, escenificar cuentos, juegos de rol, simular alguna situación cotidiana, realizar debates, etc. 3.3.2.2. Expresión escrita Del mismo modo que la escucha y el habla formaban la comunicación oral, la lectura y escritura constituyen la comunicación escrita, siendo la primera la base de la segunda puesto que “los escritores competentes son buenos lectores o lo han sido en algún periodo importante de su vida. La lectura es el medio principal de la adquisición del código escrito” (J. L. Luceño, 2008: 26). La diferencia existente de la competencia escrita frente a la competencia oral, es que en este caso la comunicación no tiene por qué ser inmediata, lo que conlleva a una mayor precisión, ya que el emisor al escribir puede reflexionar acerca de qué es lo que quiere decir y cómo lo quiere comunicar. 11 TALLERES LITERARIOS Guiándonos un poco por las indicaciones que José Luis Luceño Campos realiza en su libro Las competencias básicas en la expresión escrita, diremos que un buen escritor pone en marcha distintas operaciones a la hora de escribir: a) Planificar: es el primer paso, debemos marcarnos cuál va a ser el objetivo de la comunicación, es decir, qué es lo que queremos decir y cómo lo vamos a escribir. b) Redactar: una vez seleccionada la idea o ideas que queremos transmitir deberemos organizarlas para crear un texto coherente, cohesionado y adecuado a quién o quienes vaya dirigido. c) Revisar y reescribir: leyendo y releyendo lo escrito podremos comprobar si realmente el texto escrito se ajusta a lo que se quiere decir. d) Cerrar: una vez revisado el texto y modificado si ha sido necesario es cuando concluye el escrito. Dentro del aula nuestra función consistirá en desarrollar la expresión escrita en los alumnos, haciéndoles ver las diferentes tipologías textuales que existen, pero siempre de forma dinámica y útil. Algunas técnicas que pueden emplearse son: componer poemas para que aprendan a jugar con el lenguaje, dramatizaciones a través de las cuales conviertan narraciones en diálogos, descripción de fotos, lugares o personas, escribir cartas, componer carteles o anuncios publicitarios, etc. Un aspecto que no podemos dejar de lado en la educación escrita son las TIC, y es que, en el mundo en que vivimos, son el principal medio de expresión escrita que usan los alumnos fuera del contexto escolar a través de mensajes telefónicos, chats, emails, redes sociales…, por eso, desde el aula tenemos que tener muy en cuenta las nuevas tecnologías y aprovecharnos de las múltiples ventajas que nos ofrecen, como por ejemplo: programas de procesamiento de textos, la red como fuente de información, los blogs como herramienta útil gracias a los cuales podemos publicar, compartir y trabajar… 3.4. El taller literario como método innovador 3.4.1. Concepto de innovación El objetivo de emplear técnicas innovadoras dentro del aula es sustituir métodos y estrategias didácticas desfasadas cuya aplicación en clases de primaria no funcionan como deberían hacerlo. 12 TALLERES LITERARIOS Innovando lo que se pretende es conseguir motivar a los alumnos y hacerlos participes en todo momento del proceso enseñanza – aprendizaje, es decir, que tengan un papel activo y protagonista en su formación. La forma de entender el concepto de innovación, se basa en la consecución de unos objetivos marcados a través de: a) Cambios: toda innovación conlleva consigo una serie de cambios, que han sido previamente planeados y se aplican con una intención. b) Novedades: algo novedoso es algo nuevo, algo que se sale de lo común y nos ayuda a romper con la norma establecida. c) Mejoras: tanto los cambios como las novedades se aplican en el aula con el objetivo de ofrecer una mejora en la calidad educativa d) Duración: una innovación requiere una duración en el tiempo, pero evitando caer en la rutina y la repetición. Cuando nos planteamos realizar una actividad que implique una estrategia didáctica innovadora, el tiempo determinado para llevarla a cabo nos ayudara para posteriormente analizarla y ver los fallos, en que podemos mejorar, cómo hacerlo, etc. 3.4.2. Concepto de Taller Literario “Me gusta el término taller por su connotación artesanal porque se venga de los atracones del saber y de sus modelos, porque evoca el aprendizaje y la paciencia” (Claire Boniface, 1992: 12. Citado por Daniel Cassany, 2006: 113). El propio concepto de taller nos lo da a entender como algo manual, constructivo, creador…, pero al contrario de lo que comúnmente conocemos como taller, nuestra “construcción” o forma final, es conocimiento. La idea de taller surge como recurso innovador frente a los métodos tradicionales, es una técnica que implica algo nuevo y modifica lo existente para ayudar y motivar al alumnado en su aprendizaje a través de la creación literaria. El propósito del taller literario es generar en los alumnos saberes prácticos, habilidades, deseo de aprender, gusto por la literatura, potenciar las habilidades lingüísticas básicas, desarrollar su competencia comunicativa… y todo esto se pretende conseguir jugando con el lenguaje a través de la imaginación. Es muy difícil dar una definición exacta de Taller Literario y que englobe a su vez todo a lo que hace referencia, ya que se trata de una estrategia educativa que abarca numerosos aspectos. No obstante, creo que una definición aproximada y a mi parecer bastante buena es la obtenida del libro Didáctica de la literatura para la Enseñanza Primaria y Secundaria: 13 TALLERES LITERARIOS “Una alternativa al memorismo y a la historia como método exclusivo de impartir literatura es el método de los talleres, (…). Se describen de manera que tanto la exposición de historia de la literatura como la práctica de comentario son insuficientes, así que lo importante es “dejar crear a los chicos””. (García Rivera. 1995, 138). Como conclusión diremos que la pretensión del Taller Literario es la de hacer ver a los alumnos la literatura como algo lúdico, interesante y útil, que fomenta su creatividad y lucha contra métodos tradicionales e ineficaces que hacen que el alumno vea la literatura como algo negativo e inútil. El Taller literario no se entiende sin la lengua. En este método literatura y lengua caminan unidas. La primera enriquece y aporta opciones, mientras que la segunda ayuda a la hora de corregir y expresarse. 3.4.3. Los Talleres Literarios frente a la Historia de la Literatura Como venimos diciendo anteriormente, los talleres literarios surgen debido a la necesidad de encontrar una solución a años y años de estudio y sacrificio por parte del alumnado, para al final obtener un resultado desalentador. A diferencia de la Historia de la Literatura, los Talleres Literarios no pretenden que el alumno conozca la literatura para hacer de crítico ante una obra. Lo que persigue el Taller es opuesto al anterior modelo, puesto que su objetivo es que el alumno lea para tener referencias a la hora de aprender a escribir novelas, poesía, teatro…, no para realizar juicios. La crítica literaria sería una consecuencia, nunca un fin. “Cuando hablamos de taller de literatura no nos referimos a una forma de animar las clases. No es una actividad en la que desemboca la clase de literatura y que le da su sentido a cuanto hemos visto y aplicado con antelación. No es un momento práctico tras una visión, más o menos a fondo, de la Historia de la Literatura”. (Rincón y Enciso. 1988, 47). Un Taller Literario no se basa en un aspecto objetivo, como pueda ser plasmar en un examen una teoría estudiada, sino que analiza el proceso de construcción, no solo el resultado final. Tiene en cuenta la planificación, el proceso de creación y el resultado a partes iguales; estas dos primeras dan a conocer aspectos como la forma de trabajar de cada uno, las características individuales, dificultades que puedan surgir, etc. El resultado más satisfactorio no es otro que el orgullo que da a cada alumno el hecho de aprender a través de su propia creación. 14 TALLERES LITERARIOS 3.4.4. Tipología de los Talleres Literarios Por encima de todos los talleres que pueden realizarse (de lectura, poesía, narrativa…), se pueden diferenciar dos grandes grupos de taller: los que persiguen fines relacionados con las habilidades lingüísticas y los que buscan la función estética del lenguaje y desarrollan los géneros literarios; este segundo es más dependiente del primero puesto que el fomento de las habilidades lingüísticas es algo que van a perseguir todos los talleres. Todos los talleres giran en torno a las cuatro habilidades lingüísticas básicas. Centrándonos en los talleres literarios, podemos citar los talleres de poesía, cuento, teatro, novela… La técnica que emplearán estos talleres es ir de lo básico a lo complejo. Por ejemplo, si nuestro deseo es crear un taller de narrativa deberemos de trabajar antes las estructuras que lo forman: tiempo histórico, personajes, lugares…, pero siempre desde una perspectiva práctica: lecturas, actividades dinámicas, escritura, juegos… 3.4.5. Consignas de un taller literario Siguiendo las pautas dadas por Rosa Ana Martín vegas, en su libro Manual de didáctica de la Lengua y la Literatura, para crear nuestro propio taller deberemos establecer diversos pasos: a) Plan de trabajo: hace referencia al qué queremos hacer y al cómo queremos hacerlo. Se trata de establecer unas pautas y unas estrategias que nos ayuden a llegar al propósito final. b) Herramientas: serán los recursos y materiales en los que nos apoyaremos a la hora de trabajar dentro del aula. c) Temporalización: es el tiempo que queremos dedicar a la realización de nuestro taller. Dependerá de lo ambicioso que este sea. d) Espacio: el lugar o lugares donde pondremos en práctica nuestro taller literario. e) Participantes: será el conjunto de alumnos a los que vaya dirigido nuestra actividad. Se tendrá en cuenta siempre el número de niños y niñas, características o necesidades que podamos encontrar dentro del grupo, etc. f) Organización: tanto para la realización de un taller de literatura como para cualquier otra actividad didáctica, será necesario seguir una planificación con el fin de actuar de la mejor manera posible dentro del aula. g) Propósitos: antes de comenzar se pactarán unos objetivos que se intentarán conseguir a través del taller. 15 TALLERES LITERARIOS h) Evaluación: no solo del resultado final, sino también del proceso en general, valorando de igual modo los aspectos procedimentales y actitudinales. 3.4.6. Roles del profesor y del alumno dentro del taller A continuación hablaremos sobre el papel que ejerce tanto el maestro como los alumnos dentro de un taller de literatura. 1. El profesor La figura del profesor ya no es aquella lejana al alumno, sino que es más cercano. El profesor es el encargado de ofrecer recursos, ideas, resuelve dudas, etc., aunque a veces también es necesaria una explicación introductoria que encamine al alumno en su tarea. Se podría decir que “el profesor dirige, ayuda, discute… no aparenta el ser omnisciente que explica de forma interminable y emite juicios de valor que hay que repetir para tener buena nota”. (Enciso y Rincón. 