OBJETIVOS - Defender los intereses de los cines que bajo esta definición de CineArte apoyen este tipo de programación - Crear una marca de calidad que identifique el cine de tipo arthouse y los cines que lo exhiben QUÉ ES CINEARTE CINEARTE es una red de salas de exhibición cinematográfica que promueve la programación de todos esos tipos de cine a los que nos referimos bajo denominaciones como “Arthouse”, “Arte y Ensayo”, “cine de calidad”, “cine de autor”, etc... y que reclama para estas salas medidas especiales de apoyo, público y privado, atendiendo al valor cultural que representan. CINEARTE será también una marca de calidad que identifique a las salas de cine que mantienen una cierta programación de calidad, y también a las películas que forman parte de esa definición. Puede formar parte de CINEARTE cualquier sala de exhibición que programe con arreglo a unos criterios que se establecerán por acuerdo entre la asociación, la administración, y representantes del sector cinematográfico, siguiendo los modelos vigentes en otros paises que forman parte de CICAE. Los miembros de CINEARTE decidirán si en el futuro pueden integrarse en ella también otros sectores como distribución, festivales, cineastas, etc... OBJETIVOS de CINEARTE CINEARTE se propone diferentes objetivos, agrupados bajo varias líneas de actuación: MOVIMIENTO ASOCIATIVO - Promover la asociación de salas de exhibición que programan o desean programar cine “Arthouse” - Impulsar y apoyar las nuevas formas de gestión de salas de exhibición, tales como los “cines asociativos”, los “cines ciudadanos” y cualquier otra fórmula pública o privada que permita su supervivencia - Promover la programación en Versión Original Subtitulada - Contribuir a la reconstrucción del tejido productivo del cine en España, a través de la recuperación de espectadores hacia las salas MARCA DE CALIDAD - Acuñar el término CINEARTE como una "marca de calidad" que identifique a las salas que mantienen este tipo de programación, y a la vez defina el cine que se hace y distribuye en España bajo las etiquetas "Arthouse", "Arte y Ensayo", "Cine de Autor", "Cine Independiente", "Cine Cultural", etc... - Promover la “Cinediversidad” a través de una programación que de cabida a todas las cinematografías, en función de su calidad e interés, e independientemente de su comercialidad NUEVAS AUDIENCIAS - Facilitar el acceso de los espectadores a películas y cinematografías de calidad, en pantalla grande - Impulsar la creación y consolidación de nuevas audiencias para el cine “Arthouse” en España, especialmente mediante una atención específica a los públicos infantil y juvenil - Aportar valor a la experiencia de ver cine de calidad en pantalla grande, como una forma de restar atractivo a la descarga ilegal y a la piratería EDUCACION CINEMATOGRAFICA - Promover la asistencia de escuelas e institutos a las salas de exhibición, promoviendo ciclos de cine de calidad, temáticos, clásicos, etc... - Apoyar la educación cinematográfica, tanto en los centros educativos, como en las propias salas de exhibición, con cursos, talleres y ciclos de formación - Promover el conocimiento y exhibición del cine clásico de calidad, buscando medidas especiales de apoyo (por parte de filmotecas y otras entidades culturales) a la programación de estas películas INVESTIGACION E INNOVACION - Desarrollar la investigación y la innovación en las formas de ver cine en salas, para aumentar la experiencia del espectador y su valor añadido - Aplicar nuevas formas de captación y activación de audiencias de nicho, y especializadas, a través de sistemas innovadores como el “TOD – Theatrical On Demand” y otros que utilizan internet y las redes sociales como plataformas de promoción CINE ESPAÑOL - Dar apoyo y espacio en la programación al cine español de calidad, al cine de autor, al cine realizado en las diferentes lenguas del Estado español (catalán, euskera, gallego, etc...) y a los géneros menos representados en salas como el documental MEDIDAS DE APOYO - Reclamar y obtener medidas concretas de apoyo para los cines “Arthouse” a nivel público, del Estado, las Comunidades Autónomas y los Ayuntamientos, en línea con lo que es habitual en otros países del entorno europeo y con las que obtienen los cines incluídos dentro de la red internacional CICAE - Negociar