EXCELSIOR La bailarina mexicana vuelve a Bellas Artes con un elenco internacional que logró reunir gracias al apoyo financiero y la “bendición de su Estado” >4 martes 19 de julio DE 2016 expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc ELISA CARRILLO No le afecta la devaluación Foto: Cortesía ©Arturo Quezada A un cuarto de siglo Hoy se conmemora el 25 aniversario luctuoso del antropólogo Guillermo Bonfil Batalla, autor del libro México profundo, quien estudió a los pueblos originarios del país >3 Camil en Nueva York La artista mexicana inauguró en la galería Blum & Poe la muestra Paneles, pieles y estanterías, una selección de tres series de piezas que, mediante apropiaciones de la estética comercial, constituyen una reflexión sobre la cultura del consumo y la identidad femenina >2 TESORO DE GURLITT Los nazis robaron 91 obras EFE expresiones@gimm.com.mx BERLÍN.- Los expertos que estudian el llamado “tesoro de Gurlitt” –las mil 578 obras de arte halladas en la casa de un anciano en Múnich (Alemania) y después en su domicilio de Salzburgo (Austria)–, confirmaron que tienen pruebas que apuntan a que 91 de esas piezas fueron robadas por los nazis. En un balance provisional, el grupo de trabajo que retomó a principios de año la investigación de las obras, explicó que se ha revisado el origen de cinco centenares de centenares de las obras del piezas. En 91 casos, de obras “tesoro de Gurlitt” pertenecen de Toulouse-Lautrec, Max además al denominado “arte Liebermann o Edvard Munch, degenerado”, piezas retiradas se han reforzado las sospe- por el régimen nazi de muchas de que se trata seos alemanes. de piezas sustraídas Gurlitt, que muNOTAS o confiscadas por El grupo de trabajo rió en 2014 a los 81 los nazis. años, era hijo del internacional que Galeristas y co- estudia el origen marchante de arte leccionistas judíos de las obras está Hildebrandt Gurlitt, fueron las principa- formado por veinte uno de los pocos les víctimas de este investigadores. que tuvieron autoexpolio y sus hererización del régideros tratan ahora de presen- men nazi para negociar con tar pruebas que demuestren esas obras apartadas al conla propiedad de las obras ro- siderarse que contravenían badas. Los investigadores es- los principios y valores del timan que alrededor de cinco nazismo. Según las últimas investigaciones, 33 de esas obras sospechosas pertenecen legalmente a la familia, ya que fueron adquiridas a los museos antes del inicio del régimen nacionalsocialista en 1933. El grupo de trabajo internacional que estudia el origen de todas estas obras está formado por veinte investigadores. La colección de Gurlitt, que durante años estuvo viviendo en un casi absoluto anonimato entre Múnich y Salzburgo, fue descubierta en 2012 tras un registro de su vivienda. Foto: AFP En los casos de piezas de Toulouse-Lautrec, Max Liebermann o Edvard Munch se han reforzado las sospechas del robo nazi. 2: EXPRESIONES martes 19 de julio DE 2016 : EXCELSIOR Así es la nuez ÁLVARO CHAOS a.chaos.c@gmail.com La pasiflora y el heliconio (II) Hoy, después de nacer, las golosas larvas devoran su pesebre, luego se dirigen hacia el tallo para tragar más, pero son detenidas. L as poblaciones de pasifloras se hallaban en apuros. Les había salido el tiro por la culata al fabricar el veneno. Los heliconios reconocían sus flores por apariencias y coloridos, ya identificadas, se lanzaban a comer néctar y polen. Saciados, retomaban los aires y las hembras rastreaban las hojas de la planta para depositar sus huevecillos. Las pasifloras necesitaban que las mariposas descubrieran sus flores para que las polinizaran, pero, además, debían evitar que hallaran