1988, 52). Un aspecto que deberá tener muy en cuenta es profesor será que no todos los alumnos son iguales, y por tanto, cada uno tiene unas características específicas que lo hacen diferente al resto. Desde estas características individuales que hacen que el punto de partida de cada alumno sea distinto, el profesor debe seleccionar qué trabajar, qué va a ser más adecuado para cada alumno… y así, conseguir motivar al alumno en su aprendizaje literario. 2. El alumno El alumno basará su aprendizaje en la creación. Utilizará su propia experiencia vivida, el mundo que le rodea, sus nociones y su imaginación, pero también participará activamente dentro del aula, colaborando con el resto, tomando la iniciativa y adquiriendo autonomía. 3.4.7. Relaciones que se establecen dentro del taller Dentro del taller también se quieren eliminar las barreras existentes que a lo largo de siempre se han dado entre profesor y alumnos. 1. Profesor – alumno La admiración hacia el profesor por parte del alumnado, ha sido sustituida por la proximidad y la familiaridad. El profesor valora y motiva al alumno, sin crearle nunca falsas expectativas, pero siempre desde un trato cercano y personal. 16 TALLERES LITERARIOS 2. Alumno – alumno El hecho de que los alumnos al trabajar en equipo, conozcan y visualicen el trabajo de otros, intercambien vivencias y opiniones, aporten ideas… les llevará a aprender los unos de los otros y a sentir admiración mutua, lo que conllevará a la creación de fuertes lazos afectivos. Lo que estas relaciones y atmósferas de trabajo aportan al alumno, son: seguridad, motivación, extroversión, afecto, comprensión, etc. 3.5. Talleres Literarios y el currículo Más adelante crearemos nuestro propio Taller Literario, concretamente un taller en el que se mezclen la novela con el teatro, pero antes explicaremos como se integra un Taller Literario común dentro del currículo para posteriormente explicar cómo lo haremos nosotros. 3.5.1. Objetivos El profesor siempre debe marcar unos objetivos para emplear unas estrategias u otras encaminadas a la consecución de estos. Estos objetivos pueden tener un carácter general o ser más específicos, dependiendo de cada Taller. Los objetivos generales que persiguen todos los Talleres son: a) Integrar las cuatro habilidades lingüísticas básicas. b) Desarrollar la creatividad de los alumnos. c) Trabajar la competencia comunicativa tanto oral como escrita. d) Fomentar la autonomía, la motivación, el gusto por la lectura, el placer por la creación, la cooperación, etc., en el alumno. 3.5.2. Contenidos Cuando planificamos, desarrollamos y llevamos a la práctica un taller literario dentro del aula, no solo debemos de fijarnos unos objetivos a conseguir, sino que también debemos adecuar nuestro taller a los contenidos establecidos, en este caso, en el área de Lengua Castellana y Literatura. Estos contenidos educativos mencionados quedan divididos en cuatro grandes bloques: a) Bloque 1. Hablar, escuchar y conversar. b) Bloque 2. Leer y escribir. c) Bloque 3. Educación literaria. 17 TALLERES LITERARIOS d) Bloque 4. Conocimiento de la lengua. 3.5.3. Competencias básicas A continuación, analizaremos las competencias básicas implantadas con la Ley Orgánica de Educación, instaurada en el año 2006, y las relacionaremos con los talleres literarios, y las posibilidades que estos ofrecen a la hora de trabajarlas dentro de un aula de primaria: a) Competencia en comunicación lingüística: es la principal de todas y alrededor de la que giran los talleres literarios debido al uso que hacen estos del lenguaje como instrumento comunicador, tanto en se vertiente oral como escrita. b) Competencia matemática: aunque parezca más alejada de nuestros intereses que el resto, la importancia que dan los talleres literarios a la lectura desarrolla en los alumnos su comprensión lectora, básica para el razonamiento matemático y la resolución de problemas. c) Competencia en el conocimiento y la interacción del mundo físico: tanto la lectura como la escritura giran en torno al mundo que nos rodea: experiencias, acontecimientos, lugares…, es por esto que los alumnos desarrollarán esta competencia gracias a la creación literaria. d) Tratamiento de la información y competencia digital: se trata de una de las competencias que más en auge esta debido a los tiempos que corren y a su infinidad de propuestas educativas, que utilizaremos en nuestros talleres literarios: procesador de textos, fuentes de información para diversas consultas, permite compartir nuestro trabajo con el resto de personas o compañeros, etc. e) Competencia social y ciudadana: el trabajo cooperativo, la convivencia dentro del aula, el trabajar temas transversales, etc., son algunas de las posibilidades que ofrecen los talleres literarios y que nos permiten inculcar valores a nuestros alumnos y a formarles como ciudadanos que conviven en una sociedad democrática. f) Competencia cultural y artística: los alumnos aprenderán a valorar, a apreciar y a conservar el arte y la cultura gracias a sus creaciones literarias que les harán ver la importancia de estos. g) Competencia para aprender a aprender: es importantísimo que todas las actividades enmarcadas dentro del currículo de educación ayuden al alumno a valorar y comprender la importancia que tiene el aprendizaje para su desarrollo 18 TALLERES LITERARIOS como personas y para la vida en sí. Los talleres literarios proponen una metodología funcional que hace al alumno protagonista de su propio aprendizaje, permitiéndoles aplicar los conocimientos adquiridos dentro de su entono social. h) Autonomía e iniciativa personal: al igual que la anterior, esta competencia debe de ir unida a cualquier actividad educativa. Es fundamental inculcar a nuestro alumnos ideas de superación, iniciativa, voluntad, autonomía, etc., por ello trabajar un taller literario potencia en nuestros alumnos su capacidad para buscar información, les da libertad para decidir por sí mismos, y en definitiva, a evolucionar mediante el esfuerzo del trabajo bien hecho. 3.5.4. Metodología. Entendemos la metodología desde un punto de vista general como el conjunto de métodos, estrategias o técnicas que nos van a permitir practicar los contenidos del currículo y alcanzar unos objetivos. Como estamos hablando de Taller Literario, algunas de estas estrategias para ponerlo en práctica serían: a) Aprendizaje significativo: como venimos diciendo todo este tiempo, debemos partir de los conocimientos o experiencias previas de los alumnos. b) Descubrimiento guiado: cuando surja alguna dificultad utilizaremos preguntas y planteamientos con el fin de ayudar al niño a obtener una respuesta, pero siempre desde su propia participación. c) Principio de individualización: es muy importante adaptar el método a las necesidades de cada uno. d) Trabajo cooperativo: se fomentará la colaboración entre los alumnos para conseguir un aprendizaje más enriquecedor y crear dentro del aula un buen clima de trabajo. e) Componente lúdico y motivador: se trabajarán actividades y se harán dinámicas que llamen la atención del alumno, despierten su interés y lo empujen a participar y aprender. Deben apreciar el lenguaje como un juego. f) Atención y afectividad: a la hora de presentar el material que podamos utilizar, lo haremos de forma atrayente, “mágica”, lo esconderemos… g) Empleo de TIC: en un mundo cada vez más digitalizado, será importante la utilización de recursos tecnológicos que fomenten la competencia digital pero que a su vez faciliten el trabajo a los alumnos. 19 TALLERES LITERARIOS h) Multiculturalidad: la diversidad cultural que podamos encontrar en el aula nos ayudará a trabajar aspectos relacionados a esta. i) Interdisciplinariedad: el empleo de este tipo de estrategias es fundamental, puesto que ayuda al alumno a relacionar contenidos de dos o más áreas entre sí. j) Descontextualización: en la mayoría de casos los alumnos rechazan y se desmotivan con todo lo referente a la escuela, por eso, las situaciones, ideas, ejemplos o ejercicios que se plantee la metodología del Taller Literario, deben tener relación directa con el alumno fuera del contexto escolar. De este modo conseguiremos que el alumno asocie lo que hace dentro del aula con su mundo exterior, y encuentre a lo que hace una utilidad real. k) Estrategias para captar y mantener su atención: a la hora de realizar alguna explicación, presentar una actividad o relatar una experiencia, el profesor se apoyará en diversas técnicas para despertar el interés del alumno: Variar el tono de voz cuando vayamos a dirigirnos a los alumnos para evitar la monotonía. Cambiar de vez en cuando la estructura de las sesiones para que no resulten muy repetitivas. Realizar continuamente preguntas, ya sean dirigidas al grupo en general o de forma individual. Hacer gestos faciales (sorpresa, enfado, tristeza) y corporales, con la intención de interpretar alguna situación a la hora de explicar. 3.5.5. Evaluación Como bien indican Valero y Encabo (2002), en nuestro día a día siempre tomamos decisiones, valoramos opciones, emitimos juicios, y esto, es una forma de decir que estamos evaluando. El modo de valorar en el área de Lengua y Literatura es similar, pero desde una perspectiva más formal. Dentro de las dos evaluaciones que aprecian: sumativa y formativa, la primera se asemeja con el resultado cuantitativo, mientras que la segunda opción se basa en los procesos cualitativos, es decir, en el progreso que ha sufrido el alumno, cómo ha ido mejorando y perfeccionando para así avanzar en su aprendizaje. En los métodos tradicionales, el único hilo que mantiene unido al alumno con el interés por la asignatura, es el examen o resultado final donde se establece la línea de 20 TALLERES LITERARIOS separación entre el aprobado y el suspenso. El taller literario se basa en una evaluación continua, propia del modelo formativo, a través de la cual realiza un seguimiento diario, observa a los alumnos, resuelve dudas, analiza planteamientos…, en definitiva, no pretende ejercer la presión en el alumno que tiende a pensar que se lo juega todo a una carta llamada examen y lo demás carece de importancia. Enciso y Rincón (1988) indican que es imposible corregir día a día todo el material de cada alumno, pero si hacerlo poco a poco seleccionando ciertas actividades. No debemos basar las correcciones en notas, sino que en valoraciones y comentarios que ayuden al alumno a mejorar. Con esto acabaremos obteniendo por parte del alumno interés en las opiniones y consejos del profesor para proseguir con su trabajo y evitar la concepción de la evaluación por parte del alumno como algo dramático. Como también indican estos dos autores, “la evaluación es un elemento constructivo dentro del proceso de aprendizaje” (Rincón y Enciso. 1988, 76). 3.5.5.1. La evaluación formativa La evaluación formativa o cualitativa resulta mucho más compleja para el docente que la evaluación tradicional. Haciendo hincapié en los Talleres Literarios, y considerándolos como un método innovador, diremos que el proceso de evaluación deberá sernos útil para lograr que los alumnos alcancen unos objetivos, no se deberá basar únicamente en la valoración de unos resultados finales. 1. Para qué evaluar La razón por la cual es necesario evaluar es para guiar nuestra labor docente, y de este modo, conseguir que nuestro alumnado progrese. 