• De: Maria EugeniaVélez Macias [rnailto.maruvét une.net.co

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De: Maria Eugenia Vélez Macias [rnailto.maruvét une.net.co]
Enviado el: Lunes, 27 de Agostode 2007 01 :21 p.m.
Para: casadelteatr a une.net.co
Asunto: Texto de Marú Vélez obre ARLECCIII 'O -GRACIAS
C. ' ARLEQL'L '0 E.' MEDELLI.'
"El amo, y la guerra
son nue tro temas,
y sí es necesano decidir,Juguemos al amor, y a la
mierda mandemo la impue ta
) fune ta guerra" ( I)
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La Casa del Teatro, estrena por estos dias "Arlequino en una Comediaal lrnprovi o" del autor
Gilberto Martinez. que él mismo dirige. inspirado en las acciones de "La Comedia del'Arte".
Después de una corta temporada. viajará con su Arlequino representando a Colombia en la
"Cuarta Muestra Internacional de Teatro" en Argentina. donde ha . ido invitado como
reconocimiento a la calidad del trabajo. En esta breve reseña hablamos de "La Comedia del
Arte". del director y Arlequmo.
"La Commedia dell' Arte" italiana nace a mediados del siglo XVI y da origen a un
movimiento teatral que se extiende por Europa y rompe con algunos paradigmas de la
época. La mujer accede a la profesión de actriz. venciendo resistencias donde tradicionalmente.
los adolescentes varones representan los papeles femeninos . Los actores se independizan del
teatro de las Cortes, venden su trabajo y abren salas donde el público pag3 para ver el
espectáculo. Este género, también 113'113do "Cornmcdia al improviso", modifica la clásica
relación de subordinaci ón 31 texto con 13 "improvisación" de los diálogos) las acciones en
UI13 puesta en escena friamerue c31eu13d3.
l.a Comediadel Arte se inspiró en los bufones de las cortes. la m úsica y las cancione Joco a ,
la poesía y las intrigas de los textos clásicos y en elementos propios del C3m3V 31 como el
grotesco, las máscaras. el disfraz y 13 recreación del mundo al revés (suspen ión temporal del
orden establecido e inversión de lo valore l. Elemento provocador para la cen ura que
persigue a quienes parodian personaje de las las elites o se refieren a ternas religio o o
relacionados con la guerra.
Los comediantes transnutian el oficio a sus hijos de generación en generaci ón. cada uno e
e pecializaba en un personaje que iba transformando en el transcurso de su vida La técnica
exigía destreza en declamación. mímica. acrobacia. m úsica, canlo. danza y una cultura
poética y literaria. memorizando textos como la Odisea y la Iliada, entre 01ros. para .mpro\lsar
de acuerdo con las circunstancias de los personajes.
La Comedia al huir de la censura. recorre Italia y cruza las fronteras de E paña. Alemania.
Francia e Inglaterra. ennqueciendo argumentos y personajes con 13 cultura y asuntos de cada
lugar. Para actuar en los difercrntes paíse mezclaron diálogos con palabras de otros idiomas,
inventaron el gramelot (un lenguaje con sonidos carentes de significado) y enfauzaron la
comunicación a través de las acciones, lo gestual y la mímica.
La Comedia del Arte pervivió durante tres siglos, transformándose con nuevos elementos en
cada país. La presión de los censores obligo a dejar 13 "improvisación" y a escribir los textos
dando origen. 3 13 literatura lealmi y a obras de autores como Goldoni. l.ope de Vega,
Corncille, Racinc y Moliere. lo que lennino, según los críticos con el aporte de los comediantes.
Para la creación de las figuras se inspiraron en personajes de diferentes reglones de Italia
exagerando las características del lugar. asi: El viejo Pantalone, avaro mercader de Venecia; el
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Douore, pedante sabelotodo de la l.niver idad d 8010gna; El Capuano, militar fanfarrón de
origen español; los zanni, siervos bufones de Hérgarno. siendo Arleeehmo el más conocido con
raíces en la cultura popular francesa del siglo XIII; Pu\cinella de ápoles y la infaltable pareja
de enamorados.
La utilización de ciertos recursos escerucos y los personajes. hace pensar a los tudiosos, que
las farsas atelanas, el teatro griego de Ari tófanes y Meandro. y. el teatro latino de PIauto y de
Terencio influyeron en los comediantes italianos. Se percibe. en e te rnovmuento teatral.
como se amalgama la cultura de elite y la cultura popularcon raíces profundas en las fie ras
paganas. la antigüedad. el medioevo. el renacmuento yel barroco.
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Asimismo. este movimiento. SIglos después. deja su impronta en la literatura: los
especialistas encuentran us clave en "El Quijote de La Mancha" ) en autore como
Shakespeare y Samuel Beckeu. En música. en la zarzuela. en las operetas y e pecialrnente en
las composiciones de Jacques Offenbach, pero también en el Music Hall y el Vaudeville, de los
cuales. son herederos en el cine del SIglo XX Charles Chaplin, Buster Keaton y Woody Allen.
y Marcel Marceau quien fundamentó toda su técnica en el Arte dell' unprovviso e mlCIO su
brillantecarrera representando el Pierrot o "Arlecchino" francés.