las zonas donde efectuar la puesta. En sus diferentes poblaciones empezaron a deformar las hojas, a cambiar de apariencia: las primeras modificaciones las dejaron largas como agujas o anchas como troncos. Con el paso de las generaciones la diversidad foliar tuvo un bum impresionante. Las más extrañas son aquellas que parecen conformadas por la unión de tres partes, recortando un perfil similar a la del arce, árbol nacional del Canadá, aunque con contornos redondeados y no zigzagueantes. O esas otras con perfil de media luna mauritana con un pequeño ápice en el centro. El fenómeno volvió locos a los heliconios, quienes confiados se nutrían, y cuando alzaban vuelo para ir a las hojas pasiflóreas encontraban con que no existían tales por más que volaran incansables. El problema nuevamente recaía en la cancha de los heliconios. Las hojudas se transformaban en fantasmas, se camuflaban. Por fortuna, algunas madres lograron registrarlas, o quizá nada más pusieron sus huevos en las hojas cercanas a las flores. Devuelta la pelota evolutiva. Sin embargo, la variación biológica, que da la sensación de inagotaEste cuento de ble, produjo ciertas alteraciones útiles. Cuando una nunca acabar, mariposa investiga dónde engendrar, revisa concien- donde los seres zudamente si la lámina está libre de huevos. En vivos están caso de que los note, nun- obligados a ca pondrá los suyos en ella y continuará su búsqueda adaptarse hasta divisar una libre. Esta conducta también es váli- continuamente. da si detecta larvas. Dicha pauta puede ser usada en su contra de la misma forma que ellas hicieron con el cianuro. Si las hojas surgen manchadas naturalmente, digamos con pecas, o si presentan protuberancias asemejando siluetas de larvas, las mariposas no ovarán allí y la planta las habrá engañado. Eso pasó en las poblaciones de las pasifloras a lo largo de sus generaciones. Ahora los insectos revoloteaban y veían ocupados todos los sitios potenciales para albergar sus huevos… hasta que, de nuevo, una hembra avispada o desesperada ovó en las hojas truculentas. Una vez más tomaron la delantera los insectos. Los vegetales no quedaron inermes y desarrollaron una característica drástica y mortal. Aparecieron tricomas uncinados, ganchos en cristiano, sobre los pecíolos. Hoy, después de nacer, las golosas larvas devoran su pesebre, luego se dirigen hacia el tallo para tragar más, pero son detenidas por este tipo de pincha neumáticos verde muriendo atravesadas. Este cuento de nunca acabar, donde los seres vivos están obligados a adaptarse continuamente a las condiciones de su entorno de manera antagonista, es la hipótesis de la Reina Roja, dama que gobierna un país en la que uno debe correr siempre para permanecer en el mismo lugar. Camarón que se duerme... Foto: Especial GALERÍA BLUM & POE. Vista de la exposición Paneles, pieles y estanterías, de Pía Camil. PÍA CAMIL El consumo hecho un arte La artista mexicana exhibe en la galería Blum & Poe de la ciudad de Nueva York la exposición individual Paneles, pieles y estanterías NOTIMEX expresiones@gimm.com.mx NUEVA YORK.- La artista mexicana Pía Camil exhibe en la galería Blum & Poe de Nueva York una selección de tres series de piezas que, mediante apropiaciones de la estética comercial, constituyen una reflexión sobre la cultura del consumo y la identidad femenina. Titulada Slats, skins and shop fittings (Paneles, pieles y estanterías), una parte de la exhibición se inspira en las estructuras comerciales que se encuentran en las tiendas de productos de bajo precio, lo que genera piezas que evocan al minimalismo estadunidense. “Una lectura de la obra puede ser la manera en que el