2. Cómo evaluar A la hora de evaluar tendremos que tener en cuenta las necesidades o características de cada alumno y basarnos en la observación como método para dar solución a dichas necesidades. Debemos marcar unos criterios a la hora de evaluar, pero teniendo en cuanta lo dicho anteriormente. Deben ser criterios flexibles para hacer frente a las individualidades de cada uno. 3. Cuándo evaluar Evaluación inicial: antes de llevar a cabo ningún proceso de enseñanza – aprendizaje, es necesario realizar una evaluación previa en la cual se establezcan los conocimientos con los que parten los alumnos respecto al 21 TALLERES LITERARIOS tema en cuestión, así como sus intereses dentro de éste. De este modo podremos adecuar el contenido respecto a esos niveles iniciales. Evaluación procesual: a medida que se va desarrollando la actividad intentaremos a través de la observación evaluar las actividades que se estén realizando y estar atentos a aquellos aspectos que puedan presentar mayor dificultad. De este modo, orientaremos al alumno, solucionaremos dudas y aportaremos recursos. Evaluación final: realizaremos una valoración de todo el proceso en general, que nos servirá para realizar un balance del trabajo realizado gracias al cual podremos mejorar en el futuro. 4. Quién evalúa La evaluación la realizará el docente, pero también se podrá ser hecha por parte de los alumnos al resto de compañeros o por autoevaluación. 3.5.5.2. Criterios de evaluación Los criterios de evaluación los establece el profesor y sirven para evaluar los contenidos referentes al tema. Dentro de los Talleres Literarios, usaremos unos criterios acordes a estos a la hora de evaluar los distintos tipos de contenidos. a) Contenido conceptuales: no prima lo memorístico, sino la capacidad de los alumnos para relacionar conceptos entre sí. b) Contenidos procedimentales: no se trata de realizar definiciones exactas de lo aprendido, sino de saber utilizar esas habilidades o estrategias adquiridas dentro de un contexto. c) Contenidos actitudinales: se tendrá muy en cuenta la forma de trabajar de los alumnos, centrándonos básicamente en el respeto y la iniciativa. “La evaluación que propugnamos está orientada al análisis del discurso, en comprobar cómo evoluciona la articulación del mismo… tanto en su vertiente hablada como escrita o en la persona.” (López y Encabo, 2002: 162). 3.6. El Taller de Poesía Los niños pequeños siempre tienden a mostrar atención por los juegos de palabras, expresiones sin sentido, palabras nuevas… Aunque parezca mentira, en la vida cotidiana de los niños podemos encontrar poemas muy a menudo: nanas, adivinanzas, trabalenguas, villancicos, etc. El problema surge cuando toca enfrentarse a ellos de 22 TALLERES LITERARIOS forma escrita, y es que un poema tiene unas peculiaridades que no son comunes al resto de textos: el mensaje dispuesto en forma de versos, la rima, métrica, estrofas, empleo masivo de figuras retóricas…, y todo esto lleva consigo un rechazo a primera vista por parte del alumno. Por eso, nuestra misión será introducir la poesía en los alumnos usando estrategias llamativas que inciten el acercamiento de estos a éste género literario. 3.6.1. ¿Qué es? El Taller de Poesía es una estrategia didáctica, ubicada dentro de los Talleres Literarios, cuya función es la de acercar la poesía a los alumnos de forma lúdica, para que de este modo, estos la perciban como algo agradable, divertido, útil…, fomentando así su gusto por la lectura poética. 3.6.2. Objetivos que persigue Guiándonos por el libro ¡A jugar con los poemas! Taller de poesía para niños, de Carmen Gil, hemos aprendido que los principales objetivos que persigue el Taller de Poesía son: a) Educación estética del lenguaje. b) Desarrollo de la sensibilidad. c) Saber interpretar el lenguaje. d) Aprender a jugar con las palabras. “La mejor manera de acerca a los niños a la poesía es, desde mi punto de vista, la más sencilla: ponerla a su alrededor, irla sembrando en su entorno sin presiones ni imposiciones, relajada y espontáneamente”. (C. Gil, 2003:9). 3.6.3. Consignas En el momento de crear nuestro propio taller de poesía, nos ceñiremos a las pautas propuestas anteriormente para la elaboración de cualquier tipo de Taller Literario: a) Planificación: antes de comenzar, deberemos elegir cuál va a ser el estilo poético que queremos trabajar. Esta elección podrá ser impuesta por el profesor o por los propios alumnos, a los que habremos dejado mostrar sus preferencias con anterioridad. Una vez seleccionado el estilo, practicaremos lecturas de ese movimiento literario para que los alumnos se familiaricen con el estilo: tipo de 23 TALLERES LITERARIOS versificación, figuras retóricas más comunes…, y luego se practicarán mediante juegos, recitados, canciones… A continuación, se podrá fijar la temática que deba seguir nuestro poema, o que esta sea de libre elección. Para finalizar, se elaborara el poema y se procederá a su recitado. Una variante de este taller podría ser dividir al clase en grupos y que cada equipo de trabajo se encargase de un estilo distinto. b) Herramientas: los recursos de los que haremos uso serán lecturas de poemas, canciones del gusto de los alumnos donde puedan apreciarse rimas o figuras literarias, y utilizaremos los recursos informáticos como fuente de información útil cuando vayamos a crear nuestros poemas. c) Temporalización: se podrá proponer un tiempo para trabajar aspectos relacionados con el estilo, y otro espacio para la creación. Habrá que considerar si los alumnos deben realizar el trabajo íntegro dentro del aula, o por el contrario, podrán trabajarlo en casa. d) Propósitos: lo que se pretenderá conseguir con el Taller de Poesía será: Disfrutar con lo que se está haciendo. Conocer estilos poéticos y diferenciarlos. Utilizar figuras retóricas. Medir poemas. Fomentar su creatividad. Buscar información utilizando distintas fuentes. Fortalecer su autonomía. e) Evaluación: al igual que hemos dicho en el apartado concerniente a la evaluación, esta se ceñirá a las dificultades que puedan surgir, en el interés de los alumnos hacia el trabajo, y también al resultado final, replanteando siempre futuras mejoras. Como indican Francisco Rincón y Juan Sánchez de Enciso en el libro El Alfar de poesía, las partes de un poema se pueden trabajar mediante ejercicios lúdicos y dinámicos, como por ejemplo: pintando sentimientos, creando ritmos corporales, ejercicios de entonación y vocalización muy útiles para el recitado de poemas, juegos de palabras con idénticos sonidos… “Leer poesía debería ser más corriente que leer otra clase de textos, pues la poesía tiene una ventaja para el lector frente a otro tipo de literatura y es que se puede leer en un momento. No hace falta reconocer las doscientas o trescientas 24 TALLERES LITERARIOS páginas de una novela, no es necesario salir de casa para ir al teatro. Basta con dedicarle cinco minutos a un poema para degustar una obra maestra”. (C. Cerrillo y Luján, 2010: 115). 3.7. El Taller de Novela Los niños, en innumerables ocasiones, se mueven por el deseo de contar sucesos que han visto, anécdotas que les han contado o han vivido, sueños que han tenido, hechos que han leído, e incluso tienen la gran capacidad de dejar volar su imaginación hasta límites insospechados y crear su propia historia. Esta gras creatividad es la que debemos aprovechar y potenciar dentro del aula. A través de los talleres de novela ofreceremos al alumno la posibilidad de plasmar sus ideas, de compartirlas con el resto…, en definitiva, saciaremos su necesidad de contar historias. 3.7.1. Argumento Lo primero que tenemos que tener en cuenta antes de escribir una novela en el aula deberá ser el tipo de historia que queremos escribir, y establecer una serie de ideas que guíen a nuestros alumnos a la hora de crear los argumentos de su novela. Dentro de las más comunes están: a) La novela policiaca: la trama gira alrededor de un delito (robo, secuestro, asesinato…), y el protagonista suele ser un detective o policía que trata de atar cabos para resolver el misterio. b) La novela de aventuras: generalmente, el tema central de este tipo de historias, trata el tema de la supervivencia. c) El tema amoroso: es un tema que está siempre presente, incluso es el tema más cercano y cotidiano a los alumnos. Los argumentos pueden ser muy variados: amores imposibles, amores impuestos, amores no correspondidos, triángulos amorosos, el amor entre dos amigos o familiares. d) La novela de terror: en este tipo de novelas priman el suspense y el miedo. Un cúmulo de situaciones terroríficas y peligrosas que le suceden a él o los protagonistas de la historia. e) La comedia: los relatos cómicos suelen girar en torno a un personaje al que le ocurren un sinfín de historias descabelladas, anécdotas y sucesos graciosos. f) La novela de fantasía: como indican Francisco Rincón y Juan Sánchez de Enciso en su libro Taller de Novela, la trama principal de los relatos 25 TALLERES LITERARIOS fantasiosos, es la lucha entre el bien y el mal. Algunos ejemplos de historias fantásticas los podemos encontrar en Las Crónicas de Narnia, Harry Potter, El Señor de los Anillos, La Guerra de las Galaxias…además este tipo de novelas mezclan rasgos típicos de otros géneros novelísticos como puede ser el misterio, romances, aventuras… Una vez expuestos los tipos de novela, quedará establecer cómo vamos a trabajarlos dentro del aula. Una opción será trabajar de forma individualizada, en la que cada alumno escoja el tipo de novela que más le atraiga, y la otra posibilidad, será dividir la clase en grupos, y que cada uno se encargue de trabajar una tipología diferente. A la hora de formar los equipos, el profesor deberá marcar unas pautas para evitar que estos se formen por afinidad entre unos y otros, quedando alumnos excluidos. Una vez elegido el tema y el argumento de cada novela, habrá que plantearse otros aspectos antes de comenzar a escribirla: “cómo contar la historia, dónde la sitúas, qué personajes la viven, quién la cuenta…” (Rincón y Enciso, 2009: 17). 3.7.2. La estructura Cuando escribimos una historia, los sucesos los ordenamos en secuencias, de este modo, la estructura de una novela comprende tres partes: Comienzo o introducción: se presentan los personajes, el lugar y el comienzo de la acción. “De entrada el novelista instala al lector en un ambiente, una atmósfera, un conflicto o una situación. (…). Encontrar la frase que abra una expectativa al lector es esencial. Por lo tanto, un inicio debe de ser sugerente, contundente, claro y preciso” (Adela Kohan, 2008: 49). Desarrollo o nudo: la historia comienza a complejizarse. Desenlace o final: momento en donde se resuelve el conflicto. 