(1) Gilberto Martinez Arango. "Arlequino en una Comediaal Improviso"
EL ARLEQU INO DE LA CASA DEL TEATRO
Gilberto Martinez Arango, "El Maestro" generoso y entusiasta con gran sentido del humor.
fundador y director de la Ca a del Teatro. tiene una trayectoria que lo ubica lomo pionero de
la dramaturgia en Medellín. u pasión por lo que hace. lo destaca por u desempeño e
innovación. Así fue en su juventud como campeón de natación. profe ionalrnente como
cardiólogo y profesorde la Universidad de Antioquia, y así es hoy como autor. actor y director
de teatro.
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El humanista. autocritico con su vida. critico con el mundo) coherente con su oficio. quiere
confrontar con su Arlequino esta época \ iolenta y confusa de guerras denominadas justas) de
asesinos. porque no ha) otra forma de llamar a los responsables de lo conflicto bélico
mundiales; con un publicoque como )0. mira atónito a que punto de degradación han llevado lo
que pomposamente calificarno como la condición humana.:"
El autor se interesa en la comedia por su anterior trabajo con la obra de Darío Fo compañero de
Franca Rame, descendiente ella de familia de actores de la Comediadel Arte. Su conocurnento
de Chaplin, el gran Arlequín del Siglo x.x. su expenencla como profesorde la comicidad en El
Pequeño Teatro. el contacto con la obra de Moliere. pero fundamentalmente porque en un
medio tan violento como el nuestro. espera interrogar. a través de la conuctdad, la razón de
quienes se identifican con la guerra.
Como en el carnaval y en los antiguos ritos corrucos que burlaron a las divinidades. en
"Arlequino en una Comedia al Improviso" se invierten los valores a través de la parodia contra
el Olimpo y toda concepción rígida) fascista del mundo. en una relativización de la \ erdad que
aguza el sentido critico. incluso respecto al amor melodramático.
y esto ocurre al sensual Arlcquino qiucn contrario a Júpiter y a sus argumento para Justificar
las batallas que obligan a ..... Minerva y a sus sicarios a reclutamientos sin discreción. se rebela
y no quiere jugar como soldado en guerras incruentas.:" guerras perdidas que le aseguran la
desmembración del cuerpo o la gloria póstuma. un lugar incierto donde no podrá morirse de la
risa para conmover a su Co lombina, gozar el Juego del amor o satisfacer su glotonería cuando
el rebusque lo permite.
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En cienos momentos. la puesta en e cena se refiere a la acuvidades excretora ) nutrieras del
cuerpo. incluidas las sexuales. Desde la co mov isión de lo cómico popular. del grote co en el
carnaval. del cual se nutre la comedia del arte, expresa una mirada hedoni tica del mundo)
alude a la permanente transmutación de la vida - muene -vida. eso que en la epoca era
censurado como pornográfico por las elues, En "Arlequino en una Comedia al lmprovisso",
con e tos gags se subviene el paradigma de la "dignidad" que encierra e ta nec idades en la
esfera de lo privado. creando un efecto de corrucidad al recordar la arumalidad del ser
La escenografía se reduce a un telón de fondo con doble faz y escasos elemento que cambian
de función y significado de acuerdo con las necesidades expresivas. En esta comedia no eXI te
ningún elemento superfluo m técnico e pectacular, la fuerza recae en la calidad de la
actuación yen el ritmo que los personajes imprimen a las diferente acciones.
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La Comedia al centrar la interpretación en la mascara. la pantomima. el gesto. la parodia. el
mimo. los golpes. las peleas. permite un upo de actuación amplia o "exagerada". Arlequino,
Colombina y Minerva interactúan con el público y se mueven por el escenario imprimiendo
un esnlo coreográfico a la representación. Con la asesoría de Marta Villada. especializada en
la actitud corporal de los actores de "La Comedia del Arte" en Italia. DIego Casas como
Arlequino y Tatiana Arango como Minerva y Colombina, recrean los movmncntos en una
aproximación a la representación tradicional de los comediantes.
Gilberto Martinez, director de actores por excelencia. con su estilo. permite una orientación y
retroalimentación que enriquece el trabajo en ambas direcciones. Para el ··...el estreno es apenas
otra etapa del proceso creativo. la obra se va transformando de acuerdo con la reacción de lo'
espectadores. esto ayuda a encarar el texto y la puesta en escena de una nueva forma después de
cada función ya superar la rutina de los ensayos..:· lo que hace que constantemente) antes de
cada presentación el autor sorprenda con cambios y nuevassituaciones.
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En el texto. Gilbeno Martinez continúa con el estilo barroco que lo caracteriza, lo diferentes
niveles de lectura apuntan al blanco que motiva la pieza teatral muy completa, en una
atmósfera de comicidad enfatizada en algunos momentos con la alegria de la música
renacentista. La estructurase desarrolla en cuatro cuadros mdependientes entre SI. unido por un
corcho que se desplaza. de uno a otro. después de cumplir con su función dramática. 1·1 autor o
su voz en off presenta el argumento y los cambios de giro. El final es abierto y plantea un
interrogante. Arlequino. Minerva y/o Colombma salen y entran al escenano y e pcrarnos que
nos sorprendan con nuevos gag. pero la comedia tiene que terminar. el público aplaude)
después... el silencio no devuelve al planode nuestra realidad ¿una tragedia sin fin?
Marú Vélez
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