cuerpo o la piel puede ser entendida como una pared que divide lo público de lo privado, y en mi trabajo abordo esos aspectos, cómo navegar entre esos dos ámbitos”, expresó Camil (Ciudad de Una lectura de la obra puede ser la manera en que el cuerpo o la piel puede ser entendida como una pared que divide lo público de lo privado.” PÍA CAMIL ARTISTA México, 1980). La sección hace eco de la instalación montada por Camil en el atrio del New Museum de Nueva York, titulada Por for Latch (título inspirado en un sistema de trueque de indígenas estadunidenses, que se traduce como Una olla por un pestillo), exhibida de enero a abril pasado. “Sí, uso los mismos elementos, las rejillas que utilizan los comercios para desplegar sus mercancías. Son apropiaciones de un tipo de lenguaje que se ve en muchos negocios”. Otra serie se basa en telas desechadas, que muestran imperfecciones industriales que forman coloridos patrones abstractos de enorme atractivo, y que son desplegadas como túnicas. Camil las concibe como “expresionismo mecánico abstracto”. “Me interesó retomar las telas porque son productos descartados de la cultura de consumo, pero que visualmente también me parecieron muy bonitas. Tienen algo especial que sus patrones hayan sido generados por las manchas y errores de una máquina”, aseveró. La tercera sección de la exposición está compuesta de máscaras, inspiradas en los bustos vagamente femeninos que se usan en ciertos comercios en México para desplegar joyas, especialmente collares, medallones y camafeos. “Me interesaba resaltar el lugar que la mujer ocupa dentro de la cultura del consumo, y como es común ver el cuerpo femenino como una especie de objeto para desplegar y mostrar artículos de lujo”. La artista resaltó que las máscaras fueron hechas mediante una técnica de cerámica tradicional japonesa, lo que reinterpreta el valor de estos objetos, meramente utilitarios, para conferirles un cierto contenido ritual. Previamente mostrada en el Centro de las Artes de Cincinnati, la exposición se exhibe desde el 7 de julio y hasta el próximo 12 de agosto en las instalaciones de Blum & Poe en Manhattan. La obra de Camil ha sido expuesta, además de en Nueva York y Cincinnati, en el Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo. Próximamente, Pot for Latch será expuesta nuevamente, ahora en un nuevo recinto de la Universidad UC Davis de California. EL RADAR EXPRESIONES expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES El Libro Muere Joaquín de Alarcón Novela ganadora del Premio Alfaguara 2006, que tiene como tema la revancha ante las numerosas injusticias AGENDA Un día como hoy, pero de 1891, murió el narrador español Pedro Antonio Joaquín de Alarcón, perteneció al movimiento realista en el que destacó como uno de los artífices del fin de la prosa romántica. Nació el 10 de marzo de 1833. Los parques de Noguchi Hoy cumple KATHERINE ALICE APPLEGATE ESCRITORA / 60 AÑOS Novelista de géneros como ciencia ficción, fantasía y aventura. AUTOR: Eduardo Sacheri EDITORIAL: Alfaguara, México, 2016; 366 pp. Coordinador ¿SABÍAS QUE? En 1656, fue acabado de pintar, según Antonio Palomino, la obra Las meninas, del pintor Diego Velázquez. Su novela más famosa es The one and only Ivan, por la cual recibió en 2013 el premio Newbery Medal (Estados Unidos). TÍTULO: La noche de la Usina Víctor Manuel Torres El trabajo de uno de los escultores contemporáneos más importantes del siglo XX se presenta en la ciudad. Ésta es la primera exposición en el mundo que reúne una investigación realizada por Isamu Noguchi a lo largo de 50 años. Esta exposición estará hasta el domingo 9 de octubre, en el Museo Tamayo, Paseo