3.7.3. Narrador y punto de vista Una vez decidido el argumento de nuestra historia, pasaremos a decidir quién va a contarla. Es entonces cuando debemos diferenciar entre dos cuestiones, que son el punto de vista y el narrador, y es que como dice Laura Freixas, la primera sería “desde qué ojos miramos lo que sucede. ¿Los ojos de alguien que lo sabe todo como Dios? ¿Un ojo que sólo registra lo que ve, como una cámara? ¿O los ojos de uno de los personajes 26 TALLERES LITERARIOS de la historia?” (Freixas, 1999:28); mientras que la segunda hace referencia a la voz que cuanta la historia, ya sea un narrador externo o un personaje de la propia obra. Para guiar a nuestros alumnos, y teniendo en cuanta su edad y la complejidad que quizá pueda suponer el narrador-testigo, por ejemplo, nos centraremos principalmente en los dos más comunes: Narrador protagonista: el que narra la historia es el propio protagonista de la novela, y lo hace en primera persona. “La primera persona ofrece una -aparente sencillez técnica: se escribe como si se hablase-. Además, -hay quien opina que la narraciones en primera persona originan una inmediata identificación del lector-.” (Freixas, 1999:31). Narrador omnisciente: conoce lo que va a ocurrir y utiliza la tercera persona. “El narrado en tercera persona permite al autor distanciarse de sus personajes, respecto a los cuales es libre de tomar la actitud que quiera. Puede juzgarlos, ironizar sobre ellos, analizarlos fríamente, compadecerlos, mantener una imparcialidad escrupulosa…” (Freixas, 1999:40). Deberemos dar a conocer a través de dinámicas, las posibilidades existentes que hay a la hora de narrar una historia. 3.7.4. El lenguaje Será adecuado no solo al público al que vaya dirigida, sino también a la tipología de texto empleado. Dentro de la novela “el lenguaje se concreta básicamente en tres categorías” (Rincón y Enciso, 2009:33). Narración: en toda novela siempre hay alguien que cuenta la acción, es decir, lo que sucede en esta, y como hemos visto anteriormente, lo hace desde un punto de vista. Aparecerán numerosos verbos que deberán conjugarse acordes al tipo de narrador, el tiempo en que transcurre la acción (pasado o presente), etc. Descripción: la frecuencia de encontrar descripciones en las novelas, depende del narrador y de las circunstancias que se den dentro de la obra. Generalmente, las descripciones más comunes tratan personajes (ya sean rasgos físicos o de personalidad) y lugares. El tipo de palabras más empleadas para este fenómeno son los adjetivos. 27 TALLERES LITERARIOS Diálogo: se deberá utilizar un lenguaje y vocabulario acorde a las características de cada personaje o lo que es lo mismo pero dicho con otras palabras, “el lenguaje del diálogo debe ser consecuente con el personaje al que se atribuye. Un parlamento a de corresponder al personaje, a su personalidad, edad, condición social, cultura, etc.” (Rincón y Enciso, 2009:33). 3.7.5. Los personajes Partiendo de la idea de que “los personajes constituyen el aspecto primordial de la novela. Ellos dan sentido a todos los demás aspectos, de la misma manera que las personas dan sentido a la vida” (Rincón y Enciso, 2009:43), diremos que todas las novelas, cuentan en su elenco con una serie de personajes, que suelen ser uno o dos protagonistas, personajes secundarios y un antagonista. Cada personaje tiene unas características propias, unos objetivos o deseos que persiguen (que se cumplirán o no a lo largo de la novela). Son los encargados de llevar a cabo la acción. En el momento de crear los personajes de la novela, los alumnos podrán incluir en ellos características propias de ellos mismos, cualidades que aman o detestan en las personas, e incluso pueden tener rasgos de otros personajes pertenecientes a otras novelas. Aunque también se puede decir que “el personaje no es la copia exacta de una persona real, sino la síntesis de muchos elementos, tomados no de uno sino de varios seres reales y, en algunos casos, también de algún personaje conocido; la habilidad del novelista consiste en saberlos mezclar para conseguir una figura nueva” (Adela Kohan, 2001: 103). El objetivo es que los personajes sean llamativos para el lector de la novela, para ello deberán tener un nombre adecuado que simbolice en cierta medida su forma de ser. Un personaje puede ser una persona, pero también un animal, un objeto mágico, una criatura inventada… 3.7.6. El espacio y el tiempo Cuando hablamos de espacio dentro de una novela, entendemos por este a los lugares donde se desarrolla la acción de la misma. Hacer un buen uso de los lugares nos ofrece numerosas ventajas narrativas, como por ejemplo, “generar dinamismo en la narración, teniendo en cuenta que el movimiento del personaje se consigue, en buena medida, mediante el avance por distintos lugares” (Adela Kohan, 2001:130). Al referirnos al tiempo, podemos hacerlo como duración o como situación. El primero corresponde “al periodo de tiempo en que transcurre la acción de tu novela. 28 TALLERES LITERARIOS Puede ir desde unas horas, hasta semanas, meses, años” (Rincón y Enciso, 2009: 63), mientras el segundo, tiempo como situación, se refiere a la época en que sucede la novela y esto “puede condicionar la forma de pensar, vestir, hablar… de tus personajes…” (Rincón y Enciso, 2009: 63). El espacio donde se desarrolla la novela es un aspecto fundamental de esta. Puede ser un lugar cotidiano o no de los alumnos, puede ser real o irreal… Por su parte, el tiempo es igual de importante ya que condicionará el desarrollo de la novela. 3.7.7. El título Siguiendo esta idea aportada por Silvia Adela Kohan, “el título es la condensación máxima de la novela, implica un ejercicio de concisión” (S. Kohan, 2001: 157), un título debe contener en pocas palabras la esencia de la novela, y puede escogerse antes de comenzar a escribir nuestra novela o una vez acabada. En muchas ocasiones lo llamativo o no de un título en lo que marca el éxito de una novela, ya que en muchas ocasiones es a partir de este, cuando el lector se siente atraído a primera vista por la lectura. Un título puede estar constituido por el nombre del protagonista, por una frase implícita dentro de la propia novela, por un nombre común, una palabra única, etc. 3.8. El Taller de Teatro A la hora de investigar y sacar unas conclusiones que nos ayudarán a comprender la importancia del teatro dentro de las aulas, y sus posibilidades didácticas, recurrimos a Dolores Cáceres Rivas y a su libro Taller de teatro intercultural. Gracias a la lectura de este pudimos extraer nuestras propias conclusiones. 3.8.1. Las técnicas dramáticas En este apartado destaca la importancia de emplear actividades y juegos dramáticos como técnicas de aprendizaje que permiten al alumno a desarrollar la comunicación verbal y no verbal. El uso de juegos, técnicas o actividades con carácter dramático, ayudan a los alumnos a desarrollar diversas competencias: Competencia lingüística: hablar, escuchar, leer (si hubiese un guión) y escribir (si son ellos quién escriben el guión), son las cuatro habilidades lingüísticas que estarán presentes en todo momento. Competencia comunicativa: expresión, entonación, articulación fonética, elementos discursivos como la coherencia y la cohesión, y destrezas de 29 TALLERES LITERARIOS interacción como el iniciar una conversación, mantenerla o salir de ella, respetar el turno de palabra, comprensión, adecuación del lenguaje, uso del lenguaje no verbal (gestos o lenguaje corporal), etc. Competencia social y ciudadana: trabajos en grupo a través de los que cooperaran e interaccionarán con el resto de compañeros o miembros del equipo. Aparte de desarrollar estas competencias, este tipo de actividades ayudan en gran medida a desarrollar aspectos como: la creatividad y la improvisación que son fundamentales en un teatro o función dramática, así como la motivación y confianza del alumno al ser ejercicios lúdicos e interactivos, que hace que la implicación de éste en el aprendizaje y en las actividades sea mayor. El empleo de estas técnicas ayuda también al maestro a ver el desarrollo de los alumnos, y a introducir cambios o mejoras si son necesarias. Existen afirmaciones que dicen que el empleo de técnicas dramáticas y los aspectos que fomenta en los alumnos, suponen también una gran ayuda para aquellos alumnos de lengua extranjera que no conocen muy bien el idioma nacional. También existen opiniones en contra que argumentas un dominio mínimo de la lengua que van a utilizar (en este caso el castellano) y una gran confianza en sí mismos. Haciendo hincapié en este último apartado, y desde mi punto de vista, creo que como más se aprende es mediante el ensayo – error, o lo que es lo mismo, aprendiendo de nuestros fallos. Por eso, si basamos el aprendizaje desde la cooperación e interacción entre los alumnos, estaremos fomentando la confianza en ellos mismos y en los demás, y esto les ayudará a arriesgarse y a no importarles cometer errores. Este tipo de actividades ayudan por una parte al alumno en gran medida a ver una asignatura (en este caso lenguaje) como algo entretenido, dinámico y a la vez de gran utilidad e importancia, y por otro lado al maestro, a conocer las características de sus alumnos y del grupo en general como por ejemplo: liderazgo, rechazo, personalidad de cada uno… 3.8.2. Algunas de estas técnicas dramáticas Siguiendo las ideas proporcionadas por Cáceres Rivas, y apoyándonos ahora también en el libro de José Cañas Torregrosa, Taller de juegos teatrales, proponemos a continuación una secuencia de diferentes aspectos a tener en cuenta y técnicas para trabajar el teatro dentro de un taller: 30 TALLERES LITERARIOS a) Relajación Las personas, ya seamos jóvenes o adultas, con experiencia o sin ella, tendemos a ponernos nerviosos y tensos ante situaciones nuevas, y el estreno de una obra dramática, puede conllevar en ocasiones a situaciones de estrés y ansiedad. Por ello, la relajación es un gran método de autocontrol que nos ayuda a paliar ese nerviosismo previo a cualquier situación desconocida. “La relajación os permitirá preparar el cuerpo para la -explosión vital- que supone participar de lleno en el taller de expresión y teatro. Igualmente, podéis y debéis hacer uso de ella en el momento en que la necesitéis, como por ejemplo, tras un momento intenso o para cerrar la sesión” (J. Cañas, 2009: 13). b) Psicomotricidad Entendemos este concepto de psicomotricidad, como la relación entre la mente y el cuerpo. Trabajar este aspecto puede ser muy útil, ya que ayuda al alumno a conocer su cuerpo y las posibilidades que este le ofrece a la hora de actuar. c) Técnicas de pronunciación, vocalización y entonación Los trabalenguas, poesías, juegos de palabras, lectura de textos, ejercicios de puntuación (pausas), juegos de voz, lecturas expresivas, trabajar las figuras retóricas (muchas veces, la pronunciación de estas es fundamental en su uso, como por ejemplo en la ironía), imitaciones de voz, etc., son ejercicios de gran utilidad a la hora de trabajar estos aspectos. d) Técnicas de expresión corporal Para comprender mejor el significado de expresión corporal, tomaremos prestada la definición propuesta por José Cañas Torregrosa: “La expresión corporal es una experiencia de movimiento libre y creativo que prepara y estimula al cuerpo para inventar instantáneamente respuestas satisfactorias a situaciones nuevas, experiencia que surge en relación con el medio de aquel que lo practica: con el espacio, con los objetos y con el resto de los individuos participantes” (J. Cañas, 2009: 14). Acercando esta definición al campo de la dramática, diremos que en el teatro el lenguaje corporal y gestual tiene una gran importancia. Por ello, algunas actividades encaminadas a desarrollar este criterio son: mimos, explicaciones gestuales, imitaciones a través del movimiento… El lenguaje gestual o corporal también es un medio de comunicación. 