Circunvalando la crítica teatral martiana

Circunvalando la crítica teatral martiana
Por Iradis Mosquera
La relación de José Martí con el teatro comprende sus textos de crítica
publicados en Revista Universal, en los períodicos La opinión nacional,
Patria, sus dramas Abdala, Adúltera, Amor con amor se paga, Patria y
libertad, Chac- Mool (considerado como un esbozo dramático), valoraciones
a través de cuadernos, cartas, pasajes narrativos y poéticos. Las citadas
incursiones como dramaturgo y los textos de crítica, enlazan con sus
quehaceres de periodista, orador, biógrafo, razón por la cual son más
abarcadores los estudios sobre su visión del teatro que aquellos dedicados
exclusivamente al análisis de sus dramas.
Recorridos en torno a la crítica martiana y enlaces a través de su labor
periodística, oratoria y biográfica, presenta la producción ensayística 1 de Luis
Álvarez Álvarez en Estrofa, imagen, fundación: la oratoria de José Martí
(1995), Martí biógrafo (2007) escrito con Matilde Varela y Carlos Palacio,
Visión de la cultura martiana (2008) en coautoría con Olga García Yero, y La
crítica teatral en José Martí (2010), pesquisas con referencias textuales en
común que crean perspectivas disímiles según las temáticas desarrolladas.
Sobre el parentesco entre diversos textos de crítica,
comenta Álvarez
Álvarez: (…) tras lo aparencial noticioso, en las crónicas de Martí se halla
latente una intención vinculada a la renovación de los tiempos desde una
perspectiva
que
busca
realzar
actitudes
democráticas,
hechos
internacionales, vibraciones del desarrollo ante la transformación humana.2
En este sentido, en su tribunicio, biografías, críticas, la creación estética
1
En pos de los trabajos realizados, el Centro de Estudios Martianos entregó a Luis Álvarez
Álvarez la distinción ´´Pensar es servir´´ (2015), máximo reconocimiento que otorga esta
institución académica.
2
Álvarez Álvarez, Luis: La crítica teatral en José Martí, Editorial Letras Cubanas, 2010,
p.209.
acompaña a la función política, en vínculo con las producciones culturales de
cada contexto al que hace referencia.
Los textos de crítica de Martí conectan con paradigmas informativos y se
enmarcan en el género de la crónica. Para la valoración de estos, Álvarez
Álvarez emplea la tipología propuesta por Yolanda Bache Cortés, que da seis
variantes de géneros para comentar la crítica escénica de Manuel Gutiérrez
Nájera, las cuales son: gacetillas informativas, medallones en los que retrata
a actrices, crónicas sobre proyectos teatrales y críticas de las obras.
La mencionada tipología, abarca numerosos escritos sobre el teatro social
que caracterizó Martí, próximo al tránsito de la primera mitad del siglo XIX a
la segunda, cuando se conformaban en países europeos los fundamentos del
teatro naturalista. En sus textos, enunció la acción dramática, el trazado de
caracteres e interpretación actoral, páthos y eticidad, que apuntan a la
conmoción del espectador como experiencia estética con implicaciones
sociales. Reconoció la identificación del público con la presentación escénica
como elemento dinámico que conlleva a participaciones en el entorno social.
Simultáneamente, comparó a los actores con oradores, advirtiendo que el
aspecto fundamental de ambos quehaceres radica en la percepción de los
espectadores, concepción estimulada por las producciones teóricas y
teatrales de la época.
Un período de práctica constante como crítico teatral, lo abarcó su estancia
en México, donde trabajó como periodista en una columna fija de Revista
Universal, espacio en el cual convergían criterios políticos, culturales y
sociales de actualidad. En las crónicas que publicó en esta etapa, imbuido en
el ambiente cultural y relaciones personales en el país, expuso temáticas
relativas a la autonomía del teatro y de la literatura mexicana.
El teatro mexicano que reclamó, durante la segunda mitad de la década del
70´, como puesta en escena de un lenguaje nacional y más representaciones
de autores mexicanos, se caracterizó por una crítica explícita a la perspectiva
eurocentrista. En varias crónicas publicadas en Revista Universal dio cuenta
de los condicionamientos del rol eurocéntrico y la necesaria consolidación del
teatro mexicano.
Años después, fundamentó desde el periódico Patria las condiciones de
materialización de un teatro nacional cubano en correspondencia con la gesta
libertaria, posicionamientos estéticos y éticos, así como lazos entre
producción cultural y proyecto nacionalista. Comentó la valía de un teatro
destinado a los cubanos, que expresara con lenguaje propio la historia de la
nación.