de la Reforma 51, Bosque de Chapultepec. Edgar Hernández Editor Paola Rodríguez Coeditora Visual www.excelsior.com.mx Mario Palomera Diseño EXCELSIOR : martes 19 de julio DE 2016 POR LUIS CARLOS SÁNCHEZ luis.sanchez@gimm.com.mx En su famoso México profundo, Guillermo Bonfil Batalla (1935-1991) escribió hace ya casi tres décadas: “La historia reciente de México, la de los últimos 500 años, es la historia del enfrentamiento permanente entre quienes pretenden encauzar al país en el proyecto de la civilización occidental y quienes resisten arraigados en formas de vida de estirpe mesoamericana”. El antropólogo usó la composición México profundo para referirse al mundo de los indios, el de los pueblos más ancestrales de la nación y también los más olvidados. Al conmemorarse hoy su 25 aniversario luctuoso, sus palabras suenan con toda intensidad. La “civilización negada” a la que se refirió, sigue viviendo “sometida a un sistema de opresión brutal que afecta todos los aspectos de su vida y sus culturas” y la ansiada sociedad plural que planteó, está lejos de haber llegado. Bonfil Batalla fue un observador más bien crítico de la realidad social, cultural y política que le rodeaba. Talante que se reforzó en los años juveniles como estudiante de etnología en la Escuela Nacional de Antropología e Historia, a la que ingresó con 18 años. Becado por la Organización de Estados Americanos en Bogotá, Colombia, en el Centro Interamericano de Vivienda y Planeamiento (CINVA) en 1957, también se doctoró en antropología por la UNAM (1963-1967) con la tesis Modernización y tradicionalismo. Dialéctica del Desarrollo en Cholula de Rivadavia, que fue aprobada con mención honorífica. Inacabado, murió el 19 de julio de 1991, a los 56 años de edad en un accidente automovilístico. Su vida sin embargo, dejó 25 ANIVERSARIO LUCTUOSO EXPRESIONES :3 intelectuales como Rodolfo Stavenhagen, Lourdes Arizpe, Néstor García Canclini o Carlos Monsiváis, Bonfil Batalla se volvió crítico de la visión que buscaba homogeneizar la cultura nacional dejando excluidos a los indígenas. De 1971 a 1976 se convirtió en director del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) donde creó el Centro de Investigaciones Superiores que para 1980 se convirtió en el actual Centro de Investigaciones Superiores en Antropología Social (CIESAS). Además de múltiples artículos escribió los libros PenEl antropólogo mexicano, quien estudió con detalle los pueblos sar nuestra cultura, Nuevas identidades culturales en Méancestrales y olvidados del país, falleció un día como hoy pero de 1991 xico, Simbiosis de Culturas Los inmigrantes y su cultuProblemas Agrícolas e Indus- ra en México, De eso que llatriales de México, entre 1958 y man antropología mexicana, 1959. Ya como académico for- Culturas Populares y Política mó parte del Congreso Inter- Cultural y Conciencia étnica y La historia reciente nacional de Americanistas y modernidad. En 1982, creó la de la Asociación Latinoame- que el mismo llamó su “expede México, la de ricana de Antropología, pero riencia más enriquecedora y los últimos 500 también trabajó en el Cen- estimulante”, el Museo Nacioaños, es la historia tro de Bienestar Social Urba- nal de Culturas Populares que no de la SSA, realizó trabajos hoy depende de la Secretaría del enfrentamiento de antropología en el Institu- de Cultura. permanente.” Bonfil Batalla, recordaría to Nacional de Nutrición y en en una entrevista el Departamento que todo comende Investigaciones NOTAS zó en 1980 cuanAntropológicas del Entre quienes Bonfil Batalla se do pasaba un mal INAH. volvió crítico de la pretenden momento. La SEP Muy joven toda- visión que