31 TALLERES LITERARIOS e) Improvisación Aquello que esta imprevisto es algo que no está preparado, sino que surge de la espontaneidad. En teatro se dan muchas situaciones en las que el actor debe improvisar, y es en esos momentos donde sale a relucir la creatividad de este. Por eso trabajar la improvisación a través de ciertos estímulos, facilitarán la acción creadora del alumnado. f) Juegos de roles Este tipo de juegos consisten en asumir un papel e interpretar una situación que se pueda dar en la vida real. En cuanto a los papeles a interpretar, estos pueden ser interpretarse a sí mismo o asumir otra identidad. Los juegos de roles están bastante extendidos como técnicas para la práctica lingüística comunicativa. Acorde con esto, nos apoyamos en la siguiente cita para reafirmar lo dicho hasta ahora: “Los estudiantes han de crear la interacción ellos mismos a partir de sus papeles y de los significados que surjan, y no actuar de acuerdo con pautas que hayan sido predeterminadas por el profesor.” (Littlewood, 1996: 47, citado por Dolores Cáceres Rivas, 2009: 57). Los juegos de rol son una fantástica oportunidad para fomentar la interacción y el desarrollo de la expresión oral. El profesor asume un papel importante como organizador de juego, ya que dependiendo de las pautas que dé, y de la flexibilidad de estas, influirán más o menos en el desarrollo de las situaciones. Cuantas menos pautas establezca el profesor para la realización de estas simulaciones, mayor será la creatividad por parte del alumno. g) Creación o adaptación de textos dramáticos El teatro es en mi opinión es un “lugar” donde cabe absolutamente todo, por tanto, el objetivo de esta técnica es realizar una estructura teatral a través de un relato, un poema, una historia contada, una noticia, una foto, un sonido, algo imaginario, anécdotas personales… pero siempre teniendo presente los aspectos que caracterizan el teatro: lugar donde tiene lugar, roles o papeles a representar por cada uno, tiempo en el que se desarrolla la acción, el lenguaje que hay que emplear… El profesor deberá ser el supervisor, establecer unas pautas, guiar a los alumnos, ayudarles y resolver las dudas que pudieran surgir… Aunque 32 TALLERES LITERARIOS dejando a los alumnos a ser ellos mismos los que propongan ideas o sugieran situaciones. 33 TALLERES LITERARIOS 34 TALLERES LITERARIOS 4. TALLER PROPUESTO A continuación, y una vez realizada la parte de investigación en la que se ha recopilado una serie de información sobre los talleres literarios, presentamos una propuesta de taller didáctico, original y útil para emplear dentro de un aula de primaria y donde llevaremos a la práctica todo lo visto hasta ahora. Sería inútil tratar de convencer de la importancia de emplear metodologías funcionales si luego no somos capaces de aplicarlas. Antes de empezar, analizaremos las consignas que forman el taller: qué objetivo u objetivos persigue y como pretende alcanzarlos, en qué recursos y materiales nos vamos a apoyar, cuándo lo vamos a llevar a cabo y cómo vamos a distribuir el tiempo, dónde lo vamos a aplicar y quiénes van a ser los protagonistas de esta experiencia. Más tarde, vertebraremos nuestro taller dentro del currículo con el fin de relacionar diversos aspectos entre sí, estableciendo unos objetivos generales y específicos, la manera de trabajar los distintos bloques de contenidos dentro del taller, la forma de desarrollar las diferentes competencias básicas, y por último realizaremos una propuesta metodológica y de evaluación que no se contradiga con lo visto anteriormente. Como parte final, centraremos el taller literario en la novela y el teatro, y expondremos nuestra forma de trabajar los diferentes apartados de estos dos géneros literarios, que será básicamente a través de juegos y actividades dinámicas. Por último, y acorde con la temporalización establecida, realizaremos una secuenciación de las actividades programadas dentro de nuestro proyecto. 4.1. Consignas del taller. 4.1.1. Plan de trabajo El objetivo principal de este taller literario será crear, por grupos de alumnos una novela corta, ya que debido a su menor extensión respecto a la novela y a la edad de los niños de primaria, nos permite una mayor facilidad para llevarla al aula. “El relato breve o cuento, y también la nouvelle o novela corta, se distinguen de la novela por su menor extensión, evidentemente, pero también por otros rasgos: suceso único, efecto único, tensión de principio a fin… ” (Freixas, 1999: 22). Posteriormente, una vez escrita esta novela corta, la representaremos en un teatro. Para la realización de nuestro proyecto, dividiremos la clase en grupos de alumnos, con el fin de que cada uno cree de forma conjunta una novela corta y 35 TALLERES LITERARIOS posteriormente realice una representación teatral de la misma al resto de la clase. De este modo los géneros literarios que abarcará nuestro taller serán la novela y el teatro. El proyecto estará enfocado de manera que se cumplan todas las premisas dadas, en apartados anteriores, sobre los talleres literarios. Para ello, antes de comenzar a escribir nuestro relato, o a representarlo, habremos programado una serie de actividades preparatorias con el fin de abordar las diferentes premisas que los alumnos deben tener en cuenta a la hora de trabajar la novela y el teatro. 4.1.2. Temporalización El tiempo estimado para la creación de nuestro taller será de un mes y un día, concretamente, las últimas cuatro semanas del primer trimestre. Debemos hacer ver a los alumnos que una actividad propia de un taller no se realiza como un mero pasatiempo, sino que busca un fin; por eso debemos llevarlo a cabo de tal modo que lo vean como algo normal, una serie de actividades que forman un proyecto y que pretenden llegar a un objetivo útil. Para ello, debemos darle continuidad dentro del aula. 4.1.3. Espacio El aula será el lugar pondremos en marcha la mayoría de las actividades programadas, lo que no quiere decir que sea el único sitio, puesto que nos podremos ayudar de la sala de ordenadores, el aula de música e incluso el polideportivo como veremos más adelante. Ya sea dentro del aula o fuera de esta, la clavé estará en crear un buen clima de trabajo que invite al alumno a trabajar, a motivarse y que faciliten la cooperación y la concentración. Otro aspecto de vital importancia que debe cumplir el espacio, es el ser un lugar cuyo ambiente permita al alumno realizar cuestiones de carácter libre, sin ningún temor a reprimendas, y para ello, es esencial que el maestro propicie una atmósfera igualitaria entre los alumnos y él mismo. 4.1.4. Participantes Este taller literario que proponemos, esta propuesto para alumnos de tercer ciclo de educación primaria, concretamente para un grupo de 24 niños y niñas. Ellos serán los principales protagonistas del taller, donde realizarán actividades motivadoras y lúdicas, compartirán experiencias, opiniones e ideas los unos con los otros, trabajarán de forma 36 TALLERES LITERARIOS cooperativa dentro de un equipo ayudándose, compartiendo y eliminando diferencias, y aprenderán a valorar su trabajo siendo participes en todo momento de su aprendizaje. 4.1.5. Organización Para llevar a cabo nuestro proyecto, dividiremos la clase en cuatro grupos de seis alumnos cada uno. Cada grupo trabajará un tipo de novela entre estos cuatro géneros: comedia, terror, fantasía y novela policiaca. Para establecer los equipos de trabajo, analizaremos mediante una actividad, que desarrollaremos más adelante, las preferencias de nuestros alumnos sobre los cuatro temas a elegir. Los resultados de dicho ejercicio nos ayudarán a formar los grupos, pero no será el único criterio, ya que el profesor tratará de crear equipos equitativos atendiendo otros parámetros: Coeducación: numero equilibrados de chicos y chicas. Multiculturalidad: el alumnado extranjero que haya dentro de clase estará repartido de forma igualitaria en cada grupo, evitando posibles discriminaciones y fomentando así la inclusión de aquellos alumnos que presenten problemas de adaptación. Atención a la diversidad: se procurará no juntar en un mismo grupo a los alumnos que presenten altas capacidades o aquellos que necesiten apoyo educativo. Atendiendo a estos criterios, lo que se pretende es formar grupos equilibrados, mixtos y diversos. El papel que el maestro tendrá dentro del taller, será el de animador y supervisor de las actividades, y siguiendo los consejos dados por José Cañas Torregrosa, en su libro Taller de juegos teatrales, un buen animador de actividades, debe de cumplir una serie de condiciones: a) Que estimule y anime a los alumnos para que se expresen de forma libre y abierta. b) Que ayude a cada grupo a conseguir los objetivos marcados. c) Que cuide de que exista una buena atmósfera, sin tensiones ni imposiciones, un clima propio del compañerismo y la amistad. Otro aspecto que cuidaremos mucho en nuestra organización, será la coordinación con profesores de otras áreas, ya que como veremos en los siguientes apartados y de forma más detallada, trabajaremos diversas actividades relacionadas con música, educación plástica (confección del vestuario y el decorado para nuestro teatro), informática (recursos informáticos como fuente de información o procesadores 37 TALLERES LITERARIOS textuales) y educación física (actividades relacionadas con la expresión corporal), para trabajar de forma interdisciplinar la lengua y la literatura a través de otras materias educativas. 4.2. Taller y Currículo 4.2.1. Objetivos Independientemente de los objetivos generales que persigue todo taller literario, como puedan ser el desarrollo de la capacidad creativa o el fomento del gusto por la lectura, nuestro taller literario también buscará potenciar otros aspectos más específicos en nuestros alumnos: Tomar contacto y familiarizarse con la novela y el teatro. Apreciar los elementos del discurso. Comprender las diferentes tipologías textuales. Trabajar en equipo. Asumir responsabilidades dentro de un grupo y cooperar con este para obtener un resultado satisfactorio. Participar, compartir y mostrar habilidades. Aprovechar y sacar partido a los materiales puestos a su disposición. Relacionar entre sí aspectos de unas materias y otras. Aprender diversas técnicas de trabajo. Fomentar el respecto, la admiración y la actitud constructivista hacia lo que se hace o hacen los demás. Disfrutar con el trabajo realizado y saber ponerlo en práctica a la hora de la verdad. 