Dedicó espacios al teatro cubano realizado fuera del país, lo que da cuenta
de su interés hacia obras de autores en el exilio. En Patria, apoyó la actividad
escénica promovida por cubanos en la migración y convocó a una de estas
funciones: había celebrado, desde Patria en 1892, la actividad teatral-que
describe (…) como prefiguración simbólica de la unidad entera del pueblo
cubano- en un liceo de Cayo Hueso 3 . Comentario en el que se perciben
consideraciones sobre la migración y la actividad escénica realizada por
cubanos en Estados Unidos, que Martí consideró como representaciones de
los procesos sociales de la Isla.
Sus textos críticos en concordancia con su proyecto nacionalista, ponen de
relieve las posiciones políticas de los autores y las obras. Si dedicó parte de
sus valoraciones al drama griego, al teatro español del Siglo de Oro, y al
drama isabelino, consolidó, en especial luego de su estancia en México, un
marcado
americanismo
e
importantes
apuntes
sobre
el
teatro
hispanoamericano. También sus notas, semblanzas, algunas breves y otras
más extensas, son prolongables a escritores cubanos como Francisco Días
Covarrubias, Gertrudis Gómez de Avellaneda, José Jacinto Milanés, José
María Heredia, Fernando Orzáis, y Rosario Acuña, que manifiestan su lazo
con la literatura y el teatro cubano de su época.
3
Álvarez Álvarez, Luis: La crítica teatral en José Martí, Editorial Letras Cubanas, 2010, p.272
Como proyectos de teatro, marcados por la visión americanista, Martí pensó
la escritura de El teatro en América, además de un estudio, con enfoque
antropológico, sobre el teatro y las culturas originarias de este continente.
Precedente de este proyecto es su crónica dedicada a la traducción de El
Güegüense por Daniel G. Brinton, donde cita rituales, tradiciones e
hibridación entre culturas originarias y españolas. Al decir de Álvarez Álvarez,
la asociación entre voluntad continental- vocación americanista- y arte
dramático (…) crecerá con el tiempo, y encontrará, catorce años después,
sitio de obligado relieve en Nuestra América4, lo que acentúa los cruces entre
proyectos político y cultural en la obra martiana.
La crítica teatral en José Martí, promueve el estudio de esta materia, pues
como antecedentes cuentan las argumentaciones de Rine Leal en ´´Martí y el
Teatro´´5, prólogo al volumen dedicado a las obras dramáticas, y artículos
breves que no agotan o sistematizan esta línea temática.
Lo ensayado por Álvarez Álvarez, aporta un punto de vista sobre el proyecto
cultural martiano en identificación con el arte dramático, procesos y autores
del siglo XIX. Valora los ejes fundamentales de las concepciones del teatro
de Martí como cronista y crítico de las artes escénicas de su época. Además,
referencia representaciones del teatro mexicano, parte del movimiento teatral
dentro y fuera de Cuba, tendencias estéticas y escuelas predominantes. La
forma de escritura del estudio de Álvarez Álvarez, presenta detalles de textos
como cartas y poemas referidos al teatro, lo que da una visión integradora de
cada una de las críticas señaladas. El autor apunta la contextualización de la
escritura de Martí en vínculo con la producción literaria y teórica de su época,
la percepción participante del crítico sobre la cultura como contexto de
creación artística, creando correspondencias entre la crítica de teatro y
acción política.
4
Ibídem, p. 281.
Leal, Rine: ´´Prólogo a José Martí´´, en: Teatro, Editorial Letras Cubanas, La Habana,
Cuba, 1981, pp. 7-30.
5
Para próximos estudios quedan pendientes más apreciaciones sobre obras y
dramaturgos del siglo XIX analizados por Martí, además de la actualidad de
sus criterios para la crítica teatral contemporánea. Así como se estudian
escuelas y tendencias teatrales, son convenientes las investigaciones sobre
textos de crítica, específicamente de teatro cubano, de críticos y/o autores
enlazados con distintos géneros literarios como la narrativa y poesía.
Elementos de teatralidad en la narrativa de Martí, así como sus textos
vinculados a la ópera y danza, son indagaciones que merecen tanta atención
como sus críticas de teatro y aportan configuraciones más complejas sobre la
percepción martiana de las artes escénicas.