buscaencauzar al país vía, a partir de 1962, ba homogeneizar la le ofreció crear un museo de artesase convirtió en cate- cultura y excluía a en el proyecto nías pero él propuso drático en diferen- los indígenas. de la civilización algo más extenso, tes seminarios en occidental y que reconociera la su alma mater y fue existencia de las culturas poConsejero Técnico de la carrequienes resisten ra de Etnología (1967-1968). pulares: “Se planteó un conarraigados También fue catedrático en la cepto de museo más amplio Escuela de Antropología y en que el de la mera exposición: en formas de la Escuela de Pos-graduados esta sería sólo el pivote para vida de estirpe de la Universidad Iberoame- el desarrollo de una serie de Foto: Especial mesoamericana.” ricana; en la División de Estu- actividades con los sectores Guillermo Bonfil Batalla murió el 19 de julio de 1991, a los 56 años de dios Superiores de la Facultad involucrados en el proyecto, GUILLERMO BONFIL edad, en un accidente automovilístico. de Ciencias Políticas y Socia- tanto previas a la misma como BATALLA les de la UNAM, y asesor de participando en su realizaANTROPÓLOGO huella como artífice de múl- control cultural. Antropología de la División ción, y en programas de radio, tiples políticas e instituciones Bonfil Batalla se formó en Estudios Superiores de la Fa- ediciones de discos, encuenculturales y como ideólogo las ideas de la Escuela Mexi- cultad de Filosofía y Letras de tros, festivales, todo lo que del pensamiento indio, de la cana de Antropología. Recién la UNAM. pudiera ayudar a difundir y cultura popular y del llamado egresado publicó la revista J u n t o c o n o t r o s darle una proyección mayor”. El profundo Bonfil Batalla 4: EXPRESIONES martes 19 de julio DE 2016 : EXCELSIOR AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL BAILARINA EN POSICIÓN RESTRINGIDA SO ES ARROLLADO EL FINO OLFATO POSICIONAL DE MAGNUS THOR CARLSEN El estadunidense Wesley So no resuelve el planteamiento de la apertura. Sus piezas adoptan una posición restringida. Las blancas, orquestadas, por Magnus Carlen disponen de mayor espacio. So trata de liberarse mediante contrajuego en flanco de dama y la respuesta se manifiesta en el fino olfato posicional de Carlsen: con superioridad estratégica sus piezas crean devastadores combinaciones. Blancas: Magnus Carlsen, Noruega, 2,855. Negras: Wesley So, Estados Unidos, 2,770. Apertura Ruy López, V. Berlín, C65. R-4, Grand Slam, Bilbao, 16–07–2016. 1.e4 e5 2.Cf3 Cc6 3.Ab5 Cf6 El esquema es de la defensa Berlinesa. 4.d3 Ac5 5.Axc6 la alternativa es la más frecuente: c3 5...dxc6 6.De2 De7 7.Cbd2 Lo común es enrocarse. Desde d2 el caballo puede dirigirse a c4 con el fin atacar el punto débil e5 e incluso dirigirlo a e3 haciendo contacto con el puesto de avanzada f5. Ciertamente los planes de los maestros cambian. Otra alternativa era h3. El movimiento permite Ag4. 7...Ag4 8.h3 Ah5 Una posición que ya se había dado en las partidas entre Dmitry Andreikin (2,418) y Kirill Klimovets, en el Campeonato Nacional de Rusia para menores de 14 años en Dagonys, 1–0, en 2004; y el juego que sostuvieron en Santo domingo Rafael Mendoza (2,390) y Lázaro Bruzón Bautista, Cuba, (2,620) 0–1, el 02–06–2007. 9.a3 Los maestros juegan por principios universales con el añadido de ideas propias. El lance y la posición contienen varias ideas. Las blancas pueden hostigar los alfiles y atacar el punto débil e5. 9...Cd7 10.b4 Ad6 Parece mejor que Ab6 porque si el caballo finalmente se dirige a c4 y captura al A, las negras podrían desdoblar los peones de c. Por otra parte fortalece e5. Pero hay otra cosa la posición negra empieza a ceñirse y las piezas blanca se aprecian más flexibles y con perspectivas de mayor espacio. 