4.2.2. Contenidos En este apartado, explicaremos en primer lugar la forma de trabajar a través de nuestro taller los distintos bloques de contenidos del área de Lengua y Literatura, y a continuación, extraeremos del Boletín Oficial de La Rioja aquellos contenidos específicos propios de la Literatura en el tercer ciclo de primaria que se adecuen a nuestro propósito. a) Bloque 1. Hablar, escuchar y conversar. Este primer bloque de contenidos se trabajará principalmente mediante la lectura y escucha de las diferentes 38 TALLERES LITERARIOS producciones, a través de la asamblea que se llevará a cabo al finalizar el proyecto y gracias a los debates internos que surgirán dentro de cada grupo a la hora de generar ideas, proponer cambios o establecer responsabilidades. Los contenidos a trabajar pertenecientes a este bloque serán: Participación activa y cooperadora en interacciones espontáneas y en otras más formales y dirigidas utilizando un discurso ordenado y coherente, con la finalidad de recoger e intercambiar información, resolver conflictos, llegar a acuerdos, manifestar sus propias opiniones o planificar acciones conjuntas. Conocimiento, uso y respeto de las estrategias y de las normas para el intercambio comunicativo, participando, controlando la impulsividad, emitiendo un comentario oral y juicio personal, respetando las sensaciones, experiencias, ideas, opiniones y conocimientos de los otros, y prestando atención a las fórmulas de cortesía. Comprensión y producción de textos orales, tanto de carácter cotidiano como de carácter más formal para aprender y para informarse. Uso adecuado de elementos lingüísticos y no lingüísticos en las producciones orales: gesto, ritmo y entonación. Comprensión y expresión de mensajes verbales y no verbales. Valoración de saber escuchar como medio para adquirir información y aprendizaje. Uso de un lenguaje no discriminatorio y respetuoso con las diferencias. b) Bloque 2. Leer y escribir. Mediante lecturas realizadas para trabajar diversos aspectos relacionados con la novela o el teatro, y la escritura de producciones, se fomentará este segundo bloque. Enumeramos a continuación los contenidos que más se adecuan a nuestro propósito: Conocimiento funcional de los elementos básicos del discurso narrativo y teatral. Utilización dirigida de las tecnologías de la información y la comunicación instrumento de trabajo. Interés por los textos escritos como fuente de información y aprendizaje y como medio de comunicación. Juegos motivadores con la lengua que faciliten la comprensión lectora y la fluidez y entonación adecuadas, a partir de actividades literarias. 39 TALLERES LITERARIOS Uso de las estrategias básicas en la producción de textos: planificación redacción del borrador, y evaluación y revisión del texto para mejorarlo. Conocimiento de los elementos básicos de los discursos narrativos, y descriptivos. Aplicación de las normas ortográficas que regulan la acentuación gráfica y el uso de los signos de puntuación y entonación, mediante técnicas. Cuidado en la calidad, orden, caligrafía y presentación de los textos propios y de los demás como medio para garantizar una comunicación fluida, clara, y como herramienta de búsqueda de expresividad y de creatividad. Valoración de la escritura como herramienta de comunicación, fuente de información y de aprendizaje, y como medio de organizarse y resolver problemas de la vida cotidiana. Transposición de textos. Uso de procesadores de textos. c) Bloque 3. Educación literaria. Gracias a este taller los alumnos disfrutarán con la literatura, aprenderán la importancia de esta y la apreciaran como una magnífica fuente de recursos y placer. Principalmente aprenderán a valorar la novela y el teatro, ya que son los géneros literarios en los que ahondaremos. Los contenidos específicos que trabajaremos en de este apartado serán los siguientes: Conocimiento, identificación y lectura guiada de diferentes muestras de textos literarios. Conocimiento y valoración del texto literario como fuente de comunicación, de placer, de juego, de entretenimiento, de conocimiento de otros mundos, tiempos y culturas, de aprendizaje, y como medio de organizarse y resolver problemas de la vida cotidiana. Producción de textos de intención literaria para comunicar sentimientos, emociones, estados de ánimo o recuerdos, a partir de distintos recursos y juegos que estimulen la imaginación y la creatividad. Práctica de diferentes tipos de lectura con obras y textos literarios adecuados a la edad y a los intereses del alumnado: lectura silenciosa, en voz alta, expresiva, escenificada... Dramatización y lectura dramatizada de textos literarios. 40 TALLERES LITERARIOS d) Bloque 4. Conocimiento de la lengua. El buen uso de la lengua es algo que debe estar presente no solo en este trabajo, sino en toda actividad educativa. A través de la escritura y la oralidad intentaremos que los alumnos dominen la Lengua y sepan utilizarla de forma precisa y útil. 4.2.3. Competencias Básicas Unir los contenidos de las diferentes áreas curriculares, así como la ruptura de las fronteras existentes entre unas y otras, es uno de los objetivos que nos marcamos con este trabajo. A través de la interdisciplinariedad, intentaremos dar cabida a las diferentes competencias básicas establecidas en la Ley Orgánica de Educación. a) Competencia en comunicación lingüística: siempre presente en nuestras actividades a través de la lectura, la escritura, el habla y la escucha. El conocimiento, apreciación y buen uso de la lengua es fundamental para llevar a buen puerto nuestros objetivos. b) Competencia en el conocimiento y la interacción del mundo físico: interactuando con nuestros iguales, compartiendo momentos, transmitiendo sensaciones y viviendo experiencias gracias al trabajo en equipo, nos ayudará a formarnos como ciudadanos que interactuar y conviven en una sociedad plural e igualitaria. Por eso nos hemos decantado por formar grupos de trabajo en vez de por el trabajo individual. c) Tratamiento de la información y competencia digital: fomentaremos la búsqueda de información y el uso del Word como procesador textual, para iniciar a los alumnos en el mundo informático. d) Competencia social y ciudadana: a la hora de llegar a un consenso dentro del grupo de trabajo, los alumnos deberán hacerlo por un sistema de votación, en el que cada uno sea libre de opinar y decidir, inculcándoles de este modo un espíritu democrático. e) Competencia cultural y artística: gracias a nuestro propio trabajo contemplaremos la literatura como algo útil, divertido y personal, nos ayudara a apreciar lo que esta supone en la cultura y en el arte. El dinamismo de las actividades y su componente lúdico ayudarán al alumno a apreciar las posibilidades que ofrece la Lengua y la Literatura. f) Competencia para aprender a aprender: gracias a la interdisciplinariedad y principalmente a la unión entre distintas materias como puedan ser Lengua, 41 TALLERES LITERARIOS Música o Educación Física, haremos ver al alumno las relaciones que pueden darse en el ámbito educativo y su aplicación en la vida real. g) Autonomía e iniciativa personal: a la hora de trabajar, estableceremos grupos de trabajo, y dentro de los cuales exigiremos a los alumnos que se repartan una serie de acometidos: el vocal del grupo, el encargado del material, los escribanos, etc. Con esto lo que pretendemos es generar una serie de responsabilidades que cada uno debe de cumplir y de cuya labor dependa el devenir del grupo. 4.2.4. Metodología El conjunto de estrategias que emplearemos en nuestra metodología, se basarán en hacer protagonista al alumno de su propio aprendizaje. A través de actividades previas valoraremos las nociones que tienen sobre novela y teatro: sus preferencias, inquietudes, ideas…, fomentando así un aprendizaje significativo. También programaremos unas actividades preparatorias que ayuden al alumno en su creación literaria, basadas en la interdisciplinariedad, el juego, el trabajo en equipo y el empleo de TIC. Como profesores seremos guías del proceso, estableceremos algunas pautas, pero dejaremos total libertad de creación y opinión a los alumnos. Cuidaremos los aspectos concernientes a la diversidad y nos aprovecharemos de la multiculturalidad como un elemento constructivo dentro del aula. Apoyándonos en la lectura del libro Didáctica constructivista para la enseñanza por áreas, de Norberto Boggino, consideraremos los errores que puedan surgir en la práctica como algo constructivo, ya que ayudan al propio alumno a comprender mejor la tarea, y al maestro a conocer, evaluar y actuar en consecuencia, guiándolo de este modo en su intervención pedagógica. Por eso diremos que “ciertos errores son constructivos porque constituyen un momento necesario e inevitable en el proceso de conocimiento y porque forman parte del propio mecanismo de construcción” (Boggino, 2007: 42). Las técnicas constructivistas, como pueda ser la interacción que emplearemos al trabajar en equipos, serán muy útiles para atender a la diversidad que podamos encontrar dentro del aula: condiciones sociales desfavorables, diferencias intelectuales o fracaso escolar. “Lo diverso no se reduce sólo a la atención de los alumnos con necesidades educativas especiales y al respeto por la pluralidad cultural y étnica. La diversidad es un concepto infinitamente más rico y generoso que invita a 42 TALLERES LITERARIOS reconocer todo tipo de diferencias para no discriminar y para no provocar problemas en el aprendizaje” (Boggino, 2007: 137). 4.3. Aplicación práctica con Novela Ateniéndonos a lo dicho, antes de que cada grupo comience la redacción de su novela, será necesario realizar actividades preparatorias, que ayuden al alumnado a conseguir el objetivo principal del taller. Siguiendo la metodología citada, los ejercicios programados se irán presentando a los alumnos de forma progresiva, favoreciendo de esta forma un aprendizaje significativo. Las obras de Enciso y Rincón, Silvia Adela Kohan y Laura Freixas nos han servido de gran ayuda a la hora de elaborar actividades para trabajar los diferentes elementos de una novela. 4.3.1. Antes de escribir Antes de comenzar con nuestro taller, será necesaria la realización de una actividad previa que nos ayude a evaluar las debilidades y fortalezas de nuestros alumnos. Para ello, hemos preparado una actividad que denominaremos “¿Qué te transmite la música?”, para llevarla a la práctica, será necesario la colaboración con el especialista en música. Estas audiciones se desarrollarán a lo largo de cuatro sesiones, durante los diez o quince primeros minutos de cada clase de música. Los alumnos escucharán una audición propuesta por el profesor, cuya temática será el miedo y suspense en la primera melodía (novela de terror); el misterio y la intriga reinarán en esta segunda audición (novela policiaca); la pasión, el amor y la ternura se adueñaran de la tercera sesión (novela romántica), y por último, escucharán una armonía que les llevará hacia la magia y la aventura (novela de fantasía). Una vez escuchada cada música, el maestro repartirá a sus pupilos una ficha en la que deberán realizar completando las siguientes cuestiones: a) ¿Qué te ha transmitido lo que acabas de oír? b) ¿Podrías reconocer algún instrumento en la audición? c) Redacta una pequeña redacción de no más de diez líneas en la que cuentes de manera breve una situación que pueda darse en relación a la melodía. Inventa dos o más personajes. d) Crea un título para tu escrito. 43 TALLERES LITERARIOS Con esta actividad no solo se pretende valorar la originalidad de los alumnos, sus habilidades a la hora de redactar, destrezas gramaticales y ortográficas, etc., sino que también ayudará al maestro a conocer las preferencias de cada niño o niña viendo en qué tipo de audición se han sentido más cómodos, dónde han disfrutado más, cuál ha sido la que más les ha gustado… Todo esto, unido a lo anterior, servirá de criterio al profesor en el momento de formar grupos de trabajo, aunque no será el único ya que hemos de atenernos también a los parámetros nombrados en el apartado anterior. 