el establecimiento de un IVA reducido para este tipo de cines - Ayudas estatales, autonómicas o municipales para Asociaciones culturales u otro tipo de entidades que quieran exhibir cine en VO, de autor, etc... Entre ellas: - cesión de locales estables, cesión o alquiler de equipos - rehabilitación de locales (antiguos cines o teatros), y ponerlos a su disposición - bonificación en el precio de las entradas a colectivos específicos de la audiencia (jóvenes, desempleados, familias de recursos escasos, jubilados, desempleados, etc...) - fiscalidad blanda o incentivos tipo mecenazgo - Gestionar apoyos de carácter privado, de fundaciones culturales y Obra Social de entidades bancarias y empresariales, para hacer viables estos cines y que puedan mantener este tipo de programación - Gestionar la obtención de ayudas de carácter europeo para los cines “Arthouse” en España - Creación de una Comisión paritaria Cineastas, Distribuidores, Exhibidores y Espectadores para apoyar la difusión del cine de arte y ensayo, con un número de películas cada año que tengan asegurada su distribución. CINES CIUDADANOS Y CAMPAÑAS DE RESCATE - Apoyar a los colectivos ciudadanos, asociaciones de vecinos, entidades profesionales o de cualquier otro tipo, que se proponen el rescate de cines y su reapertura bajo el modelo de cines “Arthouse” - Lanzamiento de campañas para la captación de socios y apoyos para los colectivos que promueven el rescate de cines DISTRIBUCION - Promover la distribución del cine de calidad, del cine europeo, del cine independiente y de cinematografías emergentes o poco representadas - Impulsar la relación de estas salas con los festivales de cine y los distribuidores MARKETING Y PROMOCION - Desarrollar redes sociales y sistemas propios de promoción y comunicación para las redes de cines “Arthouse” en España Establecer circuítos de marketing y promoción diferenciados para este tipo de cines Apoyo a la promoción de estas salas y su programación, y a los estrenos de las películas: - en medios de comunicación públicos (TVE, TVs autonómicas y municipales, radios, etc...) y privados - fomentando la presencia y contacto con el público en los cines de directores, actores, productores, etc... CINEARTE - Manifiesto Por un Cine Ciudadano La crisis del cine en España ha golpeado, en los últimos años, con especial intensidad a los pequeños exhibidores independientes, y sobre todo a las salas que programan cine de calidad. En pocos años han cerrado más de 400 cines, incapaces de hacer frente a la pérdida de espectadores, a la competencia de las otras pantallas (televisión, multimedia, descarga de internet, etc...), a la presión de las multinacionales de la distribución y la exhibición, y a las fuertes inversiones que exigía un proceso de digitalización de las salas, diseñado para reforzar la oferta del cine más comercial. La enorme influencia que ejercen los grandes operadores del mercado cinematográfico internacional sobre los circuítos de distribución y exhibición, ahogan cada vez más a las pequeñas salas independientes, a la vez que impiden a los espectadores más exigentes disfrutar de cine de calidad, de arte y ensayo, de autor, en versión original, etc… en las salas. Casi todas esos pequeños cines que han cerrado sus puertas en los últimos años, en ciudades y pueblos, eran los lugares en los que se exhibía el cine de arte que está en la memoria de varias generaciones. Con ellos ha muerto un espacio de cultura, de convivencia ciudadana, y sin embargo se mantienen esos centros comerciales que programan los blockbusters de las majors. Pero no todo está perdido. Sin apenas ayudas del Estado, y aparentemente a contracorriente del Mercado, grupos de ciudadanos en diversas ciudades se han lanzado al rescate de estos cines. Y en algunos casos han tenido éxito: “CineCiutat”, en Palma de Mallorca, con más de 1.300 socios, reabrió en julio de 2012 un Renoir con 4 salas, y se mantiene en funcionamiento desde entonces; “Cines Zoco Majadahonda”, en las afueras de Madrid, rescató de sus cenizas otro Renoir, y arrancó con 1.500 socios a finales de 2013. Un precedente alentador en esta resistencia de los ciudadanos frente al cierre de sus cines lo constituye la asociación de vecinos de Sant Felíu de Llobregat, en Barcelona, que recuperó, y mantiene en funcionamiento desde