11.Cc4 f6 12.Ce3 a5 los engines dan mayor valoración a Cf8 o Df7. Otra alternativa es enrocarse. So intenta el contrajuego en el flanco. 13.Cf5 Df8 Mejor 13...Df7 14.bxa5 Txa5 15.Ad2 Ta4=. 14.bxa5 Txa5 15.0–0 Df7 Rectifica So que ha hecho dos movimientos para instalar la dama en f7. 16.a4 Cc5 Una imprecisión detectada en un pestañeo por los engines. Si 16...b5 17.De1 Ta6 18.Cxd6+ cxd6 19.Ch4= 17.De1 Se manifiesta el fino olfato posicional de Carlsen sobre el viejo principio de pieza sin apoyo es motivo de combinación. Las negras no deben capturar el regalo de los dánaos. Si: 17...b6 [17...Txa4 18.Txa4 Cxa4 19.Da5 Cb6 20.Dxb6 cxb6 21.Cxd6+ y las blancas ganan. 18.Cd2 Txa4 19.Cc4! La idea anterior. Los caballos tocan dos veces d6. Y desde ahí al rey y a la dama 19...Af8 Al quedar centralizado el rey es vulnerable. Si 19...0–0 20.Txa4 Cxa4 21.Ah6! Dd7 con evidente ventaja blanca. 20.Ae3 Rd7 Si 20...Txa1? 21.Dxa1 Ce6 22.Da8+ Cd8 23.Axb6! y si 23...cxb6 24.Ccd6+ ganan las blancas. La dominación estratégica permite que broten las combinaciones tácticas. 21.Dc3 Con tal superioridad Carlsen se anticipa a So en el cálculo objetivo. En el umbral del medio juego al final Carlsen, en una zona movediza y quebradiza, revela mayor conocimiento y precisión. 21...Cxe4 So recibe la Ley del Talión. 22.Cxb6+ cxb6 23.dxe4 Dc4 24.Dd2+ Rc7 25.g4 Necesario para el remate final. 25...Ag6 26.Tfd1 Abandonan. Si 26...Txa1? hay mate en siete jugadas: 27.Dd8+ Rb7 28.Txa1 Da2 29.Dxb6+ Rc8 30.Dxc6+ Rb8 31.Txa2 Aa3 32.Txa3 Ae8 hay tres mates en una sola jugada. La creatividad y olfato posicional de Carlsen: el monarca mundial jugó Dd2-d1. Wesley So va a responder con b6. ¡Por qué las negras no capturan el regalo de los dánaos mediante Txa4? EN VIDA LO NEGÓ ATRIBUYEN A FREUD LONDRES.- Varios expertos en arte consultados por un popular programa televisivo de la BBC británica han atribuido a Lucian Freud una obra cuya autoría el cotizado pintor negó en vida. Este descubrimiento arroja luz también sobre la excéntrica y reservada personalidad del artista, que falleció el 20 de julio de 2011. Foto: Especial ELISA CARRILLO Bendecida por su país POR JUAN CARLOS TALAVERA jc.talavera@gimm.com.mx Aunque el mundo de la danza vive hoy una etapa difícil en todo el mundo, la bailarina Elisa Carrillo reconoció que en su caso ha logrado mantener sus proyectos. “Porque siempre he tenido la bendición de mi querido estado y la bendición de México, aunque es cierto que estamos pasando por una etapa difícil en el país y en todo el mundo”, reconoció la primera bailarina del Staatsballet de Berlín que, en agosto, volverá con cuatro funciones de su Gala de Estrellas y un repertorio inédito en México con obras de Nacho Duato y Marco Goecke. Este año la gala contará con cuatro funciones. La primera se realizará el 5 de agosto en el Teatro Morelos de Toluca, en el Estado de México; la segunda será al día siguiente en el Teatro Elisa Carrillo del Centro Cultural Mexiquense Bicentenario; el 12 en el Teatro Chimalhuacán, y cerrará con una presentación en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes. Una de las novedades de este año será el debut en México de los miembros del Staatsballet de Berlín, así como el estreno mexicano de And the Sky on that Cloudy Old Day (Y el cielo sobre ese viejo día nublado) de Marco Goecke, con música de John Adams; y Arcángelo, de Nacho Duato, con música de Arcangelo Corelli y Alessandro Scarlatti la cual bordea el tema del cielo y el infierno. ¿Qué opina de que la crisis financiera ha afectado a galas como Despertares del bailarín