4.3.2. La estructura El objetivo de este apartado será hacer ver a los alumnos los partes que constituyen una novela: introducción, nudo y desenlace. Para ello proponemos dos actividades. La primera de ellas la realizaremos de forma individual, entregaremos a cada alumno una ficha con una serie de viñetas presentadas en orden. Los alumnos deberán describir cada una de ellas y luego unirlas formando así la historia. Para la realización de la segunda actividad, trabajaremos en los grupos de trabajo establecidos. Los alumnos se colocarán en corro alrededor de una mesa y se les repartirá un folio en blanco. El profesor ordenará a los niños que comiencen a escribir una historia, sin ninguna pauta previa. Pero la esencia de este juego, estará en que cuando el profesor de un silbido o una palmada, los alumnos deberán pasar su folio al compañero de la izquierda para que continúe el relato, siendo siempre el compañero de la derecha quién tenga que escribir la conclusión de la historia. 4.3.3. Narrador y punto de vista En este apartado, nos centraremos en cómo narrar la historia, y para ello nos centraremos básicamente en dos opciones, el narrador protagonista (primera persona) y el narrador omnisciente (tercera persona). Para ello, también tendremos diseñadas distintas actividades: En el primer ejercicio, el maestro describirá a los alumnos una situación sobre un hecho o suceso, y en la que intervengan seis personajes. Una vez expuesto el suceso, cada miembro del grupo narrara la historia contada desde el punto de vista del personaje que le haya sido asignado. De este modo, los alumnos podrán trabajar lo que es el punto de vista. 44 TALLERES LITERARIOS Para continuar con la siguiente actividad, el profesor repartirá a cada alumno una situación, y estos, deberán contarles a los miembros de su grupo lo que ocurre, poniéndose en la piel del protagonista, es decir narrando la historia en primera persona. Posteriormente volverán a narrar de nuevo la historia, pero esta vez desde un punto de vista externo, o lo que es lo mismo, en tercera persona. 4.3.4. El lenguaje A través de actividades de puntuación, transformación de textos cultos a vulgares y viceversa, descripciones, diálogos, lectura de pequeños fragmentos literarios…, ayudaremos a nuestros alumnos a comprender los distintos tipos de registro que pueden emplearse, ampliaremos su vocabulario y ayudaremos a diferenciar el estilo que se pueda dar en los diferentes textos. 4.3.5. Los personajes Para comenzar, el profesor mandará a cada miembro de un grupo describir a otro del mismo, pero sin que los demás se enteren. Los alumnos deberán describir cualidades positivas del compañero asignado, hábitos que este realice, etc., aunque deberá evitar nombrar rasgos físicos o muy característicos de esta persona. Más tarde, pediremos a nuestros alumnos que piensen en personas que ellos conocen, estas pueden ser reales, o sacadas de libros ficticios. Sin dar el nombre de ninguna de estar personas, los alumnos inventarán un personaje con las cualidades positivas que les gustan de estos personajes y también realizarán otro personaje a la inversa, es decir, con cualidades negativas. También deberán añadir rasgos físicos a estos. Una vez finalizado, expondrán sus personajes creados y los dotarán de un nombre que se adecue a los rasgos de estos. Para finalizar, toda la clase se levantará de sus pupitres y formaremos entre todos un amplio círculo dentro del aula. A continuación el profesor inventará dos nombres, y a partir de estos deberemos de crear una historia entre todos, enlazando lo que dice cada uno. Los nombres dados por el profesor serán los protagonistas de nuestra historia y podrán ser personas, animales, objetos, etc., y como buenos protagonistas, deberán ser provistos de unos rasgos característicos. Con esta actividad, además de trabajar los personajes, desarrollaremos la capacidad creativa de nuestros alumnos a través de la espontaneidad. 45 TALLERES LITERARIOS 4.3.6. El espacio y el tiempo Como actividad introductoria, cada alumno contará al resto del grupo lo que hizo ayer (mañana, tarde y noche) y lo que hará mañana. Con esta actividad trabajaremos el empleo de los distintos tiempos verbales que deben tenerse muy en cuenta según el tiempo en que narramos la historia. Para trabajar el tiempo como duración, explicaremos a nuestros compañeros alguna actividad cotidiana que solamos realizar, detallando muy bien el tiempo que dedicamos a su ejecución. Más tarde, el profesor repartirá un fragmento de alguna obra, conocida o trabajada en clase, a cada dos alumnos. Estos, con la información dada, deberán saber de qué obra se trata para, posteriormente, buscar información en la sala de ordenadores sobre la época en la que datan los acontecimientos leídos. Una vez trabajado el tiempo pasaremos al espacio. Para ello, el profesor repartirá a cada alumno una foto de un lugar (un paisaje, ciudad, lugar ficticio…), cada alumno deberá describir al resto del grupo rasgos de estos lugares para que lo adivinen. A continuación, y aprovechando que nos encontramos en la sala de informática, buscaremos lugares que nos gusten y que nos ayuden a ambientar nuestra novela corta. 4.3.7. El título El título es un apartado imprescindible de la novela, y como parte fundamental, también haremos gran hincapié en su trabajo. Para empezar se pedirá a los alumnos que de manera individual, inventen un título que resuma en pocas palabras una situación o fragmento escrito dado por el profesor. Más tarde, el profesor propondrá a los alumnos un título y cada alumno deberá redactar en diez o quince líneas aproximadamente un pequeño relato sobre lo que le ha surgido dicho título. 4.3.8. Comenzamos nuestro relato Una vez realizadas las actividades previas, pasaremos a juntarnos en los grupos de trabajo para comenzar el escrito de nuestras correspondientes novelas. El maestro llevará a clase libros, documentos, periódicos, revistas, diccionarios…, para ambientar de este modo la clase como un lugar óptimo de trabajo y ayudar a los niños a obtener información sobre personajes, lugares, argumentos, etc., muy útiles para sus novelas. Por ejemplo, para la novela policiaca podrán ayudarse de un caso policial o delito acontecido en el periódico y que todavía no se ha resuelto. 46 TALLERES LITERARIOS En este último apartado dedicado al teatro, deberemos tener muy en cuenta habilidades propias de la escritura, tanto psicomotrices, como puede ser la caligrafía a la hora de escribir nuestros borradores, como cognitivas, donde englobamos los procesos de planificación, redacción, revisión y corrección, cierre y reflexión. 4.4. Aplicación práctica con Teatro Al igual que hemos hecho anteriormente con la novela, en este apartado continuaremos con la misma línea metodológica y prepararemos la dramatización final mediante una serie de actividades y juegos previos. Y digo dramatización, porque aunque muchas veces nos refiramos a esta del mismo modo que al teatro, en realidad, estos dos conceptos guardan algunas diferencias, que queremos mostrar con la siguiente definición: “La dramatización también es un juego de simulación, como el teatro, y de él toma sus técnicas, pero no busca como resultado último el espectáculo sino que sus objetivos son de carácter pedagógico, de enseñanza y aprendizaje, sin importar demasiado el resultado final, sino el disfrute personal y colectivo de los actores-espectadores-jugadores que lo integran y desarrollan en un momento determinado sin preocuparse de una actuación posterior pública” (Cañas Torregrosa, 2009: 8). Para poner en práctica las actividades programadas, será necesaria una coordinación con el o la especialista en educación física, ya que diferentes aspectos como puedan ser la psicomotricidad o la expresión corporal están englobados dentro del bloque de Actividades Físicas Artístico Expresivas, establecido en el currículo de Educación Primaria. Se realizará también una evaluación previa a modo de lluvia de ideas, en donde los alumnos podrán proponer actividades o juegos que ellos conozcan para trabajar las distintas técnicas dramáticas. 4.4.1. Relajación Dentro de toda sesión de Educación Física, siempre se dedican los últimos cinco minutos a la relajación y la vuelta a la calma del cuerpo, después de haber estado realizando durante casi una hora actividades de correr, saltar, competir, etc., algunos ejemplos de estas actividades podrán ser: “Un viaje especial”: los alumnos se tumbarán en el suelo, posteriormente el maestro se encargará de contar a los niños una pequeña historia: “Estamos 47 TALLERES LITERARIOS tumbados en la playa, la arena es muy suave y nuestro cuerpo se hunde en ella mientras oímos el ruido de las olas muriendo en la orilla… ”. Será conveniente que el profesor emplee un todo de voz agradable y pausada que podrá acompañar con una música relajante. “Masaje en círculo”: se divide la clase en tres grupos, y se les coloca en círculo uno detrás de otro. Se les pide que cierren los ojos y relajen los músculos, mientras cada componente del círculo masajea a quien le precede. “Somos árboles”: pedimos a los alumnos que se levanten e imaginen que son árboles. Sus pies serán las raíces, el tronco ira desde los tobillos al cuello, mientras que sus brazos serán las ramas y los dedos de sus manos, hojas. A través de una música que simule el sonido progresivo que va desde un viento muy fuerte a otro muy suave hasta detenerse, los alumnos tendrán libertad para moverse y relajarse. Las técnicas de respiración son muy útiles para la práctica de este tipo de actividades. 4.4.2. Psicomotricidad A través de estos ejercicios, nuestros alumnos entenderán las posibilidades que les ofrece su cuerpo, así como la relación existente entre este y su mente. “Al son del pandero”: este ejercicio consistirá en formar un gran círculo y pediremos a los alumnos que vayan andando. El coordinador de la actividad, dispondrá de un pandero y según sean sus golpes (lentos o rápidos), los alumnos deberán moverse acorde a estos. El maestro podrá variar y añadir variantes al ejercicio (marcha atrás, detenerse…). Este ejercicio se podrá poner en práctica en alguna sesión de música, ya que es muy útil para trabajar el ritmo musical. “El guía”: para esta actividad, se dividirá la clase en parejas y uno de los miembros se tapará los ojos. El compañero desorientará al alumno por el polideportivo y lo guiará: adelante, a la izquierda, a la derecha, ve hacia atrás…, pasado un minuto pedirá a su pareja que señale un lugar característico del lugar y que con la otra mano se quite el pañuelo. Luego se intercambiaran los roles. 48 TALLERES LITERARIOS “Polígonos corporales”: una vez dividida la clase en grupos, pediremos que cada grupo forme un polígono regular o irregular en un tiempo determinado, y donde intervengan todos los miembros del equipo. Una vez finalizado el tiempo estipulado, el profesor puntuará las “creaciones”. 