hace más de 10 años, la sala “CineBaix”. La experiencia de los CineClubs, especialmente la Federación de Cataluña, se inscribe también en esta corriente de defensa de los cines sin ánimo de lucro. A estas experiencias de cines asociativos, gestionados directamente por los ciudadanos, se unen otras, emprendidas por la iniciativa privada de profesionales del mundo del cine en Barcelona (“Cinemas Girona”, “Zumzeig”, “Cines Maldá”, y más reciéntemente “Cinema Texas”) y Sevilla (“Cine Pathe Quintero”), o por las iniciativas públicas, de Festivales de Cine, ayuntamientos o comunidades autónomas, por mantener en funcionamiento redes de cines, como es el caso de “Zineuskadi” en el Pais Vasco. Las experiencias de éxito de estos años de lucha por mantener cines abiertos han llevado a numerosos ciudadanos de ciudades y pueblos de toda la geografía española, a agruparse y promover iniciativas que permitan reabrir esos cines cercanos que recuerdan con nostalgia. Creemos que ha llegado el momento de lanzar una gran campaña ciudadana, RESCATA TU CINE, dirigida a unir a todos aquellos que comparten estas mismas inquietudes, y que ofrezca un apoyo concreto y efectivo a todos los que no se resignan a perder esos espacios de cultura y convivencia, esos templos laicos de la memoria y la ciudadanía, que son los Cines de Arte. ¿PORQUÉ “CINEARTE”? UN PRIMER INTENTO DE DEFINICIÓN Bajo la denominación genérica de “Arthouse” o “Arte y Ensayo” se agrupan, en muchos países, todas esas películas –y también las salas de cine que las programan- que conocemos como “cine de calidad”, “cine de autor”, “cine independiente”, “cinematografías emergentes”, “cine experimental”, etc... La proyección en Versión Original Subtitulada también se incluye, en ocasiones, bajo estas calificaciones. Definen unas cinematografías que anteponen la expresión artística al rendimiento comercial, y también un tipo de salas de cine, diferentes y alternativas a las del llamado “cine de entretenimiento”, en las que se exhiben éste tipo de películas. En muchos casos, éstas denominaciones sirven, sobre todo, para trazar una línea divisoria que permita diferenciar el cine de las grandes productoras norteamericanas, de las “majors”, de todo el resto de la producción cinematográfica; entre el cine culto –y de culto- y el espectáculo de masas. Son fronteras difusas, pero que responden a características de públicos muy diferenciados, entre ellas la que define a los espectadores cinéfilos que buscan en el cine algo más que entretenimiento. En el caso de España hemos optado por utilizar el término “CineArte”, como un sinónimo tanto de “Arte y Ensayo” como de “Arthouse”, y que cuenta con cierto arraigo en algunos países del continente americano, para acotar una definición que pueda ser entendida y aceptada tanto por productores, distribuidores y exhibidores, como por los espectadores, y que pueda acabar siendo una marca de calidad que identifique a un tipo determinado de salas de cine que programan éste cine de calidad. PORQUE ES NECESARIA ESTA DIFERENCIACIÓN En gran parte de Europa (particularmente en Francia, Reino Unido, Alemania e Italia) las salas de cine de “Arte y Ensayo” gozan de un gran reconocimiento, y de un apoyo público –en forma de ayudas directas e indirectas- que les permite sobrevivir, frente a la expansión de los llamados “Multiplex”, los grandes complejos multisalas instalados en centros comerciales, que programan el cine de las “majors”. Estas pequeñas salas independientes, generalmente en los centros urbanos, buscan la consolidación de su público a través de una diferenciación muy clara de su oferta, dirigida a un nicho de mercado, que se estima en estos países entre un 10 y un 25% del total de los espectadores. En España, salvo muy contadas excepciones, y en las grandes capitales, no existe una diferenciación clara entre salas “Arthouse” y cines comerciales, y consideramos que en el momento actual, en el que está en riesgo la mera supervivencia de la sala de exhibición en muchas ciudades, son necesarias medidas de apoyo a aquellos que corren grandes riesgos programando cine de calidad. Ayudas que compensen (como hace “Europa Cinemas” con los cines que programan cine europeo) las dificultades de programar películas que cuentan con mucho menor presupuesto en cuanto a marketing y promoción.