Residencia/ Laboratorio en la Fábrica por Marcela Ruiz Quintero Homenaje a Pina Dirigido a bailarines del Ecuador La residencia/ Laboratorio que desarrollaré durante un período de tres semanas en el espacio La Fábrica/ Guayaquil tendrá dos objetivos fundamentales. El primero es indagar en el proceso creativo inspirando en temas, elementos y preguntas recurrentes en la obra de Pina Bausch y el segundo utilizar mi propuesta de entrenamiento y creación con técnicas contemporáneas como la técnica de piso para el entrenamiento, y el Contat Improvisation como herramienta coreográfica y soporte a el desarrollo del proceso coreográfico. De esta forma obtener como resultado una pieza donde converjan tres aspectos, el mundo existencial que constantemente propone la obra de Pina Bausch, mi experiencia y cercanía a su obra como invitada a bailar La Consagración de la Primavera, (1975), y mi investigación y otros intereses estéticos que han influenciado profundamente mi proceso como bailarina y creadora. El primera aspecto de la residencia estará dirigida a entrenar a los bailarines diariamente con técnica de piso para desarrollar una fuerte relación con el suelo. Por medio de esta relación los bailarines experimentarán el cuerpo en movimiento desde: - Su anatomía y mecánica, especialmente desde el sistema óseo. - Los conceptos físicos de inercia, velocidad y momentum que se producirán y percibirán, en la medida que el peso del cuerpo se transfiera de un lugar a otro en el espacio. - la imaginación, que se alimentará a través de imágenes que se irán transmitiendo verbalmente en el transcurso del proceso, para entender de una forma distinta el cuerpo. El entrenamiento será construido de una forma orgánica y fluida, que ira del centro a la periferia, es decir, desde adentro hacia el espacio y del espacio a la relación con los otros. En el transcurso del proceso, el material se repetirá para dejarlo entrar en el cuerpo, y al mismo tiempo incrementará su complejidad con nuevos elementos y variaciones que permitirán mantener a los bailarines en constante estado de alerta. El segundo aspecto del proceso se focalizará en desarrollar una fuerte relación de los bailarines con los otros y a partir de esta relación usar el contact improvisation como herramienta coreográfica. A través de diferentes pautas de improvisación y además de las herramientas adquiridas en el entrenamiento, los bailarines experimentarán su cuerpo en relación con otros cuerpos, permitiendo que el impulso y cualidad de los otros afecten sus propios impulsos y lenguajes, dibujando trazos desde el cuerpo, en el espacio y en cuerpo de los otros. Desde esta nueva relación y percepción se hará énfasis en la capacidad que tiene el cuerpo en recuperar un movimiento, no desde la mente sino desde la sensación y la memoria corporal como medio para extraer y reproducir dibujos, y situaciones corporales inesperadas que aparecen durante la improvisación. El tercera aspecto y mas importane indagará sobre el proceso creativo que Pina empleaba para desarrollar sus obras, aquí los bailarines se relacionarán con el recurso que ella usaba haciendo preguntas a sus bailarines, preguntas donde se expondrán temas fundamentales en sus piezas como el amor y el miedo, la nostalgia y la soledad. Otro tema a indagar durante el proceso de creación será el constante cuestionamiento que Pina proponía en cada una de sus coreografías sobre la imagen de la mujer en una sociedad diseñada desde una visión masculina. Además de experimentar estos aspectos existenciales de la obra de Pina, también exploraremos el lenguaje de los sordomudos y las manos como herramienta para desarrollar el lenguaje coreográfico de la pieza que se realizará el mes de Junio de 2015 con los bailarines participantes en la residencia en la Fábrica/ Guayaquil. Dirigidoo por: Marcela Ruiz Quintero Bailarina/ Coreógrafa/ Maestra Nació en 1976, en Bogotá. Ruiz se graduó en el año 2000 como maestra en artes escénicas con énfasis en danza contemporánea en la Facultad de Artes, ASAB, de la Universidad Distrital de Bogotá, Colombia. Entre 2001 y 2004, ella continuó sus estudios de danza en la Folkwang, Universidad de las Artes en Essen, Alemania, recibiendo el título de Interprete en Danza. De 2005 al 2009, Ruiz formó parte de la compañía Folkwang Tanzstudio FTS, donde trabajó con los coreógrafos Henrieta Horn, Michèle Anne De Mey, Thierry De Mey, Rodolpho Leoni y Ben J. Riepe, entre otros. De 2007 al 2010, Ruiz fué invitada por la compañía Pina Bausch para bailar su emblemática coreografía Le Sacre du Printemps (1975), pieza presentada en una extensa gira internacional por China, Corea, Egipto, Brasil y en Europa . Desde el 2009, Ruiz trabaja como bailarina y coreógrafa independiente, desarrollado proyectos personales y en colaboración con coreógrafos, artistas visuales y directores de teatro, tales como Leandro Kees, Felix Landerer, Stephanie Thiersch, Maura Morales Yudesbiet, Gabriel Galindez Cruz, Pipo Tafel, Ronni Shendar y Laura Colmenares Guerra, entre otros. Desde el 2011, Ruiz es miembro del colectivo HIDDEN TRACKS, trabajando en fuerte colaboración con Jennifer Ocampo Monsalve y Philip Gregor Grüneberg, en la creación de las obras Hidden Tracks, (2011), Happy Planet, (2012) y su mas reciente producción Persona, (2014), inspirada en la película de Ingmar Bergman Persona (1966). Actualmente Ruiz reside en Berlín. Paralelamente a su trabajo creativo, Marcela ha estado impartiendo clases de Técnica de Piso en la Tanzhaus NRW en Dusseldorf, Marameo y Dock 11 en Berlin, en los teatros estatales de Bremen y Bielfeld y talleres de Técnica de Piso y Contact Improvisation en México, Colombia, Ecuador y Alemania. En colaboración con Sofía Mejía, ella realizó el proyecto de intercambio cultural Colombo-Alemán, soportado por el Goethe Institut de Bogotá, el Espacio Danza Común y la la facultad de artes ASAB de la Universidad Distrital de Bogotá, invitando a los maestros Juan Kruz Diaz de Garaio, España-Alemania, (2006) y Renate Graziadei, Austria- Alemania (2007), a impartir talleres a bailarines colombianos en Bogotá. WEB: http://cargocollective.com/MarcelaDance