4.4.3. Técnicas de pronunciación, vocalización y entonación El recitado de poemas y trabalenguas, las impostaciones de voz, la imitación de sonidos (una batidora, una moto, un rugido…), alternar el tono de voz, etc., son algún buen ejemplo de cómo se puede trabajar la pronunciación, vocalización y entonación en el aula. 4.4.4. Técnicas de expresión corporal La danza, los gestos, la mímica o los movimientos corporales, son algunas de las técnicas que engloba la expresión corporal, y es que existen innumerables ejercicios y actividades para ponerla en práctica: “Movimientos libres”: los alumnos se moverán y bailaran de forma libre, según lo que les transmita la canción que estén escuchando. “Nos presentamos”: formando un círculo, cada uno deberá salir al centro presentarse y hacer un gesto que indique algo que le guste hacer (pintar, bailar, correr…), después saldrá el compañero de la izquierda y hará lo mismo, pero esta vez tendrá que imitar también el gesto que ha hecho su compañera. Así sucesivamente. “Imita a tu compañero”: colocados cada dos frente a frente, uno deberá imitar movimientos y el otro imitarlas. Luego se cambiarán los papeles. “Adivina el mensaje”: se formará un semicírculo, y un voluntario saldrá al medio. Una vez allí deberá comunicar al resto de compañeros un mensaje dado por el profesor: el título de una película, el nombre de un animal u objeto, un personaje famoso, una acción cotidiana (planchar, freír un huevo frito, serrar una tabla, pescar en el río…); estará prohibido hablar o imitar cualquier sonido. El primer alumno que adivine el mensaje será el siguiente en saltar a la palestra. “Juegos de roles”: se divide la clase en grupos, y cada grupo asume un papel dentro de la situación que les toque interpretar. Estas situaciones podrán ser: 49 TALLERES LITERARIOS una operación quirúrgica, un duelo del oeste americano, una escena de fútbol, una carrera de coches… Los alumnos dispondrán de algo de tiempo para preparar su situación y representársela al resto. 4.4.5. Improvisación La improvisación juega un papel destacado en la dramatización, y trabajarla permite conocer la creatividad de los alumnos. “Llegamos a un acuerdo”: el profesor coloca dos sillas en el centro del aula, elige dos alumnos al azar y les indica unas consignas a cada uno: uno tiene que convencer al otro para que le venda sus zapatillas, pero el otro no acepta tan fácilmente. Deben llegar a un acuerdo. La elección de papeles tampoco puede consensuarse. “La asamblea”: el profesor reparte a cada alumno un papel que no debe confesar a nadie. Los alumnos se sitúan en un círculo muy grande y es entonces cuando el profesor comenta lo que deben hacer. Por ejemplo: “sois una asociación de jóvenes y estáis debatiendo el implantar una sala adicional, que supondría un coste extra y una limitación de espacio, para aquellas personas a las que les apasione la lectura y que cuenta con una gran cantidad de libros donados por la biblioteca pública”. Los papeles repartidos han sido: presidente de la asociación, tesorero, amante de la literatura y de la poesía, un compañero egoísta al que no le gusta gastar dinero, un amante del cine que prefiere una sala con películas y proyector, una chica chistosa que se toma todo a risa, un amigo al que le da igual todo y muestra mucha pasividad… El objetivo es que entre todos lleguen un acuerdo que satisfaga a todas las partes por igual. 4.4.6. Creación o adaptación de textos dramáticos Una vez que los grupos vayan finalizando sus novelas, el siguiente paso será redactar el guión, para poder hacer el reparto de papeles e ir ensayándola para la representación final. Otro aspecto que se irá trabajando a medida que se ensaya la obra, será la confección de máscaras, vestuario y decorado, que los alumnos podrán realizar el la asignatura de Educación Plástica. 50 TALLERES LITERARIOS 4.4.7. Representación final Será la actividad final de nuestro proyecto, en esta se llevarán a cabo las escenificaciones finales que cada grupo haya preparado y se realizarán dentro del aula. Una vez representadas las cuatro escenificaciones se realizara una asamblea general en la que cada uno tendrá la libertad de mostrar su opinión acerca del trabajo realizado, proponer cambios o mejoras para futuras ocasiones, etc. 4.5. Secuenciación de sesiones y actividades Como previamente habíamos indicado en la temporalización, la duración de este proyecto iba a ser de cuatro semanas y un día, en donde quedarán repartidas todas las sesiones programadas, siendo cinco a la semana. Tres serán de una hora completa, mientras que las otras dos durarán cuarenta y cinco minutos, llegando de este modo a las cuatro horas y media semanales establecidas en la LOE para la asignatura de Lengua Castellana y Literatura. Aun así también nos coordinaremos con otras asignaturas para trabajar otros aspectos. En este apartado, proponemos una secuenciación de sesiones en las que se llevará a cabo el proyecto. a) Lengua Castellana y Literatura: Sesión 1: estructura de la novela. Sesión 2: narrador y punto de vista. Sesión 3: el lenguaje de la novela. Sesión 4: los personajes. Sesión 5: el espacio y el tiempo. Sesión 6: el título. Sesión 7: formación de grupos, reparto de responsabilidades a cada miembro del equipo y debate sobre cómo abordar la novela (lluvia de ideas, personajes, etc.). Sesión 8: búsqueda de información para la novela. Sesiones 9 y 10: elaboración de borradores. Sesión 11: lectura de borradores y revisión de los mismos por parte del profesor. Sesión 12: correcciones y redacción final. Sesión 13: lectura de producciones. 51 TALLERES LITERARIOS Sesiones 14 y 15: adaptación de la novela a texto dramático y reparto de personajes. Sesión 16: técnicas de pronunciación, vocalización y entonación. Sesión 17: improvisación. Trabajo de memorización: se llevará a cabo fuera del aula. Sesiones 18 y 19: ensayos. Sesión 20: representación de cada grupo al resto de la clase. Sesión 21: evaluación o debate general de la experiencia vivida. Aunque las sesiones estén programadas de esta manera, podremos ser flexibles a la hora de realizar alguna modificación si fuera necesaria. b) Música: Antes del mes programado habremos trabajado en el área de música las actividades previas de la novela “¿Qué te transmite la música?”. c) Educación Física: A lo largo de varias sesiones, trabajaremos actividades muy útiles para el teatro y que se pueden englobar dentro del bloque: Actividades Físicas Artístico Expresivas, perteneciente al área de Educación Física. Relajación: se podrá trabajar como vuelta a la calma, después de un sesión de ejercicio físico. Psicomotricidad: dedicaremos una sesión para realizar actividades relacionadas con este aspecto. Expresión corporal: la trabajaremos a través de diversos juegos y ejercicios. La realización de estas sesiones se pondrá en marcha de forma paralela a las sesiones programadas para el área de Lengua y Literatura. d) Educación Plástica: Aprovecharemos estas sesiones para confeccionarnos unos disfraces y crear el decorado para nuestra novela. 4.6. Evaluación Teniendo siempre presentes las necesidades educativas especiales que puedan darse dentro del aula, nos basaremos en una evaluación formativa, en donde comenzaremos una evaluación inicial para analizar los conocimientos previos de los alumnos, una evaluación procesual donde realizaremos un seguimiento específico a 52 TALLERES LITERARIOS cada grupo de trabajo en general y a cada alumno en particular y por último haremos una valoración final de la experiencia en la que contaremos también con las opiniones e ideas expuestas por los chicos y chicas. Como instrumento de evaluación, crearemos una rúbrica a través de la cual realizaremos un seguimiento individualizado, basándonos en la observación individualizada de nuestros alumnos en el día a día y en los resultados finales, teniendo presentes los criterios de evaluación establecidos en el Boletín Oficial de La Rioja para el tercer ciclo de primaria. Dicha rúbrica queda expuesta a continuación: RUBRICA DE EVALUACIÓN SI NO ¿Participa en situaciones comunicativas respetado las normas de comunicación? ¿Se expresa de forma oral un vocabulario y estructura coherente? ¿Comprende el sentido global de los textos orales? ¿Relaciona ideas previas con los conocimientos adquiridos? ¿Respeta las normas ortográficas y gramaticales? ¿Relaciona los diversos contenidos escolares con la vida cotidiana? ¿Realiza estrategias de planificación? ¿Utiliza distintas fuentes de información? ¿Aprecia los diferentes aspectos que constituyen los distintos géneros literarios? ¿Respeta al resto de compañeros y colabora con sus funciones dentro de un mismo equipo? ¿Valora su propio trabajo y el de los demás? ¿Disfruta y participa en las actividades programadas? 53 TALLERES LITERARIOS 54 TALLERES LITERARIOS 5. CONCLUSIONES Aunque se podrían utilizar muchas frases para definir lo que ha supuesto este trabajo, me quedo con la siguiente reflexión para sintetizar en pocas palabras la esencia del Taller Literario. “Lo que escucho, lo olvido. Lo que veo, lo recuerdo. Pero lo que hago, lo aprendo”. Es una realidad cada vez más evidente que el uso de estrategias innovadoras, que atraigan al alumno, lo motive y lo haga protagonista de su aprendizaje, son esenciales para dar un vuelco a la “calidad” educativa que vive nuestra sociedad, y es que si promulgamos una teoría que luego no sabemos o no podemos llevar a la práctica, nuestras palabras caen en saco roto. Por eso, la conclusión más fructífera que podemos obtener de este trabajo radica en saber extraer un caso práctico de una base teórica. Desde un punto de vista más personal y reflexivo, creo que he podido apreciar en buena medida la importancia que tiene la Lengua como instrumento socializador y comunicativo, y ver la Literatura como la llave de nuestra capacidad creativa y fuente de conocimiento que abre nuestras puertas al resto de saberes. En mi opinión, y sin desmerecer el resto de áreas educativas, la Lengua y la Literatura constituyen nuestro punto de partida, y como docentes, debemos mantener encendida la chispa que activa la ilusión del alumno por aprender, evitando caer en rutinas que conlleven al fracaso y el desinterés. 55 TALLERES LITERARIOS 56 TALLERES LITERARIOS 6. BIBLIOGRAFÍA Boggino, Norberto. (2007). Didáctica constructivista para la enseñanza por áreas. Rosario, Santa Fe: Homo Sapiens. Cáceres Rivas, Dolores. (2009). Taller de teatro intercultural. Madrid: Los Libros de la Catarata. Cassany, Daniel. (2006). Taller de textos: leer, escribir y comentar en el aula. Barcelona: Paidós. Cañas Torregrosa, José. (2009). Taller de juegos teatrales. Barcelona: Octaedro. C. Cerrillo, Pedro y Luján, Ángel Luis. (2010). Poesía y educación poética. Cuenca: Ediciones de la Universidad de Castilla-La Mancha. Delmiro Coto, Benigno. (2002). La escritura creativa en las aulas: en torno a los talleres literarios. Barcelona: Grao. Encabo Fernández, Amando y López Valero, Eduardo. (2002). Introducción a la didáctica de la lengua y la literatura. Un enfoque sociocrítico. Barcelona: Octaedro. Enciso, Juan Sánchez y Rincón, Francisco. (1985). El alfar de poesía. Barcelona: PPU. Enciso, Juan Sánchez y Rincón, Francisco. (1985). La fábrica de teatro. Barcelona: PPU. Enciso, Juan Sánchez y Rincón, Francisco. (1988). Los talleres literarios: una alternativa al historicismo. Barcelona: Montesinos. Enciso, Juan Sánchez y Rincón, Francisco. (2009). Taller de novela. Barcelona: Octaedro. Freixas, Laura. (1999). Taller de narrativa. Madrid: Anaya. García Rivera, Gloria. (1995). 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