Isaac Hernández?, se le preguntó. “No sé realmente qué habrá pasado. Sé que él tiene su gala en su estado y me alegro por él”. ¿Nunca han planteado conjuntar esfuerzos? “Él tiene su evento y yo el mío. No nos hemos cruzado, tal vez en el futuro pueda surgir algo, pero ahora él tiene sus proyectos y sus ideas, y yo los míos”. Durante la presentación del programa, al que asistirán bailarines europeos como Lyubov Andreyeva, solista del Boris Eifman Ballet; Nicoletta Manni, primera bailarina de la Scala de Milán; Osiel Gouneo, que en agosto será la estrella del ballet de Múnich y Dinu Tamazlacaru, primer bailarín de la Staatsballett de Berlín. Además de Iana Salenko, primera bailarina del Royal Ballet; Josua Charles René Hoffalt, solista de la Ópera de París; Marian Walter, primer bailarín del Staatsballett Berlín; Mikhail Kaniskin, primer bailarín del Ballet de la Ópera de Berlín, entre otros. Cabe señalar que este año el canal de televisión Medici. tv transmitirá la gala por livestream, para que millones de personas en todo el mundo conozcan los detalles de una presentación que se define por la variedad de su repertorio. Otra de las novedades de la gala será la presentación en México de dos bailarines mexicanos de los cuales no se ha escuchado mucho. Se trata de Rocío Alemán y Pablo von Sternenfels, quienes La bailarina mexicana presentará en agosto cuatro funciones de su Gala de Estrellas, que cerrará en el Palacio de Bellas Artes Foto: Karina Tejada/Archivo Porque siempre he tenido la bendición de mi querido estado y la bendición de México, aunque es cierto que estamos pasando por una etapa difícil.” (Isaac Hernández) tiene su evento y yo el mío. No nos hemos cruzado, tal vez en el futuro.” ELISA CARRILLO BAILARINA actualmente trabajan como solistas del Stuttgart Ballet. Carrillo destacó que a ambos bailarines mexicanos los conoce desde hace algunos años, quienes fueron beneficiados por la fundación que lleva su nombre. “Pablo es un joven maravilloso con mucho talento y carisma, a quien conocí en un concurso nacional en Aguascalientes, donde ganó, y más tarde pude apoyarlo con una beca para llegar a Stuttgart, donde ahora es solista. Lo cierto es que ambos hoy son estrellas y en el futuro pondrán el nombre de México muy en alto”. RENOVAR O ABURRIR Elisa Carrillo también se refirió a la necesidad de que las compañías de danza en México renueven el repertorio coreográfico para aumentar el interés del público, la frescura de los bailarines nacionales y elevar su nivel ante los ojos del mundo. “El público necesita cosas nuevas para despertar su interés, y aunque uno puede adorar un ballet y verlo cinco veces, si no te dan algo nuevo te quedas con hambre. Además, pese a que los bailarines podemos tener ballets favoritos, necesitamos cambiar de repertorio para mantener el interés”, explicó desde Alemania para dar a conocer los detalles de esta gala que llega a su quinta edición. Por último, la bailarina también refirió el tema del terrorismo, luego de los hechos en Niza. “Por ahora, en Berlín las cosas están relajadas, pero sí vemos personas que empiezan a tener un poco de miedo porque da la impresión de inseguridad en lugares abiertos para las celebraciones especiales”. Al respecto, recordó que hace unas semanas Nacho Duato montó un espectáculo con el Staatsballet de Berlín, llamado Herrumbre, basado en las partes negativas de la sociedad. “No se trata de un ballet alegre, pero la gente que lo vio se sintió muy conmovida porque con la danza también podemos expresar lo que pasa en el mundo… porque a nosotros como artistas nos lastima que otros seres humanos no tengan respeto por las demás personas”.